Animația cu păpuși, mulțumesc zeilor cinematografului, este vie și bine. De macar, judecând după noile filme apărute la box office - doar în 2012, „Pirații! Band of Losers” și „ParaNorman”, cu o diferență de câteva luni, iar peste câteva luni va avea loc premiera piesei „Frankenwinnie” de Tim Burton.

Aceasta înseamnă că forma trăiește, respiră și se dezvoltă – care nu poate decât să se bucure. Pentru a spori această bucurie, să ne uităm la câteva exemple recente de utilizare creativă a animației stop motion care ne-a oferit filme minunate.

ParaNorman sau Cum să antrenezi un zombi

Salutări noi de la studioul de animație cu numele fermecător Laika, care ne-a oferit „” lui Henry Selick „ParaNorman”, deși nu se bazează pe cărțile minunatului povestitor Neil Gaiman, este realizat într-un mod similar. Acesta este un basm minunat, în toate sensurile, înfricoșător, despre întâlnirea unui copil cu cei din altă lume, tandru, emoționant, înfricoșător și înțelept Miyazaki (și uneori la fel de amar) în chestiunile legate de alinierea reală a forțelor binelui și răului în relația dintre cei vii și cei morți. Cu alte cuvinte, „ParaNorman” este un adevărat diamant modest al acestui an cinematografic, genul de film pe care vrei să-l porți mereu cu tine în buzunar mai aproape de inimă.

Minunatul studio englez „Aardman” nu locuiește singur cu Wallace și Gromit - ultima lor înot în apele animației marionete pe lungime împreună cu o companie de pirați veseli s-a dovedit a fi încântător de amuzant, îngrozitor de huligan și molipsitor de veselă. În plus, „Piratii” a confirmat încă o dată un adevăr cunoscut de mult timp - că umorul englezesc este un lucru foarte unic și teribil de frumos.

Intrarea de debut a lui Wes Anderson, un om inteligent și un mizantrop, în animația stop-motion (bazată pe cartea lui Roald Dahl) s-a dovedit a fi aproape cel mai bun film al său din cariera sa de cincisprezece ani. Vicisitudinile vieții unei vulpi viclene cu vocea lui George Clooney, care a trebuit să rezolve simultan problemele cartierului său cu trei fermieri răi și să aprofundeze problemele. viață de familieși creșterea copiilor, precum și a se ocupa de autoidentificare, i-au oferit lui Anderson o mulțime de oportunități de a-și dezvolta drama tragicomică obișnuită (sau comedia dramatică), interpretată în intonație individuală - la intersecția unui zâmbet amabil și a sarcasmului malefic aproape evaziv. Ei bine, „Mr. Fox” arăta minunat - scăldat într-o lumină galben-chihlimbar uimitoare, care în mod clar te-a făcut să vrei să te stabilești în această minunată lume a păpușilor pentru totdeauna.

Răspunsul australian la Chamberlain este un minunat desen animat întreg al unui bărbat pe nume Adam Elliot, o lucrare cu o intonație cu totul specială, la o intersecție complexă a absurdității macabre și a celei mai blânde melodrame de familie. „Mary and Max” este lungmetrajul de debut al lui Elliott; Aș vrea să cred că acest imprevizibil și neînfricat autor de subiecte complexe ne va surprinde și ne va încânta pe toți de mai multe ori.

Panica in sat

Salutări de la animatorii belgieni, un film despre aventurile unui cowboy de jucărie, a unui indian și a unui cal, prin eforturile cărora întregul lor sat de jucării învârte capetele. Se distinge printr-un grad plăcut de nebunie generală a ceea ce se întâmplă - cuvântul „panică” din titlu transmite perfect intonația febrilă a acestei lucrări destul de grosolane, dar în ciuda acestui lucru (și poate din această cauză) o lucrare irezistibilă.

Animația cu păpuși este considerată una dintre cele mai multe specii complexe arte cinematografice. Crearea unor astfel de desene animate este un proces lung, costisitor și consumatoare de energie, în care fiecare cadru este asamblat manual: de la scenă și decor până la personaje și efecte. De-a lungul timpului, s-a dezvoltat într-un gen propriu de nișă. Spre ieșire tablou nou„Isle of Dogs” de Wes Anderson (premiera – 3 mai) am alcătuit o selecție a celor mai importante filme cu păpuși.

"Coșmarul dinaintea Crăciunului"

Regia: Henry Selick

Producătorul, autorul ideii și co-scenarist a fost Tim Burton. Inițial, desenul animat trebuia să fie lansat de Disney. Contractul fusese deja încheiat, dar s-a decis lansarea The Nightmare Before Christmas sub eticheta Touchstone Pictures, deoarece Disney nu dorea să fie asociat cu un desen animat „întunecat și înfricoșător”. Povestea se bazează pe principiul unui musical și povestește despre locuitorii orașului Halloween, care sperie oamenii pe 31 octombrie, Ziua Tuturor Sfinților. Personaj principal ajunge din greșeală în orașul Crăciunului și se îndrăgostește atât de mult de sărbătoare încât își dorește să o organizeze pentru toți locuitorii orașului natal.

„Fuga de pui”

Regizori: Peter Lord, Nick Park

O parodie subtilă, ironică, a filmului din 1963 „Marea evadare”. În loc de prizonieri de război sunt găini, iar lagărul de concentrare al celui de-al Treilea Reich este o fermă de pui din comitatul englez Yorkshire. Găinile trăiesc cu frica de lacoma Melissa Tweedy. În fiecare săptămână ea caută găina care depune cele mai puține ouă și o ucide fără milă tăindu-i capul cu un topor. În ciuda naturii pretinse „desen animat” a filmului, „Chicken Run” nu este recomandat pentru vizionarea copiilor. Aproximativ 350 de scene au fost realizate folosind grafica pe computer, restul sunt din plastilină. În timpul lansării, desenul animat a încasat 224 de milioane de dolari, făcându-l cel mai mare proiect de păpuși din lume.

„Wallace și Gromit: Blestemul iepurelui-vârcolac”

Regizori: Nick Park, Steve Bax

Primul desen animat Wallace și Gromit (există patru scurtmetraje animate, precum și o emisiune non-ficțiune la BBC). „Wallace and Gromit” a primit un Oscar la categoria 2005 pentru „cel mai bun film de animație” și ocupă locul al doilea în topul desenelor cu marionete cu cele mai mari încasări. Personajele principale lucrează în compania Antigryz, care luptă cu rozătoare. Wallace inventează un dispozitiv care le spune iepurilor că nu vor să mănânce legume. Acest lucru rezolvă problemele localnicilor. Problemele apar atunci când apare în oraș un uriaș iepure vârcolac mutant.

„Fantastic domnul Fox”

Regizor: Wes Anderson

Primul desen animat cu păpuși a lui Wes Anderson, bazat pe cartea cu același nume a lui Ronald Dahl. Rolurile din desene animate sunt exprimate de Bill Murray, Jason Schwartzman, Willem Dafoe, Meryl Streep și George Clooney. Fox a primit două nominalizări la Oscar, o nominalizare la Globul de Aur și un National Board of Review Special Achievement Award. Personajul principal, domnul Fox, fură mâncare de la oameni și face raiduri în ferme. La un moment dat, fermierii înnebunesc și intenționează să distrugă vulpea vicleană și întreaga sa familie, inclusiv soția și copiii.

„Paranorman sau Cum să antrenezi un zombi”

Regizori: Chris Butler, Sam Fell

O capodopera a legendarului studio de animatie Laika, creatorii Coralinei si Corpse Bride. În centrul istoriei - un baietel Norman, care poate vorbi cu fantomele. El are sarcina să îndepărteze blestemul din oraș, dar nu reușește, iar morții încep să învie din mormintele lor. ParaNorman a fost primul film de animație care a folosit imprimante 3D color pentru animație.

„Un mic prinț”

Regizor: Mark Osborne

Interpretare neobișnuită” Micul Print„Antoine de Saint-Exupéry. Povestea originală despre o fetiță care visează să intre într-o academie de zbor este realizată în 3D obișnuit. Și tot ce este legat de Prințul Saint-Exupéry este realizat cu ajutorul păpușilor. Aceste două lumi sunt legate prin un aviator în vârstă care îi povestește unei fete despre întâlnirea ei cu un prinț în deșertul Sahara.

"Kubo. Legenda samuraiului"

Regizor: Travis Knight

În ciuda numelui său, Kubo nu este un samurai în sensul tradițional. Însoțitorii săi antropomorfi – o maimuță albă și un gândac de luptă – seamănă mai mult cu samuraiul din desene animate. Kubo este un băiețel cu un shamisen magic (un instrument japonez cu trei coarde) care vrea să-și salveze patria de spiritele rele din trecut. Pentru a face acest lucru, el trebuie să găsească armura magică a tatălui său. Filmul a primit un premiu BAFTA pentru cel mai bun lungmetraj de animație și două nominalizări la Oscar pentru cel mai bun lungmetraj de animație și efecte vizuale.

Este o animație Puppet care te face să crezi și să te cufunda, nu doar parțial, ci complet, în lumea pe care o vezi în fața ta. Este simplu, pentru că ceea ce vedem cu adevărat există, toate aceste personaje și modele, au fost create, ceea ce înseamnă că s-au născut. Desigur, există o mulțime de desene animate create cu ajutorul păpușilor, dar doar câteva au reușit să intre în istorie drept capodopere, în lumi în care îți dorești neapărat să intri.

Coșmarul dinaintea Crăciunului

Și vom începe cunoștințele noastre cu proiecte de marionete direct din cel mai popular desen animat. Coșmarul înainte de Crăciun a fost regizat de Tim Burton, în stilul său. Și datorită talentului său unic, desenul animat este plin de un farmec de neimaginat. Și datorită acelorași păpuși pe care designerii le fac de zeci de zile, credem în ceea ce se întâmplă pe ecran. Burton ne duce la oraș neobișnuit numit Halloween, și aici se petrece povestea noastră. Totul începe după încheierea acestei sărbători groaznice, ghouls, vampiri, fantome și alți monștri primesc o recompensă binemeritată din măsura lor preferată - Two-Face. Dar însuși Lordul Dovleacului, Jack Skellington, nu este foarte mulțumit de ceea ce se întâmplă în jurul lui. După sute de ani în care a speriat copiii și adulții, s-a plictisit și și-a dorit ceva nou, ceva neobișnuit, ceva care să-i aducă zâmbetul înapoi în capul de dovleac. Și rătăcind prin pădurea nesfârșită, Jack se trezește pe neașteptate într-un oraș numit Crăciun. Și văzând ce se întâmplă acolo, pur și simplu se îndrăgostește de această sărbătoare. După care Jack îi vine ideea să o aranjeze el însuși. Începe să coasă costume, să creeze jucării și chiar să-l înlocuiască pe Moș Crăciun însuși.

Poți să-mi spui ce este atât de uimitor la asta? Iar răspunsul la această întrebare va fi chiar lumea în care are loc această poveste. Privește ciudații înfricoșători de Halloween dintr-un unghi diferit. La urma urmei, fiecare dintre personaje, realizat manual, vă va oferi aceeași plăcere estetică. Veți admira nu numai eroii și personajele din imagine, ci și peisajul în care se întâmplă totul și veți încânta privirea cu fiecare mișcare a următoarei păpuși. Și poți simți fiecare dintre emoțiile lui Jack ca și cum ar fi ale tale, pentru că știi că păpușa tocmai a jucat-o special pentru tine, iar aceasta nu este doar o altă mișcare a mouse-ului graficianului. Coșmarul înainte de Crăciun nu este doar un desen animat, este o capodopera a animației cu păpuși, după care până și aerul din casa ta se va umple de atmosfera orașului.

www.youtube.com/watch?v=rjLvC3rqt6c

Coraline

Următorul proiect al regizorului Henry Selick nu este mai puțin iconic. Henry a fost capabil să facă lucruri incredibile cu păpuși aparent obișnuite. Emoțiile feței, expresiile de furie și chiar fluxurile de ploaie și apă vă vor încânta de fiecare dată, pentru că toate acestea sunt făcute de mâini umane. Personaj principal istorie - Coraline, îți vei aminti foarte mult timp, pentru că este atât de naturală și de vie, încât nici măcar nu te vei îndoi de autenticitatea acțiunilor și dorințelor ei. După ce ai văzut-o pe Coraline în Nightmare, nu vei crede că ai mai urmărit-o pe alta. bun desen animat. Vei simți că tocmai ai fost într-o călătorie extraordinară. În fiecare minut al animației vei crede ce se întâmplă pe ecran. La urma urmei, atât lumea reală a lui Coraline, cât și cea paralelă te obligă să te cufunzi complet 100%.

De fiecare dată când Coraline întâlnește un nou vecin, și tu vei face același lucru. Este la fel de interesant și înfricoșător pentru fiecare spectator să călătorească printr-un portal în acea lume în care există o mamă și un tată proaspăt cu ochi nasturi. Merita? E asa de bun? Îți vei pune întrebări ca acestea și, dintr-o dată, vei observa că și Coraline se gândește la același lucru. Încearcă-ți norocul în timp ce călătorești cu ea și află că totul nu este atât de roz pe cât pare la prima vedere. Povestea Coralinei nu este doar interesantă și fascinantă. Vă va face să rămâneți literalmente de ecran și să nu îl lăsați până la sfârșit. Și chiar și atunci când vor apărea creditele, vei dori mai mult, pentru că toți vecinii ei, și Coraline însăși, au devenit mai mult decât personaje de desene animate pentru tine. Ea este acum prietena ta, vecinii ei sunt acum vecinii tăi, iar atunci când va trebui să închizi fila cu desenul animat, vei avea senzația că îți iei rămas bun de la cineva apropiat. Exact asta pot face păpușile animate, iar dacă vrei un fior și un sentiment de aventură, urmărește Coraline.

Frankenweenie

Un alt proiect Tim Burton realizat folosind tehnologia stop motion. Și acest proiect al său a devenit nu mai puțin interesant. Cu toții știm în întreaga lume poveste celebră despre Victor Frankenstein. Burton ne oferă ocazia să o privim dintr-un unghi nou. Acum în centrul evenimentelor îl avem pe un băiețel Victor Frankenstein, care până acum merge doar la școală. S-a întâmplat ca el cel mai bun prieten este câinele lui numit Sparky. În timpul unui accident, el moare sub roțile unei mașini. Victor nu vrea să suporte această pierdere și, folosind toate cunoștințele sale, își învie câinele. Alții află despre experimentul său de succes, iar situația cu învierea animalelor scăpa de sub control.

Nu pare mult interesanta poveste Adevăr? Și au existat atât de multe proiecte despre Frankenstein încât nici măcar nu este interesant. Dar animația stop-motion o diferențiază de toate celelalte. Acum, aceasta nu este doar lupta unui om de știință cu moartea, ci povestea unui băiat care, din cauza iubire puternica nu putea fi posibil. Aici Burton ne arată sentimente prietenoase pure, nealterate. Nu ne uităm doar la o poză cu un băiat care își salvează câinele. Păpușile ne transmit zelul lui, eforturile și dificultățile sale înainte ca el să-l poată învia pe Sparky. Și, desigur, există un moment de bucurie când funcționează. Nicio animație nu vă poate arăta acest lucru, cu excepția animației stop-motion. În timp ce mă uitam, am vrut ca Victor să reușească și am fost foarte îngrijorat când Sparky nu a fost acceptat ca un câine înviat. Victor, la fel ca Coraline, va deveni prietenul vostru, iar împreună veți încerca să recâștigați prietenia care i-a fost luată pe nedrept.

Mireasă cadavră

Din nou un desen animat de păpuși uimitor și din nou Tim Burton. În noul său proiect ne aruncăm înapoi lume neobișnuită, iar acum aceasta este lumea morților. Intriga are loc în provinciile europene, la apogeul erei victoriane. Victor și Victoria sunt pe cale să se căsătorească și își dau seama de la prima vedere că sunt făcuți unul pentru celălalt. Dar în timpul repetiției de nuntă, Victor își încurcă cuvintele și fuge rușinat în pădure. După ce a pătruns adânc în desișul pădurii, a putut să-și pronunțe jurământul de la început până la sfârșit și chiar și-a pus patetic inelul miresei pe un fel de deget ca un nod. Dar după cum s-a dovedit, a fost degetul miresei moarte, care a prins viață din cuvintele și acțiunile lui Victor. Acum sunt legați printr-un jurământ, iar Victor se trezește în lumea morților, unde toată lumea începe să se pregătească pentru nunta lui cu Mireasa Cadavră, care are propria ei poveste.

A spune că desenul animat este plin de propriul său farmec uimitor înseamnă a nu spune nimic. Tim Burton s-a depășit din nou pe sine și a creat personaje noi care, la fel ca în Coșmar, îți sunt gravate pentru totdeauna în memoria. Designul personajelor, în special a celor care trăiesc în lumea morților, dansul scheletelor, viermele care vorbește din orbită Miresei sau capul separat al barmanului te vor surprinde cu siguranță. Nu vă alarmați, pur și simplu sună rău. De fapt, toate personajele poartă ceva special în ele. Veți putea vedea că zeci de mâini au lucrat pe fiecare dintre ele, astfel încât să puteți vedea această mișcare magică a buzelor sau a genelor păpușii. Personajele lui Burton joacă cu adevărat dragostea, o puteți vedea literalmente în cadru și vă umple propria inimă. The Corpse Bride nu este doar o altă animație de păpuși, este o poveste pe care aceste mici personaje păpuși ne-au spus-o fiecăruia dintre noi personal. Și se pare că au prins viață special pentru această oră și jumătate pentru a ne putea dezvălui secretele și poveștile lor despre care au tăcut de mulți ani.

Cu toate acestea, genul de groază cu păpuși este reînviat în secret, în care mulți maeștri de ecran – de la erotomanul Valerian Borowczyk la vizionarul Terry Gilliam – au lucrat cu entuziasm, realizându-și cele mai profunde fantezii. Pentru noi, șocați de animația sovietică cu păpuși, care a speriat de moarte mai mult de o generație de cetățeni, acest subiect este deosebit de aproape de inimile noastre. Aparent, există ceva despre păpuși care atrage tot felul de tipuri ciudate și genii blestemate. Pentru a explora problema, am adunat zece dintre cele mai multe exemple strălucitoare perversiuni de marionete în cinematografia mondială. Desenul decadent al păpușilor este din nou pe cal.

Câine de gardă (Stille Nacht V: Dog Door, regia The Qui Brothers, 2001)

Decadenți convinși, frații Kuay sunt gemeni americani care s-au mutat în Lumea Veche la sfârșitul anilor ’60 și au devenit rapid clasici de neegalat ai genului „desene animate cu păpuși decadente”. Epigonii fraților sunt nenumărate; ei înșiși s-au inspirat din lucrările lui Starevich, Kafka, Bruno Schulz, Stravinsky, Borowczyk și, mai târziu, de Švankmajer, care Europa de Vest Nu l-am deschis imediat. ÎN cultura populara frații s-au înscris datorită lui Peter Gabriel, pentru care au filmat un videoclip pentru piesa Sledgehammer. Un câine care saliva la respirația șuierătoare infernală a lui Tom Waits este, de asemenea, un clip, deși nicio televiziune nu a decis să-l arate. O groază monstruoasă.

Meet the Feebles (1989) (r. Peter Jackson, 1989)

Când va sosi noul Ev Mediu și vor începe să ardă clasicii, „Show of Idiots” al lui Jackson va fi cu siguranță în primii douăzeci de martiri, care, fără nicio excepție, pot fi incluse aproape în întregime în recenzia noastră. Singurul lucru care mă liniștește este că manuscrisele nu ard și măcar nemuritoarea „Cântecul sodomitului” va fi cu siguranță păstrată pentru posteritate. Clasic.

Aventurile lui Mark Twain, The/ (1986) (r. Will Vinton, 1986)

În 1986, regizorul Will Vinton a decis să realizeze un desen animat de păpuși, bazat pe lucrările lui Mark Twain. S-a dovedit a fi o poveste complet inofensivă - clasic american zboară pe o cometă prin spațiu în compania adolescenților, învățându-i înțelepciunea. Totul a mers bine până când Twain și copiii au ajuns pe planeta pe care trăiește Satana. Producătorii au decis cu înțelepciune să nu se implice cu Satana - au renunțat. Acesta este un astfel de film pentru copii.

Aventurile secrete ale lui Tom Thumb, The/ (1993) (r. David Borthwick, 1993)

Într-o familie de alcoolici londonezi, se naște un embrion subdezvoltat cu chip de degenerat - Thumb Boy. După moartea brutală a părinților săi într-un incendiu, piticul rătăcește, ajunge într-o fabrică de produse modificate genetic și provoacă o revoltă mutantă. Sfârșitul basmului a fost trist: timp de zece ani regizorul Borthwick nu a fost angajat nicăieri. În 2005, drăguțul „Magic Roundabout, The/” (2005) a fost lansat sub semnătura lui și se poate doar ghici ce a avut în mintea lui Borthwick când a filmat această fantezie bună, dar neremarcabilă, pentru vizionarea în familie.

„Fericirea familiei Katakuri” / Katakuri-ke no kofuku / (2001) (r. Takashi Miike, 2001)

Pentru fericirea completă a animației cu păpuși, lipsea un lucru persoană talentată- Takashi Miike. Transferați pe pământul japonez, Švankmajer, Borowczyk și frații Kuai, sub conducerea sa vizionară, au dat naștere unui monstru - partea inițială a comediei muzicale "Katakuri-ke no kofuku" (2001) despre o familie de ucigași care sunt atacați de zombi. Un canibal și un înger mortal sunt înregistrați aici Ursuleț cu gheare de fier. Dacă apăsați „play” sau nu, rămâne la latitudinea dvs. de a decide.

Pe 21 martie a fost sărbătorită o sărbătoare unică - Ziua Internațională a Teatrului de Păpuși. Ideea creării sale aparține unei figuri proeminente teatru de păpuși Jivadu Zolfagariho. În 2000, a adus în discuție ideea sărbătoririi Zilei Teatrului de Păpuși nivel international, dar prima sărbătoare a avut loc abia în 2003. Se pare că nu ar putea fi mai simplu să sugerezi ceva de sărbătorit. Unde acolo... Dar oricât de lungă ar fi implementarea ideii Ziua Internațională teatru de păpuși, această sărbătoare încă mai există.

În onoarea lui, a fost compilată selecția noastră de desene animate de astăzi. Redactorii Tlum.Ru vă prezintă atenției primele 10 desene animate cu păpuși sovietici.

Nr. 10: Cel mai mic pitic (1977)

Serial animat cu mai multe părți despre gnom Vasya. Era atât de mic încât nimeni nu l-a băgat în seamă. Din cauza căreia copilul a suferit mult. Bunicii gnomului îl instruiesc: trebuie să faci ceva bun pentru a fi remarcat. Iar Vasia pleacă în căutarea faptelor bune.

În desen animat este menționată însăși Albă ca Zăpada, iar faimoasa Scufiță Roșie este prezentată și ea. Vasya își dedică una dintre faptele sale bune acestei fete și mântuirii ei, care devine următorul articol pe lista lui. Serialul animat are în total 4 episoade, iar în fiecare episod Vasya îi ajută pe toată lumea. Bazat pe cartea „Micul pitic Vasya” de Mihail Lipskerov.

Nr. 9: Bunny-Snobbish (1976)

O confruntare tipică între Vulpe și Iepure. Încă o dată încercând să scape de vicleanul cu părul roșu, Iepurele întâlnește un vânător în pădure și îi fură arma. Începe adevăratul haos: lașul Iepure, după ce a gustat puterea, se autointitulează cel mai puternic animal din pădure. Și pentru început, se instalează în casa Vulpei, unde s-a văzut asta?

Deosebit de notabile în desene animate sunt melodiile care vin în rafale scurte, dar care vorbesc rapid despre personaj. Desenul animat demonstrează că curajul nu poate fi prins atât de ușor, trebuie cultivat în sine. Și, de asemenea, nu luați bunurile altora. Bazat pe piesa cu același nume de Serghei Mikhalkov.

Nr. 8: Bosun și papagalul (1982)

Un minunat serial animat format din 5 numere. În primul episod, ni se arată bărbașorul Roma, care este deranjat de noul său papagal noaptea. Și, previzibil, Roma încearcă să scape de pasăre. Dându-l noii proprietari din când în când... Roma primește pasărea înapoi. Nu este atât de ușor pe cât pare să scapi de un papagal. Întorcându-se încă o dată acasă, Roma o vede și pe Rita acasă, noua ei prietenă papagal. Comerțul se resemnează cu soarta lui și ei trei continuă să trăiască împreună.

Nr. 7: Vrăjitorul din Oz (1973)

Desen animat cu mai multe părți. Cele 10 episoade arată aventurile fetei Ellie, în care se află pământ magic. Întreaga serie este dedicată călătoriei lui Ellie și a câinelui ei Totoshka, care întâlnesc atât inamicii, cât și prietenii pe parcurs. În cele din urmă, Ellie trebuie să se întoarcă înapoi în Kansas. Seria animată este însoțită de muzică veselă și cântece simple, dar pline de suflet. Bazat pe seria de cărți „Vrăjitorul orașului de smarald” de Alexander Volkov.

Nr. 6: Capra mică care a numărat până la zece (1968)

Desen animat educativ pentru cei mici. Puștiul alb ca zăpada a învățat să numere până la zece. Și a început să numere de la sine, continuând să numere cu toți cei din jur. Numărarea, spune el, nu este deloc dificilă. Cine știa că procesul obișnuit de a învăța să numere se poate termina cu reacții îndoielnice ale altor vite. Și începe o urmărire distractivă, numărătoarea nu se termină aici. Acest desen animat arată clar: învățarea este lumină, iar ignoranța este întuneric. Este o adaptare a cărții scriitorului norvegian Alf Preusen.

Nr. 5: Losharik (1971)

Un desen animat de circ despre un jongler care visa să devină antrenor. Într-o zi, din bile se formează un adevărat Losharik. Împreună devin vedete. Directorul circului decide că, din moment ce jonglerul a reușit să îmblânzească un animal ciudat precum Losharik, el poate face față unui leu și unui tigru. Singura problemă este că prădătorii consideră că Losharik este ireal și refuză să cânte cu el. Un animal trist își dă baloanele copiilor care se găsesc la teatru. Morala este, în general, elementară: toată lumea trebuie apreciată.

Nr. 4: Lupul și vițelul (1984)

Lupul a furat vițelul și l-a confundat cu părintele său. Lupul îi este rușine să mănânce un copil mic și începe să aibă grijă de el: liniștește-l, hrănește-l și prețuiește-l. Lupul devine un adevărat tată care va aduce lapte și fân. Și împreună el și Vițelul răcnesc la „Moo-moo”. Toată lumea crede că lupul crește vițelul pentru sacrificare, dar nu este așa... Lupul s-a îndrăgostit de vițel de parcă ar fi fost al lui. Asta e tot. Este o plăcere să urmărești frumoasa transformare a vițelului. I-a spus însuși Lupul.

Sursă: Desene animate

Nr. 3: 38 de papagali (1976)

Un serial animat format din 10 episoade. Cele mai amuzante scene din comunicarea cu animalele sunt familiare multora încă din copilărie. În secvența de deschidere, compania măsoară un boa constrictor. Mai întâi la papagali, apoi la maimuțe și în sfârșit la elefanți. Episoadele scurte și discrete sunt pline de dialoguri care, vrând-nevrând, sunt amintite pe ani lungi. Desenul animat te va învăța să faci totul corect cu majuscule. Să vă reamintim că serialul animat a fost filmat după scenariul lui Grigory Oster. Da, da, același care a scris „Sfatul rău” și multe altele.