■
■
■
■
■

Povestea lui Nikolai Vasilyevich Gogol „Portretul”, cu volumul său mic, este foarte plină de diverse evenimente. A fost publicată în prima ediție în 1835. Mai târziu, scriitorul, care a fost întotdeauna strict în ceea ce privește opera sa, a făcut numeroase modificări textului, a schimbat numele protagonistului și finalul. A doua publicație a apărut în 1842. Această variantă este cunoscută și cititorului modern.

Povestea constă din două părți, în care prima parte este o poveste despre un portret mistic și moartea artistului, iar a doua este un comentariu care explică întreaga esență a pânzei.

A doua parte are o conotație misterioasă și din ea se poate înțelege unde au apărut banii în portret. Intriga din a doua parte nu este inferioară primei, iar finalul este complet detectiv - pânza dispare în cel mai misterios mod.

Nikolai Vasilievici vorbește cu îndrăzneală despre artă, explicând că puterea creației este lumea spirituală a artistului. Doar creativitatea adevărată poate influența o persoană și o poate îmbunătăți.

Plot partea 1

Evenimentele au loc la Sankt Petersburg

Pe curtea Shchukin de lângă magazinul cu picturi au existat întotdeauna mulțimi de oameni, deși mărfurile prezentate sunt departe de capodoperele galeriei. Tânărul artist Chartkov, care s-a oprit involuntar, s-a întrebat cine va cumpăra aceste tablouri urâte.

Dar sortând pânzele, a încremenit brusc în fața imaginii unui bătrân în costum asiatic. Ochii erau cei mai expresivi. A fost o treabă bună, dar ca profesionist, tipul a văzut că lucrarea era neterminată.

Chartkov a dat ultimii bani pentru pictură și l-a dus acasă, fără să înțeleagă de ce avea nevoie de el. Acasă, tânărul a examinat portretul și a rămas uimit de perspicacitatea ochilor, care păreau să fie vii. Adormit, l-a acoperit cu un cearșaf.

Dar acum rama stă fără cearșaf, iar bătrânul a coborât din el și a început să se plimbe prin cameră. S-a urcat în patul lui Chartkov, a scos de sub haine o pungă și din geantă un mănunchi de bani.

Tipul s-a trezit, inima îi sărea din piept și el însuși nu era în pat, ci la portret. Tânărul s-a zvârcolit toată noaptea: adormea, apoi se trezea, apoi deschidea fereastra, apoi vedea că foaia se mișcă pe pânză.

Și dimineața a venit proprietarul împreună cu trimestrialul pentru a-l obliga pe chiriaș să plătească cazarea. Dar din moment ce chiriașul nu avea deloc bani, au decis să ia plata în tablouri. Și când trimestrialul s-a urcat la portretul bătrânului și a apucat rama cu mâinile, s-a dovedit că în spatele ramei era un mănunchi de bani.

Așa că Chartkov a primit bani și a început să-i cheltuiască. M-am mutat într-un apartament nou, m-am plimbat într-o trăsură, mi-am cumpărat haine și parfum, am luat masa la un restaurant... și am comandat un articol despre mine în ziar. După reclamă, tot orașul a început să vorbească despre el și chiar și în presă au început să-l numească după prenumele și patronimul - Andrei Petrovici - a fost măgulitor.

Chiar a doua zi au venit primii clienți - o doamnă cu o fiică de optsprezece ani. Portreticul a început să picteze un portret al unei fete și a fost inspirat. Îi plăcea totul, dar doamnei nu. Ea a început să-și exprime nemulțumirea față de unele elemente ale lucrării. Andrei Petrovici nu s-a certat și a făcut totul așa cum au dorit clienții, deși se simțea stânjenit în fața lui, întruchipând minciunile pe pânză.

Această lucrare a făcut mult zgomot în oraș. Ordinele au plouat literalmente asupra lui Chartkov. Toți clienții au vrut să-și vadă propria frumusețe monotonă. Și portretistul s-a obișnuit să picteze același tip de portrete. Toata lumea a fost fericita.

Dar odată ce Andrei Petrovici a ajuns la Academia de Arte pentru a face o recenzie despre pictura prietenului său, care a studiat în Italia. A fost liniște în holul unde a fost expusă poza. Și nu a fost o coincidență. Chartkov a văzut o adevărată capodopera în fața lui! Nu a putut spune nimic și a fugit din cameră.

Andrei Petrovici a părut că s-a trezit și a decis să se apuce serios de treabă, dar, spre groaza lui, și-a dat seama că îi lipsesc multe cunoștințe. A început să-și revizuiască munca din tinerețe pentru a se asigura de talentul său. Da, a existat talent. Și apoi a dat peste un portret al unui bătrân, cumpărat o dată în curtea lui Shchukin și a decis să dea vina pe această pânză.

Mânia și invidia au încătușat întreaga ființă a lui Chartkov, mai ales când a văzut manifestarea talentului cuiva. A cumpărat tablouri și le-a distrus acasă și a râs sălbatic. Această ură l-a distrus curând. A înnebunit, s-a îmbolnăvit și a murit.

Plot partea 2

Există o vânzare la licitație de obiecte de artă. Printre altele, cumpărătorii s-au certat pentru pictura, care înfățișa un asiatic cu ochi expresivi. Prețul tabloului a crescut vertiginos. Apoi s-a oferit voluntar un cumpărător, care crede că are cele mai multe drepturi asupra acestei imagini. Era artistul B. În sprijinul cuvintelor sale, a spus o întreagă poveste.

În Sankt Petersburg există o parte a orașului, care se numește Kolomna, populată în principal de săraci. Acolo locuia un cămătar, de naționalitate necunoscută, îmbrăcat într-o ținută asiatică. Și-a desfășurat afacerea în așa fel încât, împrumutând bani, a primit o dobândă mare înapoi. Dar principalul este că un împrumut luat de la un asiatic a adus neapărat nenorocire și au existat multe confirmări în acest sens. Oamenii au început să spună că cămătarul este prieten cu spiritele rele.

Tatăl său, un artist autodidact, a pictat un tablou în care a vrut să înfățișeze spiritul întunericului. Cămătarul era foarte potrivit pentru imaginea diavolului și venea doar să ceară să-și deseneze portretul, voia să se surprindă înainte de moarte. Condiția asiaticului era să-l înfățișeze cât mai realist posibil.

Maestrul s-a pus pe treabă cu entuziasm, acordând o atenție deosebită ochilor. Paradoxul era că, cu cât imaginea de pe pânză era mai realistă, cu atât maestrul dorea să nu mai lucreze. Omul religios a decis să se oprească.

Dar cămătarul a început să implore la propriu să-și termine portretul, pentru că de asta depindea viața lui de după moarte. În noaptea următoare, asiaticul moare, iar slujnica îi aduce portretistului lucrarea neterminată. După aceea, în tată au început să apară unele schimbări. Era un sentiment de invidie față de elevul său.

Dar cel mai rău lucru este că toate personajele ulterioare care au ieșit de sub peria maestrului au fost cu ochi diavolești. A decis să distrugă portretul cămătarului, dar unul dintre prietenii tatălui său și-a făcut poza. Și doar scăpând de pânza urâtă, totul a devenit ca înainte.

Portretul nu aducea decât nenorocire fiecărui nou proprietar. Aflând o veste atât de neplăcută, tatăl a decis că era vina lui că asiaticul chinuia oamenii cu simpla lui înfățișare. Moartea subită a soției, fiicei și fiului său nu a făcut decât să-i confirme gândurile.

Când artistul B. avea 9 ani, tatăl său l-a repartizat la o școală de artă, iar el însuși s-a călugărit. Starețul, aflând că a apărut un artist, i-a poruncit să picteze o imagine a bisericii. Stăpânul a refuzat, a intrat în izolare și abia după multe luni de rugăciune s-a pus pe treabă. Capodopera care a ieșit de sub perie s-a dovedit a fi frumoasă.

În acest moment, tânărul artist B. a absolvit academia cu o medalie de aur, a mers la tatăl său și a primit binecuvântarea părintească. În același timp, tatăl a povestit povestea unui portret înfățișând un asiatic. Părintele mi-a cerut să găsesc acest tablou neterminat și să-l distrug. Cincisprezece ani, tipul a căutat acest portret și, în sfârșit, l-a găsit.

Toată lumea se uita la perete, unde era atârnat portretul cămătarului, dar nu era niciun portret. A fost furat în timp ce asculta povestitorul.

Personaj principal

Chartkov, un tânăr sărac de douăzeci și doi de ani, versat în pictură și el însuși neprivat de darul lui Dumnezeu, își îmbunătățește propriile abilități.

Este supărat că nimeni nu îi evaluează studiile și desenele. Deși profesorul-profesor este sigur că munca tipului va fi apreciată mai devreme sau mai târziu. Acest lucru necesită multă muncă.

Tânărul se gândește la acei desenatori care scriu mult mai rău decât el, dar situația lor financiară se îmbunătățește. El este jignit.

Tentația care i-a căzut pe tip, sub forma unui pachet cu bani, i-a schimbat toată viața. Primul lucru pe care s-a gândit a fost că acum, după ce a cumpărat tot ce-i trebuia pentru muncă și fără să-și facă griji pentru pâine și locuințe, dedicându-se complet muncii, își va putea dezvolta talentul în trei ani. „Îi voi omorî pe toți și pot fi un artist grozav”, spune Chartkov.

Dar tocmai această mândrie de a „deveni glorios”, de a deveni celebru a deschis porțile, lăsând dorințe vicioase să intre în gândurile pure ale artistului. Momeala unei vieți frumoase a luat stăpânire.

Chartkov a folosit dreptul de a alege liberă, dar această alegere a fost greșită. Când a venit conștientizarea a ceea ce făcuse, de fapt, înțelegerea propriilor greșeli, portretistul pur și simplu a luat-o razna și a murit, deși nu s-a pocăit și a învinuit pentru toate tabloul cămătarului.

Prioritățile și principiile lui Chartkov

Artistul se gândește cum să facă față banilor găsiți pe neașteptate, care, dacă sunt cheltuiți economic, vor dura trei ani. El are în vedere două variante.

În timp ce lucram la primul portret al unei fete, a avut loc un incident interesant. În ciuda faptului că mama fetei l-a îndemnat constant pe maestru, portretistul și-a pus tot sufletul în creația sa, iar calitatea muncii a fost foarte ridicată. Dar clientul nu s-a săturat să-l corecteze pe artist. Nu avea nevoie să vadă vivacitatea și veridicitatea, a vrut să facă un desen frumos.

În acest moment, pictorul s-a rupt. Și-a abandonat principiile și a creat pânza așa cum dorește clientul să o vadă - goală, înșelătoare, dar frumoasă, potrivit clientului. El a schimbat calitatea muncii sale cu o recompensă în bani.

Chartkov și-a dat seama că majoritatea oamenilor nu au nevoie de artă. Vor să aibă o imagine frumoasă, cu o oarecare asemănare. Oamenii vor să se vadă mai buni decât sunt cu adevărat. Cineva trebuie să îndepărteze un coș, cineva trebuie să dea pielii un aspect mai proaspăt și cineva trebuie să adauge stele pe bretele de umăr.

Aceasta este o adevărată dilemă. Fă-o pentru o lungă perioadă de timp și cu înaltă calitate, sau rapid și pentru a mulțumi clientul. Andrei Petrovici și-a ales a doua cale. Pânzele, una după alta, au ieșit de sub pensula maestrului: aceleași ipostaze, aceeași întoarcere a capului, aceeași realitate înfrumusețată.

Răzbunarea pentru aceste acțiuni era inevitabilă. Pictorul a devenit meșter.

Referință încrucișată cu Sfânta Scriptură

În „Portret”, ca și în celelalte lucrări ale sale, Nikolai Vasilievici atinge aspecte religioase.

Întreaga istorie a lui Chartkov este două căi care parcurg ca un fir roșu prin toată revelația lui Dumnezeu. Domnul spune că fiecare persoană vie de pe pământ poate alege unul dintre cele două drumuri, late sau înguste. Și, deși calea îngustă este evident incomod, pe ea își propune Domnul să meargă. Chartkov s-a trezit în fața acestor două drumuri. Artistul a respins poteca de-a lungul potecii înguste, deoarece această cale este dificilă.

Folosind exemplul eroului său, Gogol a arătat că orice persoană are de ales. Poți munci mult și din greu, sau poți doar să minți. După ce a pășit pe un drum îngust, artistul ar putea fi înfometat și necunoscut timp de câteva decenii, dar, în cele din urmă, să devină un adevărat maestru al meșteșugului său și să primească recunoaștere de la urmașii săi timp de secole. Și după ce a luat drumul larg, a primit totul deodată, dar și-a pierdut talentul.

Într-un mod complet diferit, Nikolai Vasilievici i-a arătat tatălui artistului B. Această persoană creativă, o pepiță rusă care a scris pentru biserică, de îndată ce a simțit că darul său se întoarce împotriva lui, a decis să nu-și termine opera: „ Dacă îl înfățișez pe jumătate așa cum mănâncă acum, el îmi va ucide pe toți sfinții și îngerii mei; se vor pali înaintea lui. Ce putere diavolească!

Nici pledoariile cămătarului, nici recompensa bănească, nimic nu l-a putut obliga pe maestrul religios să schimbe decizia. Mai mult, mergând la mănăstire, s-a rugat un an întreg, simțindu-și păcătoșenia.

După aceea și-a scris lucrarea în rugăciune timp de un an întreg, ceea ce a făcut o impresie de nedescris atât asupra fraților de credință, cât și asupra rectorului. Smerenia, blândețea, rațiunea, puterea pânzei i-au făcut pe frați să îngenuncheze în fața imaginii care ieșea de sub pensulă, inspirată de Domnul stăpânului. Iar stareţul a spus: „puterea sfântă, mai înaltă, a condus pensula ta, iar binecuvântarea cerului a stat pe lucrarea ta”.

Probleme creative

În ciuda faptului că în lucrare au loc o serie de evenimente diferite, în general, întreaga lucrare este dedicată creativității, talentului și slujirii acestui talent, trădând care este imposibil de restabilit legătura cu darul divin.

Pictorul primește talent de la Dumnezeu. De aceea, naratorul prezintă cititorului diferiți artiști, care se pot distinge prin gradul de geniu și în raport cu opera lor.

Gogol, de la bun început, vorbind despre Chartkov, spune că a fost un tânăr talentat, care a arătat o mare promisiune, dar talentul său s-a manifestat în fulgerări și momente. Autorul arată cititorului că cadoul oferit desenatorului se află într-o stare în care poate exploda și poate deveni un însoțitor constant al tipului sau se poate stinge cu totul, transformându-se într-un pahar obișnuit.

Pentru a crea capodopere, un tânăr trebuie să lucreze pe sine. Dar diagnosticul de „nerăbdare” i-a fost pus lui Chartkov în timp ce era încă predat de un profesor-profesor. Același profesor l-a avertizat pe tânăr: „Uite, ca să nu iasă din tine un pictor la modă”.

Cât despre profesor, deși se știe puțin despre el, cititorul poate trage concluzia că este un om de o creativitate superioară, apelând la artă reală, vie, proaspătă.

Dar Nikolai Vasilievici îi prezintă cititorului un alt artist. Un pictor care a studiat mulți ani, inclusiv în Italia, și este gata să familiarizeze privitorul cu opera sa. Scriitorul nu numește numele artistului, dar cercetătorii operei lui Gogol sunt siguri că vorbim despre pictura lui Alexandru Andreevici Ivanov „Apariția lui Hristos în popor”, la care maestrul a lucrat timp de 20 de ani, completând peste 600 de schițe. Această imagine înfățișează și apariția lui Gogol, unul dintre cei care sunt supuși ritului botezului.

În povestea sa, clasicul nu a numit nici poza, nici numele creatorului acestei imagini, lăsând cititorului posibilitatea de a-și imagina orice capodopera mondială în acest loc. Un alt lucru este important, întrucât descrie cufundarea maestrului în munca sa: multe ore de muncă, aproape schit, indiferență față de bârfe. Acest artist a stat ore în șir lângă lucrările marilor maeștri, vizitând neobosit galerii, de fiecare dată parcă rezolva un mister, iar apoi în studio analizând fiecare lovitură de pe pânza sa.

Următorul desenator este artistul B, al cărui tată a fost și artist. Nameless B. acționează ca narator și povestește că tatăl său a fost autodidact, care a reușit să-și găsească independent talentul în suflet și a fost purtat de setea de a-și îmbunătăți abilitățile. Această pepiță, ieșită din adâncurile Rusiei, a văzut în fața lui un singur scop - dezvoltarea spirituală.

Așadar Gogol arată că darul dat de Dumnezeu se dezvoltă pe deplin chiar și fără profesori, dacă sufletul este întors spre lumină, către adevăr, către cunoaștere. Un personaj cinstit, ferm, direct l-a condus pe pictor către teme religioase, nu a vrut să scrie „pentru sufragerie”. A muncit cu un salariu mic doar pentru a-și întreține familia.

Hotărând să întruchipeze imaginea întunericului, aproape că a căzut într-o ispită diavolească, dar a putut să se oprească la timp, postind, rugându-se și gândindu-se la creativitate pentru a-și restabili legătura cu darul divin și a crea o creație în fața căreia călugării au îngenuncheat în uimire.

Povestea tragică a artistului Chartkov a început în fața unui magazin din curtea Șciukinski, unde, printre multele tablouri care înfățișează țărani sau peisaje, a văzut unul și, după ce a plătit ultimele două copeici, l-a adus acasă. Acesta este portretul unui bătrân în haine asiatice, părea neterminat, dar surprins de o perie atât de puternică încât ochii din portret păreau de parcă ar fi vii. Acasă, Chartkov află că proprietarul a venit cu un trimestrial, cerând plata pentru apartament. Se înmulțește supărarea lui Chartkov, care deja a regretat cei doi copeici și stă în sărăcie, fără lumânare. Reflectează, nu fără acrimonie, la soarta unui tânăr artist talentat, forțat la o ucenicie modestă, în timp ce vizitează pictorii „într-un singur mod obișnuit” fac zgomot și adună o sumă bună de capital. În acest moment, privirea îi cade asupra portretului, deja uitat de el - și complet viu, distrugând chiar armonia portretului în sine, ochii îl sperie, dându-i un fel de sentiment neplăcut. După ce s-a culcat în spatele ecranului, vede prin crăpături un portret luminat de lună, care se uită și el la el. De frică, Chartkov îl draperie cu un cearșaf, dar fie vede ochii strălucind prin pânză, fie i se pare că foaia a fost ruptă și, în cele din urmă, vede că foaia a dispărut cu adevărat, iar bătrânul s-a agitat și s-a târât afară. a ramelor. Bătrânul vine la el în spatele paravanului, se așează la picioarele lui și începe să numere banii pe care îi scoate din geanta pe care a adus-o cu el. Un pachet cu inscripția „1000 chervonets” este aruncat deoparte, iar Chartkov îl apucă neobservat. Strângând cu disperare banii, se trezește; mâna simte greutatea care tocmai a fost în ea. După o succesiune de coșmaruri recurente, se trezește târziu și greu. Trimestrialul care a venit cu proprietarul, afland ca nu sunt bani, se ofera sa plateasca cu munca. Portretul bătrânului îi atrage atenția și, privind pânza, strânge din neatenție ramele - un pachet cunoscut de Chartkov cu inscripția „1000 de chervoneți” cade pe podea.

În aceeași zi, Chartkov plătește cu proprietarul și, consolându-se cu povești despre comori, înecând prima mișcare de a cumpăra vopsele și a se închide în garsonieră timp de trei ani, închiriază un apartament luxos pe Nevsky, se îmbracă dandy, face reclamă. într-un ziar ambulant – și chiar a doua zi primește un client. O doamnă importantă, după ce a descris detaliile dorite ale viitorului portret al fiicei sale, o ia când Chartkov părea că tocmai a semnat și era gata să prindă ceva important în față. Data viitoare, rămâne nemulțumită de asemănarea apărută, de culoarea galbenă a feței și de umbrele de sub ochi și, în cele din urmă, ia pentru portret vechea lucrare a lui Chartkov, Psyche, ușor actualizată de artistul enervat.

În scurt timp, Chartkov devine la modă: înțelegând o expresie generală, pictează multe portrete, satisfăcând o varietate de pretenții. Este bogat, acceptat în casele aristocratice, vorbește tăios și arogant despre artiști. Mulți dintre cei care l-au cunoscut înainte pe Chartkov sunt uimiți de modul în care talentul, atât de vizibil la început, ar putea să dispară în el. Este important, îi reproșează tineretului imoralitate, devine avar și într-o zi, la invitația Academiei de Arte, venind să se uite la un tablou trimis din Italia de unul dintre foștii săi camarazi, vede perfecțiunea și înțelege. întregul abis al căderii sale. Se închide în atelier și se cufundă în muncă, dar este nevoit să se oprească în fiecare minut din cauza necunoașterii adevărurilor elementare, al căror studiu l-a neglijat la începutul carierei. Curând îl apucă o invidie teribilă, începe să cumpere cele mai bune opere de artă și abia după moartea sa rapidă de la o febră combinată cu consumul, devine clar că capodoperele, pentru a căror dobândire și-a folosit toată averea sa vastă, au fost distruse cu cruzime de el. Moartea lui este groaznică: ochii groaznici ai bătrânului i se păreau peste tot.

Istorie Chartkova a avut unele explicații după o scurtă perioadă de timp la una dintre licitațiile din Sankt Petersburg. Printre vazele, mobilierul și picturile chinezești, atenția multora este atrasă de un portret uimitor al unui anume asiatic, ai cărui ochi sunt scrisi cu atâta pricepere încât par vii. Prețul crește de patru ori, iar aici apare artistul B., declarându-și drepturile speciale asupra acestei pânze. În sprijinul acestor cuvinte, el spune o poveste care i s-a întâmplat tatălui său.

După ce a schițat pentru început o parte a orașului numită Kolomna, el descrie un cămătar care a locuit cândva acolo, un uriaș cu aspect asiatic, capabil să împrumute orice sumă oricui dorește, de la nișa unei bătrâne până la nobili risipitori. Dobânda lui părea mică și condițiile de plată foarte favorabile, dar prin calcule aritmetice ciudate, suma de returnat a crescut enorm. Cel mai rău dintre toate a fost soarta celor care au primit bani din mâinile sinistului asiatic. Povestea unui tânăr nobil strălucit, a cărui schimbare dezastruoasă a caracterului a adus asupra lui mânia împărătesei, s-a încheiat cu nebunia și moartea sa. Viața de o frumusețe minunată, de dragul nunții cu care alesul ei a făcut un împrumut de la un cămătar (pentru că părinții miresei au văzut un obstacol în calea căsătoriei în starea de lucruri frustrată a mirelui), o viață otrăvită într-una. an de otrava geloziei, intoleranței și capriciilor care au apărut brusc în caracterul anterior nobil al soțului ei. După ce a încălcat chiar și viața soției sale, nefericitul bărbat s-a sinucis. Multe povești mai puțin proeminente, din moment ce s-au întâmplat în clasele de jos, au fost asociate și cu numele amanetului.

Tatăl naratorului, un artist autodidact, intenționând să înfățișeze spiritul întunericului, se gândea adesea la vecinul său teribil și într-o zi el însuși vine la el și cere să-și facă un portret pentru a rămâne în imagine. „destul ca viu”. Tatăl se pune bucuros la treabă, dar cu cât reușește să surprindă mai bine înfățișarea bătrânului, cu atât mai viu ies ochii pe pânză, cu atât sentimentul mai dureros îl stăpânește. Nemaiputând suporta dezgustul tot mai mare pentru muncă, refuză să continue, iar rugămințile bătrânului, explicându-i că după moarte viața lui va fi păstrată în portret prin putere supranaturală, îl sperie complet. Fuge, portretul neterminat îi este adus de servitoarea bătrânului, iar cămătarul însuși moare a doua zi. De-a lungul timpului, artistul observă schimbări în sine: simțindu-se gelos pe elevul său, îi face rău, picturile sale arată ochii unui cămătar. Când este pe cale să ardă un portret teribil, un prieten îl roagă. Dar este silit să-l vândă în curând nepotului său; a scăpat de el și de nepot. Artistul înțelege că o parte din sufletul cămătarului s-a mutat într-un portret teribil, iar moartea soției, a fiicei și a fiului său tânăr îl asigură în sfârșit de acest lucru. Îl plasează pe bătrân în Academia de Arte și merge la mănăstire, unde duce o viață strictă, căutând toate gradele posibile de abnegație. În cele din urmă, ia o pensulă și pictează Nașterea lui Isus timp de un an întreg. Lucrarea lui este un miracol plin de sfințenie. Fiului său, care a venit să-și ia rămas bun înainte de a călători în Italia, îi spune multe gânduri despre artă și printre câteva instrucțiuni, povestind povestea cămătarului, evocă să găsească un portret care merge din mână în mână și să-l distrugă. Și acum, după cincisprezece ani de căutări zadarnice, naratorul a găsit în sfârșit acest portret, iar când el, împreună cu el și mulțimea ascultătorilor, se întoarce spre perete, portretul nu mai este pe el. Cineva spune: „Furat”. Poate ai dreptate.

Povestea „Portret” de Gogol a fost scrisă în anii 1833 – 1834 și a intrat în ciclul „Poveștile de la Petersburg”. Lucrarea constă din două părți, care ne vorbesc despre două soarte diferite ale artiștilor. Veriga de legătură dintre povești este portretul mistic al cămătarului, care a avut un impact deosebit asupra vieții ambilor eroi.

personaje principale

Chartkov Andrei Petrovici- un artist talentat care, după ce a achiziționat un portret al unui cămătar, și-a stricat talentul începând să picteze portrete la comandă.

Tatăl artistului B.- un artist autodidact din Kolomna, care a pictat pentru biserică, a pictat portretul unui cămătar, a mers la mănăstire.

Alte personaje

artistul B.- fiul artistului care a pictat portretul cămătarului, naratorul în partea a doua.

cămătar- un bărbat înalt și negru, cu „ochi neobișnuiți de foc”. După naționalitate, era indian, grec sau persan, umbla mereu în haine asiatice.

Partea 1

Într-un magazin de artă din curtea lui Shchukin, tânărul artist Chartkov cumpără un portret „al unui artist înalt” pentru ultimii doi copeici. Pictura înfățișa „un bătrân cu o față de culoarea bronzului, obraznică, pipernicită”, în timp ce ochii îi ieșeau în mod deosebit în evidență.

Acasă, lui Chartkov i se pare că ochii bătrânului din imagine îl privesc drept. La un moment dat, bătrânul din portret a prins viață și „a sărit din rame”. Așezându-se lângă Chartkov, a scos un sac din faldurile hainelor și a turnat din el mănunchiuri de piese de aur. În timp ce bătrânul număra banii, Chartkov și-a luat, pe nesimțite, unul dintre pachetele rulate. După ce și-a numărat averea, bătrânul s-a întors la imagine. Tânărul a avut coșmaruri toată noaptea.

Dimineața, proprietarul și gardianul sfertului au venit la Chartkov pentru a afla când va returna tânărul banii pentru locuință. În timpul conversației, cartierul, examinând portretul bătrânului, a deteriorat cadrul tabloului, iar unul dintre mănunchiurile la care visa artistul a căzut pe podea.

Cu banii primiți în mod miraculos, Chartkov cumpără haine noi, închiriază un apartament frumos și face reclamă în ziar că este gata să picteze tablouri la comandă. Primii care au venit la el sunt o doamnă bogată cu fiica ei Liza. Femeia cere să îndepărteze „defectele” feței fiicei sale și, ca urmare, mulțumită, cumpără o schiță neterminată a feței lui Psyche, confundând-o cu un portret al Lisei.

Chartkov devine un artist celebru în oraș, este iubit în înalta societate. A învățat să deseneze portrete mecanic, distorsionând trăsăturile feței, înfățișând nu oameni reali, ci măști personalizate.

Odată, la o expoziție a Academiei de Arte, Chartkov a fost rugat să evalueze un tablou al vechiului său prieten. Eroul a vrut să facă remarci critice, dar tabloul a fost pictat atât de abil încât a rămas fără cuvinte. Abia acum Chartkov și-a dat seama cât de mediocre a pictat el. Eroul încearcă să creeze ceva cu adevărat util, dar nu iese nimic din asta. Chartkov ordonă să fie aruncat portretul bătrânului, dar acest lucru nu a ajutat.

Invidiind pe alți artiști, eroul și-a cheltuit toată averea pentru a cumpăra tablouri, iar acasă le-a tăiat și le-a călcat cu picioarele, râzând. „Părea că a personificat acel demon teribil pe care Pușkin l-a portretizat în mod ideal.” Treptat, artistul a căzut în nebunie - a văzut peste tot ochii bătrânului din portret și a murit.

Partea 2

Înălțimea licitației. În joc este un portret al „unii asiatici” cu „o vioitate neobișnuită a ochilor”. Brusc, la licitație intervine unul dintre vizitatori - tânărul artist B. Youth relatează că are un drept special la această poză și povestește povestea care i s-a întâmplat tatălui său.

A trăit odată în Kolomna un cămătar, care putea oricând să furnizeze suma necesară oricărei persoane din oraș. Părea că a oferit condiții favorabile, dar până la urmă oamenii au fost nevoiți să plătească „dobândă exorbitantă”. Cu toate acestea, cel mai ciudat lucru a fost că toți cei care au luat împrumuturi de la el „și-au încheiat viața într-un accident” - tânărul nobil a înnebunit, iar nobilul prinț aproape că și-a ucis propria soție și s-a sinucis.

Cumva, tatălui artistului B. a primit ordin să înfățișeze „spiritul întunericului”. Bărbatul a crezut că cămătarul va fi prototipul ideal și, în scurt timp, el însuși a venit la artist cu o cerere de a-i face portretul. Cu toate acestea, cu cât omul picta mai mult, cu atât era mai dezgustat de lucrare. Când artistul și-a anunțat intenția de a refuza comanda, cămătarul s-a aruncat la picioarele lui și a început să implore să termine portretul, deoarece depinde doar dacă va rămâne în lume. Speriat, bărbatul a fugit acasă.

Dimineața, slujnica cămătarului i-a adus artistului un portret neterminat, iar seara a aflat că cămătarul a murit. De atunci, caracterul omului s-a schimbat, a început să invidieze tinerii artiști. Odată, concurând cu propriul său student, artistul a pictat un tablou în care „a dat ochii de cămătar aproape tuturor figurilor”. Îngrozit, bărbatul a vrut să ardă portretul nefericit, dar un prieten i l-a luat. Imediat după aceasta, viața artistului s-a îmbunătățit. Curând a aflat că portretul nu a adus fericire prietenului său și l-a dăruit nepotului său, care, la rândul său, a vândut pânza unui colecționar de tablouri.

Artistul și-a dat seama ce lucru groaznic a făcut când soția, fiica și fiul lui au murit. După ce l-a dat pe fiul său cel mare Academiei de Arte, bărbatul merge la mănăstire. Mulți ani nu a pictat tablouri, cerându-și scuze pentru păcatul său, dar în cele din urmă a fost convins să picteze Nașterea lui Isus. Văzând pictura terminată, călugării au rămas uimiți de priceperea artistului și au hotărât că o „sfântă putere superioară” îl mâna cu o pensulă.

După absolvirea academiei, artistul B. își vizitează tatăl. Își binecuvântează și îl instruiește pe fiul, spunând că artistul-creator trebuie să fie capabil să găsească „gândul” interior în orice. Luându-și rămas bun, părintele cere să găsească portretul cămătarului și să-l distrugă.

Când artistul B. își termină povestea, se dovedește că pictura a dispărut. Se pare că cineva a furat-o.

Concluzie

În povestea „Portret” N. V. Gogol, folosind exemplul destinului a doi artiști, a descris două abordări opuse ale sarcinilor artei: consumator și creator. Autorul a arătat cât de distructiv poate fi pentru un artist să renunțe la darul său de dragul banilor și să nu înțeleagă că „talentul este darul cel mai de preț al lui Dumnezeu”.

Repovestirea „Portretului” lui Gogol va fi de interes pentru școlari, elevi și pentru toți cei interesați de literatura clasică rusă.

Test de poveste

După ce ați citit, încercați să susțineți testul:

Repovestirea ratingului

Rata medie: 4.7. Evaluări totale primite: 3237.

Ca scriitor, este o persoană foarte mistică. Și lucrările, respectiv, să se potrivească cu creatorul. Evenimentele neobișnuite, fantastice și misterioase din jurul personajelor îi lasă adesea nedumeriți pe cititori. Ce a vrut să spună autorul? Care este scopul? Să ne ocupăm de una dintre lucrările lui N.V. Gogol „Portret”. În primul rând, să ne amintim despre ce este povestea.

In contact cu

Prima parte a poveștii

Un tânăr artist talentat cu numele de familie Chartkov cumpără portretul unui bătrân în haine asiatice. Lucrarea este veche și neterminată. Ochii sunt înfățișați clar pe ea, par a fi vii. Chartkov visează la bogăție și faimă. Cu toate acestea, încearcă să nu-și irosească talentul și își scrie lucrările destul de priceput. Dar, în același timp, trăiește în sărăcie, Chartkov nici măcar nu are suficient pentru a plăti apartamentul, pentru care proprietarul amenință că îl va da afară.

Artistul vine acasă și adoarme, visează că un bătrân vine la el cu o geantă. În geantă sunt suluri cu inscripția „1000 chervonny”. Bătrânul numără sulurile, iar Chartkov fură în liniște unul dintre ele. Când artistul se trezește dimineața, proprietarul vine la el pentru a încasa bani pentru locuință. Atunci artistul găsește lângă portretul bătrânului un sul pe care i l-a furat în vis.

Își plătește datoriile, se îmbracă în haine decente, se mută într-un apartament nou de pe Nevsky Prospekt și trimite ziarului o reclamă că este un artist genial. Mai târziu, el primește o comisie de a picta un portret al unei tinere și al fiicei ei. Lucrarea îl interesează pe Chartkov, dar clientului nu îi place veridicitatea imaginii. Apoi, de dragul banilor, Chartkov o înfrumusețează. Acum el este complet diferit de aspectul clientului, cu toate acestea, îi place și artistul își primește banii. Atunci Chartkov înțelege că nu este nevoie să picteze exact tablouri - este suficient să portretizezi clientul așa cum dorește, fără a-și transmite adevărata față.

În curând, Chartkov devine un artist la modă, popular, toată lumea își laudă talentul, scrie despre el în articole, pentru care, de fapt, plătește din propriul buzunar pentru a se lăuda cu prietenii și a-și amuza mândria. Acum are lachei și chiar studenți.

Odată ce Chartkov i s-a cerut să evalueze un tablou din Italia, când a văzut-o, artistul și-a dat seama că și-a irosit tot talentul și, în comparație cu această operă de artă, toate lucrările sale erau mediocritate, iar el însuși era nesemnificativ.

Tânărul artist înnebunește, distrugând toate operele de artă care îi trec doar în mână. Își cheltuiește toată averea, cumpărând cele mai scumpe tablouri, aducându-le cu grijă la atelierul său și „cu furia unui tigru s-a aruncat asupra ei, a sfâșiat-o, a rupt-o, a tăiat-o în bucăți și a călcat-o în picioare”. În același timp, Chartkov vede în mod constant ochii acelui bătrân din portret, despre care deja celebrul artist l-a uitat complet. Intră în febră. Până la sfârșitul chinului său, artistul nu a mai putut vorbi clar, scotând strigăte groaznice. „Cadavrul lui a fost groaznic”, relatează Gogol, ținând cont de faptul că Chartkov a murit din cauza unei boli mintale, iar cadavrul a fost teribil din punct de vedere fizic.

A doua parte a poveștii

Același portret al unui bătrân asiatic a fost vândut la licitație. Au fost multe controverse în jurul lui, pentru că atât de mulți urmau să-l cumpere.

Artistul cu părul negru B., în vârstă de treizeci și cinci de ani, a spus povestea ceartă că A trăit odată un cămătar asiatic. Până la bătrânețe, nu au avut niciodată copii. Cămătarul însuși era cunoscut pentru că împrumuta sume mari atât săracilor, cât și bogaților, dar toți cei care primeau bani de la el au murit de o moarte ciudată. Cămătarul a venit la artist, tatăl artistului B., pentru a-și picta portretul. Bătrânul a spus: „Poate să mor curând, n-am copii; dar nu vreau să mor complet, vreau să trăiesc. Poți să desenezi un portret care să pară complet viu?

Iar tatăl artistului B. s-a pus pe treabă. S-a chinuit în timp ce scria această lucrare, dar a transmis ochii bătrânului prin hârtie. A doua zi după finalizarea lucrărilor la ochi, bătrânul amanet a murit. Iar artistul care a pictat portretul a devenit un intrigant invidios.

Când pictura sa a fost respinsă la concurs în favoarea elevului său, tatăl artistului B. a vrut să ardă portretul, dar un prieten l-a oprit, luând portretul pentru sine, apoi l-a revândut, explicându-i că portretul îl împiedică să trăiască în liniște și el însuși a simțit că înnebunește. Autorul portretului cămătarului a fost mișcat de povestea prietenului său și a decis să meargă la mănăstire. Aflând povestea lui, călugării au spus că artistul ar fi trebuit să picteze un tablou pentru biserică, dar el a răspuns că nu este încă vrednic de ea. După doisprezece ani de singurătate și rigoare monahală, a pictat totuși imaginea și, întâlnindu-se cu fiul său, l-a binecuvântat să distrugă portretul cămătarului pentru ca acesta să nu mai denigreze gândurile nimănui.

În timp ce artistul B. a spus această poveste cumpărătorilor la licitație, portretul în sine a dispărut fără urmă. Cineva a considerat-o furată, iar cineva a evaporat de la sine.

Scurtă analiză a lucrării

Caracteristica lui Chartkov

Tânărul artist Chartkov este o victimă nu numai a influenței diabolice a portretului, dar şi lipsa lui de voinţă. Tragedia lui Chartkov este că el însuși și-a distrus talentul, schimbându-l pe bani și faimă, iar când și-a dat seama ce făcuse, era deja prea târziu. Chartkov poate fi comparat cu Piskarev, eroul din Nevsky Prospekt. Ambii sunt visători, amândoi sunt artiști talentați care au trăit în sărăcie. Abaterea de la adevărul în creativitate, Chartkov a pornit pe calea autodistrugerii lui însuși nu numai ca artist, ci și ca persoană.

Rolul lui Nevsky Prospekt în poveste

Nu este prima dată când Nevsky Prospekt apare în fața cititorului în colecția „Petersburg Tales”. În orice lucrare a lui N.V. Gogol, care conține o descriere a Nevsky Prospekt, există un fel de misticism. Nevsky Prospekt participă la lucrările:

• "Nas"
• "Portret"

Ideea poveștii

Din punctul de vedere al N.V. Gogol, arta este darul lui Dumnezeu, care nu trebuie să atingă răul, iar conținutul portretului cămătarului este demonic. În această poveste, talentul lui Chartkov a fost distrus de comercialismul societății - banii sunt considerați principalul farmec al vieții, iar adevărata artă trece în fundal. Tatăl artistului B., la rândul său, a putut să se oprească, deși scopul său nu era bogăția, ci o provocare pentru talentul său. Va putea sau nu să picteze un portret atât de realist pe cât îl cere clientul?

Gogol vede eliberarea de patimile oarbe ca o soluție la problemele personajelor principale, în special, cu ajutorul bisericii. La urma urmei, dacă talentul este dat unei persoane de către Dumnezeu, atunci purificarea talentului de patimile inutile se poate face și cu ajutorul lui Dumnezeu. Tema principală a acestei lucrări este tema binelui și răului în artă. Gogol crede că cel căruia i se dă talent „ar trebui să fie mai curat la suflet”.

Pe scurt despre problemele puse de autor

N.V. Gogol pune următoarele probleme sociale în „Portret”:

• rolul artistului în societate;
• problema artei adevărate;
• tema alegerii imorale;
• tema destinului.

Acesta a fost un rezumat și o scurtă analiză a poveștii „Portret” online, sperăm că această repovestire a fost informativă și utilă.

Nicăieri nu s-au oprit atât de mulți oameni ca în fața magazinului de tablouri din curtea lui Șciukin. Acest magazin a reprezentat, cu siguranță, cea mai diversă colecție de curiozități: tablourile erau în mare parte pictate cu vopsele în ulei, acoperite cu lac verde închis, în rame de beteală galben închis. Iarnă cu copaci albi, o seară complet roșie, ca strălucirea unui foc, un muzhik flamand cu o țeavă și un braț rupt, mai mult ca un cocoș indian în manșete decât un bărbat - acestea sunt comploturile lor obișnuite. La aceasta trebuie să adăugăm mai multe imagini gravate: un portret al lui Khozrev-Mirza în pălărie de berbec, portrete ale unor generali în pălării triunghiulare, cu nasul strâmb. Mai mult, ușile unui astfel de magazin sunt de obicei atârnate cu mănunchiuri de lucrări tipărite cu imprimeuri populare pe foi mari, care mărturisesc talentul nativ al unei persoane ruse. Pe una era prințesa Miliktrisa Kirbityevna, pe cealaltă se afla orașul Ierusalim, prin casele și bisericile cărora vopsea roșie mătura fără ceremonie, punând mâna pe o parte din pământ și doi țărani ruși care se rugau în mănuși. De obicei sunt puțini cumpărători ai acestor lucrări, dar sunt mulți spectatori. Probabil că în fața lor căscă deja vreun lacheu prost, ținând în mână boluri cu cina de la tavernă pentru stăpânul său, care, fără îndoială, va sorbi din ciorba nu prea fierbinte. În fața lui, fără îndoială, se află un soldat în pardesiu, acest cavaler al târgului de vechituri, care vinde două cuțite; un negustor de okhtenka cu o cutie plină cu pantofi. Fiecare admiră în felul lui: țăranii de obicei își înțepe degetele; Cavalerii sunt tratați cu seriozitate; lacheii-băieți și băieți-lucrători râd și se tachina cu caricaturi desenate; bătrâni lachei în pardesi frize nu se uită decât să căscă undeva; iar negustorii, tinere rusoaice, se grăbesc din instinct să audă despre ce bolborosește oamenii și să vadă la ce se uită. În acest moment, tânărul artist Chartkov, care trecea pe acolo, s-a oprit involuntar în fața magazinului. Haina veche și rochia delicată au arătat în el acel bărbat care a fost devotat muncii sale cu abnegație și nu a avut timp să-și îngrijească ținuta, care are întotdeauna o atracție misterioasă pentru tinerețe. S-a oprit în fața magazinului și la început a râs în interior la aceste poze urâte. În cele din urmă, reflecția involuntară a pus stăpânire pe el: a început să se gândească la cine va avea nevoie de aceste lucrări. La ce se uită poporul rus Ieruşlanov Lazarevici, pe a mancatși băut, pe Thomasși Yerem, acest lucru nu i s-a părut surprinzător: obiectele înfățișate erau foarte accesibile și de înțeles oamenilor; dar unde sunt cumpărătorii acestor picturi pestrițe și murdare în ulei? cine are nevoie de acești țărani flamand, de aceste peisaje roșii și albastre, care arată un fel de pretenție la un nivel de artă ceva mai înalt, dar în care se exprimă toată umilința ei profundă? Nu părea să fie deloc opera unui copil autodidact. Altfel, în ciuda caricaturii insensibile a întregului, un impuls ascuțit ar izbucni în ei. Dar aici se vedea pur și simplu prostie, mediocritate impotentă, decrepită, care a intrat arbitrar în rândurile artelor, în timp ce locul ei era printre meșteșugurile de jos, mediocritatea, care era totuși adevărată vocației sale și și-a introdus meșteșugul în artă însăși. Aceleași culori, același mod, aceeași mână plină, obișnuită, care aparținea mai degrabă unui automat brut făcut decât unui om!... Multă vreme a stat în fața acestor tablouri murdare, fără să se mai gândească deloc la ei, iar între timp proprietarul prăvăliei, un omuleț cenușiu în pardesiu friz, cu o barbă care nu s-a bărbierit de duminică, stătea de mult cu el, tocmit și căzut de acord asupra unui preț, nu încă. știind ce îi plăcea și ce avea nevoie. Voi lua unul alb pentru acești țărani și pentru peisaj. Ce tablou! Doar o străpungere a ochiului; tocmai primit de la schimb; polonezul nu s-a uscat încă. Sau aici este iarna, ia iarna! Cincisprezece ruble! Un cadru merită. Wow, ce iarnă! Aici comerciantul a dat un clic ușor pe pânză, probabil pentru a arăta toată bunătatea iernii. Vei ordona să fie legate împreună și demolate după tine? Unde ti-ar place sa traiesti? Hei copile, dă-mi o frânghie. Stai, frate, nu atât de curând, spuse artistul trezit, văzând că agilul negustor începuse să-i lege cu seriozitate. I s-a simțit oarecum rușinat să nu ia nimic, după ce a stagnat atât de mult în magazin și a spus: Dar stai, voi vedea dacă este ceva pentru mine aici și, aplecându-se, au început să iasă de pe podea tablouri vechi voluminoase, uzate, prăfuite, care, aparent, nu se bucurau de niciun respect. Erau portrete vechi de familie, ai căror descendenți, poate, nu se găseau pe lume, imagini complet necunoscute cu pânză ruptă, rame lipsite de aurire, într-un cuvânt, tot felul de gunoaie vechi. Dar artistul a început să examineze, gândindu-se în secret: „Poate că se va găsi ceva”. A auzit de mai multe ori povești despre cum, uneori, picturi ale marilor maeștri se găseau în gunoaiele vânzătorilor populari. Proprietarul, văzând unde urcase, și-a lăsat agitația și, după ce și-a asumat poziția obișnuită și greutatea potrivită, s-a așezat din nou la ușă, chemând trecătorii și arătând cu o mână spre bancă: „Iată, părinte, iată-te. imaginile! intră, intră; primite de la bursă. Deja strigase pe mulțumirea inimii și, în cea mai mare parte, în zadar, vorbise să se bucure cu vânzătorul de mozaic, care stătea și el în fața lui la ușa magazinului său și, în cele din urmă, amintindu-și că avea un cumpărător în magazinul lui, s-a întors. spatele oamenilor și a intrat în ea. „Ce, părinte, ai ales ceva?” Dar artistul stătuse deja de ceva vreme nemișcat în fața unui portret în cadre mari, cândva magnifice, dar pe care acum străluceau puțin urme de aurire. Era un bătrân cu faţa bronzată, pomeţii înalţi, pipernicit; trăsăturile feței păreau a fi cuprinse într-un moment de mișcare convulsivă și nu răspundeau forței nordice. În ei li s-a întipărit amiaza de foc. Era drapat într-un costum asiatic larg. Oricât de deteriorat și prăfuit ar fi portretul, dar când a reușit să-și curețe praful de pe față, a văzut urme ale operei unui înalt artist. Portretul, se părea, nu era terminat; dar puterea periei era izbitoare. Ochii erau cei mai extraordinari dintre toți: părea că artistul folosea toată puterea pensulei și toată grija sa sârguincioasă în ei. Au privit pur și simplu, au privit chiar și din portretul însuși, ca și cum i-ar fi distrus armonia cu strania lor viață. Când a adus portretul la uşă, ochii lui păreau şi mai puternici. Au făcut aproape aceeași impresie printre oameni. Femeia, care se oprise în spatele lui, strigă: „Uite, arată” și s-a dat înapoi. A simțit un sentiment neplăcut, de neînțeles pentru sine și a pus portretul pe pământ. Ei bine, fă un portret! spuse proprietarul. Si cat de mult? spuse artistul. Da, ce trebuie apreciat pentru asta? trei sferturi, să mergem! Nu. Ei bine, ce poți oferi? Două copeici, spuse artistul, pregătindu-se să plece. Ce preț au încheiat! Da, nu puteți cumpăra un cadru pentru două copeici. Se pare că ai de gând să cumperi mâine? Domnule, domnule, întoarceți-vă! macar gandeste-te la un ban. Ia, ia, dă-mi două copeici. Corect, doar pentru început, acesta este doar primul cumpărător. După care făcu un gest cu mâna, parcă ar fi spus: „Aşa să fie, poza a dispărut!”. Astfel, Chartkov a cumpărat în mod destul de neașteptat un portret vechi și, în același timp, s-a gândit: „De ce l-am cumpărat? ce este el pentru mine? Dar nu era nimic de făcut. A scos din buzunar două copeici, i-a dat proprietarului, a luat portretul sub braț și l-a târât cu el. Pe drum și-a amintit că piesa de doi copeci pe care o dăduse era ultima lui. Gândurile i s-au întunecat brusc; Enervarea și golul indiferent l-au îmbrățișat chiar în acel moment. "La naiba! urat in lume! spuse el cu sentimentul unui rus care merge prost. Și aproape mecanic mergea cu pași repezi, plin de nesimțire la toate. Lumina roșie a zorilor de seară rămânea încă pe jumătate de cer; chiar şi casele din cealaltă parte erau uşor luminate de lumina ei caldă; între timp, strălucirea deja rece albăstruie a lunii era din ce în ce mai puternică. Umbre de lumină translucide cădeau în cozi la pământ, aruncate de case și de picioarele pietonilor. Artistul începea deja să privească, încetul cu încetul, spre cer, luminat de un fel de lumină transparentă, subtilă, dubioasă și aproape în același timp îi zburau din gură cuvintele: „Ce ton deschis!” si cuvintele: "E pacat, la naiba!" Iar el, corectând portretul, mișcându-se constant de sub axile, și-a grăbit pasul. Obosit și plin de sudoare, s-a târât pe linia a cincisprezecea de pe insula Vasilievsky. Cu greu și cu respirația scurtă, a urcat scările, stropite cu pante și împodobite cu urmele de pisici și câini. Nu s-a răspuns la bătaia lui la uşă: bărbatul nu era acasă. S-a rezemat de fereastră și s-a așezat să aștepte cu răbdare, până când, în cele din urmă, s-au auzit în spatele lui pașii unui tip în cămașă albastră, slujbașul, șaterul, pictorul și măturatorul de podele, murdărindu-i chiar acolo cu cizmele lui. Tipul se numea Nikita și petrecea tot timpul în afara porții când stăpânul nu era acasă. Nikita s-a chinuit mult timp să introducă cheia în gaura de lacăt, care nu era deloc vizibilă din cauza întunericului. În cele din urmă, ușa a fost descuiată. Chartkov a pășit în anticamera lui, insuportabil de rece, așa cum se întâmplă întotdeauna cu artiștii, pe care, totuși, ei nu-i observă. Fără să-i dea Nikitei paltonul, a intrat cu ea în garsoniera lui, o cameră pătrată, mare, dar joasă, cu ferestre înghețate, căptușită cu tot felul de gunoaie artistice: bucăți de mâini de ipsos, rame acoperite cu pânză, schițe începute și abandonate, draperii. atârnat pe scaune. Era foarte obosit, și-a aruncat pardesiul, a așezat portretul adus distrat între două pânze mici și s-a aruncat pe o canapea îngustă, despre care nu se putea spune că este acoperită cu piele, pentru că șirul de știfturi de aramă care o strângea odată. rămăsese de mult de la sine. , iar pielea rămase și ea deasupra de la sine, așa că Nikita băgă sub ea ciorapi negri, cămăși și toată lenjeria nespălată. După ce a stat și s-a întins cât a putut pe această canapea îngustă, a cerut în cele din urmă o lumânare. Nu există lumânare, spuse Nikita. Cum nu? De ce, nici măcar nu a fost ieri, spuse Nikita. Artistul și-a amintit că într-adevăr nu fusese încă o lumânare ieri, s-a calmat și a tăcut. Și-a lăsat să se dezbrace și să-și îmbrace halatul foarte uzat. Da, iată altul, era proprietarul, spuse Nikita. Ei bine, ai venit pentru bani? știi, spuse artistul, fluturând mâna. Da, nu a venit singur, spuse Nikita. Cu cine? Nu știu cu cine... un fel de trimestrial. De ce trimestrial? Nu știu de ce; spune, deci, că nu s-a plătit chiria. Ei bine, ce va fi din asta? nu stiu ce va iesi; a spus: dacă nu vrea, atunci lasă-l, spune el, să se mute din apartament; amândoi voiau să vină mâine. Lasă-i să vină, spuse Chartkov cu tristă indiferență. Iar starea de spirit neplăcută l-a stăpânit pe deplin. Tânărul Chartkov a fost un artist cu un talent care a profețit multe lucruri; în fulgerări și clipe, pensula lui răsuna de observație, considerație, un impuls viclean de a se apropia de natură. „Uite, frate”, i-a spus profesorul său de mai multe ori, „ai un talent; va fi un păcat dacă îl vei distruge. Dar ești nerăbdător. Un lucru te va ademeni, unul te va face să te îndrăgostești de el - ești ocupat cu el, iar restul este gunoi, nu-ți pasă de restul, nici nu vrei să te uiți la el. Vezi să nu devii un pictor la modă. Chiar și acum culorile tale încep să țipe prea puternic. Desenul tău nu este strict și, uneori, este complet slab, linia nu este vizibilă; deja urmăriți iluminatul la modă, pentru ceea ce lovește primul ochi. Uite, intră doar în genul englezesc. ai grijă; lumina începe deja să te tragă; Văd uneori o eșarfă deșteaptă la gât, o pălărie cu luciu... Este tentant, poți porni să scrii poze la modă, portrete pentru bani. De ce, aici talentul este ruinat, nu dezvoltat. Fii răbdător. Luați în considerare toată munca, lăsați-i pe alți bani să le ia. Al tău nu te va părăsi.” Profesorul avea parțial dreptate. Uneori, cu siguranță, artistul nostru a vrut să se arate, să se etaleze, într-un cuvânt, să-și arate tinerețea pe alocuri. Dar cu toate acestea, el ar putea prelua puterea asupra lui însuși. Uneori putea uita totul, luând pensula și smulgându-se de ea în nici un alt mod decât dintr-un vis frumos întrerupt. Gustul lui s-a dezvoltat vizibil. Nu înțelegea încă toată profunzimea lui Raphael, dar era deja purtat de pensula rapidă și largă a lui Guid, oprit în fața portretelor lui Tițian, admira flamanzii. Înfățișarea încă întunecată, îmbrăcată cu tablouri vechi, nu a dispărut complet în fața lui; dar deja vedea ceva în ele, deși în interior nu era de acord cu profesorul că vechii maeștri să ne părăsească atât de neatins; chiar i se părea că secolul al XIX-lea îi era în unele privințe considerabil înaintea lor, că imitația naturii devenise cumva mai strălucitoare, mai vie, mai aproape acum; într-un cuvânt, a gândit în acest caz așa cum gândește tânărul, având deja înțeles ceva și simțindu-l într-o conștiință interioară mândră. Uneori se simțea enervat când vedea cum un pictor în vizită, un francez sau un german, uneori nici măcar pictor de vocație, prin felul său obișnuit, vioarea pensulei și strălucirea culorilor, făcea un zgomot general și acumulase instantaneu capital bănesc pentru sine. . Acest lucru i-a venit în minte nu când, ocupat cu toată munca lui, a uitat atât băutura, cât și mâncarea, și toată lumea, ci când, în cele din urmă, a apărut cu putere nevoia, când nu mai era nimic de cumpărat pensule și vopsele, când intruzivul proprietarul venea de zece ori pe zi pentru a cere chirie. Atunci soarta bogatului pictor a fost trasă de invidiat în imaginația sa flămândă; apoi a trecut până și gândul, care de multe ori trece prin capul rusesc: să scapi de tot și să mergi la nădejde de durere în ciuda tuturor. Și acum era aproape în acea poziție. Da! ai rabdare, ai rabdare! spuse el cu enervare. În sfârșit, răbdarea este un sfârșit. Fii răbdător! si cu ce bani o sa iau masa maine? La urma urmei, nimeni nu va împrumuta. Și dacă îmi vând toate tablourile și desenele, îmi vor da două copeici pentru tot. Sunt utile, desigur, o simt: fiecare dintre ele a fost întreprinsă pe bună dreptate, în fiecare dintre ele am învățat câte ceva. Dar ce folos? studii, încercări și totul vor fi studii, încercări și nu vor avea sfârșit. Și cine va cumpăra, fără să-mi știe numele? și cine are nevoie de desene din antichități din clasa naturală, sau dragostea mea neterminată pentru Psyche, sau perspectiva camerei mele, sau un portret al Nikitei mele, deși este cu adevărat mai bun decât portretele vreunui pictor la modă? Ce, de fapt? De ce sufăr și, ca un student, mă afund în alfabet, în timp ce nu puteam să strălucesc mai rău decât alții și să fiu ca ei, cu bani. Acestea fiind spuse, artistul a tremurat brusc și a devenit palid: chipul convulsiv deformat al cuiva îl privea, aplecat din spatele unei pânze așezate. Doi ochi groaznici îl priveau direct, parcă s-ar fi pregătit să-l devoreze; pe buzele lui era scrisă o poruncă amenințătoare să tacă. Speriat, a vrut să țipe și să cheme pe Nikita, care reușise deja să lanseze sforăitul eroic în sala lui; dar deodată s-a oprit și a râs. Sentimentul de frică s-a domolit într-o clipă. Era un portret pe care l-a cumpărat, de care a uitat complet. Strălucirea lunii, luminând camera, a căzut și asupra lui și i-a conferit o stranie viață. A început să o examineze și să o frece. A băgat un burete în apă, l-a trecut de mai multe ori peste el, a spălat aproape tot praful și murdăria acumulate și acumulate de pe el, l-a atârnat în fața lui pe perete și s-a mirat de o lucrare și mai extraordinară: toată fața lui. aproape că a prins viaţă, iar ochii lui l-au privit în aşa fel încât în ​​cele din urmă s-a cutremurat şi, făcându-se înapoi, a spus cu o voce uluită: — Privind, privind cu ochi omeneşti! I-a venit brusc în minte o poveste pe care o auzise de mult de la profesorul său, despre un portret al celebrului Leonardo da Vinci, la care marele maestru a lucrat câțiva ani și încă îl considera neterminat și care, potrivit lui Vasari, era, totuși , onorat de toți pentru cea mai perfectă și finală operă de artă. Ultimul lucru despre el au fost ochii lui, care i-au uimit pe contemporani; nici cele mai mici vene, abia vizibile din ele, nu au fost ratate și atașate de pânză. Dar aici, totuși, în acest portret aflat acum în fața lui, era ceva ciudat. Nu mai era artă: a distrus chiar armonia portretului în sine. Erau în viață, erau ochi umani! Părea de parcă fuseseră tăiate dintr-o persoană vie și introduse aici. Aici nu mai exista acea plăcere înaltă care îmbrățișează sufletul când se uită la opera unui artist, oricât de teribil ar fi subiectul pe care acesta îl ia; era un fel de senzație dureroasă, agonizantă. "Ce este? se întrebă involuntar artistul. La urma urmei, aceasta este însă natura, aceasta este natura vie; De ce este acest sentiment ciudat, neplăcut? Sau o imitație sclavă, literală a naturii este deja o contravenție și pare un strigăt strălucitor, discordant? Sau, dacă iei un obiect indiferent, nesimțit, fără simpatie cu el, el va apărea cu siguranță doar în teribila lui realitate, nu luminat de lumina vreunui gând de neînțeles ascuns în toate, va apărea în acea realitate care se deschide când, dorind să înțelegi o persoană frumoasă, să te înarmezi cu un cuțit anatomic, să-i tai interiorul și să vezi o persoană dezgustătoare? De ce, atunci, natura simplă, joasă este văzută de un artist într-o anumită lumină și nu simți nicio impresie slabă; dimpotrivă, parcă te-ai bucurat, iar după aceea totul curge și se mișcă în jurul tău mai calm și mai uniform? Și de ce aceeași natură a altui artist pare scăzută, murdară și, apropo, a fost și fidel naturii? Dar nu, nu este nimic iluminator în ea. Este la fel ca o priveliște în natură: indiferent cât de magnifică ar fi, totul îi lipsește ceva dacă nu există soare pe cer. S-a apropiat din nou de portret pentru a examina acei ochi minunați și a observat cu groază că se uitau exact la el. Nu mai era o copie a vieții, era acea stranie viață care avea să lumineze chipul unui mort care a înviat din mormânt. Fie că lumina lunii, purtând cu ea delirul unui vis și îmbrăcând totul în alte imagini, opus unei zile pozitive, sau ce altceva a fost motivul pentru aceasta, numai că brusc, fără niciun motiv, i-a fost frică să stea singur. in camera. S-a îndepărtat în liniște de portret, s-a întors în cealaltă direcție și a încercat să nu se uite la el, dar între timp ochiul lui, involuntar, de la sine, privind în jos, îl privea. În cele din urmă, chiar i s-a făcut frică să meargă în sus și în jos prin cameră; i se părea că tocmai în acea oră va merge altcineva în spatele lui și de fiecare dată se uita timid înapoi. Nu a fost niciodată laș; dar imaginația și nervii lui erau sensibili și în seara aceea el însuși nu și-a putut explica teama sa involuntară. S-a așezat într-un colț, dar și aici i se părea că cineva era pe cale să se uite peste umăr la fața lui. Foartele sforăit al lui Nikita, venit din hol, nu i-a alungat frica. În cele din urmă, timid, fără să ridice ochii, s-a ridicat de pe scaun, s-a dus în camera lui, în spatele paravanului, și s-a băgat în pat. Prin crăpăturile ecranelor, și-a văzut camera luminată de lună și a văzut un portret atârnat direct pe perete. Ochii îl priveau și mai îngrozitor, chiar mai semnificativ și părea că nu voiau să se uite la nimic altceva decât la el. Plin de un sentiment dureros, s-a hotărât să se ridice din pat, a apucat un cearșaf și, apropiindu-se de portret, a împachetat totul. Făcând acest lucru, s-a întins în pat mai calm, a început să se gândească la sărăcie și la soarta mizerabilă a artistului, la calea spinoasă care îi avea în față în această lume; între timp, ochii lui priveau involuntar prin fanta ecranului portretul înfășurat într-o cearșaf. Strălucirea lunii a intensificat albul foii și i s-a părut că ochii îngrozitori chiar au început să strălucească prin pânză. Cu frică, își fixă ​​ochii mai atent, parcă ar fi încercat să se convingă că asta era o prostie. Dar, în sfârșit, în realitate... vede, vede clar: nu mai există o foaie... portretul este deschis peste tot și privește dincolo de tot ce este în jur, chiar în el, se uită pur și simplu în el în interior... Inima i s-a scufundat. Și vede: bătrânul s-a răscolit și s-a rezemat brusc de rame cu ambele mâini. În cele din urmă, s-a ridicat pe mâini și, scoțând ambele picioare, a sărit din rame... Doar cadrele goale erau deja vizibile prin crăpătura ecranului. Zgomotul pașilor răsuna prin cameră, ajungând în sfârșit din ce în ce mai aproape de ecrane. Inima bietului artist a început să bată mai repede. Cu o răsuflare înspăimântată, se aștepta ca bătrânul să-l privească în spatele paravanului. Și apoi a privit, parcă în spatele paravanului, cu aceeași față bronzată și mișcându-și ochii mari. Chartkov a încercat să strige și a simțit că nu are voce, a încercat să se miște, să facă un fel de mișcare membrele lui nu se mișcau. Cu gura deschisă și respirația oprită, se uită la această fantomă teribilă a creșterii mari, într-un fel de sutană asiatică lată, și aștepta ce avea să facă. Bătrânul se așeză aproape chiar la picioarele lui și apoi scoase ceva de sub faldurile rochiei sale late. Era o geantă. Bătrânul l-a dezlegat și, apucându-l pe cele două capete, l-a scuturat: cu un sunet surdă, mănunchiuri grele în formă de coloane lungi căzură la podea; fiecare era împachetat în hârtie albastră, iar pe fiecare era afișat: „1000 chervonny”. Scoțându-și brațele lungi și osoase din mânecile largi, bătrânul începu să desfășoare mănunchiurile. Aurul a fulgerat. Oricât de mare ar fi fost sentimentul dureros și teama inconștientă a artistului, dar el se uita până la capăt în aur, părând nemișcat în timp ce acesta se desfășura în mâinile osoase, strălucea, suna subțire și plictisitor și s-a înfășurat din nou. Apoi a observat un pachet, rostogolit departe de celelalte, chiar la picioarele patului, în capul lui. O apucă aproape convulsiv și, plin de frică, se uită să vadă dacă bătrânul va observa. Dar bătrânul părea să fie foarte ocupat. Și-a adunat toate mănunchiurile, le-a pus înapoi în sac și, fără să se uite la el, s-a dus în spatele paravanului. Inima lui Chartkov bătea puternic când auzi foșnetul pașilor care se retrăgeau răsunând prin încăpere. Și-a strâns pachetul mai strâns în mână, tremurând cu tot corpul pentru asta și, deodată, a auzit pași apropiindu-se din nou de paravane, evident că bătrânul și-a amintit că un pachet lipsea. Și acum se uită din nou la el în spatele ecranului. Plin de disperare, a strâns mănunchiul din mână cu toată puterea, a făcut toate eforturile pentru a face o mișcare, a strigat și s-a trezit. Transpirația rece îl acoperea peste tot; inima îi bătea cât putea de tare; pieptul îi era atât de strâns, de parcă ultima ei suflare ar fi vrut să zboare din ea. — Chiar a fost un vis? spuse el luându-și capul cu ambele mâini, dar teribila vioiciune a fenomenului nu era ca un vis. Trezindu-se deja, a văzut cum bătrânul a intrat în cadru, până și tivul hainelor lui largi a fulgerat, iar mâna lui a simțit clar că ținea un fel de greutate cu un minut înainte. Lumina lunii a luminat camera, forțând-o să iasă din colțurile ei întunecate, unde pânza, unde mâna de ipsos, unde draperiile lăsau pe scaun, unde pantalonii și cizmele necurățate. Abia atunci a observat că nu stă întins în pat, ci stă în picioare chiar în fața portretului. Cum a ajuns aici nu a putut înțelege deloc. A fost și mai uimit că portretul era deschis și că nu era nicio foaie pe el. L-a privit cu o teamă neclintită și a văzut cum ochii umani vii se uitau drept în el. Transpirația rece îi izbucni pe față; voia să se îndepărteze, dar simțea că picioarele lui păreau înrădăcinate în pământ. Și vede: acesta nu mai este un vis: trăsăturile bătrânului s-au mișcat, iar buzele lui au început să se întindă spre el, de parcă ar fi vrut să-l sugă... Cu un strigăt de disperare, a sărit înapoi și s-a trezit. — A fost și acesta un vis? Cu inima care bătea, simțea în jurul lui cu mâinile. Da, se întinde pe pat în exact aceeași poziție în care a adormit. În fața lui sunt ecrane; cântecul lunii a umplut camera. Prin golul din ecrane se vedea un portret, acoperit corespunzător cu o cearșaf, așa cum l-a acoperit el însuși. Așa că a fost și un vis! Dar mâna strânsă încă se simte ca și cum ar fi ceva în ea. Bătăile inimii erau puternice, aproape înspăimântătoare; greutatea din piept este de nesuportat. Își aținti ochii pe crăpătură și se uită la cearșaf. Și acum vede clar că foaia începe să se deschidă, de parcă mâinile s-ar clătina sub ea și ar încerca să o arunce. „Doamne, Dumnezeul meu, ce este aceasta!” strigă el, făcându-și cruce disperat și s-a trezit. Și a fost și un vis! A sărit din pat, pe jumătate înțelept, din minte și nu a mai putut explica ce i se întâmpla: presiunea unui coșmar sau a unui brownie, sau delirul unei febre sau al unei viziuni vii. Încercând să-și liniștească puțin agitația mentală și sângele învăluit care îi bătea cu un puls încordat prin toate venele, se duse la fereastră și deschise fereastra. Vântul mirositor de rece l-a reînviat. Lumina lunii încă zăcea pe acoperișurile și pereții albi ai caselor, deși nori mici au început să traverseze mai des cerul. Totul era liniștit: din când în când zdârâitul îndepărtat al droshky-ului unui taxi ajungea la ureche, care dormea ​​undeva pe o alee invizibilă, legănat de calul lui leneș, așteptând un călăreț întârziat. S-a uitat lung, scoțând capul pe fereastră. Semnele zorilor care se apropiau s-au născut deja pe cer; în cele din urmă a simțit o somnolență care se apropia, a trântit fereastra, a plecat, s-a întins în pat și în curând a adormit ca morții, cel mai sănătos somn. S-a trezit foarte târziu și a simțit în sine acea stare neplăcută care pune stăpânire pe o persoană după intoxicare; îl durea tare capul. Camera era întunecată; o flegmă neplăcută semănată în aer și trecea prin crăpăturile ferestrelor sale, căptușite cu tablouri sau pânze amorsate. Înnorat, nemulțumit, ca un cocoș ud, s-a așezat pe canapeaua lui zdrențuită, neștiind el însuși ce să facă, ce să facă și, în cele din urmă, și-a amintit întregul vis. După cum își amintea, acest vis a apărut în imaginația lui atât de dureros de viu, încât a început chiar să bănuiască dacă era doar un vis și un simplu delir, dacă mai era ceva aici, dacă aceasta era o viziune. Trasând foaia înapoi, a examinat acest portret teribil în lumina zilei. Era ca și cum ochii îi loveau de neobișnuita lor vioiciune, dar nu găsi în ei nimic neobișnuit de groaznic; doar de parcă în sufletul lui ar fi rămas un sentiment inexplicabil, neplăcut. Cu toate acestea, încă nu putea fi complet sigur că era un vis. I s-a părut că în mijlocul visului se afla un fragment teribil de realitate. Părea că chiar în înfățișarea și expresia bătrânului ceva părea să spună că fusese cu el în noaptea aceea; mâna lui simți greutatea care tocmai zăcea în sine, de parcă i-ar fi smuls cineva cu doar un minut înainte. I se părea că, dacă ar fi ținut pachetul mai ferm, cu siguranță i-ar fi rămas în mână și după trezire. „Doamne, dacă doar o parte din acești bani!” spuse el oftând din greu și în imaginația lui au început să se reverse toate mănunchiurile pe care le văzuse cu inscripția tentantă: „1000 chervonny” începură să se reverse din pungă. Coletele s-au desfășurat, aurul a strălucit, s-a înfășurat din nou, iar el s-a așezat, privind nemișcat și nesimțit ochii în aerul gol, incapabil să se desprindă de un astfel de obiect, ca un copil care stă în fața unui vas dulce și văzând, înghițindu-și saliva. , cum îl mănâncă alții . În cele din urmă, s-a auzit o bătaie la uşă, care l-a făcut să se trezească inconfortabil. Proprietarul a intrat cu gardianul de cartier, a cărui înfățișare pentru oamenii mici, după cum știți, este chiar mai neplăcută decât pentru bogați chipul unui petiționar. Proprietarul casei mici în care a locuit Chartkov a fost una dintre creaturile pe care proprietarii de case se află de obicei undeva în a cincisprezecea linie a insulei Vasilevsky, pe partea Petersburgului sau într-un colț îndepărtat al Kolomnei, o creație, din care există multe în Rusia și al cărui caracter este la fel de dificil să determine cum culoarea unei redingote uzate. În tinerețe a fost căpitan și gura tare; dar la bătrânețe a contopit toate aceste trăsături ascuțite în sine într-un fel de nedefinit plictisitor. Era deja văduvă; a mers în sus și în jos prin cameră, îndreptând un ciot de seu; cu grijă, la sfârșitul fiecărei luni, își vizita chiriașii pentru bani; a ieșit în stradă cu o cheie în mână pentru a se uita la acoperișul casei; l-a alungat de mai multe ori pe portar din canisa lui, unde s-a ascuns să doarmă; un elefant, un pensionar care, după toată viața de tamburine și tremurând pe bănci, nu mai rămâne decât cu obiceiuri vulgare. Dacă vă rog, căutați-vă singur, Varukh Kuzmich, a spus proprietarul, întorcându-se către trimestrial și desfăcându-și brațele, nu plătește apartamentul, nu plătește. Dacă nu există bani? Stai, voi plăti. Abia aștept, părinte, spuse proprietarul în inima lui, făcând un gest cu cheia pe care o ținea în mână, îl am pe Potogonkin, locotenent colonel, care trăiește de șapte ani; Anna Petrovna Bukhmisterova angajează atât un hambar, cât și un grajd pentru două tarabe, trei servitori cu ea, aceștia sunt genul de chiriași pe care îi am. Eu, să vă spun sincer, nu am o instituție care să nu plătească un apartament. Dacă vă rog, plătiți banii chiar acum și mutați-vă. Da, dacă sunteți în regulă, atunci vă rog să plătiți, spuse gardianul, clătinând ușor din cap și punând degetul după nasturele uniformei. Da, cum să plătesc? întrebare. Nu am un ban acum. În acest caz, mulțumiți-l pe Ivan Ivanovici cu produsele profesiei dvs., a spus trimestrialul, el poate fi de acord să facă fotografii. Nu, tată, mulțumesc pentru poze. Ar fi frumos să fie poze cu un conținut nobil, ca să agățați pe perete, măcar vreun general cu o stea sau portretul prințului Kutuzov, altfel a pictat un țăran, un țăran în cămașă, zvonuri că ar fi fost. vopsea de frecare. Încă cu el, porci, un portret de desenat; Îi voi tăia gâtul: mi-a scos toate cuiele din șuruburi, un escroc. Uită-te la ce obiecte: aici desenează o cameră. Ar fi frumos să fi luat o cameră aranjată, ordonată, și a pictat-o ​​așa, cu toate gunoaiele și bătăi de cap. Uite cum mi-a încurcat camera, dacă te rog să vezi singur. Da, chiriașii locuiesc cu mine de șapte ani, colonele, Anna Petrovna Bukhmisterova... Nu, vă spun: nu există chiriaș mai rău decât un pictor: un porc trăiește ca un porc, Doamne ferește. Și toate acestea trebuiau ascultate cu răbdare de bietul pictor. Între timp, gardianul sfertului era angajat în examinarea picturilor și schițelor și a arătat imediat că sufletul său era mai viu decât al maestrului și nici măcar nu era străin de impresiile artistice. Heh, spuse el, împingând cu degetul în una dintre pânze, care înfățișa o femeie goală, subiectul este că... jucăuș. Și de ce este atât de negru sub nasul lui? tutun, sau ce, a adormit singur? Shadow, răspunse asta cu severitate și fără să-și întoarcă ochii spre el Chartkov. Ei bine, ar putea fi luată în altă parte, dar sub nas e prea proeminent, a spus trimestrialul, și al cui portret este acesta?, a continuat el, apropiindu-se de portretul bătrânului, prea înfricoșător. De parcă era într-adevăr atât de înfricoșător; wow, doar arata! Oh, ce Thunderbolt! cu cine ai scris? Și acesta este de la unul... spuse Chartkov și nu termină cuvântul: s-a auzit un trosnet. Trimestrialul a zdruncinat, aparent, prea tare cadrul portretului, grație dispozitivului stângaci al mâinilor sale de polițist; scândurile laterale s-au rupt spre interior, una a căzut la podea și odată cu ea a căzut, cu un zgomot greu, un mănunchi în hârtie albastră. Chartkov a fost lovit de inscripția: „1000 chervonny”. Ca un nebun, s-a repezit să-l ridice, a apucat mănunchiul, l-a strâns convulsiv în mână, care s-a scufundat de greutate. În nici un caz, au sunat banii, a spus trimestrialul, care a auzit ciocănitul ceva ce cădea pe podea și nu a putut să-l vadă pentru viteza de mișcare cu care s-a repezit Chartkov să curețe. Și ce îți pasă să știi ce am? Și așa ceva este că acum trebuie să plătești proprietarului un apartament; ca ai bani, dar nu vrei sa platesti, asta e. Ei bine, îi voi plăti azi. Ei bine, de ce nu ai vrut să plătești înainte, dar deranjezi proprietarul, dar deranjezi și poliția? Pentru că nu am vrut să mă ating de acești bani; Îi voi plăti totul în seara asta și mâine să plec din apartament, pentru că nu vreau să stau la o astfel de gazdă. Ei bine, Ivan Ivanovici, vă va plăti, spuse trimestrial, întorcându-se către proprietar. Și dacă este vorba despre faptul că nu veți fi mulțumit în seara asta, atunci scuzați-mă, domnule pictor. Acestea fiind spuse, și-a pus pălăria cu trei colțuri și a ieșit în coridor, urmat de proprietar, ținându-și capul în jos și, după cum părea, într-un fel de meditație. Slavă Domnului că i-a luat diavolul!, a spus Chartkov când a auzit ușa închizându-se în față. S-a uitat în hol, a trimis-o pe Nikita să fie complet singură, a încuiat ușa în urma lui și, întorcându-se în camera lui, a început să desfășoare pachetul cu un mare tremur al inimii. Conținea chervoneți, fiecare dintre ele noi, fierbinți ca focul. Aproape nebun, stătea în spatele mormanului de aur, încă întrebându-se dacă toate acestea erau un vis. Erau exact o mie de ei în pachet; înfățișarea lui era exact aceeași pe care le vedea în vis. Câteva minute le-a trecut peste ele, le-a trecut în revistă și tot nu și-a putut veni în fire. Toate poveștile despre comori, sicrie cu sertare ascunse, lăsate de strămoși pentru nepoții lor ruinați, cu fermă încredere în viitorul poziției lor risipite, au reînviat brusc în imaginația lui. El s-a gândit așa: „N-a venit vreun bunic nici acum cu un cadou pentru nepotul său, încadrându-l în cadrul unui portret de familie?” Plin de delir romantic, a început chiar să se gândească dacă a existat vreo legătură secretă cu soarta lui: existența portretului nu este legată de propria sa existență și chiar dobândirea lui nu este deja un fel de predestinare? Începu să examineze rama portretului cu curiozitate. Într-o parte a ei era o jgheab scobită, împinsă cu o scândură atât de îndemânatică și de discret, încât, dacă mâna capitală a supraveghetorului sfertului nu ar fi făcut o breșă, chervoneții ar fi rămas în repaus până la sfârșitul secolului. Examinând portretul, s-a mirat încă o dată de înaltă lucrare, de extraordinara decorație a ochilor; nu i se mai păreau groaznice, dar un sentiment involuntar neplăcut tot îi rămânea în suflet de fiecare dată. „Nu”, și-a spus el, „oricine ai fi bunicul, te voi pune după o sticlă și-ți voi face o ramă de aur pentru asta”. Aici și-a aruncat mâna peste grămada de aur care se afla în fața lui și inima a început să-i bată violent la o asemenea atingere. „Ce să faci cu ei? îşi spuse el, fixându-şi ochii asupra lor. Acum sunt asigurat pentru cel puțin trei ani, pot să mă închid într-o cameră, să lucrez. Pe vopselele am acum; pentru prânz, pentru ceai, pentru întreținere, pentru un apartament; nimeni nu va interveni și nu mă va enerva acum; Îmi voi cumpăra un manechin excelent, voi comanda un trunchi de ipsos, voi modela picioarele, voi plasa Venus, voi cumpăra gravuri din primele tablouri. Și dacă lucrez trei ani pentru mine, încet, nu de vânzare, îi voi omorî pe toți și pot fi un artist glorios. Astfel el a vorbit în același timp în care rațiunea l-a îndemnat; dar din interior se auzi o altă voce, din ce în ce mai tare. Și în timp ce se uita încă o dată la aur, douăzeci și doi de ani și tinerețe înflăcărată au vorbit în el. Acum în puterea lui era tot ceea ce se uitase până atunci cu ochi invidioși, ceea ce admirase de departe, înghițindu-și saliva. O, cât de zelos îl pulsa când tocmai se gândea la asta! Pune-ți un frac la modă, întrerupe-ți postul după un post lung, închiriază-ți un apartament frumos, mergi în același timp la teatru, la cofetărie, la... și așa mai departe și, după ce a luat banii, a fost deja pe stradă. În primul rând, s-a dus la croitor, s-a îmbrăcat din cap până în picioare și, ca un copil, a început să se inspecteze necontenit; a cumpărat parfumuri, rujuri, a angajat, fără târguială, primul apartament magnific de pe Nevsky Prospekt care a dat peste, cu oglinzi și sticlă solidă; Mi-am cumpărat din greșeală o lorgnette scumpă dintr-un magazin, am cumpărat din greșeală și un abis de tot felul de cravate, mai mult decât aveam nevoie, mi-am ondulat părul la coafor, am plimbat de două ori prin oraș fără motiv, am mâncat prea multe dulciuri într-o patiserie și am mers la un restaurant francez, despre care auzisem până atunci aceleași zvonuri vagi ca despre statul chinez. Acolo a luat masa cu mâinile pe șolduri, aruncând priviri destul de mândre către ceilalți și potrivindu-și neîncetat buclele ondulate de oglindă. Acolo a băut o sticlă de șampanie, care până atunci îi fusese și mai cunoscută după ureche. Vinul a făcut puțin zgomot în cap și a ieșit în stradă viu, plin de viață, după expresia rusă: diavolul nu este frate. Mergea pe trotuar ca un gogol, arătând cu o lorgnette spre toată lumea. Pe pod și-a observat fostul profesor și s-a repezit pe lângă el, ca și când nu l-ar fi observat deloc, astfel încât profesorul uluit a rămas nemișcat pe pod mult timp, făcându-și un semn de întrebare pe față. Toate lucrurile și tot ce era: mașina unealtă, pânza, picturile au fost transportate într-un apartament magnific chiar în acea seară. A pus ceea ce era mai bun în locuri proeminente, ceea ce era mai rău a aruncat într-un colț și a umblat prin camerele magnifice, uitându-se constant în oglinzi. În sufletul lui, a fost reînviată o dorință irezistibilă de a prinde gloria chiar în acest ceas de coadă și de a se arăta lumii. Auzea deja strigăte: „Chartkov, Chartkov! Ați văzut pictura lui Chartkov? Ce perie rapidă are Chartkov! Ce talent puternic are Chartkov!” S-a plimbat prin camera lui într-o stare de extaz, fugind Dumnezeu știe unde. A doua zi, după ce a luat o duzină de chervoneți, s-a dus la un editor al unui ziar ambulant, cerând ajutor generos; a fost primit cordial de un jurnalist, care l-a numit la aceeași oră „cel mai onorabil”, i-a strâns ambele mâini, l-a întrebat în detaliu despre numele lui, patronimul, locul de reședință, iar a doua zi a apărut un articol în ziar în urma anunțului. dintre lumânările de seu nou inventate, cu următorul titlu: „Despre talentele extraordinare ale lui Chartkov”:„Ne grăbim să mulțumim locuitorilor educați ai capitalei cu o achiziție minunată, s-ar putea spune, din toate punctele de vedere. Toată lumea este de acord că avem multe dintre cele mai frumoase fizionomii și cele mai frumoase chipuri, dar până acum nu a existat nicio modalitate de a le transfera pe o pânză miraculoasă, pentru transmiterea posterității; acum această deficiență a fost completată: s-a găsit un artist care îmbină în sine ceea ce este necesar. Acum frumusețea poate fi sigură că va fi transmisă cu toată grația frumuseții ei, aerisită, ușoară, fermecătoare, minunată, precum moliile care flutură prin florile de primăvară. Venerabilul tată de familie se va vedea înconjurat de familia sa. Un negustor, un războinic, un cetățean, un om de stat - toată lumea: cu nou zel, își va continua cariera. Grăbește-te, grăbește-te, vino de la o plimbare, de la o plimbare făcută la un prieten, la un văr, la un magazin genial, grăbește-te, oriunde te-ai afla. Atelierul magnific al artistului (Nevsky Prospekt, un astfel de număr) este plin de portrete ale pensulei sale, demne de Vandyks și Titians. Nu știi de ce să fii surprins: fidelitatea și asemănarea cu originalele, sau luminozitatea și prospețimea extraordinară a pensulei. Multumesc artist! ai extras un bilet norocos de la loterie. Vivat, Andrei Petrovici (se pare că jurnalistului i-a plăcut familiaritatea)! Slăviți-vă pe voi și pe noi. Vă putem aprecia. Adunarea generală și, odată cu ea, banii, deși unii dintre frații noștri jurnaliști se răzvrătesc împotriva lor, vor fi răsplata ta. Cu secretă plăcere artistul a citit acest anunț; faţa îi strălucea. Au vorbit despre el în tipărire, era o știre pentru el; a citit rândurile de mai multe ori. Comparația cu Wandik și Titian l-a măgulit foarte mult. Expresia „Vivat, Andrey Petrovici!” de asemenea, mi-a plăcut foarte mult; în formă tipărită îl numesc după prenumele și patronimicul – onoare care îi este complet necunoscută până acum. Curând a început să se plimbe prin cameră, ciufulindu-și părul, apoi s-a așezat pe scaune, apoi a sărit de pe ele și s-a așezat pe canapea, imaginându-și în fiecare minut cum va primi vizitatori și vizitatori, s-a apropiat de pânză și a făcut o mișcare de pensulă strălucitoare. peste el, încercând să comunice mișcări grațioase ale mâinii. A doua zi a sunat soneria la usa lui; a alergat să deschidă ușa. A intrat o doamnă, condusă de un lacheu într-un pardesiu de livre cu blană, iar cu doamna a intrat o tânără de optsprezece ani, fiica ei. Sunteți domnul Chartkov?, spuse doamna. Artistul se înclină. S-au scris atât de multe despre tine; portretele tale, spun ei, sunt culmea perfecțiunii. Acestea fiind spuse, doamna și-a îndreptat o lorgnette spre ochi și a alergat repede să inspecteze pereții, pe care nu era nimic. Și unde sunt portretele tale? Au scos-o, a spus artistul, oarecum derutată, tocmai m-am mutat în acest apartament, așa că sunt încă pe drumuri... nu au ajuns. Ai fost în Italia?, spuse doamna, arătând lorgnette-ul spre el, fără să găsească altceva spre care să-l arate. Nu, nu am fost, dar am vrut să fiu... totuși, acum l-am amânat deocamdată... Iată scaunele, domnule, ați obosit? .. Mulțumesc, am stat mult timp în trăsură. Ah, văd în sfârșit lucrarea ta!, spuse doamna, alergând spre peretele opus și arătându-și lorgnette spre schițele, programele, perspectivele și portretele lui care stăteau pe podea. C "est charmant! Lise, Lise, venez ici! O cameră în gustul lui Tenier, vezi: mizerie, mizerie, o masă, este un bust pe ea, o mână, o paletă; este praf, vezi cum praful este vopsit! C "est charmant! Dar pe o altă pânză, o femeie care se spală pe față, quelle jolie figure! Ah, omule! Lise, Lise, un bărbat într-o cămașă rusească! uite omule! Deci faci mai mult decât portrete? Oh, asta e o prostie... Deci, obraznic... schițe... Spune-mi, ce părere ai despre portretiştii actuali? Nu este adevărat că acum nu mai există nimeni ca Tizian? Nu există acea forță în culoare, nu există asta... ce păcat că nu pot să îți exprim în rusă (doamna era o iubitoare de pictură și alerga prin toate galeriile din Italia cu o lorgnette). Totuși, domnule Zero... oh, cum scrie! Ce perie uimitoare! Găsesc că are și mai multă expresie pe fețe decât Tizian. Nu-l cunoști pe domnul Zero? Cine este acest Zero? a întrebat artistul. Domnule Zero. Ah, ce talent! i-a pictat un portret când avea doar doisprezece ani. Avem nevoie să fii cu noi. Lise, arată-i albumul tău. Știți că am venit cu intenția de a începe imediat un portret al ei. Ei bine, sunt gata în acest moment. Și într-o clipă a mutat mașina cu pânza finită, a ridicat paleta, și-a fixat ochii pe fața palidă a fiicei sale. Dacă ar fi fost un cunoscător al naturii umane, ar fi citit pe el într-un minut începutul unei pasiuni copilărești pentru baluri, începutul melancoliei și plângeri despre durata de timp înainte de cină și după masă, dorința de a alerga în jur. o rochie nouă pe festivități, urme grele de diligență indiferentă în diverse arte inspirate de mamă pentru a ridica sufletul și sentimentele. Artistul nu a văzut însă în această față delicată decât transparența aproape de porțelan a corpului, ademenitoare luminozitate ademenitoare, un gât subțire și lejer și lejeritate aristocratică a corpului, ademenitoare pentru pensulă. Și deja se pregătea din timp să triumfe, să arate lejeritatea și strălucirea pensulei sale, care până acum nu se ocupase decât de trăsăturile dure ale modelelor brute, de antichități stricte și de copii ale unor maeștri clasici. Și-a imaginat deja în mintea lui cum va ieși această față ușoară. Știi, spuse doamna cu o expresie oarecum chiar emoționantă, aș vrea... acum poartă o rochie; Mărturisesc că nu mi-aș dori ca ea să fie în rochia cu care suntem atât de obișnuiți; Mi-ar plăcea să fie pur și simplu îmbrăcată și să stea la umbra verdeață, în vederea unor câmpuri, astfel încât turme în depărtare sau un crâng... ca să nu se observe că merge undeva la bal sau o seară la modă. Bilele noastre, mărturisesc, deci omoară sufletul, așa omoară rămășițele sentimentelor... simplitate, simplitate ca să fie mai mult. Vai! era scris atât pe chipul mamei, cât și al fiicei că au dansat atât de mult la bal, încât amândoi au devenit aproape ceară. Chartkov s-a pus pe treabă, a așezat originalul, și-a dat seama oarecum totul în capul lui; trecut prin aer cu o perie, punând mental punctele; a înșurubat câțiva ochi, s-a lăsat pe spate, a privit de departe și într-o oră a început și a terminat vopseaua de bază. Mulțumit de ea, a început să scrie, lucrarea l-a ademenit. Deja uitase totul, chiar uitase că se află în prezența unor doamne aristocrate, chiar a început uneori să arate niște trucuri artistice, rostind diverse sunete cu voce tare, alteori cântând împreună, așa cum se întâmplă cu un artist care este cufundat cu tot sufletul. în opera sa. Fără nicio ceremonie, cu o singură mișcare a periei, el a forțat originalul să ridice capul, care în cele din urmă a început să se întoarcă violent și să exprime oboseală completă. Destul, destul pentru prima dată, spuse doamna. Încă puțin, a spus artistul uitat. Nu, e timpul! Lise, la ora trei! a spus ea, scoțând un ceas mic care atârna de un lanț de aur la ea și strigă: O, ce târziu! O clipă, spuse Chartkov cu vocea ingenuă și implorătoare a unui copil. Dar doamna, se pare, nu avea deloc chef să-și satisfacă nevoile artistice de data aceasta și, în schimb, a promis că va rămâne mai mult data viitoare. „Acest lucru, totuși, este enervant”, își spuse Chartkov, „mâna tocmai s-a despărțit”. Și și-a amintit că nimeni nu l-a întrerupt și nu l-a oprit când lucra în atelierul său de pe insula Vasilevski; Nikita obișnuia să stea fără să se miște într-un singur loc - scrie cât vrei de la el; chiar a adormit în poziţia care i-a fost comandată. Și, nemulțumit, și-a pus pensula și paleta pe un scaun și a stat vag în fața pânzei. Un compliment de la o doamnă a lumii l-a trezit din somn. S-a repezit repede la uşă ca să-i vadă; pe scări a primit o invitație să viziteze, să vină săptămâna viitoare la cină și cu o privire veselă s-a întors în camera lui. Doamna aristocratică l-a fermecat complet. Până acum, privise astfel de făpturi ca pe ceva inaccesibil, care s-au născut doar pentru a se repezi într-o trăsură magnifică cu lachei de livrea și un cocher dandy și a aruncat o privire indiferentă către un bărbat rătăcit pe jos, într-un biet haină de ploaie. Și deodată acum una dintre aceste creaturi a intrat în camera lui; pictează un portret, invitat la cină într-o casă aristocratică. O mulțumire extraordinară a pus stăpânire pe el; a fost complet intoxicat și s-a răsplătit pentru asta cu o cină glorioasă, un spectacol de seară și a condus din nou prin oraș cu o trăsură fără nicio nevoie. În toate aceste zile, munca obișnuită nu i-a trecut deloc în minte. Tocmai se pregătea și aștepta momentul în care va suna soneria. În cele din urmă, doamna aristocrată a sosit cu fiica ei palidă. I-a așezat, a mutat pânza înainte cu dexteritate și pretenții la maniere seculare și a început să scrie. L-au ajutat foarte mult ziua însorită și lumina clară. A văzut în lumina sa originală o mulțime de lucruri care, fiind prinse și transferate pe pânză, puteau da o mare demnitate portretului; a văzut că s-ar putea face ceva special dacă totul s-ar face într-o asemenea finalitate, cum i se părea acum natura. Inima a început chiar să-i bată ușor când a simțit că va exprima ceva ce alții încă nu observaseră. Lucrarea l-a ocupat pe tot, s-a cufundat în pensulă, uitând din nou de originea aristocratică a originalului. Cu răsuflarea întreprinsă, am văzut cum trăsăturile ușoare ieșeau din el și din acest trup aproape transparent al unei fete de șaptesprezece ani. A prins fiecare nuanță, un ușor galben, un albastru abia sesizabil sub ochi și se pregătea deja să apuce chiar și un mic coș care i-a apărut pe frunte, când a auzit deodată vocea mamei sale deasupra lui. „Oh, de ce este asta? nu este necesar, spuse doamna. Ai si tu... aici, pe alocuri... parca ar fi putin galben si aici e ca pete intunecate. Artistul a început să explice că aceste pete și gălbenețe sunt exact bine jucate, că alcătuiesc tonuri plăcute și deschise ale feței. Dar i s-a spus că nu vor forma niciun ton și că nu vor juca deloc; și că numai lui i se pare așa. „Dar lasă-mă să ating aici într-un singur loc doar cu puțină vopsea galbenă”, a spus artista cu ingeniozitate. Dar nu avea voie să facă asta. S-a anunțat că abia astăzi Lise era puțin nedispusă, dar că nu era nici un galben în ea și că fața ei era deosebit de izbitoare în prospețimea vopselei. Din păcate, a început să netezească ceea ce peria lui forțase să apară pe pânză. Multe trăsături aproape imperceptibile au dispărut și odată cu ele a dispărut parțial și asemănarea. A început insensibil să-i comunice acea colorare generală care se dă pe de rost și transformă chiar și chipurile luate din viață într-un fel de rece-ideal, vizibil în programele studențești. Dar doamna a fost încântată că colorarea ofensivă a fost complet alungată. Ea și-a exprimat doar surprinderea că munca durează atât de mult și a adăugat că a auzit că el a finalizat perfect un portret în două ședințe. Artistul nu a găsit niciun răspuns la aceasta. Doamnele s-au ridicat și erau pe cale să plece. Și-a întins pensula, i-a condus la ușă și după aceea a rămas vag în același loc în fața portretului său pentru o lungă perioadă de timp. Se uită prost la el, iar între timp acele trăsături feminine ușoare, acele nuanțe și tonuri aerisite pe care le observase, pe care pensula lui le distrusese fără milă, îi treceau prin cap. Fiind plin de ele, a lăsat portretul deoparte și a găsit undeva în locul lui capul părăsit al lui Psyche, pe care îl schițase cândva pe pânză cu mult timp în urmă. Era o față, pictată cu pricepere, dar cu totul ideală, rece, constând doar din trăsături comune, neavând un corp viu. Neavând nimic de făcut, acum a început să treacă prin ea, amintindu-și pe ea tot ce se întâmplase să observe în fața unui vizitator aristocrat. Trăsăturile, nuanțele și tonurile pe care le surprinse se așează aici în forma purificată în care apar atunci când artistul, după ce a privit natura, se îndepărtează deja de ea și îi produce o creație egală. Psyche a început să prindă viață, iar gândul abia perceptibil a început, încetul cu încetul, să se îmbrace într-un corp vizibil. Tipul de chip al unei tinere fete seculare i-a fost comunicat involuntar lui Psyche și prin aceasta a primit o expresie deosebită care îi dă dreptul să numească adevărata opera. Părea să profite, fragmentar și colectiv, de tot ceea ce i-a prezentat originalul și s-a atașat complet de munca sa. Timp de câteva zile a fost ocupat doar de ea. Și chiar în spatele acestei lucrări, l-a găsit sosirea unor doamne cunoscute. Nu a avut timp să scoată poza din aparat. Ambele doamne au scos un strigăt vesel de uimire și au ridicat mâinile. Lise, Lise! Ah, cum arată! Superb, superb! Ce bine ai crezut că ai îmbrăcat-o într-un costum grecesc. Ah, ce surpriză! Artista nu a știut să le scoată pe doamne dintr-o amăgire plăcută. Rușinat și plecând capul, spuse încet: Acesta este Psyche. Sub forma lui Psyche? C "est charmant! a spus mama zâmbind, iar fiica a zâmbit și ea. Nu-i așa, Lise, ți se potrivește cel mai mult să fii înfățișată ca Psyche? Quelle idée délicieuse! Dar ce treabă! Acesta este Corregge. Eu. mărturisesc, am citit că am auzit de tine, dar nu știam că ai un asemenea talent. Nu, cu siguranță trebuie să-mi faci și un portret. Doamna, se pare, a vrut să apară și sub forma unui fel de Psyche. „Ce ar trebui să fac cu ei?” s-a gândit artistul. Dacă ei înșiși își doresc, atunci lasă-l pe Psyche să meargă pentru ceea ce vor și a spus cu voce tare: Luați-vă de cap să vă mai așezați puțin, voi atinge puțin ceva. Oh, mă tem că tu cumva nu... ea arată atât de mult așa acum. Însă artistul și-a dat seama că există preocupări cu privire la îngălbenire și i-a liniștit, spunând că nu va oferi decât mai multă strălucire și expresie ochilor. Și, drept cuvânt, îi era prea rușine și dorea să dea măcar ceva mai multă asemănare cu originalul, ca să nu-i reproșeze cineva nerușinația hotărâtă. Și într-adevăr, trăsăturile fetei palide au început în sfârșit să iasă mai clar din apariția lui Psyche. Ajunge!, spuse mama, care începea să se teamă că asemănarea se va apropia prea mult în sfârșit. Artistul a fost răsplătit cu de toate: un zâmbet, bani, un compliment, o strângere de mână sinceră, o invitație la mese; Într-un cuvânt, a primit o mie de premii măgulitoare. Portretul a făcut zgomot în oraș. Doamna le-a arătat prietenilor ei; toți au fost uimiți de arta cu care artistul a reușit să păstreze asemănarea și, în același timp, să dea frumusețe originalului. Acesta din urmă a fost remarcat, desigur, nu fără o ușoară înroșire de invidie pe față. Iar artistul a fost brusc asediat de lucrări. Se părea că tot orașul vrea să scrie cu el. La uşă soneria sună în permanenţă. Pe de o parte, ar putea fi bine, prezentându-i o practică nesfârșită cu varietate, cu multe fețe. Dar, din păcate, totul era un popor cu care era greu să te înțelegi, un popor grăbit, ocupat sau aparținând lumii, , așadar, chiar mai ocupat decât oricare altul, și deci nerăbdător până la extrem. Din toate părțile au cerut doar să fie bine și în curând. Artistul a văzut că este absolut imposibil de terminat, că totul trebuia înlocuit cu dexteritatea și brioful periei. Prindeți doar un întreg, o expresie generală și nu aprofundați cu o pensulă detaliile rafinate; într-un cuvânt, era categoric imposibil să urmăm natura în finalitatea ei. Mai mult, trebuie adăugat că toți cei care aproape au scris aveau multe alte pretenții la lucruri diferite. Doamnele au cerut ca, în mare parte, doar sufletul și caracterul să fie înfățișați în portrete, astfel încât, uneori, restul să nu fie respectat deloc, toate colțurile au fost rotunjite, toate defectele au fost atenuate și chiar, dacă este posibil, evitate cu totul. Într-un cuvânt, astfel încât să te poți uita la fața ta, dacă nu să te îndrăgostești complet. Și drept urmare, când s-au așezat să scrie, au adoptat uneori astfel de expresii care au uimit-o pe artistă: ea a încercat să-și înfățișeze melancolia pe față, o altă visare cu ochii deschiși, o a treia a vrut să-și micșoreze gura cu orice preț și a strâns-o la așa ceva. în măsura în care s-a transformat în cele din urmă într-un punct, nu mai mult de un cap de ac. Și, cu toate acestea, ei au cerut de la el asemănare și naturalețe neconstrânsă. Nici bărbații nu erau mai buni decât doamnele. Unul cerea să fie înfățișat într-o întoarcere puternică și energică a capului; celălalt cu ochii inspirați ridicați în sus; locotenentul de gardă a cerut fără greș ca Marte să fie vizibil în ochi; demnitarul civil s-a străduit ca să existe mai multă sinceritate, noblețe în față și ca mâna să se sprijine pe o carte pe care să fie scris cu cuvinte clare: „A fost mereu pentru adevăr”. La început, artistul a fost aruncat în sudoare cu astfel de pretenții: toate acestea trebuiau să fie înțelese, gândite și, între timp, i s-a acordat foarte puțin timp. În cele din urmă, a ajuns la ceea ce era și nu a mai ezitat deloc. Chiar și din două, trei cuvinte, putea gândi înainte, cine voia să se portretizeze cu ce. Cine a vrut Marte, l-a pus pe Marte în față; care l-a țintit pe Byron, acesta i-a dat o poziție byroniană și întoarcere. Fie că doamnele au vrut să fie Corinna, Undine sau Aspasia, el a fost de bunăvoie de acord cu totul și a adăugat de la el însuși la toată lumea suficientă bunătate, care, după cum știți, nu se va strica nicăieri și pentru care uneori îi iartă pe artist chiar și cea mai mare deosebiri. Curând, el însuși a început să se minuneze de viteza minunată și viocul periei sale. Iar cei care au scris, desigur, au fost încântați și l-au proclamat geniu. Chartkov a devenit un pictor la modă în toate privințele. A început să meargă la mese, să însoțească doamnele la galerii și chiar la festivități, să se îmbrace inteligent și să afirme public că un artist trebuie să aparțină societății, că rangul său trebuie menținut, că artiștii se îmbracă ca cizmarii, nu știu să se comporte decent, nu respectați cel mai înalt ton și lipsit de orice educație. Acasă, în atelierul său, a introdus curățenia la cel mai înalt grad, a identificat doi lachei excelenți, și-a dobândit elevi deștepți, și-a schimbat hainele de mai multe ori pe zi în diferite costume de dimineață, și-a ondulat părul, s-a ocupat cu îmbunătățirea manierelor diverse cu care să primească vizitatori, s-a ocupat cu decorarea în toate felurile posibile.prin înfățișarea sa, pentru a face o impresie plăcută doamnelor; într-un cuvânt, în curând a fost imposibil să-l recunoaștem deloc pe acel artist modest care lucrase cândva discret în baraca lui de pe insula Vasilyevsky. Despre artiști și despre artă, vorbea acum tăios: susținea că prea multă demnitate era deja atribuită foștilor artiști, că toți înainte de Rafael nu pictau figuri, ci heringi; că gândul există doar în imaginația observatorilor, ca și când prezența unui fel de sfințenie este vizibilă în ei; că Rafael însuși nici măcar nu a scris totul bine, iar pentru multe dintre lucrările sale faima s-a păstrat doar conform legendei; că Miquel-Angel este un lăudăros, pentru că nu voia decât să se laude cu cunoștințele sale de anatomie, că nu există har în el și că adevărata strălucire, puterea pensulei și a culorii trebuie căutate abia acum, în acest secol. Aici, firesc, involuntar, treaba a venit la sine. Nu, nu înțeleg, spuse el, încordarea celorlalți de a sta și de a studia. Acest om, care petrece câteva luni lucrând la un tablou, este, pentru mine, un muncitor, nu un artist. Nu cred că are talent. Geniul creează cu îndrăzneală, rapid. Aici am, a spus el, adresându-mă de obicei vizitatorilor, am pictat acest portret în două zile, acest cap într-o zi, acesta este în câteva ore, acesta este în puțin peste o oră. Nu, eu... eu, mărturisesc, nu recunosc ca artă acea linie după rând se modelează; Acesta este un meșteșug, nu o artă. Așa că le-a spus vizitatorilor săi, iar vizitatorii s-au minunat de puterea și viocul periei sale, chiar au scos exclamații când au auzit cât de repede erau produse, apoi și-au spus unul altuia: „Acesta este talent, talent adevărat! Uite cum vorbește, cum îi strălucesc ochii! Il y a quelque chose d "extraordinaire dans toute sa figure!" Artistul a fost flatat să audă astfel de zvonuri despre el însuși. Când în reviste a apărut o laudă tipărită a lui, s-a bucurat ca un copil, deși această laudă a fost cumpărată de el din banii lui. Peste tot purta o astfel de foaie tipărită și, parcă din neatenție, o arăta cunoștințelor și prietenilor, iar asta l-a amuzat până la cea mai ingenuă naivitate. Faima lui a crescut, munca și comenzile au crescut. Deja a început să se plictisească de aceleași portrete și chipuri, ale căror poziții și întorsături îi fuseseră memorate. Deja fără mare dorință a scris și, încercând să schițeze cumva un singur cap, și a lăsat restul în seama studenților săi să termine. Înainte, încă mai căuta să dea o nouă poziție, să lovească cu forță, efect. Acum asta devenea plictisitor pentru el. Mintea s-a săturat să inventeze și să gândească. Era de nesuportat pentru el și într-adevăr nu era timp: viața și societatea împrăștiată, unde a încercat să joace rolul unei persoane laice, toate acestea l-au îndepărtat de muncă și gânduri. Pensula lui a devenit rece și plictisitoare și s-a așezat insensibil în forme monotone, definite, uzate de mult timp. Fețele monotone, reci, mereu aranjate și, ca să spunem așa, nasturi, ale funcționarilor, militarilor și civililor nu au oferit prea mult spațiu pentru perie: a uitat atât draperiile magnifice, cât și mișcările puternice și pasiunile. Nu era nimic de spus despre grupuri, despre drama artistică, despre intriga ei înaltă. În fața lui erau doar o uniformă, un corset și un frac, în fața cărora artistul simte frig și toată imaginația cade. Nici cele mai obișnuite virtuți nu se mai vedeau în lucrările sale și, totuși, se bucurau în continuare de faimă, deși adevărații cunoscători și artiști doar ridicau din umeri, privind ultimele sale lucrări. Iar unii, care l-au cunoscut pe Chartkov înainte, nu au putut înțelege cum ar putea dispărea talentul în el, ale cărui semne erau deja strălucitoare în el chiar de la început, și au încercat în zadar să-și dea seama cum se poate stinge un talent într-o persoană. , în timp ce tocmai ajunsese la deplina dezvoltare a tuturor puterilor sale. Dar artistul intoxicat nu a auzit aceste zvonuri. Deja a început să ajungă în porii gradului minții și anilor; a început să se îngroaşe şi aparent să fie distribuite în lăţime. Deja în ziare și reviste citea adjective: „venerabilul nostru Andrei Petrovici”, „cinstitul nostru Andrei Petrovici”. Deja au început să-i ofere locuri de cinste în serviciu, să-l invite la examene, la comisii. Începea deja, așa cum se întâmplă întotdeauna în ani de cinste, să ia cu putere de partea lui Rafael și a artiștilor antici, nu pentru că era pe deplin convins de înalta lor demnitate, ci pentru că înjunghia cu ei tinerii artiști în ochi. El a început deja, după obiceiul tuturor celor care intrau în astfel de ani, să reproșeze tinerilor fără excepție imoralitate și o direcție proastă a spiritului. Începea deja să creadă că totul în lume se face simplu, nu există inspirație de sus și totul trebuie în mod necesar supus unei singure ordine stricte de acuratețe și uniformitate. Într-un cuvânt, viața lui a atins deja acei ani în care totul, respirând cu impuls, se micșorează într-o persoană, când un arc puternic ajunge mai slab la suflet și nu se împletește cu sunete pătrunzătoare în jurul inimii, când atingerea frumuseții nu se mai împletește. transformă forțele fecioare în foc și flacără, dar toate sentimentele arse devin mai accesibile sunetului aurului, ascultă cu mai multă atenție muzica lui ispititoare și, încetul cu încetul, se lasă nesimțit să se lase complet liniștite de ea. Slava nu poate face plăcere celui care a furat-o și nu a meritat-o; produce un fior constant doar celor care sunt demni de el. Și astfel toate sentimentele și impulsurile lui s-au transformat în aur. Aurul i-a devenit pasiunea, idealul, frica, plăcerea, scopul. Ciorchine de bancnote au crescut în cufere și, ca oricine primește acest cadou teribil, a început să devină plictisitor, inaccesibil la orice, cu excepția aurului, un avar nerezonabil, un colecționar dezordonat și era deja gata să se transforme într-una dintre acele creaturi ciudate care se întâlnesc. mult.în lumina noastră nesimțită, la care se uită cu groază o persoană plină de viață și inimă, la care par să miște sicrie de piatră cu un mort înăuntru în loc de inimă. Dar un eveniment a șocat foarte mult și i-a trezit întreaga structură a vieții. Într-o zi a văzut pe birou un bilet în care Academia de Arte îi cerea, ca membru demn, să vină să-și dea cu părerea despre o nouă lucrare trimisă din Italia, o lucrare a unui artist rus care se îmbunătățise acolo. Acest artist a fost unul dintre foștii săi camarazi, care de mic a purtat o pasiune pentru artă, cu sufletul de foc de muncitor cufundat cu tot sufletul în ea, s-a desprins de prieteni, de rude, de obiceiuri dulci și s-a repezit acolo unde. , în vederea frumoaselor ceruri va cânta maiestuos focar al artelor, acelei minunate Rome, în numele căreia inima de foc a artistului bate atât de plin și de puternic. Acolo, ca un pustnic, s-a cufundat în muncă și în ocupații care nu erau întreținute de nimic. Nu-i păsa dacă vorbeau despre caracterul lui, despre incapacitatea lui de a avea de-a face cu oamenii, despre nerespectarea decorului social, despre umilința pe care i-a provocat titlul de artist cu ținuta sa slabă, deloc deșteaptă. Nu-i păsa dacă frații lui erau sau nu supărați pe el. A neglijat totul, a dat totul artei. A vizitat neobosit galerii, a stagnat ore întregi în fața lucrărilor marilor maeștri, prinzând și urmărind o pensulă minunată. Nu a terminat nimic fără să nu se creadă de mai multe ori cu acești mari dascăli și pentru a nu-și citi sfaturi tăcute și elocvente în creațiile lor. Nu a intrat în conversații și dispute zgomotoase; nu era nici pentru puriști, nici împotriva puriștilor. Și-a dat în egală măsură partea cuvenită la toate, extragând din toate doar ceea ce era frumos în el și, în cele din urmă, s-a lăsat doar pe dumnezeiescul Rafael ca profesor. La fel ca un mare poet-artist, după ce a citit multe lucrări diferite, pline de multe farmece și frumuseți maiestuoase, a lăsat în cele din urmă pentru sine doar Iliada lui Homer ca carte de referință, după ce a descoperit că conține tot ceea ce îți dorești și că nu există nimic care să nu s-ar reflecta deja aici într-o perfecțiune atât de profundă și mare. Și, pe de altă parte, a scos din școala sa ideea maiestuoasă a creației, frumusețea puternică a gândirii, farmecul înalt al pensulei cerești. Intrând în sală, Chartkov a găsit deja o mulțime uriașă de vizitatori adunați în fața imaginii. Cea mai profundă tăcere, care apare rar între cunoscătorii aglomerați, de data aceasta a domnit peste tot. Se grăbi să-și asume fizionomia considerabilă a unui cunoscător și se apropie de tablou; dar, Doamne, ce a văzut! Pur, imaculat, frumos ca o mireasă, a stat în fața lui opera artistului. Modest, divin, inocent și simplu, ca un geniu, s-a ridicat deasupra tuturor. Părea că figurile cerești, uimite de atâtea priviri îndreptate spre ei, își lăsau cu pușină în jos genele frumoase. Cu un sentiment de uimire involuntară, cunoscătorii au contemplat o perie nouă, fără precedent. Totul părea să se adună aici: studiul lui Rafael, reflectat în înalta noblețe a pozițiilor, studiul lui Correggia, respirând perfecțiunea finală a pensulei. Ultimul subiect din imagine a fost impregnat de el; în toate, legea și puterea interioară sunt cuprinse. Peste tot a fost surprinsă această rotunjime plutitoare a liniilor, închisă în natură, pe care doar un ochi al artistului-creator o vede și care iese la colțurile copistului. Era evident cum artistul a închis mai întâi în sufletul său tot ce a extras din lumea exterioară și de acolo, din izvorul spiritual, l-a dirijat printr-un cântec solemn, consonanți. Și a devenit clar chiar și pentru cei neinițiați ce prăpastie incomensurabilă există între o creatură și o simplă copie a naturii. Era aproape imposibil de exprimat acea tăcere extraordinară care îi îmbrățișa involuntar pe toți cei care își fixau ochii asupra tabloului, nici un foșnet, nici un sunet; iar imaginea, între timp, fiecare minut părea din ce în ce mai mare; mai strălucitor și mai minunat despărțit de toate și transformat în cele din urmă într-un moment, rodul unui gând care zburase din rai către artist, moment pentru care toată viața umană nu este altceva decât pregătire. Lacrimile involuntare erau gata să se rostogolească pe fețele vizitatorilor care înconjurau tabloul. Părea că toate gusturile, toate abaterile îndrăznețe, greșite ale gustului, se contopeau într-un fel de imn tăcut la lucrarea divine. Chartkov stătea nemișcat, cu gura căscată, în fața tabloului și, în cele din urmă, când, încetul cu încetul, vizitatorii și cunoscătorii au început să facă zgomot și au început să vorbească despre meritele lucrării și, în cele din urmă, s-au întors spre el cu un a cerut să-și declare gândurile, și-a venit în fire; Voiam să iau un aer indiferent, obișnuit, voiam să spun judecata obișnuită, vulgară, a artiștilor insensibili, precum următorul: „Da, desigur, e adevărat, talentul nu poate fi luat de la un artist; este ceva; este clar că a vrut să exprime ceva; cu toate acestea, în ceea ce privește principalul ... ”Și după aceasta, desigur, adăugați astfel de laude de la care niciun artist nu ar fi întâmpinat. Am vrut să o fac, dar discursul i-a murit pe buze, lacrimile și suspinele au scăpat discordant ca răspuns și a fugit din hol ca un nebun. Timp de un minut, nemișcat și nesimțit, a stat în mijlocul magnificului său atelier. Întreaga compoziție, întreaga lui viață s-a trezit într-o clipă, de parcă tinerețea s-ar fi întors la el, ca și când scânteile stinse ale talentului ar fi izbucnit din nou. Pansajul i-a căzut brusc de pe ochi. Dumnezeu! și ruinează cu atâta nemilă cei mai buni ani ai tinereții sale; a extermina, a stinge scânteia de foc, poate care sclipea în piept, poate că acum s-ar dezvolta în măreție și frumusețe, poate că va vărsa și lacrimi de uimire și recunoştinţă! Și stricați totul, ruinați-l fără nicio milă! Părea că în acel moment dintr-odată și dintr-o dată au prins viață în sufletul său acele tensiuni și impulsuri care îi fuseseră cândva familiare. A apucat pensula și s-a apropiat de pânză. Transpirația efortului i-a izbucnit pe față; totul a fost transformat într-o singură dorință și a luat foc cu un singur gând: a vrut să înfățișeze un înger căzut. Această idee era cel mai în concordanță cu starea sufletului său. Dar vai! figurile, ipostazele, grupurile, gândurile lui se așează forțat și incoerent. Pensiunea și imaginația lui erau deja prea mult în aceeași măsură, iar impulsul impotent de a depăși granițele și lanțurile pe care le aruncase asupra lui însuși mirosea deja a greșeală și greșeală. A neglijat scara obositoare și lungă a informațiilor treptate și primele legi fundamentale ale marelui viitor. Enervarea l-a pătruns. A comandat toate lucrările de ultimă oră, toate tablourile la modă fără viață, toate portretele de husari, doamne și consilieri de stat, să fie luate din atelierul său. S-a închis singur în camera lui, a ordonat nimănui să nu intre și s-a cufundat în munca lui. Ca un tânăr răbdător, ca un student, stătea la serviciu. Dar cât de nemiloasă-nerecunoscător era tot ce ieșea de sub peria lui! La fiecare pas era oprit de ignorarea elementelor cele mai primitive; un mecanism simplu, nesemnificativ, a răcit întregul impuls și a stat ca un prag de nepătruns pentru imaginație. Mâna s-a întors involuntar spre forme întărite, mâinile încrucișate într-un mod învățat, capul nu a îndrăznit să facă o întoarcere neobișnuită, chiar și pliurile rochiei au răspuns celor întăriți și nu au vrut să se supună și să se drapeze într-o poziție necunoscută. a corpului. Și a simțit, a simțit și a văzut el însuși! "Dar chiar aveam talent? El a spus în cele din urmă: Nu sunt înșelat?" Și, rostind aceste cuvinte, s-a apropiat de lucrările lui de odinioară, care fuseseră odată lucrate atât de curat, atât de dezinteresat, acolo, într-o colibă ​​săracă de pe o insulă retrasă Vasilevsky, departe de oameni, belșug și tot felul de capricii. Acum s-a apropiat de ei și a început să-i cerceteze cu atenție pe toți și, împreună cu ei, toată viața lui de odinioară a început să-i apară în memorie. „Da”, a spus el disperat, „am avut un talent. Peste tot, pe orice, semnele și urmele sale sunt vizibile..." S-a oprit și deodată a tremurat peste tot: ochii i-au întâlnit ochii ațintiți fix asupra lui. Era acel portret extraordinar pe care l-a cumpărat din curtea lui Șciukin. Tot timpul a fost închis, aglomerat cu alte imagini și complet ieșit din gânduri. Acum, parcă intenționat, când au fost scoase toate portretele și tablourile la modă care umpleau atelierul, a ridicat privirea împreună cu fostele lucrări ale tinereții sale. Pe măsură ce își amintea toată povestea lui ciudată, pe măsură ce își aducea aminte că el, acest portret ciudat, a fost într-un fel cauza transformării sale, că comoara de bani pe care a primit-o într-un mod atât de miraculos a dat naștere în el toate impulsurile deșarte care i-a distrus talentul, aproape că furia este gata să-i spargă sufletul. În același moment a ordonat ca portretul urât să fie luat. Dar emoția sufletului nu a fost liniștită din această cauză: toate simțurile și întreaga compoziție au fost zdruncinate până la fund și a recunoscut acel chin teribil, care, ca o excepție izbitoare, apare uneori în natură, când un talent slab încearcă. a se arăta peste mărimea sa și nu se poate arăta; acel chin care într-un tânăr dă naștere măreției, dar în cel ce a depășit visele se preface într-o sete fără rod; acel chin teribil care face o persoană capabilă de atrocități teribile. A fost cuprins de o invidie teribilă, invidie până la nebunie. Bile a apărut pe față când a văzut o lucrare care purta pecetea talentului. Scrâșnea din dinți și l-a devorat cu privirea unui bazilisc. Cea mai infernală intenție pe care o găzduise vreodată un om a fost reînviată în sufletul său și, cu o putere furioasă, s-a repezit să o ducă la îndeplinire. A început să cumpere tot ce era mai bun pe care numai arta îl producea. Cumpărând poza la un preț mare, a adus-o cu grijă în camera sa și, cu furia unui tigru, s-a repezit asupra ei, a rupt-o, a rupt-o, a tăiat-o în bucăți și a călcat-o în picioare, însoțind-o cu hohote de râs de plăcere. . Bogățiile nenumărate pe care le acumulase i-au oferit toate mijloacele pentru a satisface această dorință infernală. Și-a dezlegat toate pungile de aur și a deschis cuferele. Niciun monstru al ignoranței nu a distrus vreodată atât de multe lucrări frumoase pe cât le-a distrus acest răzbunător feroce. La toate licitațiile la care doar s-a prezentat, toată lumea a disperat în avans să dobândească o creație artistică. Părea că cerul furios ar fi trimis în mod deliberat acest flagel îngrozitor în lume, dorind să-i ia toată armonia din ea. Această pasiune teribilă a aruncat asupra lui un fel de culoare teribilă: bila veșnică era prezentă pe fața lui. Blasfemia împotriva lumii și negarea au fost înfățișate de la sine în trăsăturile sale. Se părea că a personificat acel demon teribil, pe care Pușkin l-a portretizat în mod ideal. Cu excepția unui cuvânt otrăvitor și a cenzurii veșnice, nimic nu a fost rostit de gura lui. Ca un fel de harpie, dădu peste stradă, iar toți cunoscuții lui chiar, văzându-l de departe, încercau să evite și să evite o astfel de întâlnire, spunând că este suficient să otrăvească toată ziua mai târziu. Din fericire pentru lume și arte, o viață atât de intensă și violentă nu putea dura mult: amploarea pasiunilor era prea neregulată și colosală pentru forțele ei slabe. Atacurile de furie și nebunie au început să apară mai des și, în cele din urmă, totul s-a transformat în cea mai teribilă boală. O febră crudă, combinată cu consumul cel mai rapid, l-a cuprins atât de înverșunat, încât în ​​trei zile a rămas din el doar o umbră. La aceasta s-au adăugat toate semnele de nebunie fără speranță. Uneori, câțiva oameni nu l-au putut ține. A început să vadă ochii de mult uitați, vii, ai unui portret extraordinar, iar apoi furia lui a fost teribilă. Toți oamenii care îi înconjurau patul i se păreau portrete groaznice. S-a dublat, s-a dublat de patru ori în ochi; toți pereții păreau să fie atârnați de portrete, fixându-și ochii nemișcați vii asupra lui. Portrete groaznice priveau din tavan, de pe podea, camera s-a extins si a continuat la nesfarsit pentru a acomoda mai mult acesti ochi nemiscati. Doctorul, care se asumase să-l folosească și auzise deja puțin despre ciudata sa istorie, a încercat din toate puterile să găsească o relație secretă între fantomele pe care le visa și evenimentele vieții sale, dar nu a reușit să se descurce. a face orice. Pacientul nu înțelegea și nu simțea nimic, cu excepția chinurilor sale, și scotea doar strigăte groaznice și discursuri de neînțeles. În cele din urmă, viața lui a fost întreruptă în ultima, deja tăcută, izbucnire de suferință. Cadavrul lui era groaznic. Nici ei nu au putut găsi nimic din imensa lui bogăție; dar, văzând piesele tăiate ale acelor înalte opere de artă, al căror preț depășea milioanele, și-au dat seama de folosirea lor cumplită.