• Categoria: Argumente pentru scrierea examenului

• M.Yu. Lermontov - poem „Borodino”. În poemul „Borodino”, M. Yu. Lermontov se referă la unul dintre cele mai dramatice momente din istoria Rusiei - Bătălia de la Borodino. Întreaga lucrare este impregnată de patos patriotic, autorul este mândru de trecutul eroic al patriei sale, admiră soldații ruși, eroii bătăliei de la Borodino, curajul, rezistența, forța, dragostea pentru Rusia:

Inamicul a trăit multe în acea zi, Ce înseamnă o bătălie rusească, Lupta noastră corp la corp! ..

Inima nu poate trăi în pace, Nu e de mirare că norii s-au adunat. Armura este grea, ca înainte de luptă. Acum a venit timpul tău. - Roagă-te!

Imaginea viitorului din poemul lui A. Blok este simbolică. Un fel de vestitor al acestui viitor este chiar sufletul unei persoane ruse, confruntarea în el a principiilor întunecate și luminoase și, ca urmare, soarta complexă, imprevizibilă a Patriei, norii care s-au adunat peste ea. Iar istoria noastră a arătat câtă dreptate avea poetul în prezicerea sa.

• N. Rubtsov - poezia „Viziuni pe deal”. În poezia „Viziuni pe deal” N. Rubtsov se referă la trecutul istoric al Patriei Mamă și urmărește legătura vremurilor, găsind ecouri ale acestui trecut în prezent. Vremurile lui Batu au trecut de mult, dar pentru Rusia din toate timpurile există „tătari și mongoli”: Rusia, Rusia! Salvează-te, salvează-te! Privește, iarăși în pădurile și văile tale Din toate părțile au coborât, Alteori tătari și mongoli.

Cu toate acestea, poetul are ceva pe care îl poate opune acestui rău universal. Aceasta este imaginea Patriei, sentimentele eroului liric, frumusețea naturii rusești, inviolabilitatea credințelor oamenilor. Jucărie și puterea spiritului poporului rus.

• V. Rasputin - povestea „Adio Matera” (vezi eseul „Problema memoriei istorice”)
• V. Soloukhin - „Plăcile negre: Note ale unui colecționar începător”. În această carte, autorul scrie despre modul în care a devenit colecționar de icoane. V. Soloukhin vorbește despre atitudinea statului nostru față de icoane, despre arderea nemiloasă a capodoperelor de către autoritățile sovietice. Material interesant despre modul de restaurare a icoanelor vechi, despre subiectele picturii icoanelor. Studiul icoanelor antice, potrivit autorului, este contactul cu sufletul poporului, cu tradițiile sale vechi...
• V. Soloukhin - o colecție de eseuri „E timpul să strângem pietre”. În această carte, autorul reflectă asupra necesității păstrării monumentelor antice - moșii scriitorilor, case, mănăstiri. El vorbește despre vizitarea moșiei lui Aksakov, Optina Pustyn. Toate aceste locuri sunt legate de scriitori ruși talentați, de asceții ruși, de bătrâni, de dezvoltarea spirituală a poporului.
• V. Astafiev - o poveste în poveștile „Ultimul arc”.

În această poveste, V. Astafiev vorbește despre mica sa patrie, satul în care a copilărit, despre bunica sa, Katerina Petrovna, care l-a crescut. Ea a reușit să aducă în evidență cele mai bune calități la băiat - bunătate, dragoste și respect pentru oameni, sensibilitate spirituală. Vedem cum crește băiatul, împreună cu el trăim bucuria micilor sale descoperiri despre lume, oameni, muzică, natură. În fiecare capitol al acestei povești bate sentimentele vii - indignare și încântare, durere și bucurie. „Scriu despre sat, despre mica mea patrie, iar ei - mari și mici - sunt de nedespărțit, sunt unul în celălalt. Inima mea este pentru totdeauna acolo unde am început să respir, să văd, să-mi amintesc și să lucrez”, scrie V. Astafiev. Acest sentiment al Patriei devine atotcuprinzător în carte. Și cu atât mai ascuțit sentimentul de amărăciune al scriitorului din cauza nenorocirilor care s-au abătut asupra micuței sale patrii: a venit colectivizarea, au fost distruse familii, au fost distruse bisericile și temeliile vieții vechi de secole, tatăl, bunicul și unchiul scriitorului au fost arestați de NKVD. Fără a-și păstra istoria, satul a început să se transforme într-o suburbie de vechi cabane de vară. Autoarea scrie despre toate acestea cu tristețe. Și îi îndeamnă pe cititori să nu devină ivani care nu-și amintesc de rudenie, să-și respecte rădăcinile și originile.

Opțiunea 17. Analiza textului din colecția Tsybulko 2018. Argumente.

Text

Dmitri Sergheevici Lihaciov a trăit, a lucrat din plin, a muncit în fiecare zi, mult, în ciuda sănătății precare. Din tabăra cu scop special Solovetsky a primit un ulcer la stomac și sângerare.
De ce s-a săturat până la 90 de ani? El însuși și-a explicat rezistența fizică prin „rezistență”. Niciunul dintre prietenii lui de școală nu a supraviețuit. „Depresie - nu am avut această stare. Au existat tradiții revoluționare în școala noastră, a fost încurajat să vă formați propria viziune asupra lumii. Contrazice teoriile existente. De exemplu, am făcut un raport împotriva darwinismului. Profesorului i-a plăcut, deși nu a fost de acord cu mine.
Eram caricaturist, desenând pe profesorii școlii. Au râs împreună cu toată lumea. Ei au încurajat îndrăzneala gândirii, au adus în discuție neascultarea spirituală. Toate acestea m-au ajutat să rezist influențelor rele din tabără. Când m-au eșuat la Academia de Științe, nu am acordat nicio importanță acestui lucru, nu m-am supărat și nu mi-am pierdut inima. A eșuat de trei ori!
Mi-a spus: „În 1937, am fost dat afară de la editură ca corector. Fiecare nenorocire a fost bună pentru mine. Anii de corecturi au fost buni, a trebuit să citesc mult. Nu l-au dus la război, avea un bilet alb din cauza unui ulcer la stomac.
Persecuția personală a început în anul șaptezeci și doi, când am ieșit în apărarea Parcului Ecaterinei din Pușkin. Și până în ziua de azi au fost supărați că eram împotriva tăierii în Peterhof, construind acolo. Acesta este al șaizeci și cincilea an. Și apoi, în anul șaptezeci și doi, au înnebunit. Ei au interzis să mă menționeze în scris și la televizor.”
Scandalul a izbucnit când a vorbit la televiziune împotriva redenumiri Peterhof în Petrodvorets, Tver în Kalinin. Tver a jucat un rol colosal în istoria Rusiei, cum poți refuza! El a spus că scandinavii, grecii, francezii, tătarii, evreii au însemnat mult pentru Rusia.

În 1977, nu i s-a permis să participe la congresul slaviștilor.
Membru corespondent al Academiei de Științe Likhachev a fost acordat în 1953. În 1958 au picat la Academie, în 1969 au fost respinși.
A reușit să salveze construcția Kremlinului cu clădiri înalte în Novgorod, a salvat în Sankt Petersburg - Nevsky Prospekt, porticul Ruska. „Distrugerea monumentelor începe întotdeauna cu arbitrariul, care nu are nevoie de publicitate”.
El a scos din izolare literatura rusă veche, incluzând-o în structura culturii europene.
El a avut propria sa abordare a tuturor: oamenii de știință naturii critică predicțiile astrologice pentru că nu sunt științifice. Likhachev - pentru faptul că privează o persoană de liberul arbitru.
El nu a creat o doctrină, ci și-a creat imaginea unui apărător al culturii, un adevărat cetățean
Chiar și în cazurile fără margini, - spune Dmitri Sergheevici, - când totul este surd, când nu vă aud, vă rugăm să vă exprimați părerea. Nu ezita, vorbește. Mă forțesc să vorbesc pentru ca măcar o voce să se audă.
DA. Granin

Un exemplu de serie de probleme:

1. Problema longevității creative umane. (Care este cauza longevității creative umane?)

Poziția autorului: Curajul, îndrăzneala gândurilor, capacitatea de a rezista, rezistența la rău nu permit unei persoane să-și piardă inima: oameni ca D.S. Lihaciov, își exprimă în mod deschis părerea, își apără punctul de vedere. Aceasta explică longevitatea lor creativă.

Poziția autorului: O persoană publică, un adevărat cetățean, ar trebui să aibă propria abordare a tuturor; această persoană trebuie să fie capabilă să reziste circumstanțelor și puterii, să-și spună părerea, să-și apere punctul de vedere, să învețe din orice nenorocire, să nu se jignească și să nu-și piardă inima.

Argumente în compoziția părții C a examenului unificat de stat în limba rusă pe tema „Problema conservării patrimoniului cultural”

Text de la examen

(1) Iakonov a urcat pe poteca prin pustie, fără să sesizeze unde, fără să sesizeze ridicarea. (2) Și picioarele erau obosite, dislocate de la denivelări. (3) Și apoi de la înălțimea unde rătăcea, deja se uita în jur cu ochi inteligenți, încercând să înțeleagă unde se afla. (4) Terenul de sub picioare este în fragmente de cărămidă, în moloz, în sticlă spartă, și un fel de magazie sau cabană de scânduri șubrede din vecinătate, iar gardul rămânând dedesubt în jurul unei suprafețe mari de construcție care nu a început încă. (5) Iar în acest deal, care suferise o pustiire ciudată nu departe de centrul capitalei, s-au urcat trepte albe, vreo șapte la număr, apoi s-au oprit și au început, se pare, din nou.

(6) Un fel de amintire plictisitoare a clătinat în Iakonov la vederea acestor trepte albe, și unde treptele conduse nu se distingeau prea puțin în întuneric: o clădire de o formă ciudată, în același timp, parcă, a distrus și a supraviețuit. .(7) Scările urcau la uși largi de fier, bine închise și pline cu moloz compactat.

(8) Da! (9) Da! (10) O amintire zdrobitoare l-a stimulat pe Yakonov. (11) S-a uitat înapoi. (12) Marcat de șiruri de felinare, râul șerpuia mult mai jos, într-o cotitură ciudat de familiară, trecând pe sub pod mai departe spre Kremlin. (13) Dar clopotnița? (14) Ea nu este. (15) Sau aceste mormane de piatră sunt de la clopotniță? (16) Yakonov se simțea fierbinte în ochi. (17) A închis ochii, s-a așezat liniștit. (18) Pe fragmentele de piatră care umpleau pridvorul.

(19) În urmă cu douăzeci și doi de ani, chiar în acest loc, el stătea alături de o fată pe care o chema Agnia. (20) În aceeași toamnă, seara, s-au plimbat pe aleile din apropierea pieței Taganskaya și Agnia spuse cu vocea ei liniștită, greu de auzit în bubuitul orașului: - (21) Vrei să-ți arăt una. dintre cele mai frumoase locuri din Moscova? (22) Și l-a condus la gardul unei bisericuțe de cărămidă, vopsită în alb și roșu, și cu fața la altar pe o alee strâmbă, fără nume. (23) În interiorul gardului era aglomerat, era doar o potecă îngustă pentru procesiunea din jurul bisericii. (24) Și chiar acolo, în colțul gardului, creștea un stejar mare și bătrân, era mai înalt decât biserica, crengile lui, deja galbene, umbriau atât cupola cât și aleea, ceea ce făcea biserica să pară destul de minusculă. - (25) Aceasta este biserica, - spuse Agnia. - (26) Dar nu cel mai frumos loc din Moscova. - (27) Așteaptă. (28) L-a condus spre pridvorul intrării principale, a ieșit din umbră în șuvoiul apusului și s-a așezat pe parapetul jos, unde gardul s-a rupt și a început golul pentru poartă - (29) Uite așadar ! (treizeci)

Anton icni. (31) Păreau să cadă imediat din defileul orașului și au ieșit la o înălțime abruptă, cu o distanță mare deschisă. (32) Râul a ars în soare. (33) Zamoskvorechye zăcea în stânga, orbitor de o strălucire galbenă de sticlă, aproape sub picioare Yauza se varsa în râul Moscova, în dreapta în spatele lui se înălțau contururile sculptate ale Kremlinului și și mai departe cele cinci domuri roșii-aurii a Catedralei Mântuitorului Hristos a izbucnit în soare. (34) Și în toată această strălucire aurie, Agnes, într-un șal galben aruncat, care părea și el auriu, stătea strâmbând ochii în soare. -(35) Da! (36) Aceasta este Moscova! spuse Anton entuziasmat. - (37) Dar ea pleaca, Anton, canta Agnia. - Moscova - pleacă! .. - (38) Unde merge ea acolo? (39) Fantezie. - (40) Această biserică va fi dărâmată, Anton, - o repetă Agnia. — (41) De unde știi? - Anton s-a supărat.- (42) Acesta este un monument artistic, oricum îl vor lăsa. (43) S-a uitat la o clopotniță minusculă, în slotul căruia, spre clopote, se uitau ramuri de stejar. - (44) Demolat! Agnia profeți încrezătoare, stând încă nemișcată, în lumina galbenă și în șalul galben. (45) Yakonov s-a trezit. (46) Da, ... au distrus clopotnița în șold și au întors scările care coborau spre râu. (47) Nici măcar nu-mi venea să cred că acea seară însorită și această zori de decembrie au avut loc pe aceiași metri pătrați de pământ Moscova. (48) Dar priveliștea de pe deal era încă departe, iar șerpuirea râului erau aceleași, repetate de ultimele felinare...

(conform textului lui A.I. Soljenițîn)

Introducere

Păstrarea trecutului, exprimat în monumente, clădiri antice, opere de artă, este sarcina noastră principală. Este important să facem acest lucru de dragul generațiilor viitoare, care au dreptul nu numai să știe ce s-a întâmplat înainte, ci și să aibă ocazia să simtă trecutul din punct de vedere material.

Din păcate, de multe ori de dragul unor nevoi interne, monumentele istorice și monumentele culturale nu sunt restaurate, distruse, demolate, iar în locul lor sunt construite centre comerciale moderne.

Problemă

Problema conservării patrimoniului cultural este pusă de A.I. Soljenițîn pe exemplul pierderii unei biserici antice, care a avut o mare semnificație culturală și, în același timp, a însemnat mult personal pentru eroul textului lui Yakonov.

cometariu

Textul începe cu faptul că Yakonov merge pe o potecă mică, abia vizibilă, depășind oboseala și potecile denivelate. Drumul lui este presărat cu sticlă, moloz și fragmente de cărămizi. Odată ajuns la fața locului, a găsit rămășițele unui stand și un loc pregătit, dar de mult părăsit pentru construcție. Pe un deal, aproape în centrul capitalei, Yakonov a văzut mai multe trepte albe care au făcut ca amintirile să prindă viață în inima eroului. Din cauza amurgului, nu se mai putea distinge unde duceau acești pași. Se vedeau doar porți mari de fier, ascunse de moloz compactat.

Și-a amintit de râul care curgea dedesubt, de turnul-clopotniță, care acum nu mai exista. De la realizarea distrugerii clopotniței, Yakonov a simțit o durere puternică în inimă, a închis ochii, s-a așezat.

Și apoi i-a dat seama: în urmă cu 22 de ani, a fost aici cu o fată pe nume Agniya. Apoi, în seara de toamnă, se plimbau lângă Piața Taganskaya, iar fata s-a oferit să arate unul dintre cele mai frumoase locuri din Moscova.

Au mers mult timp până la o mică biserică de cărămidă. Era înghesuit în gardul său, doar o potecă îngustă potrivită pentru încheierea procesiunii. Acolo creștea un stejar peren uriaș și înalt, de la înălțimea lui biserica părea destul de miniaturală.

Agnia a spus că acesta nu era încă cel mai frumos loc, era situat mai jos, unde ardea râul, unde zăcea toată Moscova, strălucind în apusul soarelui. Agnia a spus că această Moscova pleacă, că acest loc va fi distrus, biserica va fi demolată. Anton nu a crezut în asta, el a susținut că monumentul artistic va rămâne inviolabil.

Când Iakonov s-a trezit, și-a dat seama că profețiile Agniei s-au adeverit, clopotnița și scările au fost distruse. Nu-i venea să creadă.

Poziția autorului

Autorul își exprimă durerea prin experiențele eroului liric. Pentru el a fost un adevărat șoc. A.I. Soljenițîn face apel la conservarea monumentelor culturale, deoarece aceasta nu este doar o memorie istorică, este și amintirile oamenilor, memoria lor spirituală.

propria pozitie

Este necesar să fii foarte sensibil la moștenirea trecutului, oferindu-le urmașilor posibilitatea de a simți spiritul trecutului, de a se bucura de istoria care se află chiar în fața ochilor lor și pe care o poți atinge ușor cu mâna. Distrugerea monumentelor istorice și culturale atrage după sine o ruptură în timpuri, distrugerea continuității generațiilor.

Argumentul 1

În lucrarea lui V. Soloukhin „Black Boards” el spune că multe icoane și biserici vechi au fost distruse după revoluție. El întreabă dacă pereții în care s-au căsătorit tații, bunicii și străbunicii nu sunt demni de o soartă mai bună. Compatrioții noștri și-au îngropat strămoșii în ele. Sunt aceste locuri demne de un astfel de tratament? Soloukhin avertizează că distrugerea bisericilor nu este departe de profanarea mormintelor. Scriitorul susține că prin distrugerea monumentelor din trecut, ne pierdem aspectul uman.

Argumentul 2

Într-o altă lucrare a lui V. Soloukhin, „Scrisori de la Muzeul Rusiei”, autorul discută despre reconstrucția Moscovei, amintind că în locul celor mai mari și mai valoroase monumente istorice de arhitectură, acum există goluri, construcții neterminate sau neîncepute. Respingând trecutul, punem practic capăt viitorului nostru fericit, întrucât experiența acumulată de generații dispare odată cu el.

Concluzie

Distrugând monumentele trecutului, moștenirea noastră culturală, arhitectura noastră istorică, ne tăiem rădăcinile istorice, distrugem memoria trecutului.

Ce contribuție la cultura națională poate aduce o persoană? Consider că orice activitate umană transformatoare care are un impact pozitiv asupra dezvoltării țării poate deveni o adevărată valoare culturală. Cu toate acestea, nu toată lumea este capabilă să se realizeze în societatea modernă. Daniil Alexandrovich Granin a considerat tocmai o astfel de problemă de contribuție la cultura națională.

Textul propus spre analiză povestește despre viața celebrului personaj rus Dmitri Sergheevici Lihaciov, care a scos din izolare literatura antică rusă.

Astfel, el a adus o contribuție uriașă la dezvoltarea culturii naționale. Cum să obții un astfel de rezultat? Dmitri Sergheevici sfătuiește să nu tăceți și să vă exprimați întotdeauna părerea, deoarece activitatea poate beneficia patria. Aceasta este ideea principală care este cuprinsă în propozițiile nr. 37-38: „Chiar și în cazuri de fundături”, a spus Dmitri Sergheevici, „când totul este surd, când nu sunteți auzit, vă rugăm să vă exprimați părerea. Nu tăceți. , vorbeste."

Cred că poziţia autorului este formulată în propoziţia nr.36: „Nu a creat o doctrină, ci a creat imaginea unui apărător al culturii, a unui adevărat cetăţean”. Aici Daniil Alexandrovich Granin își exprimă atitudinea față de persoana a cărei viață o descrie. Autorul susține că protecția culturii naționale poate fi o contribuție semnificativă.

Împărtășind punctul de vedere al scriitorului, aș dori să adaug că fiecare cetățean trebuie să protejeze valorile culturale ale patriei sale. În plus, o persoană este capabilă să implementeze activități în așa fel încât să beneficieze statul și să devină o contribuție culturală.

Ne convingem de acest lucru citind cartea lui L. Volynsky „Fața timpului”. Să ne amintim episodul despre Pavel Mihailovici Tretiakov, un cunoscut om de afaceri și filantrop. Avea o dragoste pentru pictură și dorea să deschidă o galerie de artă la Moscova pentru oamenii de rând, în care să fie adunate lucrările artiștilor ruși. Pentru a-și atinge scopul, Pyotr Mihailovici a călătorit mult la ateliere și expoziții, cumpărând picturile care îi plăceau. Deschiderea Galeriei Tretiakov a fost o contribuție uriașă la cultura națională.

Un alt exemplu este povestea lui K. G. Paustovsky „Squeaky Floorboards” despre celebrul compozitor rus Piotr Ilici Ceaikovski. Acțiunea lucrării s-a petrecut într-o casă din Rudny Yar, în jurul căreia se afla o pădure care a inspirat geniul. Piotr Ilici i-a interzis să se plimbe prin camere când lucra, deoarece scârțâitul scândurilor vechi de podea îl interfera. Compozitorul a creat exemple clasice de artă muzicală rusă. Opera sa este o adevărată valoare culturală pentru Rusia.

Astfel, fiecare persoană este capabilă să contribuie la dezvoltarea culturii naționale. Acest lucru se poate manifesta prin protejarea culturii sau prin crearea a ceva nou care să beneficieze țara.

În această selecție, am descris principalele probleme întâlnite în textele de pregătire pentru Examenul Unificat de Stat în limba rusă. Argumentele de sub titlurile enunțurilor problemei sunt preluate din lucrări binecunoscute și demonstrează fiecare aspect problematic. Puteți descărca toate aceste exemple din literatură în format tabel (link la sfârșitul articolului).

1. În piesa ta „Vai de înțelepciune” A.S. Griboedov a arătat o lume fără suflet, înfundată în valori materiale și distracție goală. Aceasta este lumea societății Famus. Reprezentanții săi sunt împotriva educației, împotriva cărții și științelor. Famusov însuși spune: „Aș dori să iau toate cărțile, dar să le ard”. În această mlaștină înfundată, care s-a îndepărtat de cultură și adevăr, este imposibil pentru o persoană iluminată, Chatsky, care înrădăcinează soarta Rusiei, viitorul ei.
2. M. Amarîn piesa lui În partea de jos”a arătat o lume lipsită de spiritualitate. În casa de camere domnesc certuri, neînțelegeri, dispute. Eroii sunt cu adevărat în partea de jos a vieții. Nu există loc pentru cultură în viața lor de zi cu zi: nu sunt interesați de cărți, picturi, teatre și muzee. În casa de camere, doar o fată tânără, Nastya, citește și ea citește romane de dragoste, care, artistic, pierd mult. Actorul citează adesea replici din piese celebre, așa cum el însuși a jucat anterior pe scenă, iar acest lucru subliniază și mai mult prăpastia dintre actorul însuși și arta reală. Eroii piesei sunt separați de cultură, așa că viața lor este ca o serie de zile gri succesive.
3. În piesa de teatru de D. Fonvizin „Undergrowth” moșierii sunt orășeni ignoranți, obsedați de lăcomie și lăcomie. Doamna Prostakova este nepoliticos cu soțul și servitorii ei, este nepoliticos și îi asuprește pe toți cei care sunt sub ea în statut social. Această femeie nobilă este străină de cultură, dar încearcă să o impună fiului ei în timp cu tendințele modei. Totuși, nimic nu iese din asta, pentru că prin exemplul ei îl învață pe Mitrofan să fie o persoană proastă, limitată și prost manieră, care nu trebuie să umilească oamenii. În final, eroul îi spune deschis mamei sale să-l lase în pace, refuzând să o consoleze.
4. În poezia „Suflete moarte” de N. V. Gogol moșierii, coloana vertebrală a Rusiei, par cititorilor ca niște oameni ticăloși și vicioși, fără nicio urmă de spiritualitate și iluminare. De exemplu, Manilov se preface doar că este o persoană cultivată, dar cartea de pe biroul lui este acoperită de praf. Cutia nu se sfiește deloc în privința perspectivei sale înguste, demonstrând deschis o prostie totală. Sobakevici se concentrează doar pe valorile materiale, cele spirituale nu sunt importante pentru el. Și același Cicikov nu-i pasă de iluminarea lui, el este preocupat doar de îmbogățire. Așa a înfățișat scriitorul lumea înaltei societăți, lumea oamenilor cărora, prin dreptul de clasă, li s-a dat putere. Aceasta este tragedia lucrării.

Influența artei asupra omului

1. Una dintre cele mai strălucitoare cărți, în care o operă de artă ocupă un loc semnificativ, este un roman. Imaginea lui Dorian Gray de Oscar Wilde. Portretul pictat de Basil Hallward schimbă cu adevărat viața nu numai artistului însuși, care se îndrăgostește de creația sa, ci și viața tânărului model, însuși Dorian Gray. Poza devine o reflectare a sufletului eroului: toate acțiunile pe care le realizează Dorian distorsionează imediat imaginea din portret. Până la urmă, când eroul vede clar ce a devenit esența lui interioară, nu mai poate continua să trăiască în pace. În această lucrare, arta devine o forță magică care dezvăluie unei persoane propria sa lume interioară, răspunzând la întrebări eterne.
2. În eseu „Îndreptat” G.I. Uspenski atinge tema influenței artei asupra omului. Prima parte a narațiunii din lucrare este legată de Venus de Milo, a doua este legată de Tyapushkin, un modest profesor de sat, de suișurile și coborâșurile vieții sale și de schimbarea radicală care a avut loc în el după amintirea lui Venus. Imaginea centrală este imaginea lui Venus de Milo, o ghicitoare de piatră. Sensul acestei imagini este personificarea frumuseții spirituale a omului. Aceasta este întruchiparea valorii eterne a artei, care zguduie personalitatea și o îndreaptă. Amintirea ei îi permite eroului să găsească puterea de a rămâne în sat și de a face multe pentru oamenii ignoranți.
3. În lucrarea lui I. S. Turgheniev „Faust” eroina nu a citit niciodată ficțiune, deși era deja la maturitate. Aflând acest lucru, prietena ei a decis să-i citească cu voce tare celebra piesă a lui Goethe despre modul în care un medic medieval căuta sensul vieții. Sub influența a ceea ce a auzit, femeia s-a schimbat foarte mult. Și-a dat seama că a trăit greșit, a găsit dragostea și s-a predat unor sentimente pe care nu le înțelegea înainte. Așa poate o operă de artă să trezească o persoană din somn.
4. În romanul lui F. M. Dostoievski „Oameni săraci” personajul principal a trăit în ignoranță toată viața până când a cunoscut-o pe Varenka Dobroselova, care a început să-l dezvolte trimițând cărți. Înainte de aceasta, Makar citise doar lucrări proaste, fără sens profund, așa că personalitatea lui nu s-a dezvoltat. A suportat rutina nesemnificativă și goală a existenței sale. Dar literatura lui Pușkin și Gogol l-a schimbat: a devenit o persoană cu gândire activă, care chiar a învățat să scrie mai bine litere sub influența unor astfel de maeștri ai cuvântului.

Arta adevarata si falsa

1. Richard Aldingtonîn roman „Moartea unui erou”în imaginile lui Shobb, Bobb și Tobb, legiuitorii teoriilor literare la modă ale modernismului, au arătat problema culturii false. Acești oameni sunt ocupați cu vorbe goale, nu cu artă adevărată. Fiecare dintre ei vine cu propriul punct de vedere, se consideră unic, dar, în esență, toate teoriile lor sunt una și aceeași vorbă goală. Nu întâmplător numele acestor eroi sunt asemănătoare, precum frații gemeni.
2. În roman " Maestrul și Margareta „M.A. Bulgakov a arătat viața Moscovei literare în anii 30. Redactorul-șef al MASSOLIT Berlioz este un om cameleon, se adaptează la orice condiții externe, orice putere, sistem. Casa lui literară lucrează la ordinul domnitorilor, nu există muze de multă vreme și nu există artă, reală și sinceră. Prin urmare, un roman cu adevărat talentat este respins de editori și nu este recunoscut de cititori. Autoritățile au spus că nu există Dumnezeu, ceea ce înseamnă că literatura spune același lucru. Cu toate acestea, cultura, care este timbrată la comandă, este doar propagandă, care nu are nicio legătură cu arta.
3. În povestea lui N. V. Gogol „Portret” artistul a schimbat adevărata pricepere pentru recunoașterea mulțimii. Chartkov a găsit banii ascunși în tabloul achiziționat, dar i-au umflat ambiția și lăcomia, iar în timp nevoile lui au crescut. A început să lucreze doar la comandă, a devenit un pictor la modă, dar a trebuit să uite de arta adevărată, nu mai era loc de inspirație în sufletul său. Și-a dat seama de nenorocirea abia când a văzut munca unui maestru al meșteșugului său, ceea ce odată putea deveni. De atunci, el a cumpărat și a distrus capodopere autentice, pierzându-și în cele din urmă mințile și capacitatea de a crea. Din păcate, granița dintre arta adevărată și cea falsă este foarte subțire și ușor de trecut cu vederea.

Rolul culturii în societate

1. El a arătat în romanul său problema eliminării de cultura spirituală în perioada postbelică „Trei tovarăși” de E.M. Remarque. Acest subiect nu are un loc central, dar un episod dezvăluie problema unei societăți care este înfundată în preocupări materiale și a uitat de spiritualitate. Așa că, când Robert și Patricia se plimbă pe străzile orașului, dau peste o galerie de artă. Iar autorul, prin gura lui Robert, ne spune că oamenii au încetat de mult să mai vină aici pentru a se bucura de artă. Iată cei care se ascund de ploaie sau căldură. Cultura spirituală a dispărut în fundal într-o lume în care domnesc foamea, șomajul și moartea. Oamenii din perioada postbelică încearcă să supraviețuiască, iar în lumea lor, cultura și-a pierdut valoarea, ca și viața umană. După ce și-au pierdut valoarea aspectelor spirituale ale ființei, au înnebunit. În special, un prieten al protagonistului, Lenz, moare din cauza tragediei unei mulțimi turbate. Într-o societate fără îndrumări morale și culturale, nu există loc pentru pace, așa că în ea apare cu ușurință războiul.
2. Ray Bradburyîn roman „451 de grade Fahrenheit” a arătat lumea oamenilor care au refuzat cărțile. Oricine încearcă să păstreze aceste culturi de cămară cele mai valoroase ale omenirii este aspru pedepsit. Și în această lume a viitorului, sunt mulți oameni care au suportat sau chiar susțin tendința generală de distrugere a cărților. Astfel, ei înșiși s-au distanțat de cultură. Autorul își arată personajele ca niște orășeni goali, fără sens, fixați pe ecranul televizorului. Ei vorbesc despre nimic, nu fac nimic. Ele există doar fără să simtă sau să gândească. De aceea rolul artei și culturii este foarte important în lumea modernă. Fără ele, el se va sărăci și va pierde tot ceea ce prețuim atât de mult: individualitatea, libertatea, iubirea și alte valori nemateriale ale individului.

Cultura comportamentului

1. În comedie Arboretul „D.I. Fonvizin arată lumea nobililor ignoranți. Aceasta este Prostakova și fratele ei Skotinin și principalul tufăr al familiei Mitrofan. Acești oameni în fiecare mișcare, cuvântul arată lipsa de cultură. Vocabularul lui Prostakova și Skotinin este nepoliticos. Mitrofan este un adevărat leneș, obișnuit ca toată lumea să alerge după el și să-și îndeplinească fiecare capriciu. Oamenii care încearcă să-l învețe pe Mitrofan nu au nevoie nici de Prostakova, nici de tufișul însuși. Cu toate acestea, o astfel de abordare a vieții nu îi conduce pe eroi la nimic bun: în persoana lui Starodum, le vine răzbunarea, punând totul la locul său. Deci, mai devreme sau mai târziu, ignoranța va cădea în continuare sub propria sa greutate.
2. PE MINE. Saltykov-Șcedrinîntr-un basm „Proprietar sălbatic” a arătat cel mai înalt grad de lipsă de cultură, atunci când nu se mai poate deosebi o persoană de o fiară. Anterior, moșierul trăia din totul gata datorită țăranilor. El însuși nu s-a deranjat cu munca sau cu educația. Dar timpul a trecut. Reforma. Țăranii au plecat. Astfel, luciul extern al nobilului a fost îndepărtat. Adevărata lui natură începe să apară. Îi crește părul, începe să meargă în patru picioare, încetează să vorbească articulat. Deci, fără muncă, cultură și iluminare, o persoană s-a transformat într-o creatură asemănătoare animalelor.