Lucrările de știință populară în formele determinate de specificul percepției copiilor contribuie în mod tradițional la implementarea consecventă a procesului complex de cunoaștere a realității de către copil.

Asigurarea procesului de cunoaștere a lumii în sensul original, cel mai complet al acestui concept, necesită din literatura pentru copii atât comunicarea unor informații universale, absolut sigure despre nivelul de cunoaștere a lumii atins de societate, cât și trezirea interesului pentru procesul de cunoaștere în sine, etapele sale individuale, modalitățile de obținere a rezultatelor reale, participanții specifici la proces, formarea abilităților primare ale activității științifice (cognitive). În fiecare etapă a dezvoltării copilului, toate aceste sarcini sunt rezolvate în volume diferite și prin mijloace diferite. În același timp, universalitatea temei inerentă literaturii pentru copii de știință populară se realizează în lucrări pentru diferite grupuri de cititori folosind metoda dezvăluirii treptate și complicarii temei, trecerea de la simplu la mai complex. O astfel de metodă determină nu numai principiile de selectare a materialului faptic, ci și utilizarea mijloacelor de popularizare artistică și reală în strictă concordanță cu nivelul de percepție al copiilor, dezvoltarea generală în fiecare fază specifică de vârstă.

Necesitatea de a apela la diferite tipuri de percepție a cititorului pentru copii determină caracterul tradițional al existenței și în componența literaturii moderne de popularizare pentru copii de două direcții principale: didactic (sau de fapt popular știință) și artistic-figurativ (sau științific-artistic). ), diferită în unitatea subiectului, vizează numirile prin diverse metode literare. Creșterea unei viziuni materialiste asupra lumii, interes pentru știință, abilități de gândire științifică etc. desfășurate în lucrările direcției întâi prin intermediul prezentării populare, accesibilă percepției copiilor. În același timp, natura distractivă a unor astfel de lucrări (ca o calitate necesară a muncii oricărui copil) se realizează prin dezvăluirea completă a însăși esenței științei, a metodelor sale, a celor mai izbitoare și semnificative realizări, a rezultatelor specifice și a problemelor nerezolvate, precum și identificarea eroismului și a scopului cercetării științifice, a legăturilor dintre descoperirile științifice, uneori chiar cele mai paradoxale, și fenomenele din viața de zi cu zi.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, oameni de știință cunoscuți acționează adesea ca autori de lucrări didactice, mai rar scriitori, o astfel de tradiție a fost dezvoltată în continuare în timpul sovietic. Revenind la copilul cititor, oamenii de știință pornesc de obicei de la faptul că, deși „forma fictivă de prezentare trezește interes și ademenește, viața constă în mare măsură în muncă. Cercetarea științifică necesită adesea un mare efort volițional. Și a prezenta toate acestea unui copil doar într-o formă pur distractivă, ca și cum voit ușurată înseamnă a-i face un deserviciu, înseamnă a-l înșela. O carte de știință populară ar trebui să învețe munca, experimentarea, să vă învețe să nu precupeți niciun efort pentru a atinge obiectivul ”(M.M. Zavadovsky, un biolog binecunoscut).

Datorită specificului său, literatura populară didactică pentru copii se adresează în principal cititorilor care și-au format deja un anumit interes pentru știință, există o idee specifică (primară sau mai dezvoltată) a subiectului, nevoia de a-și extinde cunoștințele. În timp ce lucrările direcției artistice și figurative a literaturii de știință populară atrag cititorii al căror interes pentru știință nu a fost încă format (sau nu a fost încă format pe deplin). Lucrările acestei direcții se străduiesc doar să trezească la copii interesul pentru știință și tehnologie, cercetare științifică.

Dacă literatura clasică de știință populară a direcției didactice se referă, de regulă, la mintea cititorului, la percepția sa logică, extinderea și aprofundarea cunoștințelor, răspunzând la întrebări specifice pe deplin, exact și fascinant, introducând direct în esența subiectului , evidențiind principalul lucru, conturând reperele istorice și perspectivele de dezvoltare a științei și tehnologiei, apoi popularizarea artistică în cele mai bune exemple ale sale se referă nu atât la minte, cât la sentimentele copilului, căutând să educe și să dezvolte imaginația creativă a copii, pentru a-i face să se simtă ca stăpânii Universului, creatorii istoriei lumii. De aceea, una dintre cele mai caracteristice trăsături ale lucrărilor acestei direcții este publicismul.

Utilizarea pe scară largă a mijloacelor artistice și figurative, apelul la cele mai izbitoare evenimente din istoria științei sunt originile amuzamentului acestei tendințe în literatura populară științifică pentru copii. În special, aceasta determină răspândirea largă a genului biografiei ficționalizate în acest complex de lucrări. Apelul la viața unui om de știință talentat, inventator, scriitor, artist (orice alt artist) oferă material fertil pentru o poveste despre însăși esența activității creative, despre suișurile și coborâșurile gândirii științifice, romantismul cercetării, munca creativă. . În conformitate cu direcția artistică a literaturii populare științifice pentru copii, există lucrări paralele care sunt numite condiționat „ficțiune informațională”, în care mijloacele artistice nu fac decât să încadreze material pur științific, să-i confere armonie, să-l unească cu un complot comun etc. Majoritatea acestor lucrări se adresează grupurilor de cititori pentru copii mai mici și de vârstă mijlocie, care sunt deosebit de receptivi la structura artistică și figurativă a lucrărilor. În același timp, însăși aplicarea metodei artistice nu capătă un caracter autosuficient în lucrările de popularizare. În caz contrar, vom vorbi despre o lucrare de ficțiune pentru copii pe tema (științifică) corespunzătoare, totuși, este foarte dificil să trasăm o linie de demarcație între ficțiune și literatura științifică pentru copii.

În această perioadă, teoria literaturii populare pentru copii continuă să prindă contur. Un fenomen semnificativ în istoria cărților rusești pentru copii este lucrarea întreprinsă în anii 60 de celebrul critic și publicist N.V. Shelgunov este o încercare de a crea un proiect detaliat al unei „biblioteci pentru copii” de cărți populare de știință, diferențiat în funcție de adresa cititorului în trei secțiuni: pentru copii sub 6 ani - cărți ilustrate; pentru copii 6-8 ani - cărți ilustrate cu text; pentru copii de 10 ani - cursuri scurte în anumite domenii ale științei și tehnologiei. Construcția fiecărei secțiuni a fost determinată de principiul naturii enciclopedice a materialului raportat. În istoria cărților rusești pentru copii, aceasta este una dintre primele încercări de a dezvolta un set sistematic de cărți de popularizare, diferențiate clar în funcție de vârstă și ținând cont de posibilitățile diferitelor tipuri de publicații de cărți pentru copii (cărți ilustrate cu și fără text, ediții de text).

Repertoriul cărților de popularizare pentru copii, universal în materie, divers în genuri de lucrări publicate, inclusiv cărți pentru toate categoriile de vârstă ale cititorilor pentru copii, folosind metode conceptuale și artistice de popularizare, este una dintre cele mai semnificative realizări din istoria limbii ruse. cărți pentru copii în al treilea sfert al secolului al XIX-lea. Un loc de cinste în ea este ocupat de cărțile de istorie populară. Inspirat de opera lui N.M. Karamzin „Istoria statului rus”, scriitorii pentru copii au creat multe adaptări ale acestuia.

Pe lângă complexul istoric, repertoriul științific popular al cărților pentru copii din perioada care ne interesează a inclus numeroase publicații dedicate diverselor științe naturale și umane, dezvoltării tehnologiei.

Printre publicațiile adresate cititorilor mai tineri au prevalat cărțile dedicate explicării fenomenelor naturale pe care copilul le vede zilnic, obiecte care îl înconjoară în viața de zi cu zi. Au urmat publicații care au dus în plimbări și călătorii apropiate și lungi, extinzând treptat granițele lumii copiilor de la pereții camerei până la limitele Universului. Astfel de cărți erau în mod clar de natură enciclopedică, oferind o varietate de informații din botanică, zoologie, geografie, fizică etc.; se disting, de regulă, printr-un limbaj figurativ viu, o abundență de ilustrații. Cărțile de știință populare pentru vârsta mijlocie și înaintată sunt mai fundamentale, au atras material științific semnificativ pentru a explica fenomenele și obiectele individuale, au folosit terminologia științifică. Publicațiile pentru această epocă au fost dominate de popularizarea didactică, care a format viziunea asupra lumii, interesul pentru știință, abilitățile de gândire științifică etc. mijloace de prezentare populară a informaţiei ştiinţifice, accesibile percepţiei copiilor.

În această perioadă, printre publicațiile adresate vârstei mijlocii și înaintate, au apărut lucrări dintr-unul dintre cele mai semnificative și originale genuri de literatură populară științifică pentru copii - așa-numita „popularizare distractivă” („știința distractivă”), care a fost pe scară largă. dezvoltat ceva mai târziu - la sfârşitul secolului al XIX-lea.- începutul secolului XX. Lucrările acestui gen nu numai că informează cititorii despre rezultatele dezvoltării științei și tehnologiei, ci și insuflă copiilor ingeniozitate, gândire independentă, dragoste și respect pentru cercetarea științifică, metodele de gândire științifică și, în sfârșit, pentru oamenii de știință. Activitatea de „popularizare distractivă” corespunde specificului copilăriei; fără a-și pune sarcina de a preda copilului orice știință, fără a înlocui literatura educațională, ea este capabilă să inspire cititorului pasiunea pentru știință, să-și extindă ideile despre activitatea științifică și să-l învețe să gândească în spiritul unei anumite științe. Pentru lucrările acestui gen, în viitor, este caracteristic un caracter documentar accentuat, folosirea materialului doar ferm dovedit, fără a formula presupuneri, ipoteze; capacitatea de a vedea neobișnuit în obișnuit, de a privi fenomenele familiare dintr-un unghi de vedere nou, neașteptat, determină natura divertismentului aici.

Apariția acestui gen de cărți în popularizarea copiilor este asociată cu intensificarea dezvoltării științei, în primul rând cu descoperiri remarcabile făcute, printre altele, de oamenii de știință domestici. În această perioadă și în toate perioadele ulterioare ale dezvoltării literaturii domestice pentru copii, lucrările direcției artistice și figurative a literaturii de știință populară se adresează cititorilor de grupe de vârstă mai mici, căutând nu numai să explice lumea din jurul lor, ci și să le trezească interesul. în știință și tehnologie, cercetare științifică.

Un loc semnificativ în literatura pentru copii îl ocupă lucrările care sunt dedicate popularizării informațiilor din diverse domenii ale cunoașterii - științe naturale, istorie, tehnologie, fizică și multe altele. Există mai multe denumiri pentru o astfel de literatură: știință populară, științifică și artistică, cognitivă. Compuse, de regulă, din două concepte, aceste titluri sunt menite să reflecte natura duală a literaturii cognitive: prin intermediul unui cuvânt literar, să ofere cititorului o idee despre fapte sau fenomene științifice individuale. Astfel, literatura cognitivă ocupă un loc intermediar între cărțile științifice și cele artistice, deosebindu-se semnificativ de ambele. În cărțile științifice sau educaționale, autorii se străduiesc la maxima obiectivitate în prezentarea materialului, în timp ce autorii lucrărilor educaționale prezintă același material prin prisma unei atitudini personale, subiective. Subiectivitatea se manifestă în colorarea emoțională a narațiunii, a imaginilor și a prezenței ficțiunii. Chiar și cărțile pur practice care popularizează cunoștințele pentru copii pot exprima o viziune subiectiv-poetică asupra lumii. Iată un exemplu dintr-o carte a unui om de știință popular A. Fersman „Amintiri din piatră” . În povestea „Alabastru”, unul dintre eroi (un italian de naționalitate) descrie această piatră după cum urmează:

Alb-alb, ca pâinea ta siberiană, ca zahărul sau făina rusească pentru paste, așa ar trebui să fie alabastrul.

Extragerea alabastrului este povestită în povești fascinante care îl duc pe cititor atât în ​​Italia medievală, cât și în Uralii moderni. Comparați narațiunea artistică cu caracterizarea unei pietre dintr-un manual de mineralogie: „Alabastrul este o varietate fină de gips de diferite culori, în mare parte alb pur, găsită în Italia, pe versantul vestic al Uralilor și în multe alte locuri. . Este folosit ca o piatră decorativă moale. Academicianul A. Fersman a fost autorul unor lucrări științifice stricte, dar în literatura cognitivă a devenit un povestitor pasionat, înzestrat cu o imaginație vie și un depozit poetic.

Poziția autorului într-o carte educațională poate fi diferită. Într-un caz, el aderă la rolul unui om de știință popularizator, spunând cititorului despre un subiect sau problemă care îl preocupă. Atunci nu este neobișnuit să ne referim la propria experiență de cercetare, povești despre activitățile altor oameni de știință. Într-un alt caz, autorul își lasă în culise activitatea științifică, ascunzându-se adesea sub masca unui narator fictiv. El dă frâu liber imaginației și fanteziei, inventează personaje și un complot distractiv. Alegerea formei de prezentare depinde de sarcinile pe care scriitorul și-a propus în primul rând: să prezinte materialul într-un mod popular, să-i dea o înțelegere morală și filozofică, să exprime o evaluare emoțională sau să ofere recomandări practice.

Dar indiferent de poziţia pe care o alege autorul, el rămâne fidel faptului ştiinţific, pe baza căruia se naşte o imagine artistică, se dezvoltă o idee moral-filosofică sau o temă publicistică. Toate lucrările literaturii cognitive se bazează pe fapte exacte, materiale expediționare, observații documentare și cercetări de laborator. Scriitorul nu-și permite, în numele unei ficțiuni interesante, să denatureze relațiile reale care domnesc în lumea naturală, iar aceasta este o condiție prealabilă pentru toate cărțile educaționale, indiferent de temă și gen. În povestea unui celebru zoolog N. Plavilshchikova „Scobitoare pentru un crocodil” vorbește despre „prietenia” dintre un crocodil și o pasăre mică. Asistența reciprocă pe care aceste animale și-o oferă unele altora în natură a fost mult timp plină de legende. Oricât de mult ar dori autorul să amuze cititorul cu o poveste frumoasă, el aderă la adevărul biologic: pasărea și fiara „nu caută să-și ofere servicii reciproce. Ei trăiesc unul lângă altul și s-au adaptat unul la altul.” Această preferință pentru fapta științifică distinge literatura educațională de alte tipuri de literatură pentru copii.

Dar în lucrările care popularizează cunoașterea, un fapt științific îndeplinește nu numai o funcție informațională. Este considerată de autor în legătură cu ideile existente despre scopul științei și rolul acesteia în viața umană. Aceste idei pot fi modificate în funcție de dezvoltarea opiniilor publice. Astfel, ideile de cucerire a naturii, populare în societatea și literatura sovietică în anii 30 ai secolului XX, au fost înlocuite trei decenii mai târziu de apeluri la o atitudine atentă față de aceasta. Nu există „știință pură” în paginile cărților educaționale pentru copii.

Genurile și stilurile literaturii cognitive sunt foarte diverse. Astfel, tema istoriei naturale, pe lângă sarcinile de natură populară științifică, deschide mari oportunități de a pune probleme morale și filozofice. Prin urmare, observarea lumii naturale se reflectă în povești, descrieri, basme. Temele istorice stau adesea la baza romanelor sau poveștilor din trecutul istoric. Genurile biografice sunt dedicate destinului unei personalități celebre în istorie sau știință. Informațiile geografice sunt adesea îmbrăcate sub formă de călătorie. Popularizarea cunoștințelor științifice și tehnice gravitează spre genul conversațiilor informative cu exemple vii și o modalitate accesibilă de prezentare.

Tipurile de publicații ale literaturii cognitive sunt la fel de diverse: de la cărți ilustrate, cărți cu autocolante, cărți de jucării, colecții de povești și basme până la cărți de referință și enciclopedii în mai multe volume. Metodele și tipurile de literatură care popularizează cunoștințele pentru copii sunt în permanență actualizate, unele dintre ele se nasc sub ochii noștri, altele au o istorie lungă.

Istoria literaturii educaționale pentru copii a început aproape mai devreme decât literatura pentru copii însăși: autorii primelor cărți pentru copii din secolele XVII-XVIII au luat condeiul în căutarea modalităților de popularizare a cunoștințelor. Așa că au fost conversații și conversații pe teme educaționale, călătorii geografice, povești istorice. Uneori, scriitorii au fost dezamăgiți de necunoașterea științei, dar cărțile scrise de oameni de știință talentați care popularizau aveau toate avantajele unei literaturi cognitive bune. De exemplu, faimosul naturalist al secolului al XIX-lea M. Bogdanov nu a fost doar un luminator al științei, ci avea și o stăpânire strălucită a stilului literar.

Dar posibilitățile reale ale literaturii cognitive au fost dezvăluite în primele decenii ale secolului al XX-lea, iar impulsul pentru aceasta a fost schimbările dramatice din viața socială a țării după revoluția din 1917. Popularizarea cunoștințelor a devenit sloganul erei sovietice, precum și ideea explorării active a naturii de către om. A scrie despre știință și tehnologie în acei ani era pentru cititorul care nu avea cunoștințe elementare. Noul cititor și noile sarcini educaționale au împins nu la repetarea formelor literare, ci la experimente. Ei au condus uneori de la scopurile utilitare în lumea descoperirilor literare reale. Prin urmare, multe cărți educaționale din anii 1920 și 1930 își păstrează semnificația artistică până astăzi.

Au fost luate ca bază forme și tehnici populare în literatura pentru copii, bazate pe o narațiune plină de acțiune, conversație plină de viață și o poveste fascinantă. De exemplu, genul de călătorie a apărut într-o calitate nouă. Eroii cărților educaționale au mers în lumea științei și tehnologiei și s-a deschis nu în țări exotice, ci în păduri și câmpuri familiare, ateliere de lucru și laboratoare ale oamenilor de știință. Chiar și o cameră obișnuită ar putea deveni obiectul unei călătorii cognitive dacă un om de știință-inginer vorbește despre obiectele din ea. In carte M. Ilyina „O sută de mii de ce” (1929), care introduce cititorul în informații din domeniul științelor fizice și tehnice, există o secțiune „Călătorie prin cameră”. Se deschide cu o introducere interesantă:

Citim cu interes despre călătoriile în țări îndepărtate, neexplorate și nu realizăm că la o aruncătură de băț de noi, sau chiar mai aproape, se află o țară necunoscută, uimitoare, misterioasă numită „camera noastră”.

Impulsul pentru o călătorie cognitivă este întrebările ghicitoare („Există pereți făcuți din aer?”, „De ce nu arde apa?”). Răspunsurile la acestea necesită cunoștințe științifice, în căutarea cărora cititorul merge alături de autor într-o călătorie imaginară.

O astfel de călătorie se dovedește adesea a fi o călătorie în trecut, unde popularizatorul găsește fundalul unei invenții sau descoperiri științifice și tehnice. Da, cartea E. Danko „Secretul chinezesc” (1925), dedicat istoriei cupei de porțelan, este o serie de povești fascinante din trecutul îndepărtat.

Dar istoria însăși este și o știință cu propriile sale caracteristici de cercetare științifică și istorică. Ele sunt prezentate copilului prin lucrări populare scrise de istorici. De regulă, ei vorbesc despre descoperirea unui document istoric. în celebra carte S. Lurie „Scrisoare de la un băiat grec” (1930) povestește cum oamenii de știință au putut citi o scrisoare scrisă în greacă veche pe o bucată de papirus antic.

Astfel de genuri populare în literatura pentru copii precum basmele, povestirile, nuvelele și chiar romanele fantastice au fost puse în slujba obiectivelor cognitive. Creat de scriitori și lucrări complet originale. De exemplu, o carte educațională B. Jitkova"Ce am vazut"(1939) scris din punctul de vedere al unui copil, sau „Ziarul Forest” V. Bianchi(1928), scrisă ca număr anual de ziar.

Tradiția literaturii cognitive, creată la începutul secolului al XX-lea, a continuat în a doua jumătate a secolului, acum studenții și adepții popularizatorilor celebri au luat condeiul. Un exemplu de astfel de ucenicie este școala de scriitori naturaliști inspirată de Vitaliy Bianchi. În general, în anii 50-80 ai secolului XX, literatura de istorie naturală a ieșit în prim-plan. Nu a fost o coincidență. Bucuria triumfului omului asupra naturii cucerite a fost înlocuită de preocuparea pentru starea actuală a lumii.

O trăsătură caracteristică literaturii cognitive pentru copii în a doua jumătate a secolului XX este complexitatea materialului științific pe care îl prezintă. Este conceput pentru un cititor alfabetizat și erudit, care este un copil modern. Este introdus în tehnologie, elementele de bază ale chimiei, fizicii și electronicii. Informațiile populare din istoria rusă și sovietică sunt prezentate în genul unei povești istorice. Cele mai publicate cărți în a doua jumătate a secolului XX au fost S. Alekseeva dedicat în principal paginilor eroice ale istoriei naționale ( O sută de povești de război ", 1982). Personajele istorice din ele s-au dovedit a fi alături de personaje fictive - oameni din oameni, care, potrivit scriitorului, sunt motoarele principale ale procesului istoric.

În ultimele decenii, a existat un interes pentru lucrările care vorbesc despre trecutul slav și rădăcinile ortodoxe ale poporului rus (de exemplu, G. Yudin Pasăre Sirin și călăreț pe un cal alb , 1993). Au apărut biografii ale personalităților religioase rusești. În cea mai nouă literatură cognitivă pentru copii, interesul pentru antichități și relicve naționale este din ce în ce mai în creștere.

În cartea educațională modernă pentru copii, tendința spre enciclopedie este în creștere. De aici și popularitatea enciclopedii pentru copii , carti de referinta. Celebra enciclopedie pentru copii „De ce”, care a fost publicată în 1988 și retipărită de mai multe ori, este un exemplu strălucit de literatură educațională autohtonă. Basme, conversații, povești, ghicitori, povești poetice, componentele sale, introduc copilul în lumea cunoștințelor diverse.

În ultimii ani, a existat o dorință vizibilă de a publica literatură cognitivă cu caracter de referință. Povestea, conversația, descrierea sunt înlocuite cu un scurt articol de referință, al cărui conținut este puțin înțeles de copil și necesită o explicație din partea adultului. Cărțile de referință pentru „copii” vor înlocui literatura cognitivă? Cred că nu, pentru că literatura educațională bună are un avantaj clar față de literatura de referință și educațională: nu numai că oferă informațiile necesare, ci servește și ca o carte cu drepturi depline pe care copilul o poate citi.

Imprimarea modernă permite publicarea de cărți colorate, bogat ilustrate. Acestea pot fi cărți cu imagini pentru cei mici și albume foto pentru copiii mai mari. Ele sunt, de asemenea, exemple de literatură cognitivă.

Întrebări și sarcini

1. Care este diferența dintre literatura educațională și ficțiunea educațională?

2. Cum s-a dezvoltat literatura educațională autohtonă și ce diferențiază edițiile moderne de cărți educaționale pentru copii?

10.2. Literatura naturală pentru copii și trăsăturile ei

Literatura de istorie naturală include lucrări de o natură foarte diferită. Acestea sunt conversații informative despre zoologie și biologie, povești și povești despre animale, descrieri ale fenomenelor naturale, povești de istorie naturală, recomandări practice pentru tinerii iubitori de natură. Popularitatea subiectelor de istorie naturală nu este greu de explicat - un copil întâlnește animale și plante la fiecare pas, iar interesul față de ele rămâne pe tot parcursul anilor copilăriei. Odată cu explicarea fenomenelor naturii, pentru copil începe calea către cunoașterea științifică a lumii. Dar subiectul istoriei naturale se limitează rareori la explicații, destul de des intră în domeniul ideilor spirituale și morale. Ele sunt legate de înțelegerea locului omului în lume și de educarea în el a unei atitudini atente față de toate ființele vii. Fără îndoială, sunetul patriotic al unei astfel de literaturi: insuflă dragoste pentru țara și țara natală. Citind cărțile scriitorilor naturaliști talentați, nu numai că ajungem să cunoaștem lumea din jurul nostru, dar începem și să înțelegem mai bine viața. Vitaly Bianchi a insistat asupra acestui sens al literaturii de istorie naturală:

Sarcina operelor de artă nu este deloc de a oferi cititorului un anumit complex de cunoștințe științifice („obiective”) despre anumite animale, plante etc., ci de a oferi imaginea unui animal, a unei plante, chiar a unui obiect neînsuflețit. ..

Atunci cititorul va descoperi „cel mai pur „adevăr”, o imagine profund adevărată a realității...”. Și nu vorbim doar despre „adevărul” din lumea animalelor sau a plantelor. Comparați două nuvele Ghenadi Snegirev. Nota „Corbul” din cartea „Păsările pădurilor noastre” descrie viața corbilor:

Ciorii de pădure trăiesc în perechi. Și trăiesc două sute de ani sau mai mult. O pereche de corbi zboară peste taiga și examinează cu atenție fiecare poiană, fiecare pârâu. Dacă observă prada: rămășițele unei căprioare care a fost mușcată de un urs, sau un pește mort pe mal, vor anunța imediat ceilalți corbi. „Kruk-krruk-krruk”, strigătul unui corb se repezi peste taiga, îi anunță pe alți corbi că a găsit pradă.

Imaginea este foarte expresivă și, în plus, este însuflețită de jocul sonor. Acum cititorul preșcolar va putea distinge cioara dintre păsările din pădurile noastre. Corbul este descris într-un mod complet diferit într-o altă poveste de Snegirev. O pasăre neagră singură înconjoară pământul în căutarea prăzii, provocând frică și antipatie în toată lumea.

Corbul se întoarce fără nimic: este foarte bătrân. Se așează pe o stâncă și își încălzește aripa bolnavă. Corbul l-a înghețat cu o sută de ani, poate două sute de ani în urmă. Primăvara este în jur și el este singur.

O aripă bolnavă și o vânătoare nereușită nu sunt doar o schiță din natură, ci și o imagine a unei bătrânețe triste și singuratice, care evocă în cititor asocieri cu viața umană și cu emoțiile și gândurile asociate acesteia.

Patosul umanist caracteristic cărților de istorie naturală le deosebește de restul literaturii cognitive. Scriitorii se adresează adesea deschis tânărului cititor, îndemnându-l să aibă grijă de natură. Dar puterea literaturii nu este în apeluri. Dragostea pentru natură începe cu un interes acut pentru ea, iar sarcina scriitorului naturalist este să trezească acest interes prin intermediul literaturii. Un rol important aici îl au faptele și observațiile interesante din lumea naturală care pot capta imaginația cititorului. Scriitorul le ia din cărți științifice de biologie, dar mai des se bazează pe propriile observații obținute la expediții și călătorii. Dar numai faptele nu pot constitui conținutul unei cărți de istorie naturală. Mai important este modul în care scriitorul vorbește despre ele.

Autorii multor cărți de istorie naturală scriu sub forma unei conversații informative, folosind toate avantajele acestui gen: manieră colocvială, ton emoțional, comparații vii, replici jucăușe. Cărțile sunt deosebit de diferite. Igor Akimușkin. Sunt pline de expresii „interesant de știut”, „descoperire uimitoare”, care însoțesc povestea faptelor științifice. Scriitorul pare să îndemne cititorul să-i împărtășească surpriza admirativă față de minunile naturii. Una dintre cărțile lui Akimushkin pentru copii se numește „Natura este un magician” (1990), și fiecare descriere din ea este plină de emoții, de exemplu, se spune despre sepie:

Ea trăiește în mare și înoată - o minune minunată! - viceversa. Nu ca toate animalele. Capul nu înainte, ci înapoi!

În cărțile pentru adolescenți, scriitorul recurge la o tehnică diferită: el compară inteligent obiceiurile animalelor cu viața unei persoane moderne. Prin urmare, cangur („Lumea animalelor”, 1971):

ei comunică cu rudele prin telegraf fără fir, de același tip cu cel al iepurilor și iepurilor de câmp - își bat cu labele în pământ.

Pentru a trezi interesul cititorului pentru lumea naturii, astfel de tehnici încercate și adevărate în literatură, cum ar fi ghicitori, secrete și intrigi, ajută și ele. Autorul știe să aranjeze materialul în așa fel încât să trezească interesul cititorului, îl intrigă. În același timp, logica științifică și obiectivitatea nu sunt pierdute din vedere. Multe dintre cărțile lui Akimushkin introduc clasificarea animalelor. Dar scriitorul se joacă constant cu logica științifică, surprinzând cititorul cu faptul că animalele atât de diferite ca înfățișare se dovedesc a fi împreună. Acest lucru este vizibil mai ales în cărțile pentru copii. Numele lor sună intrigant - „Toți sunt pisici” (1975), „Toți sunt câini” (1976), „Toți sunt antilope” (1977). Clasificarea speciilor se transformă într-un joc de puzzle captivant - încercați să ghiciți relația dintre animale atât de diferite. Compoziția cărții poate urma un alt principiu - pentru a arăta diferența dintre obiceiurile animalelor, care sunt explicate de diferite habitate. In carte Iuri Dmitriev „Buna veverita! Ce mai faci, crocodile? (1986) poveștile sunt dedicate modului în care diferite animale aud, simt, se mișcă. Uneori se pare că toate aceste tehnici sunt concepute pentru a amuza cititorul, pentru a „îndulci” rădăcina amară a doctrinei. Dar acest lucru este departe de a fi adevărat. Nu mai puțin interesantă este personalitatea scriitorului-naturalist, un om îndrăgostit de natură. Ne întoarcem la cărțile lui I. Akimushkin, Yu. Dmitriev, V. Bianchi sau N. Sladkov nu numai pentru a învăța ceva nou despre natură, ci și pentru a experimenta bucuria întâlnirii cu lumea uimitoare și minunată. Desigur, acest lucru este valabil nu numai pentru autorii literaturii ruse de istorie naturală, ci și pentru scriitori străini remarcabili precum Ernest de Seton-Thompson sau Gerald Durrell.

Întrebări și sarcini

1. Care sunt provocările cu care se confruntă literatura de istorie naturală pentru copii și cum le rezolvă? Arată acest lucru pe exemplul cărților de I. Akimushkin și Y. Dmitriev.

2. Prin ce mijloace rezolvă scriitorii naturaliști aceste probleme?

Poveștile lui V. Bianchi

Basmul este cel mai popular gen în lectura pentru copii, iar încercările de a-și folosi avantajele în literatura de istorie naturală pentru copii au fost făcute de mai multe ori. Cu toate acestea, acest lucru nu este ușor de făcut, deoarece ficțiunea de basm nu ar trebui să denatureze faptele științei. Ele nu ar trebui să fie distorsionate de ideile morale despre bine și rău, care nu corespund legilor care domnesc în natură. Prin urmare, tipul tradițional de basm care conține „o lecție pentru oameni buni” nu este foarte potrivit pentru subiectele de istorie naturală. Această poveste este despre „lecții” de alt fel, iar animalele din ele nu se transformă în alegorii ale virtuților și deficiențelor umane, așa cum se întâmplă în fabule.

Creatorul poveștii de istorie naturală este considerat pe drept Vitalia Bianchi(1894-1959). Sub condeiul său, un basm a încetat să mai fie purtător de idei morale și etice, s-a umplut de cunoștințe de științe naturale (prin urmare, Bianchi și-a numit lucrările „basme-non-basme”). Ficțiunea de basm nu a fost doar un dispozitiv de divertisment pentru scriitor; în înțelegerea lui Bianchi, forma artistică și poetică de cunoaștere a lumii nu este mai puțin importantă decât științifică și realistă.

in poveste „Întrebări stupide” (1944) descrie o conversație între tatăl unui om de știință și fiica lui tânără. Subiectul disputei dintre ei a fost o percepție diferită a naturii: tatăl cunoaște lumea din jurul său în termeni de cunoștințe științifice obiective și îi învață acest lucru fiicei sale. Dar fata nu are suficiente definiții exacte și clasificări științifice. Întrebând despre păsări, ea îi pune tatălui ei întrebări care reflectă o viziune poetică asupra lumii („De ce se înclină ploverul și dă din cap din coadă? Își salută?”). O astfel de abordare neștiințifică i se pare o prostie tatălui („Ce prostii! Salută păsările?”). Și numai atunci când tatăl se surprinde crezând că întrebările „prostice” ale fiicei sale l-au îndemnat la descoperiri interesante, el recunoaște importanța unei viziuni poetice asupra lumii. Această vedere vă permite să cunoașteți natura în toate profunzimile ei. De aceea basmul, potrivit lui Bianchi, este „cel mai profund gen de literatură”.

Bianchi a considerat un avantaj important al basmului ca fiind bogăția sa plină de acțiune, emoțională și apropierea de vorbirea colocvială vie - moștenirea tradiției basmului popular. Scriitorul a apelat la ea în propria sa operă, numind „emoțiile, intriga, simplitatea limbajului” cei trei piloni ai poeticii sale.

Legătura cu basmul popular din operele lui Bianchi nu a fost simplă, deoarece se confrunta cu alte sarcini cognitive. Dar, vorbind despre legile lumii naturale, scriitorul a apelat de mai multe ori la motivele și tehnicile individuale ale unei basme populare și a folosit, de asemenea, vorbirea colocvială cu un cuvânt bine orientat caracteristic acestuia. Dar aceasta nu este singura diferență dintre poveștile lui Bianchi. Au un ritm narativ tensionat, joc artistic cu sunetul și cuvântul, imagini vii - toate acestea sunt tipice culturii poetice de la începutul secolului al XX-lea, pe care Bianchi a fost crescut și format ca scriitor. Tradiția a două culturi - populară și literară - a determinat originalitatea poveștilor de istorie naturală ale lui Bianchi.

Materialul pentru ei a fost observațiile vieții diferitelor animale. Bianchi a scris în special multe despre păsări (tatăl său a fost un ornitolog celebru, iar în interesele sale științifice scriitorul a călcat pe urmele tatălui său). Dar despre orice a scris Bianchi, el a respectat regula: să înfățișeze viața animalelor nu sub forma unor fapte izolate separate, ci în profundă interconexiune cu legile generale ale naturii. Aspectul și obiceiurile animalului depind de aceasta, iar sarcina scriitorului este să arate funcționarea acestor legi generale folosind exemplul reprezentanților specifici din lumea păsărilor și animalelor. Păstrând caracterul comun al personajelor sale, scriitorul evită lipsa de chip care este străină de natura însăși a unui erou literar.

Personalitatea începe cu faptul că personajul primește un nume. Bianchi nu are nume aleatorii, fiecare nume vorbește despre apartenența personajului la unul sau alt tip de animal și, în același timp, îl caracterizează. Uneori, pentru un nume este suficientă o literă mare (Swallow Beregovushka) sau o ușoară modificare a cuvântului (Ant). Bianchi are adesea nume care joacă cu aspectul animalului (potârnichie Gât portocaliu). Nu este neobișnuit pentru Bianchi și nume onomatopeice (Vârful șoarecelui, Puiul vrăbiilor). În ceea ce privește trăsăturile de caracter ale personajelor, acestea sunt doar conturate de scriitor. Este mult mai important că sunt mici, iar o asemenea apropiere de lumea copilăriei evocă întotdeauna un răspuns viu din partea cititorilor.

Poveste „Case din pădure” (1924) este una dintre cele mai populare lucrări ale lui Bianchi. Scriitorul a asociat motivul unui astfel de succes cu imaginea personajului principal al poveștii - rândunica Beregovushka.

De peste tot aud că „Casele din pădure” este cartea preferată a preșcolarilor. Ce este în el pentru cei mici? Mi se pare - mare confort: toate casele, și unul pe altul este mai bun, mai confortabil. Micul erou este încă „prost”, neștiind nimic în lumea mare, bătând nasul peste tot, ca înșiși cititorii. Poate bunătatea care o întâlnește pe Beregovushka, slabă și neputincioasă în această lume vastă, dar nu mai străină.

Într-adevăr, povestea rătăcirilor lui Beregovushka în căutarea unei case pentru noapte este asemănătoare cu povestea unui copil pierdut. Asemănarea cu lumea copilăriei se găsește deja în primele cuvinte ale poveștii:

Sus, deasupra râului, peste o stâncă abruptă, înotau rândunele tinere de pe mal. Ei s-au urmărit unul pe altul cu un scârțâit și un scârțâit: se jucau pe tag.

De ce nu o joaca de copii? Dar jocul continuă mai târziu, când rândunica vizitează cuiburile păsărilor, fiecare dintre ele fiind oarecum asemănător cu o casă de jucărie. Micuțului rătăcitor nu-i place niciunul dintre ei și doar după ce a ajuns acasă, Shoreline adoarme dulce în patul ei.

Jocul copiilor în căsuțele mici nu epuizează conținutul poveștii. Intriga despre rătăcirile din Beregovushka îi permite lui Bianchi să desfășoare o imagine amplă a vieții păsărilor, folosind exemplul unei povești despre cuiburile de păsări. Descrierile lor sunt precise și de încredere, dar de fiecare dată observația unui ornitolog este completată de privirea artistului. Iată una dintre descrieri:

Atârnată de o creangă de mesteacăn este o casă mică și luminoasă. O casă atât de confortabilă arată ca un trandafir făcut din foi subțiri de hârtie gri.

Fiecare cuvânt este colorat emoțional și aproape de viziunea copiilor asupra lumii. Prin urmare, cuiburile de păsări sunt uneori numite „leagăn de aer”, apoi „colibă”, apoi „insula plutitoare”. Niciuna dintre aceste case drăguțe nu atrage Beregovushka - de ce nu este pretențios din basm „Lebedele gâștelor”? Dar Bianchi îi duce treptat pe cititori la faptul că nu natura capricioasă o împiedică pe Beregovushka să găsească o casă potrivită, ci dependența fiecărei păsări de un anumit habitat. Acest lucru este indicat de faptele care se află în descrierile tuturor caselor de basm.

Există trăsături de copil în eroul basmului „Vârful șoarecelui” (1927). Aventurile sale sunt descrise în spiritul Robinsonadelor, populare în lectura copiilor. De aici și titlurile intrigante ale capitolelor („Cum a devenit un șoricel marinar”, „Naufragiu”), care amintesc de periculoase aventuri pe mare. În ciuda faptului că comparația șoarecelui cu Robinson este comică, povestea nenorocirilor sale nu se transformă într-o glumă sau o parodie. Vorbim despre relații reale din lumea naturală, la care participă eroul lui Bianchi. Aceste relații sunt destul de severe, iar povestea servește ca o ilustrare a luptei pentru viață care există în natură. Așadar, groaznicul tâlhar de privighetoare este un țâșnic, o furtună de șoareci, care „deși este o pasăre cântătoare, face comerț cu tâlhărie”. Șoarecele însuși este un reprezentant al unei anumite specii biologice. Prin urmare, el construiește casa în modul „cum au fost construiți toți șoarecii rasei sale”, și nu este o minune care îl salvează de la moarte sigură, ci „blană galben-maronie, exact aceeași culoare cu pământul”. Spunând robinsonada șoarecelui, Bianchi nu depășește legile naturale. Acest lucru nu împiedică cititorul să-l vadă pe neînfricatul navigator în mouse și să-și facă griji pentru rezultatul aventurilor sale. Ele se încheie cu un capitol intitulat „Un sfârșit bun”, iar un astfel de final este o condiție importantă pentru o carte pentru copii.

Aceeași apropiere de lumea copilăriei este și în basm „Aventurile furnicii” (1936). Eroul ei trebuie să ajungă la timp pentru furnicar înainte de apus - un fapt din viața furnicilor. În același timp, comportamentul eroului seamănă clar cu un copil care se grăbește acasă înainte de întuneric și cere jalnic ajutor adulților. Prin aceasta, el trezește simpatie în rândul tuturor personajelor din basm care sunt gata să-l ajute pe copilul aflat în necazuri. În plus, Furnica este asemănătoare cu șmecherii poveștilor populare despre animale: cu ajutorul dexterității și vicleniei, ei câștigă invariabil, iar eroul lui Bianchi recurge la astfel de trucuri la momentul potrivit. Dar descrierea modului în care fiecare dintre personaje umblă sau zboară nu are nimic de-a face cu tradiția unui basm popular: Bianchi vorbește despre structura insectelor și despre modul în care se mișcă. Dar, vorbind despre ele, scriitorul nu se rupe de basm - toate descrierile sunt din lumea imaginilor artistice. Prin urmare, aripile gândacului sunt „exact două jgheaburi inversate”, bâzâie, „ca pornind un motor”, iar pe firul pe care l-a dat omida, te poți legăna vesel, ca pe un leagăn adevărat. Comparațiile pe care le folosește adesea Bianchi nu numai că corelează necunoscutul cu cunoscutul copilului, ci introduc și un element de joc în narațiune. Jocul continuă atât în ​​onomatopee, cât și în folosirea expresiilor și a spuselor metaforice. Despre apus se spune: „Soarele a atins deja marginea pământului”, iar despre experiențele eroului: „Deși aruncați-vă cu susul în jos”. Toate acestea fac posibilă păstrarea atmosferei unui basm adevărat în narațiunea pe o temă cognitivă.

Bianchi a luat tipul unui erou lăudăros din tradiția basmului popular. Un astfel de lăudăros - un cățel într-un basm „Prima vânătoare” (1924). Îi este rușine că toate animalele și păsările au reușit să se ascundă de el. Povestea modului în care animalele se ascund de dușmani în natură este similară cu descrierea unui joc de-a v-ați ascunselea pentru copii, doar că este jucat nu de copii, ci de animale. Și se „joacă” conform regulilor sugerate de natura însăși. Despre aceste reguli se spune în comparații figurate.

Hupa s-a ghemuit la pământ, și-a întins aripile, și-a deschis coada, și-a ridicat ciocul în sus. Cățelușul arată: nu există pasăre, dar un petic pestriț stă pe pământ și din el iese un ac strâmb.

Un complet diferit bouncer într-un basm Rosyanka - moartea tantarului (1925). Acesta este un erou tipic de basm care cântă cu lăudare un cântec despre invulnerabilitatea lui. Și dacă autorul i s-a făcut milă de cățelușul prost (în el este prea mult copilăresc), atunci țânțarul lăudăros este pedepsit, dar într-un mod complet natural - a devenit victima unei plante de mlaștină.

De mai multe ori Bianchi a apelat la dispozitivul caracteristic unui basm popular - o ghicitoare. Uneori ghicitoarea sună deja în titlu („Cine cântă cu ce?”, „A cui sunt picioarele astea?”). Rezolvarea lor nu este ușoară, pentru că ghicitoarea este complicată de jocul paradoxurilor. Poveste — Cine ce cântă? (1923) începe cu un paradox: „Iată, ascultă ce și cum cântă cei fără voce”. Poate cei fără voce să cânte? Astfel, apare un nou mister. „Auzit din pământ: parcă în înălțime un miel cânta, behăia.” Un miel care cântă pe cer este un becaș. Dar apoi un nou mister: cu ce cântă? Și un nou paradox - coada. Un întreg cor de voci cade asupra cititorului, pe care Bianchi le reproduce prin jocul sonor și construcția ritmică a unei fraze. „Acum mai liniștit, apoi mai tare, apoi mai rar, apoi mai des trosnește un clichet de lemn” (este vorba despre o barză). „Se învârte în jurul florii din pajiște, bâzâie cu aripi tari și venoase, ca și cum un șir bâzâie” (este vorba despre un bondar). Dar jocul de sunet are și un sens independent. „Prumb-boo-boo-boom” - cine este acesta? Nu este necesar să căutați imediat o explicație realistă, aceasta este lumea minunată a naturii care își vorbește propria limbă. Transmiterea sunetelor animale în poveștile lui Bianchi nu se reduce la onomatopee naturalistă (deși se bazează pe aceasta). Nu mai puțin importantă pentru scriitor este transformarea poetică și jucăușă a lumii. Într-un basm „Vorbesc păsări „(1940) sunetele vocilor păsărilor se transformă cu ușurință în rime și glume, cu care narațiunea este presărată dens.

Multe povești populare despre animale vorbesc despre dispute între animale pentru superioritate și arată ca un dialog continuu între dezbateri. Există multe astfel de dispute în poveștile lui Bianchi. Argumentele din ele sunt legi naturale („Al cui nas este mai bun?”, 1924).

Bianchi vorbește despre aceste modele în multe basme. Unul din ei - „Teremok „(1929) – scris în tradiția basmelor populare cumulative. Această varietate de basme se caracterizează prin adăugarea de legături identice, care se termină într-un final grotesc. Cu toate acestea, povestea lui Bianchi nu repetă popularul „Teremok”. Scriitorul se joacă sincer cu tradiția: „teremok”-ul său se dovedește a fi o scobitură a unui stejar de pădure, în care locuitorii pădurii își găsesc adăpost temporar. Deci basmul popular din prezentarea lui Bianchi devine o ilustrare a legilor naturale. Ca un basm "Bufniţă" (1927), care vorbește despre dorința nerezonabilă a unui bărbat de a alunga o bufniță. Ca într-un basm cumulat, aici se construiește un lanț, dar există o logică obiectivă în legarea verigilor lui: la urma urmei, vorbim despre un lanț alimentar. Așadar, paradoxul fabulos (bufnițele zboară - nu va fi lapte) primește o confirmare destul de științifică.

Bianchi are basme în care cutare sau cutare fenomen natural nu primește o explicație științifică, ci o explicație mitologică. Tradiția unor astfel de povești se întoarce la poveștile mitologice. Unii dintre ei Bianchi i-a auzit și s-a înregistrat în timpul călătoriilor sale. Într-un ciclu „Poveștile Trapperului” (1935) a reflectat înregistrările despre folclor de basm pe care Bianchi le-a făcut de la ostiacii care trăiesc în nordul îndepărtat. Basmul „Lyulya” spune de ce această pasăre, care trăiește în nord, are ochii roșii și un cioc. Mitologia populară a legat apariția păsării de originea pământului. O mică pasăre fără frică, scufundându-se la adâncimi mari, a scos un vârf de pământ de pe fundul mării și a salvat astfel toată viața.

Unele dintre poveștile lui Bianchi sunt dedicate descrierii ciclului natural anual. Poza ciclului anual este în fabulosul „roman” „Gât portocaliu” (1941), care povestește despre viața potârnichilor. Bianchi a numit această lucrare „un mic imn patriei”, legând strâns cunoașterea naturii de un sentiment de dragoste pentru țara natală.

Întrebări și sarcini

1. Cum trăiesc tradițiile basmelor populare în basmele lui V. Bianchi?

2. Care este originalitatea eroilor din basmele lui V. Bianchi?

3. Dați exemple de joc de cuvinte din basmele lui V. Bianchi.

Povești despre animale

Poveștile despre animale sunt foarte populare în lectura copiilor. Printre autorii lor se numără nu numai scriitori pentru copii, ci și clasici recunoscuți ai literaturii ruse. Temele majorității lucrărilor sunt legate de ideile atitudinii umane a omului față de „frații mai mici”, motiv pentru care eroul multor povești despre animale este un om. În comunicarea sa cu animalele, se dezvăluie adevăratele proprietăți ale caracterului. Scriitorilor le place să citeze exemple de oameni care au grijă de animale, mai ales în poveștile despre prietenia dintre copii și animale. Comunicarea cu un animal înseamnă mult pentru un adult care vede în el un prieten fidel și devotat. Dar chiar dacă scriitorul-naturalistul este atras de lumea animalelor exclusiv de interesul cognitiv, atunci în acest caz aflăm destul de multe despre o persoană care observă natura.

Dar prezența omului nu ascunde animalele înseși în poveștile despre animale, fie el un elefant uriaș sau o mică pasăre de pădure. O astfel de atenție exagerată în literatură pentru „lucrurile mărunte” are propria sa explicație - fiecare dintre animale reflectă lumea naturii, iar acest lucru dă semnificație incidentelor asociate cu acestea. În poveștile pentru copii, această semnificație este afirmată direct - sunt descrise cazuri în care animalele sau păsările dau dovadă de inteligență rapidă și ingeniozitate. „Rezonabil” poate fi atât animalele domestice, cât și cele sălbatice pe care o persoană le-a întâlnit în mediul său natural sau le-a observat într-o grădină zoologică. Poveștile scrise de antrenori celebri (de exemplu, V. Durov) despre elevii lor patruped spun, de asemenea, despre abilitățile animalelor.

Multe povești despre animale sunt apropiate de literatura documentară (folosirea fotografiilor în designul lor nu este neobișnuită), dar chiar și cele care aparțin literaturii de ficțiune se disting prin fiabilitatea descrierii animalelor și a obiceiurilor lor. De regulă, scriitorii se bazează pe observații reale și pe propriile experiențe de viață. Să ne uităm la dovezi V. Bianchi despre el „Povești mici” (1937).

Literatura științifică și de ficțiune pentru copii este una dintre multele invenții domestice în domeniul culturii, la fel de unică precum „romanul clasic rusesc”. Acest tip de literatură cognitivă a înflorit literalmente în țara noastră în anii 30 ai secolului XX, datorită eforturilor editorului, poetului și traducătorului S. Ya. Marshak.

Prin eforturile autorilor și editorilor autohtoni, știința în astfel de cărți s-a întâlnit cu poezia, tehnologia cu arta, dând naștere unor opere de artă cu drepturi depline. În aceste cărți există aventuri de un fel aparte - aventurile gândirii. Oferim o recenzie a mai multor astfel de cărți, care a fost compilată de scriitorul și editorul pentru copii al almanahului „Vreau să știu totul” Sergey Iv. Ivanov.

Jan Larry. „Aventurile lui Karik și Vali”

Această poveste SF (și în același timp un tratat fascinant despre viața insectelor - entomologie, botanică și ecologie) a fost scrisă de un fost copil al străzii, jurnalist și biolog de educație, Ian Larry, comandat de Marshak și a fost publicat pentru prima dată. în 1937. De atunci, a fost retipărit constant.

După ce au băut în secret elixirul creat de un vecin entomolog, fratele și sora Karik și Valya s-au micșorat la dimensiunea unui cap de ac și s-au trezit în lumea misterioasă a insectelor. Libelula îi duce la iaz, unde copiii cad în clopotul unui păianjen subacvatic și, eliberați din captivitate, se ciocnesc de alți locuitori ai lacurilor de acumulare, a pajiștilor și a solului. Se luptă cu un urs agresiv, se familiarizează cu gândaci și afidele, plante carnivore. Inventatorul elixirului, care s-a micșorat după ei, îi ajută pe copii să scape de pericole, îi învață (și pe cititori) să găsească plante comestibile, să supraviețuiască în condiții extreme și, cel mai important, introduce în detaliu micile organisme vii din jurul nostru. Povestea este plină de aventură, umor blând și plină de respect pentru „persoana informată”.

Vitaly Bianchi. „Ziarul Forest”

Sub formă de carte, Lesnaya Gazeta a fost publicată pentru prima dată în 1928. Cartea este retipărită constant în diferite ediții.

Bianchi explorează lumea vieții sălbatice cu ajutorul genurilor de ziare: reportaj, știri, telegramă, anunț, feuilleton. Personajele „Ziarului Forest”, ca într-un basm, vorbesc „limba umană”, se ceartă, raționează și povestesc despre viața lor. În același timp, nu există nimic fabulos în conținutul cărții: fiecare fapt din viața animalelor și a plantelor este exact din punct de vedere științific.

Calendarul organizează întreaga narațiune: cartea descrie ciclul anual din viața naturii. Este împărțit în capitole pe lună și arată cititorului legătura inseparabilă dintre fenomenele cerești (mișcarea orbitală a Pământului) și lumea naturală.

Lucrările lui Bianchi ne sunt și ele aproape pentru că povestește despre natura pământului său natal - Nord-Vestul Rusiei.

Potrivit pentru lectura copiilor de la 6 ani.

Alexandru Svirin, Mihail Lyashenko. Ciclul „Cartea Cunoștințelor”

Cărțile ciclului („Pământul este încă departe”, „Poți trăi pe această planetă”, „Operațiunea Ocean”, „Vânătoarea mare”, „Expediția către strămoși”) au fost publicate la editura Malysh în 1962. –1970, primele trei au fost retipărite în 2016–2018. Mihail Lyashenko a participat la crearea doar a primelor două cărți din serie.

Povestea a început cu faptul că fata bolnavă Lena a venit să-i viziteze pe colegii de clasă Genk și Vitka. Dar Lena l-a avut acasă pe bunicul ei, un om de știință, și nu fără participarea lui, Genka, Vitka și Lenka s-au transformat în extratereștri, ale căror nume erau Kagen, Tkavi și Nkale. „Extereștrii” au explorat sistemul solar, planeta noastră, lumea subacvatică și a animalelor, istoria omenirii. A condus o expediție de opt ani (au fost publicate atât de multe cărți din serie) extratereștrul „Lended”. Membrii expediției păstrează „caiete științifice” unde notează toate informațiile primite. În ciuda depășirii unora dintre datele despre astronomie incluse în primul număr și a urmelor de „ateism științific”, aceste cărți rămân o modalitate excelentă de a trezi curiozitatea unui copil și de a prezenta lumea din jurul lor în volumul și culorile ei.

Pavel Klushantsev. Stația „Luna”

Cartea regizorului de film, scenarist și maestru al filmării combinate P. Klushantsev a fost publicată în 1965 și 1974.

Pavel Klushantsev a lucrat simultan la un film științifico-fantastic și la o carte pentru copii despre Lună, și poate de aceea cititorul se simte ca un adevărat călător în spațiu încă de la primele pagini. Autorul începe cu o poveste despre motivul pentru care oamenii aspiră la lună, povestește despre cursa lunară dintre URSS și SUA și despre programul lunar Apollo, care nu fusese încă implementat. Apoi, cititorul, împreună cu autorul, dezvăluie ce poate fi solul lunar, cum să dezvolte traseul optim către Lună, cum să se deplaseze în jurul Lunii și să echipeze locuințele pe ea ... În același timp, informații elementare despre astronomie , balistica și știința rachetelor sunt date. Cartea se încheie cu o plimbare pe Lună, o descriere credibilă a ceea ce exploratorii și rezidenții lunari vor simți și vor vedea. Klushantsev a inventat și a plasat în carte un mod mnemonic original de a-și aminti numele mărilor și golfurilor lunare. La fel ca multe dintre cărțile lui Klushantsev („Către alte planete”, „Ce a spus telescopul”, „Casa pe orbită”), „Luna Station” este o carte-album color și încă atrage atenția copiilor prin designul său de înaltă calitate.

Potrivit pentru lectura copiilor de la 7 ani.

Vladimir Kreps, Monetăria Klimenty. Clubul căpitanilor celebri. O poveste fantastică scrisă cu un pix în caiete din pânză uleiată, cu atașarea unei corespondențe private a unei vrăbii de oraș cu designerul de rover-uri planetare din seria VVN.

Cartea bazată pe celebra serial radio a fost publicată în 1974 cu ilustrații de A. Medvedev.

Din aceasta aflăm că celebrii căpitani își țineau întâlnirile într-una dintre bibliotecile școlare din Khimki, lângă Moscova (probabil pentru că Khimki, deși este un râu, este totuși un port). Dar cea de-a 100-a întâlnire a clubului a decis să nu-i permită insidiosului Negoro. Desigur, căpitanii depășesc toate obstacolele ridicate de inamici și, în plus, se familiarizează cu un alt căpitan, în vârstă de doisprezece ani, al echipei de volei, Petya Sinitsyn. Acesta este conținutul primului din cele cinci caiete din pânză ulei găsite în scobitura unui stejar de un școlar din Moscova Serezha în timpul unei călătorii de istorie locală în jurul Moscovei.

Această carte păstrează calitățile remarcabile ale emisiunii „Clubului Căpitanilor Faimosi” - o combinație unică de critică literară, istorie și geografie, patosul cunoașterii și eticii, instructivitatea și umorul, respectul față de alte popoare și patriotism.

Alexandru Semionov. Călătoriile lui Murzilka. Vise SF»

„Visele științifico-fantastice” ale artistului și scriitorului (sau, așa cum este scris în „manualul de utilizare a cărții” - scriitorul-inventatorul) A. Semenov a fost publicat inițial cu o continuare în revista „Murzilka” în 1979. În așteptarea poveștilor educaționale amuzante ale detectivului A. Semyonov, furnizate cu desenele sale, mulți tineri abonați ai Murzilka au verificat zilnic cutia poștală. Sub forma unei cărți, Călătoriile lui Murzilka a fost publicată pentru prima dată în 2013.

Cartea este compusă din două părți: „Călătorie în spațiu” și „Călătorie în atom”. Împreună cu nepotul celebrului (mulțumită altor lucrări ale lui A. Semenov) vrăjitoare Yabeda-Koryabeda pe nume Shivorot-Overturn Murzilka dezvoltă viteza superluminală, explorează Gaura Neagră și îi salvează pe locuitorii săi de pofta de lucruri, lăcomie (care a devenit motivul atracția incredibilă a găurii negre). Și în a doua parte, personajele intră în microcosmos, se familiarizează cu protoni, neutroni și antiparticule. Informațiile științifice și ipotezele autorului, care nu se încadrau în textul principal, sunt plasate în note de subsol în marjele cărții. Împreună cu jocul, glumele și știința, cititorului acestei cărți i se pun în permanență întrebări morale, de soluția corectă a cărora depinde viața personajelor și a cititorului.

Potrivit pentru lectura copiilor de la 6 ani.

Nikolai Sladkov. „Picături de soare”

Colecția „Picături de soare” a fost lansată în 1978 și reflectă cel mai pe deplin munca lui N. Sladkov. Continuând tradiția profesorului său Vitali Bianchi, Sladkov nu s-a limitat la a descrie natura sa natală. Cartea este împărțită în mai multe secțiuni: „În pădure”, „Sub pământ”, „Sub apă”, „În munți” și conține observațiile autorului asupra locuitorilor din diferite țări și latitudini. Scriitorul și-a petrecut o parte semnificativă a vieții călătorind, dar a menținut un contact constant cu cititorii prin intermediul programelor de televiziune și radio, pentru care și-a pregătit scenariile și discursurile. În „Picături de soare” se deschide în fața cititorului o lume armonioasă și în același timp lipsită de apărare a faunei sălbatice, pentru care omul este fratele mai mare. Multe dintre observațiile autorului sunt unice și irepetabile. Poveștile lirice alternează cu dialoguri pline de umor ale locuitorilor pădurii în spiritul poveștilor populare. Aceste dialoguri conțin sarcini de istorie naturală pentru cititor și dezvăluie fapte noi din viața animalelor.

Potrivit pentru lectura copiilor de la 7 ani.

Vladimir Levshin. „În căutarea unei ștampile furate. Noi aventuri ale maestrului în științe dispersate»

Una dintre numeroasele cărți de aventuri matematice ale lui V. Lyovshin și a treia din seria „Aventurile maestrului absent” a fost publicată pentru prima dată în 1969 și este încă în curs de retipărire.

Cartea are loc în țările îndepărtate de peste mări, Terranigugu și Sierranibumbum, unde Maestrul distras (un mare matematician din Moscova, dar teribil de absent) pleacă în căutarea unei ștampile unice furate. Cu ajutorul aritmeticii, algebrei și al fetei Unu, Maestrul Absent-minded încearcă să rezolve un mister detectiv, dar intră constant în probleme. Greșelile lui sunt corectate de un cerc matematic – Clubul Maeștrilor Distractați – ale cărui întâlniri constau în mâncarea de prăjituri și rezolvarea problemelor nerezolvate de către Maestru.

Potrivit pentru lectură copiilor de la 12 ani.

Nikolai Gol, Ghenadi Grigoriev. „Aventurile academicianului Pyatitomov și profesorului Sinitsyn”

Aventurile și dialogurile a doi oameni de știință fictivi au fost publicate de mulți ani în revista Koster și au apărut la Radio Rusia în anii 90 și au fost publicate pentru prima dată sub formă de carte în 2015.

Ei sunt dedicați tuturor lucrurilor din lume - misterul OZN-urilor, piramidele egiptene, istoria banilor, lingvistică: subiecte care sunt incluse în programa școlară și depășesc aceasta. Și, cel mai important, ceva se întâmplă în mod constant cu academicianul și profesorul, pentru că au un caracter neliniștit și, de asemenea, au mulți prieteni și rude care, de asemenea, nu pot sta pe loc. Ilustrațiile vesele ale lui Y. Alexandrov recreează stilul corporativ special al „Kostra”, care amintește foarte mult de desenele copiilor din caietele școlare.

Potrivit pentru lectură copiilor de la 10 ani.

Alexandru Shibaev. „Limba maternă, fii prieten cu mine”

Tema: Istoria științei populare pentru copii

Întrebări principale:

1. Tradiții ale genului literaturii științifice și educaționale.

2. Creativitatea B. Jitkov.

3. V. Bianchi - scriitor-naturalist.

4. E. Charushin pentru copii.

5. Carte științifică și educațională la etapa actuală.

O carte științifică și artistică pentru copiii din Rusia secolului al XX-lea a fost creată, pe de o parte, în lupta împotriva vechii tradiții. Pe de altă parte, în dezvoltarea celor mai bune tradiții ale acestui gen, stabilite de K. Ushinsky, L. Tolstoi, A. Cehov, D. Mamin - Sibiryak. În anii 1920, mulți oameni de știință și scriitori au preluat dezvoltarea acestui gen: B. Zhitkov, M. Prishvin, A. Arseniev, V. Durova, V. Bianchi și alții.
Găzduit pe ref.rf
B. S. Zhitkov a fost un om cu cunoștințe și profesii versatile: ihtiolog, inginer, căpitan al unui vas de cercetare, profesor de fizică și desen. Lucrările sale pentru copii oferă materiale educaționale grozave despre fizică, chimie, geografie și proiectarea diferitelor dispozitive. Compoziția lucrărilor sale se remarcă prin consistența sa în dezvoltarea intrigii, deznodământul conflictului în ele este energic, neașteptat și există adesea o situație de alegere. Lucrările lui Jitkov sunt destinate cititorilor de toate vârstele. Un loc aparte în opera sa îl ocupă poveștile despre animale: ʼʼDespre elefantʼʼ, ʼʼDespre maimuțăʼʼ, ʼʼMangustăʼʼ etc.
Găzduit pe ref.rf
Ele arată obiceiurile animalelor, descriu cum arată, ce mănâncă etc. În 1936, a scris o carte pentru copii de 3-4 ani ʼʼCe am văzutʼʼ. Această enciclopedie pentru cei mici a fost scrisă în numele lui Alyosha Pochemochka. În multe privințe, aceasta este o lucrare inovatoare.

V. Bianchi este scriitor, om de știință - biolog, unul dintre creatorii literaturii științifice și de ficțiune pentru copii. Probleme științifice ale lucrărilor lui V. Bianchi. Descoperirea tiparelor naturii. Diversitatea de gen a operelor sale pentru copii: basme, povestiri, romane, ziare etc. Povestea de istorie naturală (ʼʼCasele din pădureʼʼ, ʼʼprima vânătoareʼʼ, ʼʼCui e mai bun nasul?ʼʼ, ʼʼCoziʼʼ, etc.). Fiabilitatea observațiilor. Antropomorfismul în crearea imaginilor animalelor, păsărilor. Claritatea și precizia limbajului. Poveștile ʼʼCalendarul Sinichkinʼʼ, ʼʼÎn urma pe urmeʼʼ, ʼʼGreen Pondʼʼ și altele.
Găzduit pe ref.rf
Educația pentru observație și atitudinea curios a copiilor față de natură. Protecția Naturii. Poveștile ʼʼVârful șoareceluiʼʼ, ʼʼPe marea traseu maritimʼʼ etc.
Găzduit pe ref.rf
Motive de basm în povești. Elemente de aventură în compunerea poveștilor de istorie naturală. ʼʼZiarul forestierʼʼ - enciclopedie artistică a naturii. E. I. Charushin este scriitor și pictor de animale. Animalele și puii de animale sunt personajele principale din poveștile sale. Îmbinarea textului și a ilustrațiilor. O nuvelă este genul principal al operei lui Charushin: ʼʼUrsiiʼʼ, ʼʼVolchishkoʼʼ etc.
Găzduit pe ref.rf
Subtilitatea observațiilor animalelor, emoționalitate, umor.
Găzduit pe ref.rf
Abilitatea lui Charushin ca povestitor și artist.

În literatura modernă, cartea științifică și educațională ocupă unul dintre primele locuri. Munca scriitorilor-naturaliști moderni din punct de vedere al genului este foarte diversă: povești documentare, povești intriga, povești de vânătoare, povești distractive și jurnale de călătorie. Adesea, narațiunea din ele este condusă în numele copilului. Ca, de exemplu, în povestea ʼʼOchelari colorațiʼʼ de G. Demykin, povestea ʼʼMi-am petrecut bine varaʼʼ de S. Ivanov, în mai multe povestiri din colecția ʼʼCine plantează pădureaʼʼ de G. Snegirev .

Tema: Literatura pentru copii a anilor '90. Secolului 20 - din timp secolul 21

Întrebări principale:

1. Principalele tendințe în dezvoltarea literaturii pentru copii din ultimul deceniu.

2. Genuri de science fiction și fantasy în literatura modernă pentru copii.

3. Poezia modernă pentru copii.

4. Periodice pentru copii din anii 90 ai secolului XX.

A doua jumătate a anilor 80 - 90 - momentul reorganizării întregii vieți a țării. Seria de manuale de eroi ai literaturii sovietice pentru copii a suferit o revizuire cruntă. Lucrări despre eroi pionieri, despre eroi - membrii Komsomol, poveștile lui A. Gaidar au fost eliminate din program. Acest lucru a provocat numeroase discuții. O încercare de a dezminți ʼʼmitul Gaidarʼʼ a eșuat. Istoricilor și criticilor literari li s-a dat sarcina de a explica „fenomenul Gaidar”. A luat naștere un val de reeditări ale cărților pentru copii, cândva renumite, care au devenit rarități. Printre acestea au prevalat lucrările epocii de argint - cărțile Lydiei Charskaya, colecția Gorki ʼʼElkaʼʼ etc., avangarda sovietică a anilor 20-30 - poezii și proză oberiuților, precum și literatura pentru copii a emigranților. - Nadezhda Teffi, Ivan Shmelev, Sasha Cherny . Subteranul a devenit public. Poeziile și cântecele lui Igor Irtenev, niște cântăreți rock, ʼʼMitkovʼʼ (artişti-poeţi din Sankt Petersburg) au intrat în subcultura copilăriei. Oleg Evgenievici Grigoriev (1943-1992) a avut o mare influență asupra literaturii pentru copii. Colecția sa ʼʼCorbul care vorbeșteʼʼ (1989) a dat tonul poeziei jocului nondidactic. Numele său este asociat cu dezvoltarea genului semifolclor al „versurilor sadiceʼʼ, ridicându-le la singurul poem timpuriu al poetului despre electricianul Petrov.

Fâșia de umor „negru”, pe de o parte, a împărțit literatura pentru copii în sovietică, în care nu putea fi așa ceva, și post-sovietică. Pe de altă parte, a servit ca o tranziție către subiecte care înainte erau tabu - violența, frica. ʼʼFilmele de groazăʼʼ în versuri și proză, amuzante și cu adevărat înfiorătoare, au devenit un hobby la modă pentru cititorii de toate vârstele. Sistemul de genuri se schimba rapid, reflectând schimbările din literatura pentru adulți. A existat o dublare și o întrepătrundere a literaturii pentru adulți și pentru copii, granițele dintre copii și adulți au fost estompate. La sfârșitul anilor 1990, literatura ʼʼʼʼʼʼ a atins apogeul de dezvoltare, dar a contrazis tot mai mult stările post-perestroika. În plus, în societate a apărut un cult al educației; au început să ceară o prezentare sistematică și consecventă a materialului din carte. Aveam nevoie de enciclopedii, cărți de referință, nu cărți excentrice. În anii ʼʼperestroikaʼʼ, o viziune retrospectivă asupra realității a prevalat în literatură și artă. Conducerea procesului literar, editorial și comercial este un lucru nou, trebuie să-și depășească neajunsurile și să înceapă să aducă beneficii reale, nu doar în plan monetar, ci și în plan social și spiritual. Schimbarea unghiului de vedere a constat în faptul că dezvoltarea normală a generațiilor a început să fie înțeleasă prin educarea unei individualități libere. Scriitorii pentru copii s-au despărțit în tabere, dar nu au purtat o luptă ascuțită. Respingerea liniștită a ideii de luptă ca bază a muncii copiilor trebuie datând din anii 60, când eroul luptător a început să fie înlocuit de eroul contemplativ. De exemplu, puiul de leu și țestoasa, ariciul și puiul de urs în basmele lui Serghei Kozlov. Reînnoirea literaturii pentru copii a fost însoțită de distrugerea canoanelor

Imagini dezvoltate în perioada sovietică. Alături de canoane, au fost respinse și genurile ʼʼseriosʼʼ - o poveste de școală, o poveste didactică și poezii pe teme ideologice. La începutul secolului al XXI-lea, lipsa lor a început să se simtă acut, s-au ridicat voci împotriva dominației literaturii de jocuri. A influențat literatura pentru copii și o mișcare artistică care a avut o acoperire globală - postmodernismul. Postmodernistii au criticat modelul lumii si al omului, in care opozitiile binare joaca rolul principal: adevarat - fals, bun - rau. Οʜᴎ au arătat că umanitatea nu poate exista doar între doi poli. Cu succes în perioada numită cartea istorică se dezvoltă. Tema cărților este de la istoria antică până în secolul al XIX-lea. De la mijlocul anilor '90, a fost publicată o serie de cărți pentru elevii de gimnaziu ʼʼCartea bătăliilorʼʼ de A.P. Toropsev. Conține scene de luptă din Egiptul Antic până la războaiele imperiale din Europa și Rusia din secolul al XVIII-lea și începutul secolului al XX-lea. Genul de benzi desenate este, de asemenea, popular astăzi. Cartea de benzi desenate atrage scriitori pentru copii precum Andrey True, Valery Ronshin, Oleg Kurguzov. Artiștii de benzi desenate au proprii lor stiliști: Andrey Aeshin, Andrey Snegirev, Dmitry Smirnov. Οʜᴎ sunt îndrumați de școli americane, japoneze și europene. Revistele pentru copii din anii 90 trece printr-o perioadă tulbure. Deși încep să apară majoritatea revistelor vechi, conținutul acestora și componența autorilor sunt în curs de actualizare. Cea mai veche revistă pentru copii ʼʼImagini amuzanteʼʼ deține ferm poziția de lider. ʼʼMurzilkaʼʼ, publicată din 1924, a rămas lider în rândul revistelor pentru începători în predarea școlară. Pentru copiii de la 6 la 10 ani apar revistele ʼʼKolokolchikʼʼ, ʼʼLecții distractiveʼʼ, ʼʼABVGDʼʼ. Sunt publicate ziarele ʼʼNeznaikaʼʼ, ʼʼPionerskaya Pravdaʼʼ. Provinciile își publică propriile reviste: la Volgograd - revista ʼʼProstokvashaʼʼ, la Ekaterinburg - ʼʼVitaminkaʼʼ. Cursul firesc al procesului literar nu corespunde politicii editoriale și comerciale, mecanismul de creare a literaturii pentru copii este dezordonat, în care ordinea publică, participarea statului și inițiativa scriitorului ar trebui să ghideze activitatea editorilor și a librarilor.

Literatură:

1. Arzamastseva I. N., Nikolaeva S. A. Literatura pentru copii. - M., 2007.

2. Gritsenko Z. A. Literatura pentru copii. Metode de introducere a lecturii copiilor.-M., 2007.

3. Meshcheryakova M. I. Proza rusă pentru copii, adolescenți și tineret din a doua jumătate a secolului al XX-lea. - M.: 1997.

4. Ovchinnikova L. V Basm literar rusesc al secolului al XX-lea. Istorie, clasificare, poetică. - M., 2003.

5. Poryadina M. Sfaturi inutile // Literatura pentru copii. - 2000. - Nr. 2-3.

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

LAdirijarea

Printre artele adresate direct copiilor, literatura joacă un rol principal. Mari oportunități sunt asociate cu acesta pentru dezvoltarea sferei emoționale a personalității copilului, gândirea figurativă, formarea fundamentelor viziunii asupra lumii și a ideilor morale la copii și extinderea orizontului lor. Literatura pentru copii și tineret a stârnit multe controverse și discuții despre dacă poate fi considerată un departament. tip de artă, care este principalul lucru în lucrările pentru copii - legile creativității artistice sau funcției educaționale. Instructivitatea, cerințele de înțelegere și accesibilitate au determinat adesea nivelul relativ scăzut al lucrărilor scrise special pentru copii în contextul literar general. Dar în cercul lecturii copiilor s-au reținut acele lucrări care au satisfăcut nevoile copilului de un cuvânt figurativ, emoționant, o reprezentare clară și distractivă a fenomenelor realității.

În primul rând, unele opere de folclor (basme, pilde, poezie rituală) și literatura clasică au îndeplinit aceste criterii. Sarcinile de a introduce tânărul cititor în arta înaltă în acele forme care corespund particularităților viziunii sale asupra lumii și dezvoltării sale spirituale, nevoia de diferențiere de vârstă determină specificul literaturii pentru copii și tineret.

Formarea literaturii pentru copii este asociată cu apariția cărților educaționale. Autorii lor au considerat cuvântul artistic, plasat alături de materialul didactic, ca un stimulent pentru a învăța și stăpâni regulile vieții.

Istoria dezvoltăriiliteratură științifică și educaționalăpentru elevii mai tineri

Toate cărțile și lucrările care alcătuiesc această parte a cercului lecturii copiilor sunt de obicei prezentate sub forma a două părți indisolubil legate de formarea unui tânăr cititor: partea întâi - literatura științifică și artistică; partea a doua - literatura propriu-zisă cognitivă, sau știință populară.

Găzduit la http://www.allbest.ru/

Literatura științifică și artistică este definită ca un tip special de literatură, adresată în primul rând aspectului uman al științei, imaginii spirituale a creatorilor ei, psihologiei creativității științifice, „dramei ideilor” în știință, filosofiei. originile și consecințele descoperirilor științifice. Combină „interesul general” cu autenticitatea științifică, imaginile narațiunii cu acuratețea documentară. Născut la intersecția dintre ficțiune, documentar-jurnalism și literatură de știință populară.

Să definim diferențele dintre literatura științifică și artistică și ficțiune. Ne vom baza pe studiul lui N.M. Druzhinina.

1. Într-o lucrare științifică și artistică există întotdeauna relații de cauzalitate de natură științifică. În lipsa acestor legături, nu poate îndeplini sarcina de a familiariza cititorul cu elementele gândirii științifice.

2. O carte fictivă este caracterizată de un erou desenat luminos - un bărbat. Într-o lucrare științifică și artistică, o persoană ca erou al evenimentelor se află pe fundal.

3. Diferența de utilizare a peisajului de către autorii lucrărilor artistice și științifice este semnificativă. Într-o operă de artă, peisajul declanșează starea de spirit a eroului și este asociat cu acesta. Într-o lucrare științifică și artistică, peisajul lucrează întotdeauna pe tema cognitivă a lucrării. De exemplu, peisajul de iarnă din povestea lui V. Bianchi este asociat cu problema identificării, găsirii animalelor pe urmele lor, iar în povestea lui A. Tolstoi „Copilăria lui Nikita” - cu crearea unei anumite dispoziții emoționale în cititor, cu dezvăluirea stării interioare a protagonistului poveștii - un sentiment constant de fericire .

4. Conținutul principal al unei lucrări științifice și artistice îl reprezintă căutările, descoperirile, cercetările, sau pur și simplu comunicarea oricărei cunoștințe. Întrebare: Despre ce este această carte? - vă permite să determinați dacă aparține științific-ficțiune sau ficțiune.

5. Elementele de cunoaștere cognitivă incluse într-o operă de artă nu implică aplicarea lor. Sarcina autorului unei povestiri științifice și educaționale este să arate cum poate fi folosit conținutul cognitiv. Devine un ghid de lucru.

Literatura științifică și de ficțiune include biografii artistice ale oamenilor de știință și personalități istorice, lucrări despre natură, în care informațiile științifice sunt prezentate într-o formă figurativă. Literatura științifică nu are doar valoare intelectuală și cognitivă, ci și estetică. Unele genuri de literatură didactică pot fi considerate exemple timpurii ale literaturii științifice și de ficțiune: „Opere și zile” de Hesiod, „Lumea vizibilă în imagini” de Jan Amos Comenius, „Vierme” de V.F. Odoevski. Lucrări științifice și artistice ale autorilor autohtoni și străini M. Prishvin, V. Bianchi, I. Akimushkin, N. Sladkov, G. Skrebitsky, E. Shim, A. Bram, E. Saton-Thompson, D. Kerwood , Grey Owl, etc. Practic, copiii de la lecţiile de lectură literară se familiarizează cu lucrări ştiinţifice şi artistice.

Etapa inițială a dezvoltării literaturii pentru copii în Rusia este asociată cu apariția lucrărilor de literatură educațională, a primelor primere și a cărților de alfabet (secolele 16-17). Așezând apeluri către elev, versuri, predici pe paginile cărților educaționale, autorii au încercat să răspundă nevoilor copilăriei. Karion Istomin este considerat primul scriitor rus pentru copii. „Personal Primer” (1694) a descoperit una dintre cele mai importante trăsături ale literaturii pentru copii și tineret: principiul vizualizării stă la baza nu numai a unei cărți educaționale, ci și a uneia de ficțiune. De la literă la literă, în ea s-a făcut o întreagă călătorie, în urma căreia elevul a învățat alfabetul, o mulțime de concepte morale și informații cognitive.

În trăsăturile sale principale, literatura pentru copii a luat contur în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. sub influența interesului sporit pentru problemele educației, realizările gândirii pedagogice din perioada iluminismului.

Deja în secolul al XVII-lea. lucrări traduse pentru copii au intrat în lumea cărților rusești: fabulele lui Esop, poveștile despre Bova Korolevich, Yeruslan Lazarevich și altele. romanul lui M. Cervantes „Don Quijote” a fost publicat în repovestire.

Din 1768 au fost traduse poveștile lui Ch. Perrault, care a făcut primul din acest gen folcloric proprietatea literaturii pentru copii. „Călătoriile lui Gulliver” de J. Swift în versiunea rusă pentru copii a păstrat doar o pânză de aventură de basm.

Dorința de a îmbogăți și extinde orizonturile copilului a fost facilitată de secolul al XVIII-lea, caracteristic literaturii mondiale pentru copii. o formă de conversație edificatoare (un mentor cu un student, un tată cu copii etc.). Romanul lui D. Defoe „Robinson Crusoe” în repovestirea pentru copii a profesorului german J. G. Kampe a primit o formă dialogică care era absentă în original. Începutul acestei tradiții în literatura rusă a fost pus de traducerea lui V. K. Trediakovsky a romanului politic și moralizator al lui F. Fenelon Aventurile lui Telemachus, fiul lui Ulise. Rătăcirile lui Telemachus și a lui mai vechi prieten și mentor Mentor (aceasta a devenit un nume cunoscut) și conversațiile lor au oferit autorului ocazia de a oferi cititorilor o mulțime de informații. În urma traducerii au apărut numeroase „Convorbiri ale unui mentor prudent cu elevi bine educați”, „Scrisori de la o mamă către fiul ei despre onoarea dreaptă și către fiica ei despre virtuțile decente pentru sexul feminin” și altele. Idei iluministe în aceste lucrări. a luat adesea forma moralizării. Alături de „mentor”, care s-a adresat „copiilor bine purtati”, a apărut ca un erou un copil-raționator ascultător.

Patosul veritabil al iluminismului a sunat clar în odele lui M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov („Scrisoare către fetele orașului Nelidova și orașului Borșchova”), Ya. Muravyov. Adresându-se viitorilor cetățeni, autorii odelor au afirmat puterea și utilitatea iluminării, modestiei și muncii, culmea perfecțiunii spirituale. În poeziile sale, M. M. Kheraskov („Către copil”), G. A. Khovansky („Mesaj pentru copiii Nikolushka și Grushinka”), P. I. Golenishchev-Kutuzov („Către băiatul de cinci ani”), I. I. Dmitriev („Către baby"), înfățișând copilăria timpurie ca fiind cea mai fericită perioadă din viață, o perioadă de farse nevinovate, puritate spirituală, ei doreau să pregătească o persoană pentru viitoarele greutăți și ispite lumești.

A. T. Bolotov a căutat să-i ajute pe copii să înțeleagă structura universului, pentru scopurile și sensul activității umane în cartea „Filosofia copiilor, sau conversații morale între o doamnă și copiii ei”. Scrisă clar și viu, cartea a învățat să recunoască și să iubească natura, i-a introdus pe copii în principalele prevederi ale sistemului copernican. Foarte populară a fost și piesa lui Bolotov „Nefericiții orfani”, marcând începutul dramaturgiei pentru copii. „Pismovnik” a lui N. G. Kurganov (cel mai complet - ed. a IV-a, 1790) a devenit o carte de referință pentru toți cititorii Rusiei.

secolul al 18-lea a fost marcată de apariția primei reviste rusești pentru copii „Lectură pentru copii pentru inimă și minte” (1785-89), care a crescut mai multe generații. Editorul său N. I. Novikov a văzut scopul și scopul revistei în a ajuta la educarea cetățenilor buni, pentru a ajuta la dezvoltarea acelor sentimente, fără de care „o persoană nu poate fi prosperă și mulțumită în viață”. În conformitate cu acest program, idealurile nobile au fost insuflate în lucrările de literatură rusă și tradusă plasate pe paginile revistei: o persoană era apreciată doar pentru meritele sale personale, orice violență era condamnată („Damon și Pythias”, „Generozitatea”. în stare scăzută”, „Corespondență tată și fiu despre viața satului”, „Despre imitarea părinților” etc.).

H. M. Karamzin a participat activ la publicarea revistei (povestea „Eugene și Iulia”, traduceri, poezii). La începutul secolului al XIX-lea Cercul de lectură pentru copii a inclus lucrările sale „Săraca Liza”, „Raisa”, romane istorice „Natalya, fiica boierului” și „Insula Bornholm”. Asa numitul. educație sentimentală - trezirea simpatiei emoționante pentru soarta altcuiva, pătrunderea profundă în lumea propriului suflet, unitatea cu natura. Fructă pentru literatura pentru copii a fost activitatea lui A. S. Shishkov, care a tradus și revizuit selectiv aproximativ o treime din „piesele” din „Biblioteca pentru copii” Campe (versiunea rusă a trecut prin 10 ediții). În versurile „Un cântec pentru baie”, „Lauda lui Nikolashin asupra bucuriilor de iarnă”, etc. Șișkov s-a deschis ca un cunoscător subtil și bun al vieții copiilor. Lumea copilului în activitățile sale, jocurile, sentimentele, relațiile cu părinții și-a găsit o reflectare originală în poeziile lui A. F. Merzlyakov („Frenul copiilor către micuța Natasha”, etc.).

Războiul Patriotic din 1812 a sporit interesul pentru istorie. Lucrările lui P. Blanchard (traducere de F. Glinka, S. Nemirov) „Plutarh pentru tineret” și „Plutarh pentru tinere fecioare” s-au bucurat de succes la cititor. În publicațiile publicate după 1812, au apărut noi capitole dedicate biografiilor „celor mai renumiți ruși”. În ediția din 1823, cartea a prezentat un curs ciudat al istoriei ruse de la Olga, Svyatoslav și Vladimir până la Kutuzov și Bagration. Cărțile lui A. O. Ishimova „Istoria Rusiei în povești pentru copii” s-au distins printr-o transcriere magistrală a lucrărilor istorice (inclusiv Karamzin). Direcția istorică și educațională în literatura pentru copii este, de asemenea, legată de opera lui Ishimova și A.P. Sontag ("Istoria sacră pentru copii ...", părțile 1-2, 1837).

Tradiția înfățișării lumii interioare a unui copil, care a apărut în literatura de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, a fost dezvoltată într-o serie de lucrări din secolul al XIX-lea, al căror erou a fost egalul cititorului ("Grey Armyak" de V.V. Lvov , „Găina neagră sau locuitorii subterani” de A.A. Pogorelsky, „Poveștile bunicului Iriney” de V. F. Odoevski).

Opera lui A. S. Pușkin a jucat un rol deosebit în dezvoltarea literaturii pentru copii. Pușkin însuși nu a intenționat niciuna dintre lucrările sale special pentru lectura copiilor. Dar, așa cum a scris V. G. Belinsky, „... nimeni, absolut niciunul dintre poeții ruși nu a dobândit un drept atât de incontestabil de a fi educator atât al tinerilor, cât și al maturii și chiar al celor bătrâni... cititorilor, ca Pușkin, pentru că nu avem cunosc în Rusia un poet mai moral, cu mare talent...”. „Povești”, o introducere la „Ruslan și Lyudmila”, poeziile lirice ale poetului intră devreme în lumea literară a copilului din zilele noastre. Potrivit lui A. A. Akhmatova, „aceste lucrări, prin voința sorții, au fost destinate să joace rolul unei punți între cel mai mare geniu al Rusiei și copii”.

Cu toate acestea, în secolul al XIX-lea au fost distribuite şi lucrări pentru copii de nivel artistic scăzut. Poezia și proza, cărțile științifice și educaționale și istorice ale lui B. Fedorov, V. Buryanov, P. Furman s-au distins prin moralizare utilitară, lipsă de încredere și compilare și o viziune conservatoare asupra istoriei. Acest gen de literatură pentru copii i s-a opus critica democratică, care a formulat cerințele estetice pentru literatura pentru copii și sarcinile influenței sale pedagogice. Criticând cărți care erau povești „prost lipite” presărate cu maxime, Belinsky a subliniat valoarea literaturii adresată în primul rând sentimentelor copilului, unde în loc de idei abstracte și concluzii instructive vor domina imaginile, culorile, sunetele. Subliniind necesitatea dezvoltării imaginației și fanteziei copilului prin mijloace artistice, A. I. Herzen, N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov au recomandat fabulele lui I. A. Krylov, poezia și proza ​​lui V. A. Jukovsky, pentru a le citi copiilor și adolescenților, M. Yu. . Lermontov, N. V. Gogol, basmul „Calul cu cocoaș” de P. P. Ershov. Cercul de lectură pentru copii în secolul al XIX-lea. extins prin traduceri R. E. Raspe, frații Grimm, E. T. A. Hoffmann, H. K. Andersen, C. Dickens, W. Scott, F. Cooper, J. Sand, V. Hugo și alții.

De la sfârşitul anilor '40. pe paginile revistelor pentru copii au început să apară poezii, pe care cititorii le-au iubit multă vreme. Aceste lucrări au satisfăcut nevoia copilului de a auzi și de a vorbi despre ei înșiși, erau ușor de reținut („Orfane” de K. A. Peterson, „Unul, doi, trei, patru, cinci....” F. B. Miller, „Ah, am, pasăre , stai..." A. Pchelnikova). Poeziile au fost puse pe muzică, s-au transformat într-un joc pentru copii.

În poezia rusă pentru copii, o etapă fundamental nouă a fost deschisă de opera lui N. A. Nekrasov. Poetul a continuat forma tradițională a unei conversații între un adult și un copil, dar a umplut-o cu conținut dramatic de viață („Calea ferată”). În poeziile lui Nekrasov, pentru prima dată, un copil țăran a apărut ca un erou liric, plin de farmec, opunându-se unei existențe lene ca mod de viață. Gama de lecturi pentru copii a inclus multe dintre lucrările poetului. Motivele naturii native, munca țărănească sunt, de asemenea, caracteristice poeziei pentru copii de I. S. Nikitin, I. Z. Surikov, A. N. Pleshcheev, Ya. P. Polonsky. În poeziile lui A. A. Fet („Pisica cântă, mijind ochii”, „Mama! Uită-te pe fereastră...”), A. N. Maikov („Fărea fânului”, „Cantic de leagăn”), adulții, parcă, erau personificați, a început să fie înfățișat nu ca „bătrân”, „părinți”, de care copiii se temeau și venerau, ci ca oameni apropiați, evocând sentimente de dragoste și afecțiune. Obiectele și jucăriile din jurul copilului au prins viață, s-au auzit râsete, s-au dezvăluit tristețile și bucuriile copiilor.

Un factor semnificativ în istoria literaturii pentru copii a fost activitatea pedagogică a lui L. N. Tolstoi. În „New ABC” și-a propus să creeze un tip de carte pentru copii capabilă să devină o sursă de educație morală și estetică, să-l introducă pe copil în miracolul „infectării” cu arta cuvântului. Pe baza experienței literaturii mondiale, a căutat să dezvolte un stil de narațiune figurat și simplu accesibil copiilor. Pentru „ABC” Tolstoi a scris basmul „Trei urși”, poveștile „Philippok”, „Kostochka”, etc., povestea „Prizonierul Caucazului”.

Au câștigat popularitate poveștile instructive ale lui K. D. Ushinsky („Patru dorinte”, Copii în Grove etc.), l-a atras pe L. N. Modzalevsky, ale cărui poezii „Invitație la școală” („Copii! Pregătește-te de școală!”) un succes deosebit de cititor.Retipăriri multiple au rezistat colecției de pilde filosofice pentru copii „Poveștile pisicii torcătoare” de N. P. Wagner, a cărei temă centrală este – relația dintre minte și sentimente din sufletul uman.

Scriitori care au venit la literatura pentru copii în con. 19 - cers. 20 de secole, a extins gama de probleme, a creat noi forme de gen. Lucrările lui D. N. Mamin-Sibiryak au reprezentat imagini ale vieții Uralilor, munca grea a adulților și a copiilor, au dezvăluit frumusețea aspră a taiga și profunzimea relațiilor umane ("Poveștile lui Alyonushkina", etc.). În „Broasca călătoare” și în alte basme de V. M. Garshin, ficțiunea fantastică și realitatea apropiată micuțului cititor au coexistat pe bună dreptate.

Cu trilogia lui Tolstoi „Copilăria”, „Adolescența”, „Tinerețea”, cu povestea lui S. T. Aksakov „Copilăria lui Bagrov Nepotul”, eroul-copil a intrat în literatura pentru copii ca persoană independentă, cu propriile trăsături individuale de caracter. În aceste lucrări, copilăria a apărut ca cea mai bogată lume de sentimente, gânduri, interese. Subiectele operelor literare au fost în mare parte determinate de întrebări despre modul în care soarta și caracterul unei persoane depind de structura socială a societății, când copilul începe să se familiarizeze cu viața, cum se corelează lumea copiilor și lumea adulților cu fiecare. alte.

În lucrările lui A. P. Cehov, V. G. Korolenko, A. I. Kuprin, K. M. Stanyukovich, copiii împărtășesc cel mai adesea soarta celor „umiliți și insultați”. Societatea îi condamnă la suprasolicitare („Vanka Jukov” și „Vreau să dorm” de Cehov, „Petka la țară” de L. N. Andreev), sunt absolut lipsiți de apărare și neputincioși. Tragică este soarta înzestratului Theme Kartashev, ale cărei aspirații strălucitoare sunt zdrobite de atmosfera gimnaziului, unde predomină ipocrizia, denunțul și cruzimea („Copilăria temei”, „Studenții gimnaziului” de N. G. Garin-Mikhailovsky). Lumea conștiinței copiilor – poetică, veselă, spontană – se opune conștiinței adulților predispuși la orice compromisuri; prin percepția naivă și pură a copilului, evenimentele și oamenii primesc cea mai corectă evaluare („Într-o companie proastă” Korolenko, „Dădacă” Stanyukovich). Un copil cu soarta sa specială, adesea dificilă, devine eroul unor lucrări precum „Copii”, „Băieți” de Cehov, „Caniche alb”, „Elephant” de Kuprin, „În furtună”, „Băltoacă de șarpe”, „ Seryozha”, „Trei prieteni”, „Nikita” de A. S. Serafimovich, „Sevastopol Boy” de Stanyukovici.

În literatura rusă pentru copii, traducerile includeau lucrări. literatură mondială: cărți de J. Verne, T. M. Reid (T. Mine-Read), G. Aimard, A. Daudet, G. Beecher Stowe, R. L. Stevenson, Mark Twain, A. Conan Doyle, J. London. Adolescenții au fost atrași de ei de strălucirea colorării etnografice, de frumusețea descrierilor naturii, de complotul distractiv și de autenticitatea descrierii personajelor. Cărțile romantice au câștigat o mare popularitate: „Spartacus” de R. Giovagnoli, „Tarionul” de E. L. Voynich. Lucrări adresate direct copiilor (în special în ediția Bibliotecii de Aur de M. O. Wolf) au devenit răspândite în rândul copiilor: Little Women, Little Men de L. M. Olcott, Little Lord Fauntleroy și The Little Princess” („Sarah Crewe”) F. E. Burnett, „Silver Skates” M. M. Dodge, „Without a Family” G. Malo, „Heart” (în rusă. Trad. „Notes of a Schoolboy”) E. De Amicis, „Sandal” B. Auerbach, „Blue Heron” S. Jemison, „maiștrii școlii Vilbai” Reid. Tinerii eroi ai acestor lucrări, în cele mai dificile circumstanțe, uneori tragice, își păstrează demnitatea, curajul și atitudinea bună față de oameni. Poveștile populare și literare s-au bucurat de un succes constant la cititor, printre care „Călătoria minunată a lui Nils Holgerson cu gâște sălbatice în Suedia” de S. Lagerlöf, „Alice în Țara Minunilor” de L. Carroll, povești și basme de R. Kipling, povești despre animale E. Seton-Thompson şi alţii.

În anii 1901-1917, în diferite perioade, existau aproximativ 70 de reviste pentru copii de toate vârstele, în care au fost publicate pentru prima dată multe lucrări, care au primit recunoaștere: „Ryzhik” de A. I. Svirsky, poezii de I. A. Bunin, K. D. Balmont, S M. Gorodetsky, A. A. Blok, R. A. Kudasheva („Un pom de Crăciun s-a născut în pădure”), S. A. Yesenin, Sasha Cherny. Tinerii cititori erau pasionați de romanele lui L. A. Charskaya; în cei mai buni dintre ei - „Prințesa Javakha”, „Viața curajoasă” (despre N. Durova) - au găsit o expresie artistică a ideilor de prietenie, abnegație, compasiune. Cu toate acestea, în această perioadă, o mulțime de scrieri „ușoare” au fost căutate în rândul cititorilor (de exemplu, seriale despre detectivul Nate Pinkerton).

În con. 19 - cers. Secolului 20 au fost create cărți științifice, artistice și de popularizare pentru copii și tineri, la care au participat oameni de știință de seamă A. N. Beketov, A. A. Kizevetter, M. N. Bogdanov, P. N. Sakulin și alții. D. N. Kaigorodov, A. A. Cheglok, J. Tsinger au rezistat la mai multe retipăriri . Tema științei și tehnologiei a fost prezentată în lucrările lui N. A. Rubakin, V. Lunkevich, V. Ryumin, Ya. I. Perelman, care a creat seria de cărți „Științe distractive” (continuată de V. A. Obruchev). Lectura recomandată pentru gimnazii a fost biografiile distractive ale scriitorilor clasici P. V. Avenarius („Adolescența lui Pușkin”, „Tinerețea lui Pușkin”, „Anii studenți ai lui Gogol” etc.).

Primele două decenii de putere sovietică au fost marcate de o căutare intensă a modalităților de dezvoltare a literaturii pentru copii, rezolvând întrebări: despre cum și despre ce să scrieți pentru noua generație a țării sovietice, are nevoie un copil proletar de basm? În discuțiile ascuțite, punctul de vedere susținut oficial a prevalat că un basm care folosește dispozitive literare convenționale poate avea un impact negativ asupra percepției realiste a lumii a unui copil și poate interfera cu creșterea unei persoane active. Au fost, de asemenea, sugestii că „noul” copil nu are nevoie de o carte distractivă, distractivă, ci de una de afaceri, informativă. Au apărut cărți, pe paginile cărora copiii vorbeau despre problemele adulților, folosind limbajul editorialelor din ziare. Au fost puse în discuție lucrările lui K. I. Chukovsky, piesele de teatru ale lui S. Ya. Marshak și poveștile lui V. V. Bianchi.

A. V. Lunacharsky a devenit un adversar al „pedanților severi ai realismului”. Subliniind perspectivele dezvoltării literaturii pentru copii, el a indicat scriitori talentați (S. T. Grigoriev, Bianki, Marshak, D. I. Kharms, Yu. K. Olesha) care au putut să scrie într-un mod nou pentru copii.

Un rol semnificativ în decursul acestor discuții l-au avut articolele lui M. Gorki „Un om al cărui urechi sunt astupate cu vată”, „Despre oameni iresponsabili și o carte pentru copii a zilelor noastre”, „Despre basme”. El a apărat dreptul copilului la un basm, convins de efectul său benefic asupra creșterii unei persoane. Atrăgând atenția scriitorilor asupra materialului modern, el a susținut că cartea ar putea influența copilul dacă i-ar vorbi „talentat, priceput, în forme ușor de digerat”.

Pionierii poeziei sovietice pentru copii au fost K. I. Chukovsky, V. V. Mayakovsky, S. Ya. Marshak. Pentru Chukovsky, o sarcină importantă a poeziei este de a ajuta optimismul copiilor să se afirme. Povești poetice vesele, pline de acțiune, dinamice ale lui Chukovsky ("Crocodil", "Moydodyr", "Fly-clatter", "Gandac", "Wonder Tree", "Barmaley"), ușor de reținut deja la vârsta de doi sau trei ani , a contribuit la extinderea limitelor de vârstă ale literaturii pentru copii.

Poezia anilor 20-30 a experimentat o influență puternică a ordinii sociale - pentru a inspira copiii cu noi concepte de moralitate, muncă, sensul luptei sociale. Acest lucru s-a reflectat în poezia lui Maiakovski. Poetul a continuat tradiția convorbirii dintre cel mai mare și cel mai mic („Ce este bine și ce este rău”, „Umblam”, „Foc de cal”, „Cine să fie?”). În efortul de a oferi copiilor idei elementare despre viața societății, Mayakovsky a căutat modalități netradiționale de întruchipare artistică. A creat un poster de basm extrem de social („Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab”), o carte cu imagini („Fiecare pagină este un elefant, apoi o leoaică”, „Această carte este a mea despre mările și despre far” ), „Cântec de mai”, „Cântec-fulger”.

Creatorul unui vers „pentru copii” vesel, concis și precis a fost Marshak. Poeziile lui sunt aforistice, pline de umor, apropiate de vorbirea populară. Trecutul și prezentul, bucuria muncii, noblețea și curajul, proprietățile uimitoare ale lucrurilor, oameni cu profesii dificile și tentante, jocurile și faptele copiilor - principalele teme ale poeziei lui Marshak ("Ieri și azi", "Focul", " Mail”, „Povestea unui erou necunoscut” și etc.).

Depășind reprezentările schematice ale copilului, literatura pentru copii a devenit mai atentă la el și, în consecință, mai diversificată atât din punct de vedere tematic, cât și artistic. Abilitatea de a privi îndeaproape viața unei persoane în creștere, pornind de la primul său pas, primele jucării și primele probleme psihologice, distinge poezia lui A. L. Barto. Într-o manieră lirică, E. A. Blaginina a pictat viața copilăriei: în poeziile ei, sentimentele, acțiunile, faptele copilului sunt pline de sens, copiii sunt legați de cei mai mari prin afecțiune profundă („Așa e mamă”, „Hai să stăm. in liniste"). Imaginea unui om mic, stăpânind lumea ca un fel de minune, a devenit principala în versurile lirice vesele din Evr. poetul L. M. Kvitko (inclus în poezia rusă în traducerile lui Marshak, S. V. Mikhalkov, M. A. Svetlov, Blaginina etc.).

Înclinația pentru glumele excentrice, improbabilitatea și un schimbător erau caracteristice autorilor revistelor. „Ariciul” și „Siskin” de D. Kharms („Echipă”, „Mincinos”, „Joc”, „Ivan Ivanovich Samovar”), Yu. D. Vladimirov („Excentrici”, „Orchestra”, „Evsey”), N A. Zabolotsky („Cum s-au luptat șoarecii cu pisica”, „Povestea omului strâmb”). A. I. Vvedensky, autor de poezii jurnalistice pentru copii mai mari, povestiri poetice, miniaturi lirice pentru copii (colecții „Pe râu”, „Călătorie în Crimeea”, „Vara”, o poezie cu o bază edificatoare „Cine?”). Noi căi în poezia pentru copii au fost deschise de opera lui S. V. Mikhalkov, care a combinat începutul umoristic cu cel liric și jurnalistic („Unchiul Styopa”, „Ce zici de tine?”, „Prietenul meu și cu mine”).

Proza pentru copii din anii 1920 și 1930 a parcurs un drum lung. S-a dovedit a fi dificil să găsești modalități de a acoperi evenimentele revoluției și războiul civil în literatura pentru copii. Încercările de a da o idee despre evenimentele revoluționare pentru cititorii mai tineri prin lumea jucăriilor de cameră ("Riot of the Dolls" de Gorodetsky, "War of Toys" de N. Ya. Agnivtsev) au eșuat, pentru adolescenți - prin aventurile incredibile de copii-eroi („Vanka Ognev și câinele său Partizan „F. G. Kamanina, „Secretul lui Ani Gai” de S. T. Grigoriev), deși cei mai buni dintre ei sunt „Diavolii roșii” de P. A. Blyakhin, „Makar descoperitorul” de L. E. Ostroumov , care a moștenit tradițiile cărții de aventuri de la începutul secolului al XX-lea - păstrate în cercul lecturii copiilor. Primele cărți care au combinat o descriere credibilă a evenimentelor cu un complot distractiv, de aventură au fost poveștile „Tașkent - un oraș al pâinii” de A.N. Neverov, „R.V.S.”, „Școala” de A.P. Gaidar, povestiri și romane de Grigoriev „Cu un geantă pentru moarte”, „Geamandură roșie”, „Locomotivă cu abur ET-5324”. Lucrările lui S. G. Rozanov („Aventurile ierbii”), B. S. Zhitkov („Ce s-a întâmplat”, „Ce am văzut”) au răspuns la multe întrebări ale unui copil care explora lumea într-un mod nou. Eroii lui Jitkov - marinari, muncitori, vânători - sunt mereu testați pentru curaj, camaraderie, onoare; în încercările dificile, se dezvăluie adevărata față a unei persoane. Împreună cu personajele cărților lui N. Ognev ("Jurnalul lui Kostya Ryabtsev"), L. A. Kassil ("Conduit" și "Shvambrania"), N. G. Smirnov ("Jack Vosmyorkin - american"), L. Budogoskaya ("The Poveste despre o fată cu părul roșu” și „Povestea unui felinar”), tânărul cititor s-a întrebat cum ar trebui să fie o viață nouă. Din cartea „Republica Shkid” de G. Belykh și L. Panteleev, „Ceasul” de Panteleev, „Salata” de S. A. Kolbasyev, „Zece vagoane” de B. M. Levin, povești de A. V. Kozhevnikov, a aflat cum a a mers în trecut este lumea veche, cum foști copii fără adăpost au devenit cetățeni cu drepturi depline. Poemul pedagogic al lui A. S. Makarenko, scris pentru adulți, dar inclus în cercul de lectură al adolescenților, a avut o influență puternică asupra minții.

Povestea literară a fost iubită în special de cititori - un gen care a fost mai puțin influențat de stereotipurile ideologice decât altele. Bogăția ficțiunii, o intriga fascinantă, un erou care este aproape de cititor sunt principalele trăsături ale basmelor „Trei grăsimi” de Olesha, „Cheia de aur sau aventurile lui Pinocchio” de A. N. Tolstoi, piesele de teatru. „Scufița Roșie” și „Regina Zăpezii” de E. L. Schwartz, „Vrăjitorul orașului de smarald” de A. M. Volkov. Povestea „Bătrânul Hottabych” de L. I. Lagin și plină de umor „Aventurile căpitanului Vrungel” de A. S. Nekrasov au fost foarte populare.

Cele mai importante probleme de etică și morală au devenit baza poveștilor pentru copii ale lui M. M. Zoshchenko („Cele mai importante”, „Povești despre Lele și Minka”). Anxietățile tinereții, nevoia ei de a iubi, setea de relații umane autentice și-au găsit expresie în cartea lui R. I. Fraerman „Wild Dog Dingo sau The Tale of First Love”. Romantismul ispravnicului l-a captivat pe tânărul cititor al cărții „Doi căpitani” de V. A. Kaverina, care a combinat organic genul aventurii cu viața de zi cu zi. Nu a fost ușor pentru lumea artistică a lui Gaidar să-și câștige locul în literatura pentru copii, care se caracterizează printr-o asemenea combinație de genuri. În jurul cărților sale au apărut dispute: scriitorului i s-a reproșat starea de sacrificiu, că a folosit mijloace de „sufletism” depășite pentru influența educațională (discuție despre „Secretul militar”, 1935).

În a doua jumătate a anilor '30. în politica educațională oficială, un rol serios a fost atribuit exemplului eroic, ceea ce a dus la răspândirea biografiei, a genului. Au existat lucrări ale Leniniana (povești de Zoșcenko, A. T. Kononov), care au primit o dezvoltare deosebită în anii postbelici, cărți despre liderii de partid ("Iron Felix" de Yu. P. German, "Rook - o pasăre de primăvară" de S. D. Mstislavsky, din Urzhum" de A. G. Golubeva și alții). O bibliotecă extinsă a fost alcătuită din cărți istorice pentru copii și tineri (Al. Altaev, Yu. N. Tynyanov, V. B. Shklovsky, T. A. Bogdanovich, S. P. Zlobin, V. Yan, E. I. Vygodskaya, V. P. Belyaev, Z. K. Shishova, Grigoriev).

Cărțile lui N.I. Plavilshchikov, Bianchi, E.I. Charushin, remarcate prin profunzimea viziunii filozofice asupra lumii, lucrările lui M. M. Prishvin, au ajutat să simtă frumusețea naturii native, legătura lor cu aceasta. Acești scriitori au creat în literatura sovietică pentru copii genul cărții de ficțiune științifică, care a fost dezvoltat în anii 60-80. Începutul jurnalismului științific a pus cartea. M. Ya. Ilyin („Povestea Marelui Plan”, „Povești despre lucruri”, „Cum a devenit un uriaș un om”), Zhitkov („Telegramă”, „Dry Dime”, „Steamboat”); Paustovsky în „Kara-Bugaz” și „Colchis” a combinat tradițiile ficțiunii și jurnalismului.

Aceasta înseamnă că rolul în dezvoltarea literaturii sovietice pentru copii și tineret și în unificarea scriitorilor pentru copii a fost jucat de revistele pentru copii Murzilka, Pioneer, Druzhnye rebyata, Koster etc., la care au colaborat mulți scriitori de seamă pentru copii - Marshak, Zhitkov, B. Ivanter, N. Oleinikov, Schwartz și alții.În jurnal. „Literatura pentru copii” (1932-41) a evaluat și analizat sistematic noutățile cărților pentru copii. Crearea editurii „Literatura pentru copii” a avut o mare importanță.

Una dintre cele mai semnificative din literatură este tema Marelui Război Patriotic din 1941 - 1945. Din cărțile de ficțiune și documentare, cititorul a aflat despre colegii săi, participanții și eroii săi ai războiului ("The Fourth Height" de E. Ya. Ilyina, „Povestea lui Zoya și Shura” de L. T. Kosmodemyanskaya, „Partizana Lenya Golikov” de Yu. M. Korolkov, „Street of the Younger Son” de Kassil și M. L. Polyanovsky etc.). În aceste cărți s-a acordat multă atenție perioadei de dinainte de război, povestea modului în care s-a dezvoltat caracterul și imaginea spirituală a eroului.

Scriitorii au căutat să transmită tânărului cititor adevărul dur al vieții oamenilor din război și din spate (cartea „Fiul regimentului” de V.P. Kataev, „Pe skiff”, „Marinka” de Panteleev, „ Dragii mei băieți” de Kassil, „Ivan” de V. O. Bogomolova).

În literatura pentru copii și tineret din perioada postbelică au fost active tendințe contradictorii. Ca orice artă, literatura pentru copii a anilor 40 este etajul 1. anii 50 a cunoscut o perioadă de non-conflict și de falsificare a realității. Trăsăturile indispensabile ale multor lucrări pe tema militaro-patriotică au fost romantismul de pionierat, imaginile de afiș și sentimentalismul. Asa numitul. poveștile școlare, unde viața copiilor părea extrem de înfrumusețată, iar sarcinile artistice erau înlocuite de didactica primitivă. Totuși, în același timp, au fost create lucrări de altă direcție, mai potrivite cu realitatea și nevoile tânărului cititor. În acest sens, orientarea pedagogică oficială spre formarea unei personalități armonioase, de înaltă moralitate, a orientat literatura pentru copii spre valori umaniste generale, dezvoltarea curiozității și extinderea orizontului tinereții. Schimbări democratice în viața publică a țării la mijlocul anilor 1950 și 1960. a deschis noi posibilități creative pentru scriitori. Mulți scriitori au apelat la experiența clasicilor și a folclorului rusesc. Reflectând în cărți dificultățile și contradicțiile timpului lor, ei au căutat să pătrundă în lumea interioară a copilului, să-i înțeleagă adevăratele nevoi, bucurii și necazuri. Complotul extern, plin de evenimente, fie și-a pierdut cu totul sensul, fie a devenit un mijloc de dezvăluire a conflictelor spirituale din viața de zi cu zi. Forma de artă necunoscută părea prea dificilă din punct de vedere psihologic pentru percepția unui copil sau adolescent față de critica literară și pedagogică. Dar lucrările lui F. A. Vigdorova, V. V. Golyavkin, M. S. Bremener, V. K. Arro, S. M. Georgievskaya, A. I. Musatov au fost concepute pentru un cititor pregătit pentru un efort de gândire și tensiune de sentimente. L-au ajutat să crească. Cu o privire fără compromisuri, el a evaluat realitatea modernă în cărțile sale N. I. Dubov („Un băiat lângă mare”, „Orfanul”, „Vai de unul”, „Fugitorul”). Tinerii săi eroi trec printr-o cale dificilă de dezvoltare, dar nu sunt singuri, alături de ei sunt bătrânii, trăind după legile conștiinței, gata să ajute în cuvânt și faptă. Într-un mod diferit - amuzant despre serios - și-au scris cărțile H. N. Nosov ("Vitya Maleev la școală și acasă", "Aventurile lui Dunno și prietenii lui", etc.), Yu. V. Sotnik ("Șobolan alb" , „Despre treburile noastre „), Iu. Khazanov („Maratonul meu”), V. Medvedev („Barankin, fii bărbat!”), V. Yu. Dragunsky („Poveștile lui Deniska”). Umorul situației nu a devenit aici un scop în sine, ci a ajutat la explorarea diversității vieții, la dezvăluirea caracterului eroului.

A. Ya. Brushtein („Drumul merge în depărtare”), A. G. Aleksin („Între timp, undeva...”, „Un copil întârziat”, „Fratele meu cântă la clarinet”, „Mad Evdokia”, „ Împărțirea proprietății”, „Semnale și clariști”), A. A. Likhanov, R. M Dostyan, Yu. Ya. Yakovlev. Un fenomen notabil în literatura pentru copii a anilor '80. a devenit povestea lui V. K. Zheleznikova „Sperietoria”, provocând punctul de vedere înrădăcinat, conform căruia echipa are întotdeauna dreptate. Aici, adevărul se dovedește a fi de partea fetei, care a opus atitudinea ei morală față de viață cruzimii și insensibilității semenilor ei.

Mulți scriitori s-au orientat către forme originale de gen. Pe baza tradiției literare orientale, L. Solovyov a creat „Povestea lui Khoja Nasreddin”, care a fost iubită de cititorii de diferite vârste. Folosirea magistrală a tehnicilor prozei moderniste distinge povestea copilăriei postbelice a lui E. Dubrovin „Așteptând capra”. Prozatorul estonian J. Rannap a construit o poveste satirică caustică și amuzantă despre școala „Agu Sihvka spune adevărul” sub forma unei serii de note explicative, în care tânărul răutăcios imită sarcastic stereotipurile vorbirii și gândirii adulților.

În același timp, s-a dezvoltat o modalitate de descriere romantică ridicată a realității (A. A. Kuznetsov, Yu. I. Korinfts, R. P. Pogodin, Yu. I. Koval și scriitorul estonian H. Vyali). În lucrările lui V. Mukhina-Petrinskaya, Z. Zhuravleva, V. P. Krapivin și prozatorul ucrainean V. Bliznets, acea experiență naturală, festivă, poetică a ființei, care este caracteristică multor naturi impresionabile din copilărie și adolescență, este transmisă. . O tentă romantică este prezentă și în lucrările istorice ale lui Al. Altaev și Shishova.

Influență semnificativă asupra literaturii pentru copii 50-70-ani. a oferit romane de aventuri și nuvele, povestiri literare, inclusiv traduse. Proza pentru copii din această perioadă include povești cu robinsonade pentru adolescenți create în diferite limbi ale unei țări multinaționale, aventuri copilărești în spiritul lui Tom Sawyer și Huck Finn, jocuri periculoase, în urma cărora copiii expun criminalii. Dintre lucrările acestui gen, cititorii s-au îndrăgostit de poveștile scrise cu măiestrie ale lui A. N. Rybakov „Kortik” și „Pasarea de bronz”, a căror poetică se întoarce la „Soarta toboșarului” a lui Gaidar.

Atmosfera jocului, adesea asociată cu încălcarea canoanelor genurilor tradiționale, este inerentă basmelor, basmelor și pildelor, la care scriitorii pentru copii s-au îndreptat de bunăvoie în anii 60-80. Așa sunt basmele teatrale semiparodice ale lui E. N. Uspensky, basmele lui T. Alexandrova, care îmbină folclor și motive moderne, producții romantice de aventură de basm. F. Knorre, S. L. Prokofieva și Krapivin; povești fantastice de V. Alekseev, basme filozofice de R. Pogodin, basme-parabole de R. Ovsepyan (Armenia), basme de K. Say (Lituania) și S. Vangeli (Moldova), construite din poezie și proză, magie povestiri și schițe moraliste, compoziții mozaice 3. Khalila (Azerbaijan), basme-miniaturi ritmice pitorești de I. Ziedonas (Letonia).

anii 60-80 marcat de un puternic interes pentru science fiction. Adolescenții erau pasionați de cărțile lui R. Bradbury, K. Simak, R. Sheckley, dar popularitatea lor uriașă nu a fost inferioară succesului romanelor și povestirilor autohtone. Cărțile din anii 20-30 prezintă, de asemenea, un interes constant. „Aelita” și „Hiperboloidul inginerului Garin” de A. N. Tolstoi, „Capul profesorului Dowell” și „Omul amfibian” de A. R. Belyaev, „Insula în flăcări” de A. P. Kazantsev, precum și publicat mai târziu „Nebuloasa Andromeda” I. A. Efremov, lucrări de G. S. Martynov, I. I. Varshavsky, G. I. Gurevich, A. P. Dneprov, A. N. și B. N. Strugatsky, A. I. Shalimov, A. A. Shcherbakova, A. și S. Abramovykh, K. Bulycheva, D. A. Bilenkina, E. I. unele lucrări ale acestui gen și altele. - romanul „Ora taurului” de Efremov, povestea „Lebedele urâte” a soţilor Strugaţki, publicată ulterior sub titlul „Timpul ploii”, au fost supuse interdicţiei politice).

În literatura pentru copii a anilor 60-70. a existat un fel de „difuzie” a genurilor. Granițele clare dintre ficțiune și literatura științific-artistică, popular-științifică au fost șterse. Lucrările lui I. Andronikov și N. Ya. Eidelman, care îi introduc pe școlari în critica literară și istorie într-un mod distractiv, pot servi drept exemple de bună proză rusă. „Tales of the Titans” de Ya. E. Golosovker, care oferă adolescenților o idee despre mitologia antică, este impregnată de poezia legendelor antice și de viziunea tragică asupra lumii a secolului al XX-lea. Cărțile despre animale sălbatice de V. Chaplina, G. A. Skrebitsky, N. Ya. Sladkov, G. Ya. Snegirev, I. I. Akimushkin sunt citite ca opere de artă cu drepturi depline, care se disting prin spiritul umanității, simțul responsabilității umane pentru toți cei vii. lucruri. D. S. Danin le spune copiilor despre lumea științei moderne într-un mod fascinant și accesibil, N. L. Dilaktorskaya și H. M. Verzilin despre plantele sălbatice și domestice, A. E. Fersman despre minerale, Yu. A. Arbat despre meșteșuguri și Yu. A. Arbat despre pictură - L. N. Volynsky.

În genul jurnalismului științific în anii '80. au lucrat scriitorii A. M. Markush, R. K. Balandin, G. I. Kublitsky. În literatura științifică și artistică pentru copii, tema biografică este de mare importanță - viața unor oameni de știință celebri (cărți de L. E. Razgon despre fizicianul P. N. Lebedev, despre astronomul P. K. Sternberg). Departe de problemele umanitare la prima vedere, cărțile de popularizare pentru tineri ajută cititorul să simtă cât de diversă și complexă este realitatea, punând astfel bazele viziunii moderne asupra lumii. La etajul 2. anii 70 jurnalismul pentru copii a atins un nivel înalt (E. Bogat, L. Zhukhovitsky, L. Krelin etc.), care a vorbit cititorului în principal pe subiecte umanitare - despre conștiință, demnitatea rațiunii, sentimente și personalitatea unei persoane. Pentru anii 60-70. există o înflorire a poeziei, care încă din copilărie a adus cititorilor sensul cuvântului. În lucrările lui I. P. Tokmakova, V. V. Berestov, B. V. Zakhoder, Ya. L. Akim, E. E. Moshkovskaya, Yu. P. Morits, G. V. Sapgir, A. M. Kushner, L. Mezinov, V. Levin, Y. Kushak, R. Sefa, V. Lunin, O. Driz au fantezie și umor, sentiment autentic, lirism subtil, răutate. În acest moment, poeții generației mai vechi au continuat să lucreze - Barto, Blaginina, Mikhalkov.

În literatura pentru copii, etajul 2. Începutul anilor 80 anii 90 Un eveniment semnificativ a fost publicarea colecției de proză „Aboriginal”, „Prinzând fluturi și un prieten abandonat”, „Zbog într-un vis”, care vorbește despre problemele vieții de zi cu zi, starea familiei și a școlii și despre imaginea spirituală a adolescentului modern. Dintre lucrările incluse în aceste colecții, cele mai interesante din punct de vedere artistic au fost lucruri cu adevărat tragice, precum poveștile „Cocoșatul” de N. Solomko, „Joia strâmbă” de L. Sinitsyna, „Aboriginal” de Y. Korotkov, „Cea lui Shokhin”. Casete” de S. Vinokurova, care povestește despre dramele adolescenților dificile, care adesea duc la un deznodământ tragic. Romanele „Din viața lui Kondrashek” de I. Chudovskaya, „Mica serenată de noapte” de V. Romanov se remarcă prin starea lor lirică. Narațiunea distractivă, observațiile psihologice bine orientate sunt caracteristice romanelor și poveștilor lui L. Evgenieva (colecția „Broasca”). Au fost lansate unele lucrări care nu au fost permise pentru publicare la un moment dat, în special romanele lui B. Zhitkov „Fier” și Y. Daniel „Zbor”.

Fondul Copiilor editează revistele „Tramvai” pentru copii mici și „Noi” pentru adolescenți, care au atras cititorul prin strălucirea și originalitatea lor. Sunt populare almanahurile literare „Băiat” și „Fata”, creatorii cărora și-au propus sarcina de a ajuta la dezvoltarea morală a bărbaților și femeilor în creștere, pentru a le forma un bun gust estetic.

În anii 50-70. au apărut noi traduceri și repovestiri pentru copii ale operelor literaturii mondiale pentru copii, basme populare. Cercul poeziei pentru copii includea baladele lui E. Lear, poezii comice de A. Milne. În multe opere traduse îndrăgite de copii, copilăria apare ca un fel de țară autonomă ale cărei legi nu le pot înțelege adulții („Regele Matt primul” de J. Korczak, „Micul Prinț” de A. de Saint-Exupery). Personajele cărților de J. Barry („Peter Pan și Bendy”), Milna („Winnie the Pooh și All-All-All”), P. Travers („Mary Poppins”) se regăsesc într-o lume imaginară în care ei trăiește o viață interesantă, activă. Cititorii tineri se bucură de partea jucăușă a acestor basme; pentru adulți, ei descoperă multe în lumea complexă a unui copil.

Sunt foarte populare cărțile scriitorului suedez A. Lindgren „Bebeluș și Carlson, care trăiește pe acoperiș”, „Pippi Ciorapi lungi”, „Mio, my Mio!”. Aventurile amuzante ale eroilor, umorul blând al operelor lui Lindgren dezvăluie plinătatea vieții, creează personaje instructive.

Poetul polonez Julian Tuwim a exprimat cu acuratețe natura universală a literaturii pentru copii, spunând că, dacă lenea, lăudăroșia, vorbăreața, aroganța cad sub foc, dacă râsul bun, glumele, jocul, distracția domnesc în poezie, atunci aceasta este pentru toți copiii. Cărțile lui E. Kestner și J. Kruss (Germania), A. Marshall (Marea Britanie), J. Roda-ri (Italia), scriitori din țările estice au devenit proprietatea literaturii pentru copii în Rusia, precum și în multe alte țări. Europa A. Bosev, D. Gabe, M. Alechkovich, V. Nezval, F. Grubek, A. Sekora. Un nivel profesional înalt se remarcă prin traduceri și repovestiri ale unor lucrări ale scriitorilor străini în limba rusă de T. G. Gabbe, A. I. Lyubarskaya, Zakhoder, Tokmakova, Korints, Berestov, V. Orel, Yu. Vronsky, Akim și alții.

Lucrările clasicilor mondiali pentru copii de la etajul 2 au devenit o parte organică a literaturii naționale pentru copii. Secolului 20 - povestiri filozofice „Stăpânul inelelor” de J. R. Tolkien, „Pragul” și „Magicul pământului” de W. Le Guin, cărți de T. Janson etc.

Referințe

ficțiune educațională pentru copii

1. Analiza unei opere de artă: Opere de artă în contextul operei scriitorului / Ed. M.L. Semanova. - M., 1987.

2. Bogdanova O.Yu. Dezvoltarea gândirii elevilor de liceu la lecțiile de literatură: Un ghid pentru un curs special. - M., 1979.

3. Educația unui cititor creativ: Probleme ale muncii extrașcolare și extracurriculare în literatură / Ed. S.V. Mikhalkova, T.D. Polozova. - M., 1981.

4. Golubkov V.V. Problema fundamentarii psihologice a studiului literaturii la scoala // Literatura si limba in scoli: Uchenye zapiski. - Kiev, 1963. - T. XXIV.

5. Gurevici S.A. Organizarea lecturii pentru elevii de liceu. - M., 1984.

6. Demidova N.A. Percepția romanului de A.N. Tolstoi „Petru cel Mare” și problemele analizei sale la școală // Percepția elevilor asupra unei opere literare și metode de analiză școlară. - L., 1972.

7. Kachurin M.G. Influența analizei asupra percepției operelor de artă de către elevii clasei a IV-a // Percepția elevilor asupra unei opere literare și metode de analiză școlară. - L., 1972.

8. Korst N.O. Percepția unei opere literare și analiza ei la școală // Întrebări de analiză a operelor literare. - M., 1969.

9. Kudryashev N.I. Despre procesul de gestionare a percepției unei opere literare de către liceeni // Arta de a analiza o operă de artă. - M., 1971.

12. Leontiev A.N. Activitate, conștiință, personalitate. - M., 1975.

13. Marantsman V.G. Analiza unei opere literare și percepția cititorului asupra școlarilor.- L., 1974.

14. Moldavskaya N.D. Dezvoltarea literară a școlarilor mai mici în procesul de învățare. - M., 1976.

Găzduit pe Allbest.ru

Documente similare

Analiza dezvoltării literaturii pentru copii în Rusia în diferite epoci istorice. Dependenţa literaturii pentru copii de atitudinile politice, religioase, ideologice ale societăţii. Principalele tendințe în dezvoltarea literaturii ruse pentru copii în stadiul actual.

teză, adăugată 18.11.2010


Apariția literaturii pentru copii ca gen, principalele sale funcții, specificul și caracteristicile. Clasificarea literaturii pentru copii pe vârstă, categorii, tipuri și tipuri. Evaluarea editurilor specializate de literatură domestică și tradusă pentru copii.

test, adaugat 13.01.2011


Esența biblioterapiei. Valoarea operelor de ficțiune în biblioterapie. Metodologia de utilizare a ficțiunii. Recomandări și cerințe pentru selecția literaturii. Programul de studii lucrări cu scop biblioterapeutic.

lucrare de termen, adăugată 07/02/2011


Specificul lecturii moderne pentru copii. Nivelul scăzut de calitate al cărților moderne, periodice pentru copii. Comercializarea pietei de carte. Problema achiziției de biblioteci cu literatură pentru copii. Perspective de dezvoltare a literaturii pentru copii, periodice.

rezumat, adăugat 09.11.2008


Fenomenul literaturii „pentru copii”. Particularitatea psihologismului operelor de literatură pentru copii pe exemplul poveștilor lui M.M. Zoshchenko „Lyolya și Minka”, „Cele mai importante”, „Povești despre Lenin” și R.I. Freierman „Câinele sălbatic Dingo sau povestea primei iubiri”.

teză, adăugată 06.04.2014


Fundamentele cultural-sociale și socio-politice ale evoluției literaturii americane postbelice. Lucrarea lui Daniel Keyes ca exemplu de literatură „gândită”. Analiza relației dintre om și personalitate în povestea „Flori pentru Algernon”.

lucrare de termen, adăugată 20.02.2013


Umanismul ca sursă principală a puterii artistice a literaturii clasice ruse. Principalele trăsături ale tendințelor și etapelor literare ale dezvoltării literaturii ruse. Viața și calea creativă a scriitorilor și poeților, semnificația mondială a literaturii ruse a secolului al XIX-lea.

rezumat, adăugat 06.12.2011


Literatura pentru copii, principalele sale funcții, trăsături ale percepției, fenomenul bestseller. Caracteristici ale imaginilor eroilor din literatura modernă pentru copii. Fenomenul Harry Potter în cultura modernă. Originalitatea stilistică a literaturii moderne pentru copii.

lucrare de termen, adăugată 15.02.2011


Etape ale dezvoltării istorice a literaturii. Etapele dezvoltării procesului literar și ale sistemelor artei mondiale din secolele XIX-XX. Specificul regional, național al literaturii și relațiile literare mondiale. Studiu comparativ al literaturii din diferite epoci.

rezumat, adăugat 13.08.2009


Stiluri și genuri ale literaturii ruse din secolul al XVII-lea, trăsăturile sale specifice, diferite de literatura modernă. Dezvoltarea și transformarea genurilor tradiționale istorice și hagiografice ale literaturii în prima jumătate a secolului al XVII-lea. Procesul de democratizare a literaturii.