Priča „Gospodin iz San Franciska“, koju je 1915. godine napisao Ivan Aleksejevič Bunin, krije u svojim slikama-simbolima određeni podtekst. Duboki smisao djela ne leži na površini, jednom riječju, da bi se bolje razumio Bunin, mora se zaviriti u detalje, u fragmente, pridavati važnost svakoj sitnici. Žanrovski gledano, djelo je parabola - kratka priča u kojoj je u alegorijskom obliku dato filozofsko razumijevanje životnih pojava.
Prije početka djela dat je epigraf iz Biblije: "Teško tebi, Vavilone, jaki grade!", koji je već simbol, daje određeni ton.
Babilon u Bibliji je grad grijeha, raznih poroka, zbog kojih je grad propao.
Okrenimo se glavnom liku, koji, inače, nema ni ime... Njegov lik je kolektivna slika, bezličan, siv. Ovaj gospodin je želeo da bude kao i svi, da se pristojno odmori, kako je to uobičajeno u njegovom krugu. I otišao je u Evropu na liniji "Atlantis". Ime simbolizira potonulu Atlantidu, a sam brod je društveni sloj. Na samom dnu je strojarnica, u kojoj rade lomači i mehaničari na paklenoj vrućini i zagušljivosti, zahvaljujući njima brod plovi. Mornari i servisno osoblje žive na donjim palubama. Na gornjoj palubi bogati putnici se opuštaju i ljenčare, opterećujući se nepotrebnim luksuzom.
Po mom mišljenju, okean je takođe simbol. To pokazuje da su svi jednaki pred ogromnim, jakim elementom. Putnici žive veštački, nemoralno, misle samo na svoju korist. Zanimljiv detalj je zaljubljeni plesni par, angažovan da "igra ljubav za dobar novac".
Putovanje centralnog lika završava se iznenadnom smrću. Njegovo mrtvo tijelo je uronjeno u samu utrobu tog istog broda i vraćeno u Ameriku, što pokazuje krajnju besmisao ljudskog postojanja.
Dakle, u priči "Gospodin iz San Francisca" filozofska ideja se otkriva kroz simboličke generalizacije i slike-simbole.
Ažurirano: 16.10.2014
Pažnja!
Hvala vam na pažnji.
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i pritisnite Ctrl+Enter.
Tako ćete pružiti neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.
„Gospodin iz San Francisca“ je filozofska priča-parabola o mestu čoveka u svetu, o odnosu čoveka i sveta oko njega. Prema Bunjinu, čovjek se ne može oduprijeti svjetskim prevratima, ne može se oduprijeti toku života koji ga nosi kao rijeka - čip. Takav pogled na svijet izražen je u filozofskoj ideji priče "Gospodin iz San Francisca": čovjek je smrtan, a (prema Bulgakovljevom Wolandu) odjednom je smrtan, stoga ljudi tvrde da dominiraju prirodom, da razumiju zakone prirode. su neosnovani. Sva izuzetna naučna i tehnička dostignuća savremenog čoveka ne spasavaju ga od smrti. Ovo je večna tragedija života: čovek je rođen da umre.
Priča sadrži simbolične detalje, zahvaljujući kojima priča o smrti pojedinca postaje filozofska parabola o smrti čitavog društva, u kojoj vladaju džentlmeni poput protagonista. Naravno, slika glavnog junaka je simbolična, iako se nikako ne može nazvati detaljem Bunjinove priče. Pozadina gospodina iz San Francisca iznesena je u nekoliko rečenica u najopštijem obliku, u priči nema njegovog detaljnog portreta, njegovo ime se nikada ne spominje. Dakle, protagonist je tipičan protagonist parabole: on nije toliko konkretna osoba koliko tip-simbol određene društvene klase i moralnog ponašanja.
U paraboli su detalji naracije od izuzetne važnosti: slika prirode ili stvar spominje se samo iz nužde, radnja se odvija bez kulisa. Bunin krši ova pravila žanra parabole i koristi jedan svijetli detalj za drugim, ostvarujući svoj umjetnički princip subjektivnog predstavljanja. U priči, među raznim detaljima, pojavljuju se detalji koji se ponavljaju koji privlače pažnju čitaoca i pretvaraju se u simbole ("Atlantida", njen kapetan, okean, par zaljubljenih mladih ljudi). Ovi detalji koji se ponavljaju već su simbolični jer utjelovljuju opšte u pojedinačnom.
Epigraf iz Biblije: “Teško tebi, Vavilone, jaki grade!”, kako ga je zamislio autor, dao je ton priči. Kombinacija stiha iz Apokalipse sa slikom modernih heroja i prilikama savremenog života već uvodi čitaoca u filozofsko raspoloženje. Babilon u Bibliji nije samo veliki grad, on je grad simbol podlog grijeha, raznih poroka (npr. Vavilonska kula je simbol ljudskog ponosa), zbog njih je, prema Bibliji, grad umro , osvojili i uništili Asirci.
U priči, Bunin detaljno crta moderni parobrod Atlantis, koji izgleda kao grad. Brod u valovima Atlantika za pisca postaje simbol modernog društva. U podvodnoj utrobi broda nalaze se ogromne peći i strojarnica. Ovdje, u neljudskim uslovima - u huku, u paklenoj vrućini i zagušljivosti - rade lomači i mehaničari, zahvaljujući njima brod plovi preko okeana. Na donjim palubama nalaze se različiti servisni prostori: kuhinje, ostave, vinski podrumi, praonice, itd. Ovdje žive mornari, pratioci i siromašni putnici. Ali na gornjoj palubi je selektivno društvo (ukupno pedesetak ljudi), koje uživa u luksuznom životu i nezamislivom komforu, jer su ti ljudi „gospodari života“. Brod ("moderni Babilon") nazvan je simbolično - po imenu bogate, gusto naseljene zemlje, koju su u trenu odnijeli okeanski talasi i netragom nestala. Tako je uspostavljena logična veza između biblijskog Babilona i polulegendarne Atlantide: obje moćne, cvjetajuće države nestaju, a brod, koji simbolizira nepravedno društvo i nazvan tako značajnim, također riskira da nestane u pobješnjelom oceanu svake minute. Među okeanom, koji se trese valovima, ogroman brod izgleda kao krhki brod koji ne može odoljeti stihiji. Nije slučajno da đavo pazi na parobrod koji sa gibraltarskih stijena odlazi na američke obale (nije slučajno da je autor ovu riječ napisao velikim slovom). Tako se u priči manifestuje Buninova filozofska ideja o nemoći čoveka pred prirodom, ljudskom umu neshvatljiva.
Okean postaje simboličan na kraju priče. Oluja je opisana kao svetska katastrofa: u zvižduku vetra autor čuje „misu sahranu“ bivšem „gospodaru života“ i čitavoj modernoj civilizaciji; žalosnu crninu valova naglašavaju bijeli komadići pjene na vrhovima.
Simboličan je lik kapetana broda, kojeg autor na početku i na kraju priče poredi sa paganskim bogom. Po izgledu, ovaj čovjek zaista izgleda kao idol: crven, monstruozne veličine i težine, u marinskoj uniformi sa širokim zlatnim prugama. On, kako i priliči bogu, živi u kapetanovoj kabini - najvišoj tački broda, gdje je putnicima zabranjen ulazak, rijetko se pojavljuje u javnosti, ali putnici bezuvjetno vjeruju u njegovu moć i znanje. Kapetan Asam, budući da je još uvijek čovjek, osjeća se vrlo nesigurno u pobješnjelom oceanu i nada se telegrafskoj mašini, koja stoji u susjednoj kabini-radio sobi.
Na početku i na kraju priče pojavljuje se zaljubljeni par koji privlači pažnju dosadnih putnika Atlantide ne skrivajući svoju ljubav, svoja osjećanja. Ali samo kapetan zna da je sretan izgled ovih mladih ljudi prevara, jer par "razbija komediju": zapravo je unajmljuju vlasnici brodarske kompanije da zabavlja putnike. Kada se ovi komičari pojave među briljantnim društvom gornjeg paluba, lažnost međuljudskih odnosa, koju tako neodlučno demonstriraju, širi se na sve oko njih. Ova "grešno skromna" djevojka i visoki mladić "nalik na ogromnu pijavicu" postaju simbol visokog društva, u kojem, prema Buninu, nema mjesta iskrenim osjećajima, a izopačenost se krije iza razmetljivog sjaja i blagostanja.
Sumirajući, treba napomenuti da se "Gospodin iz San Francisca" smatra jednom od najboljih Bunjinovih priča i po ideji i po svom umjetničkom oličenju. Priča o bezimenom američkom milioneru pretvara se u filozofsku parabolu sa širokim simboličkim generalizacijama.
Štaviše, Bunin stvara simbole na različite načine. Gospodin iz San Francisca postaje znak-simbol buržoaskog društva: pisac uklanja sve individualne karakteristike ovog lika i naglašava njegove društvene karakteristike: nedostatak duhovnosti, strast za profitom, bezgranično samozadovoljstvo. Ostali Buninovi simboli izgrađeni su na asocijativnom zbližavanju (Atlantski okean je tradicionalno poređenje ljudskog života s morem, a sama osoba sa krhkim čamcem; ložišta u strojarnici su paklena vatra podzemnog svijeta), na zbližavanju po uređaju (brod na više paluba je ljudsko društvo u malom), na konvergenciji u funkciji (kapetan je paganski bog).
Simboli u priči postaju izražajno sredstvo za otkrivanje autorove pozicije. Kroz njih je autor pokazao prevaru i izopačenost buržoaskog društva koje je zaboravilo na moralne zakone, pravi smisao ljudskog života i približava se univerzalnoj katastrofi. Jasno je da se Buninovo slutnje katastrofe posebno pogoršalo u vezi sa svjetskim ratom, koji se, kako se sve više razbuktavao, pred autorovim očima pretvorio u ogromno ljudsko klanje.
„Gospodin iz San Francisca“ je filozofska priča-parabola o mestu čoveka u svetu, o odnosu čoveka i sveta oko njega. Prema Bunjinu, čovjek se ne može oduprijeti svjetskim prevratima, ne može se oduprijeti toku života koji ga nosi kao rijeka - čip. Takav pogled na svijet izražen je u filozofskoj ideji priče "Gospodin iz San Francisca": čovjek je smrtan, a (prema Bulgakovljevom Wolandu) odjednom je smrtan, stoga ljudi tvrde da dominiraju prirodom, da razumiju zakone prirode. su neosnovani. Sva izuzetna naučna i tehnička dostignuća savremenog čoveka ne spasavaju ga od smrti. Ovo je večna tragedija života: čovek je rođen da umre.
Priča sadrži simbolične detalje, zahvaljujući kojima priča o smrti pojedinca postaje filozofska parabola o smrti čitavog društva, u kojoj vladaju džentlmeni poput protagonista. Naravno, slika glavnog junaka je simbolična, iako se nikako ne može nazvati detaljem Bunjinove priče. Pozadina gospodina iz San Francisca iznesena je u nekoliko rečenica u najopštijem obliku, u priči nema njegovog detaljnog portreta, njegovo ime se nikada ne spominje. Dakle, protagonist je tipičan protagonist parabole: on nije toliko konkretna osoba koliko tip-simbol određene društvene klase i moralnog ponašanja.
U paraboli su detalji naracije od izuzetne važnosti: slika prirode ili stvar spominje se samo iz nužde, radnja se odvija bez kulisa. Bunin krši ova pravila žanra parabole i koristi jedan svijetli detalj za drugim, ostvarujući svoj umjetnički princip subjektivnog predstavljanja. U priči, među raznim detaljima, pojavljuju se detalji koji se ponavljaju koji privlače pažnju čitaoca i pretvaraju se u simbole ("Atlantida", njen kapetan, okean, par zaljubljenih mladih ljudi). Ovi detalji koji se ponavljaju već su simbolični jer utjelovljuju opšte u pojedinačnom.
Epigraf iz Biblije: “Teško tebi, Vavilone, jaki grade!”, kako ga je zamislio autor, dao je ton priči. Kombinacija stiha iz Apokalipse sa slikom modernih heroja i prilikama savremenog života već uvodi čitaoca u filozofsko raspoloženje. Babilon u Bibliji nije samo veliki grad, on je grad simbol podlog grijeha, raznih poroka (npr. Vavilonska kula je simbol ljudskog ponosa), zbog njih je, prema Bibliji, grad umro , osvojili i uništili Asirci.
U priči, Bunin detaljno crta moderni parobrod Atlantis, koji izgleda kao grad. Brod u valovima Atlantika za pisca postaje simbol modernog društva. U podvodnoj utrobi broda nalaze se ogromne peći i strojarnica. Ovdje, u neljudskim uslovima - u huku, u paklenoj vrućini i zagušljivosti - rade lomači i mehaničari, zahvaljujući njima brod plovi preko okeana. Na donjim palubama nalaze se različiti servisni prostori: kuhinje, ostave, vinski podrumi, praonice, itd. Ovdje žive mornari, pratioci i siromašni putnici. Ali na gornjoj palubi je selektivno društvo (ukupno pedesetak ljudi), koje uživa u luksuznom životu i nezamislivom komforu, jer su ti ljudi „gospodari života“. Brod ("moderni Babilon") nazvan je simbolično - po imenu bogate, gusto naseljene zemlje, koju su u trenu odnijeli okeanski talasi i netragom nestala. Tako je uspostavljena logična veza između biblijskog Babilona i polulegendarne Atlantide: obje moćne, cvjetajuće države nestaju, a brod, koji simbolizira nepravedno društvo i nazvan tako značajnim, također riskira da nestane u pobješnjelom oceanu svake minute. Među okeanom, koji se trese valovima, ogroman brod izgleda kao krhki brod koji ne može odoljeti stihiji. Nije slučajno da đavo pazi na parobrod koji sa gibraltarskih stijena odlazi na američke obale (nije slučajno da je autor ovu riječ napisao velikim slovom). Tako se u priči manifestuje Buninova filozofska ideja o nemoći čoveka pred prirodom, ljudskom umu neshvatljiva.
Okean postaje simboličan na kraju priče. Oluja je opisana kao svetska katastrofa: u zvižduku vetra autor čuje „misu sahranu“ bivšem „gospodaru života“ i čitavoj modernoj civilizaciji; žalosnu crninu valova naglašavaju bijeli komadići pjene na vrhovima.
Simboličan je lik kapetana broda, kojeg autor na početku i na kraju priče poredi sa paganskim bogom. Po izgledu, ovaj čovjek zaista izgleda kao idol: crven, monstruozne veličine i težine, u marinskoj uniformi sa širokim zlatnim prugama. On, kako i priliči bogu, živi u kapetanovoj kabini - najvišoj tački broda, gdje je putnicima zabranjen ulazak, rijetko se pojavljuje u javnosti, ali putnici bezuvjetno vjeruju u njegovu moć i znanje. Kapetan Asam, budući da je još uvijek čovjek, osjeća se vrlo nesigurno u pobješnjelom oceanu i nada se telegrafskoj mašini, koja stoji u susjednoj kabini-radio sobi.
Na početku i na kraju priče pojavljuje se zaljubljeni par koji privlači pažnju dosadnih putnika Atlantide ne skrivajući svoju ljubav, svoja osjećanja. Ali samo kapetan zna da je sretan izgled ovih mladih ljudi prevara, jer par "razbija komediju": zapravo je unajmljuju vlasnici brodarske kompanije da zabavlja putnike. Kada se ovi komičari pojave među briljantnim društvom gornjeg paluba, lažnost međuljudskih odnosa, koju tako neodlučno demonstriraju, širi se na sve oko njih. Ova "grešno skromna" djevojka i visoki mladić "nalik na ogromnu pijavicu" postaju simbol visokog društva, u kojem, prema Buninu, nema mjesta iskrenim osjećajima, a izopačenost se krije iza razmetljivog sjaja i blagostanja.
Sumirajući, treba napomenuti da se "Gospodin iz San Francisca" smatra jednom od najboljih Bunjinovih priča i po ideji i po svom umjetničkom oličenju. Priča o bezimenom američkom milioneru pretvara se u filozofsku parabolu sa širokim simboličkim generalizacijama.
Štaviše, Bunin stvara simbole na različite načine. Gospodin iz San Francisca postaje znak-simbol buržoaskog društva: pisac uklanja sve individualne karakteristike ovog lika i naglašava njegove društvene karakteristike: nedostatak duhovnosti, strast za profitom, bezgranično samozadovoljstvo. Ostali Buninovi simboli izgrađeni su na asocijativnom zbližavanju (Atlantski okean je tradicionalno poređenje ljudskog života s morem, a sama osoba sa krhkim čamcem; ložišta u strojarnici su paklena vatra podzemnog svijeta), na zbližavanju po uređaju (brod na više paluba je ljudsko društvo u malom), na konvergenciji u funkciji (kapetan je paganski bog).
Simboli u priči postaju izražajno sredstvo za otkrivanje autorove pozicije. Kroz njih je autor pokazao prevaru i izopačenost buržoaskog društva koje je zaboravilo na moralne zakone, pravi smisao ljudskog života i približava se univerzalnoj katastrofi. Jasno je da se Buninovo slutnje katastrofe posebno pogoršalo u vezi sa svjetskim ratom, koji se, kako se sve više razbuktavao, pred autorovim očima pretvorio u ogromno ljudsko klanje.
Slike-simboli u djelu Ivana Aleksejeviča Bunina "Gospodin iz San Franciska" Ispunili: Pavel Mozalov i Anton Rastvorov Učenici 11. razreda GBUOSHI GMLIOD
Istorijat nastanka priče DOGAĐAJI I OSOBE KOJE SU ČINILI OSNOVU PRIČE INSPIRISANI SU LIČNIM UTISIMA SA SUSRETA I PUTOVANJA. Putujući svijetom, I.A. Bunin je "pokušao da sagleda lice svijeta" Tokom jednog od putovanja preko mora i okeana na ogromnom brodu, došlo je do spora oko društvene nepravde, tokom kojeg je Bunin dokazao da se nejednakost može vidjeti čak iu kontekstu broda. Osim toga, pisac se prisjetio nedavne smrti u hotelu na Kapriju, gdje se odmarao sa suprugom, bogatom Amerikankom, čije ime je svima ostalo nepoznato. Pisac je ova dva događaja vješto spojio u jednu priču, dodajući mnoga svoja zapažanja i razmišljanja. Priča je prvi put objavljena 1915.
Slike-simboli Brod na više paluba - model strukture svijeta (gornja paluba je "gospodari života", donja je podzemni svijet)
Slike-simboli Brod je monstruozna mašina koju su stvorili ljudi - simbol potiskivanja ljudske duše
Slike-simboli "gornjeg" svijeta "Atlantide", njegovog "novog božanstva" - kapetana, sličnog "milosrdnom paganskom bogu", ogromnom idolu, "paganskom idolu".
Slike-simboli Italije, njena priroda je simbol različitosti, stalno pokretnog i višestrukog svijeta
Slike-simboli Držanje broda je simbol podzemnog svijeta. Autor aludira na činjenicu da je gospodin iz San Francisca prodao svoju dušu za ovozemaljska dobra i sada to plaća smrću.
Slika-simboli Gospodin iz San Francisca, bez imena, biografije, karakterističnih osobina, bez osjećaja i moralnih traganja - globalni simbol moderne civilizacije, slika ogromnog zla, slika grijeha
Slike-simboli Ime broda "Atlantis" simbol je tragičnog ishoda moderne civilizacije
Slike-simboli Zaljubljeni par, unajmljen da "igra ljubav za dobar novac" - simbol laži i podmitljivosti
Slike-simboli Okean je simbol beskonačnosti života i istovremeno znak elemenata
Slike-simboli Soda kutija - simbol jednakosti svih prije smrti
Slike-simboli Lik Đavola na stijenama Gibraltara je direktan simbol zlih sila
Slike-simboli Pjesme i molitve gorštaka Abruca - simbol skladnog postojanja čovjeka i prirode
Slike-simboli Obični Italijani, ljudi rada - simboli smislenog ljudskog postojanja
Slike-simboli Simbolično je u priči i činjenica da se nakon smrti bogataša zabava nastavlja, apsolutno se ništa nije promijenilo. Brod plovi u suprotnom smjeru, samo s tijelom bogataša u kutiji gaziranog pića, a plesna muzika opet tutnji „među bijesnom mećavom koja je preplavila brujanje poput pogrebne mase... oceana“. Autoru je bilo važno da istakne ideju o beznačajnosti ljudske moći
I.A. Bunin, koji u svom radu često koristi simbole, ipak se ne može smatrati piscem – simbolistom – on je pisac realističkog smjera, a simboli su za njega samo jedno od sredstava umjetničkog izražavanja, proširujući sadržaj i dajući njegovim djelima. posebna boja. Dajući svemu prikazanom simboličan početak, Bunin samo produbljuje svoju misao.
Filozofsko značenje djela Život je lijep, ali kratak, morate cijeniti sve njegove manifestacije - i netaknutu ljepotu neprolazne prirode, i ljepotu duhovnog impulsa, i sva njegova duhovna blaga.
Sudbina glavnog junaka priče I. A. Bunina "Gospodin iz San Franciska" - bezimenog bogataša koji sa suprugom i kćerkom isplovljava iz Amerike na "zasluženi odmor" - vrlo je simbolična. Unatoč činjenici da Ivan Aleksejevič Bunin nije pripadao nijednom od književnih pokreta 20. stoljeća, uključujući simbolizam, pisčevo zrelo stvaralaštvo karakterizira široka upotreba simboličkih slika, detaljnih metafora, živopisnih detalja, čija analiza omogućava pronaći ključ glavne ideje djela. I. A. Bunin takođe koristi ove tehnike u Džentlmenu iz San Francisca, govoreći čitaocu o sudbini glavnog junaka.
Jedna od centralnih slika djela je slika parobroda. Nije uzalud pisac brod nazvao imenom nekada potopljenog, prema legendi, kopna - "Atlantida". Ovo simbolizira propast na smrt onih koji plove na parobrodu. Ovu ideju potvrđuju detalji kao što su pobesneli okean, sirena koja zavija. Ali putnici Atlantide, bogati ljudi, ne primjećuju opasnost. Cijeli dan bezbrižno odmaraju na palubi u iščekivanju sljedećeg obroka. Hrana je njihov kult, a trpezarija je najsvetije mesto na Atlantidi. Tako pisac govori o nedostatku duhovnosti društva koje se okupilo na brodu. Vrlo je važno i to što je tehničko odjeljenje broda direktna aluzija na pakao: pisac ga s razlogom opisuje kao mračno, vruće, strašno mjesto.
Međutim, naravno, glavni događaji priče odvijaju se na kopnu - na ostrvu Capri. Tamo gospodin iz San Francisca završava sa svojom porodicom. Divna mediteranska priroda nimalo ne privlači glavnog lika. Osim toga, njegov dolazak u hotel prati loše vrijeme. Po mom mišljenju, ovo je veoma važno. Uostalom, i sam Bunin je vrlo suptilno osjećao prirodu, volio je, mogao je po mirisu odrediti koje cvijeće raste u vrtu. Obdarujući gospodara takvom kvalitetom kao što je ravnodušnost prema svijetu oko sebe, pisac kaže da je junak duhovno mrtav. Gotovo cijeli boravak na Kapriju, gospodin je unutar zidina hotela. Tamo umire, brzo i tiho, neprimećen od drugih. Njegova smrt ne samo da uopšte ne dotiče nijednog od likova u priči, već im daje i olakšanje: za života gospodara plašili su se, pokušavali su da mu udovolje samo zato što je bio veoma bogat, a sada vlasnik hotel ga pokušava sakriti u stražnju sobu kako ga ne bi uplašio.njihove druge klijente. Vrijedi napomenuti da se pokojni majstor zove starac. Čini mi se da je ovo ime živahnije nego "majstor", stvara neku divnu sliku. Ispostavilo se da je za života glavni lik bio mrtav čovjek, a tek nakon smrti postao je kao čovjek.
Konačno, I. A. Bunin namjerno ne daje ime glavnom liku. Gospodin iz San Francisca utjelovljuje svu svoju vrstu, cjelokupno buržoasko društvo koje je izgubilo prave duhovne vrijednosti. Zato možemo reći da je tragična sudbina glavnog junaka, koji nakon smrti nije ostavio dobro sjećanje na sebe ni u srcima najbližih ljudi, simbolična. Ideju o skoroj smrti duhovnog društva, oličenu u liku gospodina iz San Francisca, Bunin ponovo naglašava na kraju priče, pojačavajući efekat uz pomoć kompozicije prstena: glavni lik ponovo plovi na parobrodu, vraća se u domovinu, međutim, sada u kovčegu, a sa Gibraltara se đavo promatra iza jedrenjaka. Prema piscu, gubitak morala, nedostatak duhovnih vrijednosti je direktan put u smrt.
