Učesnik Veliki domovinski rat. Od juna do novembra 1941. bio je redov u Sjevernoj i Karelijski frontovi. Bio je opkoljen, bio je u finskom zarobljeništvu do 1944. Vratio se iz zatočeništva.

Godine 1945. Smeljakov je ponovo represivan i završio je u blizini Stalinogorska (danas grad Novomoskovsk, Tulska oblast) u specijalnom logoru za kontrolu i filtriranje.

Posebni (filtracioni) logori su stvoreni odlukom Državnog komiteta odbrane poslednjih dana 1941. godine radi provere vojnika Crvene armije koji su bili u zarobljeništvu, okruženi ili živeli na teritoriji koju je okupirao neprijatelj. Procedura prolaska državne provjere („filtriranja“) određena je Naredbom narodnog komesara unutrašnjih poslova SSSR-a br. 001735 od 28. decembra 1941. godine, prema kojoj su vojna lica upućivana u specijalne logore, gdje su privremeno odvođena. dobio status “bivšeg” vojnog osoblja ili “specijalnog kontingenta”.

Odslužio je svoj rok u logorskom odjeljenju u rudniku br. 19 povjerenstva Krasnoarmejskugol. Rudnik se nalazio između modernih gradova Donskog i Severo-Zadonska. U rudniku je radio kao kupač, zatim kao računovođa.

Zalaganjem novinara P. V. Poddubnyja i S. Ya. Pozdnyakova, pjesnik je oslobođen. Sa njim je u logoru bio i njegov brat. Alexander Tvardovsky, Ivan. Nakon logora, Smeljakovu je zabranjen ulazak u Moskvu. Kradomice otišao u Moskvu. Hvala za Konstantin Simonov, koji je ubacio reč za Smeljakova, uspeo je da se ponovo vrati pisanju. Godine 1948. objavljena je knjiga "Kremljanska jela".

Godine 1951., nakon optužbe dvojice pjesnika, ponovo je uhapšen i poslan u polarnu Intu.

Smeljakov je ostao do1955 , nakon što se vratio kući pod amnestijom, još nije rehabilitovan.

Rehabilitiran 1956.

7 Lydia Chukovskaya (1907 - 1996) - urednik, pisac, pjesnik, publicista, memoarist, disident. Ćerka Korneja Čukovskog.

AT 1926. godine, Čukovskaja je uhapšena pod optužbom da je sastavila antisovjetski letak, takozvano "anarho-podzemlje". Kako se i sama Čukovskaja prisjetila: “ Optužen sam za sastavljanje jednog antisovjetskog letaka. Dao sam razlog da sumnjam u sebe, iako u stvari nisam imao nikakve veze sa ovim letkom(u stvari, letak je sastavila njena prijateljica, koja je, bez znanja Lidije, koristila njenu pisaću mašinu). Čukovska je prognana u Saratov, gdje je, zahvaljujući trudu svog oca, provela samo jedanaest mjeseci.

U svojoj priči "Sofja Petrovna" Čukovska je ispričala kako masovni teror postepeno ostvaruje jednostavna osoba koja se ne bavi politikom. "Sofja Petrovna" je priča o "Ježovščini", predstavljena kroz percepciju nepartijske lenjingradske daktilografkinje, čiji je sin uhapšen.

8 Daniil Kharms (1905-1942) - ruski sovjetski pisac i pjesnik.

Prvi put su tri osobe uhapšene 1931. godine - Kharms, Bakhterev i Vvedensky pod optužbom da je učestvovao u "antisovjetskoj grupi pisaca". Najviše iznenađuje to što je formalni razlog hapšenja bio rad u književnosti za djecu. Harms je dobio tri godine u logorima, zamijenjeni progonstvom u Kursku.

Sljedeći put Harms je uhapšen u avgustu 1941. - zbog "klevetničkih i poraznih osjećaja". Pesnik je preminuo u Sankt Peterburgu "Krsovi" u februaru 1942. godine.

Da ne bi bio upucan, pisac je glumio ludilo; vojni sud je odredio "težinom počinjenog zločina" da se Kharms zadrži u psihijatrijskoj bolnici. Daniil Kharms je umro 2. februara 1942. godine blokada Lenjingrada godine, u najtežem mesecu po broju umrlih od gladi, na odeljenju psihijatrije zatvorske bolnice „Krsovi“ (Sankt Peterburg, Arsenalnaya ulica, zgrada 9).

25. jula 1960. na zagovor sestre Kharms E. I. Gritsine Generalno tužilaštvo proglasio ga nevinim i oslobođen krivice.

Daniil Kharms: „Ja sam svijet. Ali svijet nisam ja

9 Boris Pilnyak (1894-1938) - ruski sovjetski pisac.

Godine 1926. Pilnyak je napisao "Priča o neugašenom mjesecu» - na osnovu široko rasprostranjenih glasina o okolnostima smrti M. Frunze uz naznaku učešća I. Staljina. Bio je u prodaji dva dana, odmah je povučen.

28. oktobra 1937. uhapšen. 21. aprila 1938. osuđen je od strane Vojnog kolegijuma Vrhovnog suda SSSR-a po izmišljenoj optužbi za državni zločin – špijuniranje za Japan (bio je u Japanu i o tome je pisao u svojoj knjizi „Koreni Japansko sunce" - i osuđen na smrt. Snimljen istog dana u Moskvi.

Rehabilitiran 1956.

10 Boris Kornilov (1907- 1938 )- sovjetski pjesnik i javna ličnost, član Komsomola, autor nekoliko zbirki pjesama, kao i pjesama, pjesama za sovjetske filmove, uključujući čuvena "Pesma tezge".

AT 1932pjesnik je pisao o likvidaciji kulaka, a optužen je za "bijesnu kulačku propagandu". Djelomično je rehabilitiran u očima sovjetskih ideologa pjesmom "Tripilja", posvećenom uspomeni na komsomolce ubijene tokom kulaka.

Sredinom 1930-ih u Kornilovljevom životu nastupila je jasna kriza, on je zloupotrebljavao alkohol. Zbog "antisocijalnih djela" više puta je kritikovan u novinama.

Oktobra 1936. je proteranod Savez sovjetskih pisaca. Kornilov je 19. marta 1937. uhapšen u Lenjingradu.

20. februara 1938 Vojni kolegijum Vrhovnog suda SSSR-a Kornilov je osuđendo ekstremne kazne. Presuda sadrži sljedeću formulaciju: Kornilov je od 1930. bio aktivan učesnik antisovjetske, trockističke organizacije, koja je za svoj zadatak postavila terorističke metode borbe protiv vođa partije i vlade.". Kazna je izvršena 20. februara 1938. u Lenjingradu.

Posthumno je rehabilitovan 5. januara 1957. godine "zbog nečinjenja krivičnog dela".

11 Jurij Dombrovski (1909-1978 ) – ruski romanopisac, pesnik , književni kritičar sovjetskog perioda.

1933. je uhapšen i proteran iz Moskve u Alma-Atu. Radio je kao arheolog, likovni kritičar, novinar, bavio se pedagoškom djelatnošću. Drugo hapšenje - 1936. godine, pušteno je nekoliko mjeseci kasnije, uspjelo je objaviti prvi dio romana "Deržavin" prije sljedećeg hapšenja. Objavljeno u "Kazakhstanskaya Pravda" i časopis "Književni Kazahstan". Treće hapšenje - 1939. godine: odslužio je kaznu u logorima Kolyma. Godine 1943. pušten je prije roka zbog invaliditeta (vratio se u Alma-Atu). Radio u pozorištu. Pročitajte kurs predavanja o V. Shakespeare. Napisao knjige Majmun dolazi po svoju lobanju"i" Swarthy Lady.

Četvrto hapšenje dogodilo se 1949. U noći 30. marta, pisac je uhapšen u krivičnom predmetu br. 417. Svjedočenje je odigralo ključnu ulogu Irina Strelkova, u to vrijeme dopisnik Pionerskaya Pravda s". Mjesto pritvora - Sever i Ozerlag.

Nakon oslobođenja (1955.) živio je u Alma-Ati, a potom mu je dozvoljeno da se prijavi u rodnoj Moskvi. Bavi se književnim radom. Godine 1964. god magazin "Novi svet" Objavljen je roman "Čuvar starina".

Vrhunac stvaralaštva pisca je roman" Fakultet nepotrebnih stvari“, koju je započeo 1964., a završio 1975. Ovo je knjiga o sudbini vrijednosti kršćansko-humanističke civilizacije u antihrišćanskom i antihumanističkom svijetu - i o ljudima koji su preuzeli misiju odanosti tim idealima i vrijednostima, "nepotrebnim stvarima" za staljinistički sistem. Glavni "anti-junaci" u romanu su službenici "organa", službenici obezbeđenja - nerđajući zupčanici neljudskog režima.

12 Boris Ručev (1913-1973) – ruski sovjetskipesnik , pionirski graditelj Magnitogorsk , autor tri desetine knjiga poezije. Posvetio je značajan dio svog rada Magnitogorsk - grad metalurga, u čijoj je izgradnji slučajno učestvovao.

Ručiov je 26. decembra 1937. uhapšen u Zlatoustu pod klevetničkim optužbama za kontrarevolucionarni zločin i represivan. 28. jula 1938. godine osuđen je na gostujućoj sjednici Vojnog kolegijuma Vrhovni sud SSSR-a na kaznu zatvora u trajanju od 10 godina sa oduzimanjem imovine iz čl.58.

Od 1938. do 1947. Ručiov je služio zatvorsku kaznu u Sjeveroistočni radni logori NKVD SSSR-a na krajnjem sjeveru - na "polu hladnoće" u Oymyakonu. Uprkos teškom radu, lošem zdravlju i depresivnom moralu, pesnik ovih godina nije spustio pero: u izbeglištvu je stvorio pesme „Nevidljiva žena“, „Oproštaj mladosti“ i ciklus pesama „Crveno sunce“. U logorima je pjesnik stvorio i nedovršenu pjesmu "Poljak", koja govori o mukama izgnanstva i objavljena je tek nakon njegove smrti, u godinama perestrojke.

Neki istraživači ne isključuju da je magnitogorski pjesnik bio prisutan u posljednjim trenucima njegovog života. O. E. Mandelstam. Iz očiglednih razloga, za života Ručjeva, ove činjenice nisu objavljene.

Na kraju svog mandata, Ruchiov je lišen mogućnosti da živi u velikim gradovima, kao iu mjestima svog bivšeg naselja. Nakon isteka progonstva ostao je u Sevvostlagu NKVD-a još dvije godine kao civil. Godine 1949. Ručiov se preselio u grad Kusu kod svoje bivše supruge S. Kamenskikh, gdje je radio kao predradnik tima za utovar i istovar u fabrici Stroymash, skladištar garaže i trgovac tehničkom opremom.

1956. Ručiov je rehabilitovan. Dana 30. januara 1957. poslao je molbu predsjedavajućem Saveza pisaca SSSR-a A. A. Surkovu za restauraciju njegove spisateljske knjižice i iste godine je njegov zahtjev udovoljen. Pun nada i kreativnih ideja, pjesnik se vratio u grad svoje mladosti - Magnitogorsk.

).

1954. vratio se u Lenjingrad, 1955. je potpuno rehabilitovan.

Ovim teškim godinama posvećena je priča „Od divljaka“ do „Žar ptice“ i većina priča njegove autobiografske proze.

Sve knjige, pesme koje se pominju u priči nalaze se u biblioteci broj 17 na adresi: ulica Čajkovskog, 9a.

Lyubov Prikhodko

Josif Vissarionovič Staljin volio je gledati filmove - domaće i strane, stare i nove. Novo domaće, pored prirodnog interesovanja publike, bilo je neumorna tema njegove brige: prateći Lenjina, smatrao je kino „najvažnijom od umetnosti“. Početkom 1946. njegovoj je pažnji ponuđena još jedna kinematografska novost - nestrpljivo očekivana druga serija filma Sergeja Ejzenštajna "Ivan Grozni". Prva serija do tada je već dobila Staljinovu nagradu prvog stepena.

Film nije bio samo vladina naredba od posebnog značaja. Diktator je sa sobom povezao nade koje su imale iskreno ličnu pozadinu. Još početkom 1930-ih kategorički je negirao svoju navodnu sličnost sa najvećim ruskim reformatorom i krunisanim reformatorom, Petrom Velikim. “Istorijske paralele su uvijek rizične. Ova paralela je besmislena”, insistirao je diktator. Početkom 1940-ih, Staljin je već iskreno nagovještavao Ajzenštajnu "povijesne paralele" između njegovih vlastitih djela i politike Ivana Groznog. Film o najokrutnijem ruskom tiraninu trebao je sovjetskom narodu objasniti smisao i cijenu njihovih žrtava. U prvoj seriji činilo se da je režiser prilično uspješno počeo ispunjavati zadatak koji mu je dodijeljen. Drugi scenario je takođe odobrio "vrhovni cenzor". Ništa nije predskazalo katastrofu.

Tadašnji šef sovjetske kinematografije, Ivan Bolšakov, vratio se sa gledanja druge serije "preokrenutog lica", kako se prisećaju očevici. Staljin ga je odveo frazom koja se može smatrati epigrafom kasnijih događaja koji su odredili posleratnu sudbinu sovjetske kulture u narednih --- narednih sedam godina - do smrti tiranina: „Tokom rata, naši su ruke nisu stigle, a sada ćemo vas sve kako treba preuzeti."

Šta je, zapravo, neočekivano i kategorički neprihvatljivo na ekranu Kremlja mogao da vidi naručilac filma, njegov glavni „konsultant“ i najpažljiviji čitalac scenarija? Partijski lideri sovjetske umjetnosti dugi su niz godina iskreno vjerovali da je scenarij glavna stvar u kinu. Ipak, režija Sergeja Ajzenštajna, izvedba njegovih glumaca, kamera Eduarda Tisea i Andreja Moskvina, slikovne odluke Josepha Spinela i muzika Sergeja Prokofjeva u kontrapunktu sa jasno definisanim značenjima reči iskazani su razigranim, vizuelna i zvučna sredstva koja su suštinski protivrečna namerama autora ovog projekta, Staljina. Ekstatični ples opričnika, pod erničnim melodijama i divljim urlanjem, eksplodirajući crno-bijeli ekran krvavim bljeskom boja, obasjan bezgraničnim užasom. Izvor inspiracije za ove scene je teško ne prepoznati – to je bila sama stvarnost Staljinovog vremena. “Sjekire su hodale oko bojnih okvira. / Govori i rečenica, zakucaj sjekirama.

Staljin je reagovao na ovu direktnu optužbu, poput svog alter ega na ekranu, koji je rekao: „Kroz tebe stvaram svoju volju. Ne podučavajte - služite svojim poslovnim robovima. Znaj svoje mjesto... "Bilo je potrebno ponovo preuzeti "blisko partijsko vodstvo umjetnosti" - za rad koji je nakratko prekinuo rat. Novi rat - sada hladan - poslužio je kao znak za početak velike kampanje za borbu protiv ideoloških "devijacija" u književnosti, filozofiji i umjetnosti. Prije deset godina, kampanja protiv formalizma 1936. nije iskorijenila ideološku pobunu - ova kampanja je morala biti obnovljena.

Krajem leta 1946. godine, 14. avgusta, konačno je uređen tekst rezolucije Organizacionog biroa Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika „O časopisima Zvezda i Lenjingrad“. Tamo je posebno rečeno:

„Šta znače greške urednika Zvezde i Lenjingrada? Vodeći radnici časopisa ... zaboravili su postavku lenjinizma da naši časopisi, bilo da su naučni ili umjetnički, ne mogu biti apolitični. Zaboravili su da su naši časopisi moćno oruđe sovjetske države u obrazovanju sovjetskog naroda, a posebno omladine, pa se stoga moraju rukovoditi onim što čini vitalnu osnovu sovjetskog sistema – njegovom politikom.

Bila je to prva salva na disidente. Manje od dvije sedmice kasnije, pozorište, odnosno pozorišna dramaturgija (dakle, i književnost), postala je druga meta: 26. avgusta rezolucija organizacionog biroa Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika “ O repertoaru dramskih pozorišta i mjerama za njegovo unapređenje”. Nedelju dana kasnije, 4. septembra, u rezoluciji "O filmu "Veliki život"" bio je zapaljen. Na stranicama dekreta, među "neuspješnim i pogrešnim filmovima", spomenuta je i druga serija "Ivana Groznog":

“Režiser S. Eisenstein u drugoj seriji filma “Ivan Grozni” razotkrio je neznanje u prikazu povijesnih činjenica, predstavivši progresivnu vojsku gardista Ivana Groznog u obliku bande degenerika, poput američkog Ku Kluxa Klan, i Ivan Grozni, čovjek snažne volje i karaktera - slab i slabe volje, nešto poput Hamleta.

Iskustvo kampanje protiv formalizma 1936. godine sugeriralo je da nijedan oblik umjetnosti neće biti izostavljen iz događaja. Kreativna udruženja počela su se užurbano pripremati za javno pokajanje - i ovaj postupak je već bio dobro savladan u loncu ideoloških "čistki" 1920-ih, a potom i 1930-ih. U oktobru 1946. sastaje se Plenum Organizacionog odbora Saveza kompozitora SSSR-a, posvećen raspravi o rezolucijama o književnosti, pozorištu i kinu. Poput Gogoljeve podoficirske udovice, bilo je poželjno da se sami išibate u nadi da će budući mučitelji popustiti.

Proces borbe za "pravu sovjetsku umjetnost" i protiv formalizma se proširio, privlačeći druge sfere ideologije. U pozadini ohrabrujućih vijesti o ukidanju smrtne kazne u SSSR-u 1947. (privremene, kako se ubrzo ispostavilo - obnovljena je već 1950.), sovjetska štampa proširuje listu osramoćenih imena kulturnih ličnosti. Ako se pokazalo da je paradoksalna kombinacija Mihaila Zoščenka i Ane Ahmatove u središtu avgustovske rezolucije o književnosti, onda im je u martu 1947. dodat Boris Pasternak. List "Kultura i život" objavio je oštro antipasternakovski članak pesnika Alekseja Surkova, koji je svog kolegu optužio za "direktnu klevetu nove stvarnosti".

Jun 1947. godine obeležila je javna rasprava o novom udžbeniku istorije zapadne filozofije: njegov autor je bio šef Odeljenja za propagandu i agitaciju Centralnog komiteta partije, akademik Georgij Aleksandrov. Međutim, ova kontroverza se odvijala u nekoliko faza. Započeo je kritičkim govorom Staljina u decembru 1946. i postepeno je upijao sve više i više učesnika, dobijajući sve više reprezentativnih kurora u najvišim političkim sferama. Kada je do ljeta 1947. sekretar Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika Andrej Ždanov imenovan za njenog organizatora, postalo je jasno da će nauka u svim svojim smjerovima pasti u lijevak. rastuće ideološke kampanje.

Filozofska rasprava iz 1947. postala je indikativna u nekoliko aspekata odjednom: prvo, djelo koje je nedavno nagrađeno Staljinovom nagradom našlo se na udaru kritika; drugo, pravi razlog za „temeljne razlike“ koje su nastale nikako nije bila filozofija, već najoštrija partijska borba: Aleksandrov, koji je zamenio Ždanova na njegovom mestu u Centralnom komitetu, pripadao je drugoj grupaciji u partijskom rukovodstvu. Borba između ovih grupa bila je smrtonosna u punom smislu te riječi: u ljeto 1948. Ždanov, koji je predstavljao "lenjingradski klan", umrijeće od srčane bolesti. Njegovi saradnici će kasnije biti izvedeni pred lice pravde u takozvanom "lenjingradskom slučaju", zbog čega će, po svemu sudeći, ponovo biti vraćena smrtna kazna. Ali najočitija sličnost svih ideoloških procesa 1946-1947 je da je Ždanov postao njihov „dirigent“, koji je tom „počasnom misijom“ obdario lično Staljin, zbog čega su dekreti o pitanjima umetnosti ušli u istoriju kao “Ždanovljev”, a kratkotrajni period njegove aktivnosti nazvan je “Ždanovščina”.

Nakon književnosti, pozorišta, kinematografije i filozofije, na redu su druge umjetnosti i druge oblasti nauke. Lista invektiva upućenih njima postepeno je rasla i postajala sve raznovrsnija, a službeni leksikon optužbe je brušen. Tako se već u rezoluciji o pozorišnom repertoaru pojavila jedna značajna tačka, kojoj je bilo suđeno da u narednim godinama zauzme istaknuto mjesto u raznim dokumentima o pitanjima umjetnosti. On je rekao:

“Centralni komitet Svesavezne komunističke partije boljševika smatra da Komitet za umjetnost vodi pogrešnu liniju uvodeći u pozorišni repertoar komade buržoaskih stranih dramatičara.<…>Ove drame su primjer niske i vulgarne strane dramaturgije, otvoreno propovijedajući buržoaske poglede i moral.<…>Neke od ovih predstava su postavljene u dramskim pozorištima. Postavljanje predstava buržoaskih stranih autora u pozorištima je, u suštini, predstavljalo sovjetsku pozornicu za propagandu reakcionarne buržoaske ideologije i morala, pokušaj da se zatruje svijest sovjetskih ljudi svjetonazorom neprijateljskim prema sovjetskom društvu, da se ožive ostaci kapitalizma u umovima i životu. Široko širenje ovakvih komada od strane Umjetničkog komiteta među pozorišnim radnicima i postavljanje ovih predstava na scenu bila je najflagrantnija politička greška Komiteta za umjetnost.

Predstojala je borba protiv "kozmopolitizma bez korijena", a autori tekstova rezolucija još su birali potrebne i najtačnije riječi koje bi mogle postati moto u ideološkoj borbi koja se odvijala.

Konačna tačka rezolucije o repertoaru je "odsustvo fundamentalne boljševičke pozorišne kritike". Tu su prvi put formulisane optužbe da zbog „prijateljskih odnosa” sa pozorišnim rediteljima i glumcima, kritičari odbijaju principijelno da vrednuju nova ostvarenja, pa tako „privatni interesi” pobeđuju „javne interese”, a u „druženju” utvrđeno je u čl. Ove ideje i koncepti koji se koriste za njihovo formulisanje postat će u narednim godinama najjače oružje partijske propagande u napadima na različite oblasti nauke i umjetnosti. Ostaje samo da se povuče direktna veza između "žalbe Zapadu" i prisustva "druženja" i kolegijalne podrške kako bi se na ovom temelju potkrijepili glavni postulati sljedećih ideoloških kampanja. A već naredne godine, politika antisemitizma bila je u središtu ideološke borbe, uzimajući maha na direktnu inicijativu Staljina sve do njegove smrti, pod sloganima "borbe protiv kosmopolitizma".

Antisemitizam, označen kao "borba protiv kosmopolitizma", nije bio slučajan izbor vlasti. Iza ovih političkih mjera, jasno je povučena linija od prve polovine 1930-ih prema formiranju ideologije velikih sila, koja je do kraja 1940-ih poprimila iskreno nacionalističke i šovinističke oblike. Ponekad su dobili potpuno anegdotsku inkarnaciju. Tako je 1948. odeski violinista Mihail Goldštajn obavestio muzičku zajednicu o senzacionalnom otkriću - rukopisu 21. simfonije dosad nepoznatog kompozitora Nikolaja Ovsyaniko-Kulikovskog iz 1809. Vest je muzička zajednica dočekala sa velikim oduševljenjem, jer se do sada verovalo da simfonija u Rusiji u to vreme nije postojala. Nakon objavljivanja djela uslijedilo je izdanje, brojne izvedbe i snimci, analitički i historijski eseji. Počeo je rad na monografiji o kompozitoru.

Sovjetska nauka o muzici u to vreme bila je u upornoj potrazi za osnovama za izjednačavanje istorijske uloge ruske muzike i zapadnih nacionalnih škola. Slični procesi su se odvijali svuda: prioritet Rusije u svim oblastima kulture, nauke i umetnosti, bez izuzetka, postao je možda glavna tema istraživanja sovjetskih naučnika u humanističkim naukama. Monografija „Glinka” Borisa Asafjeva, jedinog sovjetskog muzikologa koji je samo za ovu knjigu dobio titulu akademika, posvećena je dokazivanju ove ponosne teze. Sa današnje tačke gledišta, demagoške metode koje je koristio da bi muzici briljantnog ruskog kompozitora dodijelio "pravo rođenja" ne izdržavaju kritičku analizu. Takozvana simfonija Ovsyaniko-Kulikovskiy, koju je, kako se ispostavilo krajem 1950-ih, komponovao sam Mihail Goldštajn, verovatno u saradnji sa drugim mistifikatorima, bila je na neki način isti pokušaj da se preobrazi istorija ruske muzike. Ili uspješan ro-zy-grysh, koji je dobro došao za ovaj istorijski trenutak.

Ovaj i slični slučajevi svjedočili su o tome da je u toku eskalacije procesa "Ždanovščine" došlo do muzičke umjetnosti. I zaista, početak 1948. obilježen je trodnevnim sastankom sovjetskih muzičkih ličnosti u Centralnom komitetu Svesavezne komunističke partije boljševika. U njemu je učestvovalo više od 70 vodećih sovjetskih kompozitora, muzikologa i muzičkih ličnosti. Među njima su bili i nesumnjivi klasici priznati od strane svjetske zajednice - Sergej Prokofjev i Dmitrij Šostakovič, koji su gotovo svake godine stvarali kompozicije koje do danas zadržavaju status remek-djela. Međutim, povod za raspravu o stanju moderne sovjetske muzičke kulture bila je opera Vano Muradeli Veliko prijateljstvo, jedan od običnih opusa sovjetske "istorijske opere" na revolucionarnu temu, koja je redovno popunjavala repertoar tadašnjih operskih kuća. Staljin je, u pratnji svoje pratnje, nekoliko dana ranije posetio njen nastup u Boljšoj. "Otac naroda" je bijesan napustio pozorište, kao nekada, 1936. godine, izvođenje Šostakovičeve "Ledi Magbet iz okruga Mcensk". Istina, sada je imao mnogo više ličnih osnova za ljutnju: opera se bavila pratiocem njegove borbene mladosti, Sergom Ordžonikidzeom (koji je umro pod nejasnim okolnostima 1937.), formiranjem sovjetske vlasti na Kavkazu, a samim tim i o stepenu Staljinovog sopstvenog učešća u ovoj "slavnoj" epopi.

Sačuvane verzije nacrta rezolucije, koje su aparatčici Centralnog komiteta ovom prilikom pripremili u najkraćem mogućem roku, popravljaju čudnu situaciju: tekst se gotovo isključivo bavi nedoslednostima u zapletu, istorijskim nedoslednostima u tumačenju događaja, nedovoljno razotkrivanje uloge partije u njima, o tome „da vodeća revolucionarna snaga nije ruski narod, već gorštaci (Lezgini, Oseti)“. U zaključku prilično dugačke poruke, dolazi se do muzike koja se spominje u samo jednoj rečenici:

„Takođe treba napomenuti da ako muzika koja karakteriše komesara i gorštake u velikoj meri koristi nacionalne melodije i generalno je uspešna, onda je muzička karakteristika Rusa lišena nacionalne boje, blede, često joj orijentalne intonacije zvuče u to.”

Kao što vidite, muzički dio izaziva kritiku upravo u istom dijelu kao i radnja, a procjena estetskih nedostataka ovdje je u potpunosti podređena ideologiji.

Finalizacija dokumenta dovela je do toga da rezolucija "O operi "Veliko prijateljstvo"" počinje u svom konačnom obliku upravo opisom muzike, i nominalno joj je posvećena. Optužni dio u ovoj konačnoj verziji zvanične presude zasnovan je upravo na karakterizaciji muzičke strane opere, dok su ovog puta samo dvije rečenice posvećene libretu. Ovdje se, na otkrivajući način, pojavljuju “pozitivni” Gruzijci i “negativni” Inguši i Čečeni, koji se ranije nisu pojavljivali u tekstu (značenje ovog amandmana kasnih 1940-ih, kada su ovi narodi bili podvrgnuti masovnim represijama , apsolutno je transparentan). Produkciju „Veliko prijateljstvo” upravo je u to vreme, prema nacrtu beleške, pripremalo „oko 20 operskih kuća u zemlji”, osim toga, već je bila na sceni Boljšoj teatra, ali je odgovornost za njen neuspeh je u potpunosti pripisan kompozitoru -toru, koji je krenuo "lažnim i destruktivnim formalističkim putem". Borba protiv "formalizma" (jedna od najgorih optužbi u kampanji 1936, koja je počela progonom Šostakoviča) ušla je u sljedeći krug.

Muzika nedavnog dobitnika Staljinove nagrade Muradelija je, istina, imala „bezgrešan i nevin izgled“: u potpunosti je ispunjavala sve zahteve koje su umetnički zvaničnici postavljali pred sovjetsku operu. Melodičan, nekompliciran u svojim oblicima i radu sa njima, oslanjajući se na žanrovsko i folklorno pseudocitiranje, stereotipan u intonaciji i ritmičkim formulama, nikako nije zaslužio one karakteristike koje su mu davali ljutiti optuživači. U rezoluciji je o njoj rečeno:

„Glavni nedostaci opere su prvenstveno ukorijenjeni u muzici opere. Muzika opere je neizražajna, siromašna. U njemu nema nijedne melodije ili arije koja se pamti. Haotičan je i disharmoničan, izgrađen na čvrstim disonancijama, na zvučnim kombinacijama koje režu uho. Pojedine retke i scene koje tvrde da su melodične odjednom prekida neskladna buka, potpuno strana normalnom ljudskom sluhu i depresivna za slušaoce.

Međutim, upravo na ovoj apsurdnoj zamjeni stvarnih i izmišljenih nedostataka u muzici izgrađeni su glavni zaključci februarske rezolucije. Oni u svom značenju svakako "završavaju" optužbe izrečene 1936. na račun Šostakoviča i njegove druge opere. Ali sada je spisak žalbi već bio jasno formulisan - kao i spisak imena kompozitora koji su zaslužili krivicu. Ovo poslednje se pokazalo posebno izvanrednim: zaista najbolji kompozitori zemlje — Dmitrij Šostakovič, Sergej Prokofjev, Aram Hačaturjan, Visarion Šebalin, Gavriil Popov i Nikolaj Mjaskovski — označeni su kao „formalisti“ (činjenica da je Vano Muradeli bio na prvom mestu). lista izgleda samo kao istorijska anegdota). ).

Plodove ove odluke nisu propustili da iskoriste sumnjivi kandidati iz oblasti muzičke umetnosti, polupismeni u svom zanatu i neposedujući neophodnu stručnu sliku. Njihov moto je bio prioritet „žanra pesme“ sa oslanjanjem na tekst koji se može cenzurisati u odnosu na akademske žanrove koji su složeni po strukturi i jeziku. Prvi Svesavezni kongres sovjetskih kompozitora u aprilu 1948. završio je pobedom tekstopisaca tzv.

Ali novi miljenici vlasti bili su kategorički nesposobni da ispune Staljinov najviši nalog za stvaranje "sovjetske klasične opere", kao i sovjetske klasične simfonije, iako su se takvi pokušaji neumorno činili - nedostajali su im vještine i talenti. Kao rezultat toga, zabrana Glavrepertkoma za izvođenje djela osramoćenih autora navedenih u rezoluciji trajala je nešto više od godinu dana, a u martu 1949. ukinuo ju je sam Staljin.

Međutim, presuda je odradila svoj posao. Kompozitori su nehotice mijenjali svoje stilske i žanrovske prioritete: umjesto simfonije - oratorij, umjesto kvarteta - pjesma. Ono što je pisano u sramotnim žanrovima često je počivalo u „kreativnim portfeljima“ kako se autor ne bi doveo u opasnost. Tako je, na primjer, Šostakovič glumio sa svojim Četvrtim i Petim kvartetom, Svečanom uvertirom i Prvim violinskim koncertom.

Muradeli je također morao s oprezom da se nosi s operom nakon “demonstrativnog bičevanja”. Šostakovič se, zapravo, nikada nije vratio u muzičko pozorište, pošto je napravio samo izdanje svoje osramoćene Ledi Magbet iz okruga Mcensk 1960-ih; neumorni Prokofjev, koji je završio svoj poslednji opus u ovom žanru, Priču o pravom čoveku, 1948. godine, nikada ga nije video na sceni: nisu ga pustili da uđe. Unutrašnji ideološki cenzor svakog od kreatora govorio je mnogo jasnije i zahtjevnije nego ranije. Kompozitor Gavriil Popov, jedan od najperspektivnijih talenata svoje generacije, ostavio je novembarske noći 1951. godine u svom dnevniku zapis u kojem sumira čitav leksikon i konceptualni aparat tadašnjih „pogromističkih” kritika i kritičkih govora:

„Kvartet je završio... Sutra će mi (u sekretarijatu pri Birou Kamerne simfonijske sekcije) odseći glavu upravo za ovaj kvartet... Naći će: „politonalizam”, „preteranu napetost” i „prekompleksnost”. muzičko-psiholoških slika“, „preterani obim“, „nepremostive poteškoće u izvedbi“, „prefinjenost“, „svetska umetnost“, „zapadnjaštvo“, „estetizam“, „nedostatak (odsustvo) nacionalnosti“, „harmonična sofisticiranost“, „ formalizam”, „obilježja dekadencije”, „nepristupačnost za percepciju od strane masovnog slušaoca” (dakle, anti-ljudi)...”

Paradoks je bio da su kolege iz sekretarijata i biroa Saveza kompozitora sutradan u ovom kvartetu zatekli samo “popularnost” i “realizam”, kao i “dostupnost za percepciju masovnom slušaocu”. Ali to nije promijenilo situaciju: u nedostatku pravih profesionalnih kriterija, i samo djelo i njegov autor lako bi mogli biti raspoređeni u ovaj ili onaj tabor, ovisno o rasporedu snaga. Oni su neminovno postali taoci intriga unutar radnje, borbe za sfere uticaja, čiji bizarni sukobi su u svakom trenutku mogli biti formalizovani u odgovarajućoj direktivi.

Zamajac ideološke kampanje nastavio je da se odmotava. Optužbe i formulacije koje su zvučale sa stranica novina postajale su sve apsurdnije i monstruoznije. Početak 1949. godine obilježio je pojavljivanje uvodnika u listu Pravda „O antipatriotskoj grupi pozorišnih kritičara“, koji je označio početak ciljane borbe protiv „kosmopolitizma bez korijena“. Sam izraz "kosmopolita bez korijena" već je spominjan u Ždanovljevom govoru na sastanku ličnosti sovjetske muzike u januaru 1948. Ali dobio je detaljno objašnjenje i izrazitu antisemitsku boju u članku o pozorišnoj kritici.

Poimenično navedeni kritičari, uhvaćeni sa stranica centralne štampe u pokušaju da "stvore svojevrsno književno podzemlje", optuženi su za "podlu klevetu ruskog sovjetskog čoveka". Pokazalo se da je "kosmopolitizam bez korijena" samo eufemizam za "cionističku zavjeru". Članak o kritičarima pojavio se na vrhuncu antijevrejskih represija: nekoliko mjeseci prije pojavljivanja, "Jevrejski antifašistički komitet" je raspršen, a njegovi članovi uhapšeni; tokom 1949. godine širom zemlje su zatvoreni muzeji jevrejske kulture, novine i časopisi na jidišu, u decembru - poslednje jevrejsko pozorište u zemlji.

Članak o pozorišnoj kritici, dijelom, kaže:

„Kritičar je prvi propagator onoga novog, važnog, pozitivnog što se stvara u književnosti i umetnosti.<…>Nažalost, kritika, a posebno pozorišna kritika, je najzaostaliji sektor u našoj književnosti. Malo od. Upravo u pozorišnoj kritici do nedavno su se očuvala gnijezda buržoaskog estetizma, prikrivajući antipatriotski, kosmopolitski, truli odnos prema sovjetskoj umjetnosti.<…>Ovi kritičari su izgubili odgovornost prema narodu; oni su nosioci kosmopolitizma bez korijena koji je duboko odvratan za sovjetsku osobu, njemu neprijateljsku; one ometaju razvoj sovjetske književnosti, ometaju njen napredak. Osjećaj nacionalnog sovjetskog ponosa im je stran.<…>Kritičari ove vrste pokušavaju da diskredituju progresivne pojave naše književnosti i umetnosti, nasilno napadaju upravo patriotska, politički svrsishodna dela pod izgovorom njihove tobože umetničke nesavršenosti.

Ideološke kampanje kasnih 1940-ih i ranih 1950-ih utjecale su na sve sfere sovjetskog života. U nauci su čitave oblasti bile tabuizirane, naučne škole su istrijebljene, u umjetnosti zabranjeni su umjetnički stilovi i teme. Izuzetne kreativne ličnosti, profesionalci u svojoj oblasti, izgubili su posao, slobodu, a ponekad i sam život. Čak i oni za koje se činilo da su imali sreće da izbjegnu kaznu nisu mogli izdržati strašni pritisak vremena. Među njima je bio i Sergej Ajzenštajn, koji je iznenada preminuo tokom ponovnog snimanja zabranjene druge serije Ivana Groznog. Gubici koje je pretrpela ruska kultura ovih godina ne mogu se prebrojati.

Kraj ove demonstrativne priče naglo je prekinut smrću vođe, ali su se njeni odjeci još dugo čuli u prostranstvima sovjetske kulture. Zaslužila je i svoj "spomenik" - bila je to Šostakovičeva kantata "Antiformalistički raj", koja je iz zaborava izašla 1989. godine kao tajna, necenzurisana kompozicija, koja je nekoliko decenija čekala da bude izvedena u arhivama kompozitora. Ova satira o sastanku sovjetskih muzičkih ličnosti u Centralnom komitetu Svesavezne komunističke partije boljševika 1948. godine dočarala je apsurdnu sliku jednog od najstrašnijih perioda sovjetske istorije. Pa ipak, do samog kraja, postulati usvojenih ideoloških rezolucija zadržali su legitimitet, simbolizirajući neprikosnovenost partijskog vodstva u nauci i umjetnosti.

U vreme kada je nagrada dodeljena, roman Doktor Živago je već bio objavljen, prvo u Italiji, a potom i u Velikoj Britaniji. U SSSR-u su bili zahtjevi za njegovo izbacivanje iz Saveza pisaca, a njegov pravi progon je počeo sa stranica novina. Brojni pisci, posebno Lev Ošanin i Boris Polevoj, tražili su protjerivanje Pasternaka iz zemlje i lišenje njegovog sovjetskog državljanstva.

Novi krug progona počeo je nakon što je dobio Nobelovu nagradu. Konkretno, dvije godine nakon objave odluke Nobelovog komiteta, Literaturnaya Gazeta je napisala: „Pasternak je dobio „trideset srebrnika“, za šta je utrošena Nobelova nagrada. Nagrađen je što je pristao da igra ulogu mamca na zarđaloj udici antisovjetske propagande... Neslavan kraj čeka vaskrslog Judu, doktora Živaga i njegovog autora, čija će sudbina biti prezir naroda. U Pravdi, publicista David Zaslavsky nazvao je Pasternaka "književnom travom".

Kritički i iskreno bezobrazni govori prema piscu držani su na sastancima Saveza književnika i Centralnog komiteta Svesaveznog lenjinističkog saveza mladih komunista. Rezultat je bio jednoglasno isključenje Pasternaka iz Saveza pisaca SSSR-a. Istina, brojni pisci nisu se pojavili na razmatranju ovog pitanja, među njima Aleksandar Tvardovski, Mihail Šolohov, Samuil Maršak, Ilja Erenburg. Istovremeno, Tvardovski je odbio da objavi roman Doktor Živago u Novom Miru, a zatim je u štampi kritikovao Pasternaka.

Iste 1958. Nobelova nagrada za fiziku dodijeljena je sovjetskim naučnicima Pavelu Čerenkovu, Ilji Franku i Igoru Tamu. S tim u vezi, novine Pravda su objavile članak potpisan od strane niza fizičara koji su tvrdili da su njihove kolege dobili nagradu po pravu, ali je njeno uručenje Pasternaku bilo uzrokovano političkim razlozima. Akademik Lev Artsimovich odbio je da potpiše ovaj članak, tražeći da mu se prvo dozvoli čitanje Doktora Živaga.

Zapravo, "nisam pročitao, ali osuđujem" postao je jedan od glavnih neformalnih slogana kampanje protiv Pasternaka. Ovu frazu je prvobitno izgovorio pisac Anatolij Sofronov na sastanku upravnog odbora Saveza pisaca, do sada je krila.

Uprkos činjenici da je nagrada Pasternaku dodijeljena „za značajna dostignuća u modernoj lirskoj poeziji, kao i za nastavak tradicije velikog ruskog epskog romana“, trudom zvaničnih sovjetskih vlasti, ostala je zapamćena po dugo vremena samo kao čvrsto povezana s romanom Doktor Živago.

Nakon pisaca i akademika, radni kolektivi širom zemlje bili su povezani s progonom. Održavani su skupovi optužbi na radnim mjestima, u institutima, fabrikama, birokratskim organizacijama, kreativnim sindikatima, na kojima su sastavljana kolektivna uvredljiva pisma u kojima se tražilo kažnjavanje osramoćenog pisca.

Jawaharlal Nehru i Albert Camus obratili su se Nikiti Hruščovu sa zahtjevom da se zaustavi progon pisca, ali je ovaj apel ignorisan.

Uprkos isključenju iz Saveza pisaca SSSR-a, Pasternak je i dalje bio član Književnog fonda, primao honorare i objavljivao. Ideju koju su njegovi progonitelji više puta iznosili da bi Pasternak vjerovatno želio da napusti SSSR on je odbacio - napisao je Pasternak u pismu upućenom Hruščovu: „Napuštanje domovine za mene je jednako smrti. Sa Rusijom sam povezan rođenjem, životom, radom.”

Zbog pesme „Nobelova nagrada“ objavljene na Zapadu, Pasternak je u februaru 1959. pozvan kod generalnog tužioca SSSR R. A. Rudenka, gde mu je zaprećeno optužbom po članu 64 „Izdaja domovine“, ali ovaj događaj nije imao posledice po njega, verovatno zato što je pesma objavljena bez njegove dozvole.

Boris Pasternak umro je 30. maja 1960. od raka pluća. Prema rečima autora knjige iz serije ZhZL posvećene piscu Dmitriju Bikovu, Pasternakova bolest se razvila na nervnoj osnovi nakon nekoliko godina njegovog neprekidnog progona.

Uprkos sramoti pisca, Bulat Okudžava, Naum Koržavin, Andrej Voznesenski i druge njegove kolege došli su na njegovu sahranu na groblje u Peredelkinu.

Godine 1966. umrla mu je supruga Zinaida. Vlasti su odbile da joj isplate penziju nakon što je ostala udovica, uprkos molbama brojnih poznatih pisaca. U dobi od 38 godina, otprilike u istoj dobi kao i Jurij Živago u romanu, umro je i njegov sin Leonid.

Pasternakovo isključenje iz Saveza pisaca otkazano je 1987. godine, a godinu dana kasnije Novi Mir je prvi put u SSSR-u objavio Doktor Živago. 9. decembra 1989. godine, diploma i medalja nobelovca uručena je u Stokholmu sinu pisca Jevgeniju Pasternaku.

Iz istorije je poznato da su mnoge knjige poznatih pisaca dobile priznanje tek kada su njihovi autori već bili na samrti. Stroga kontrola posebnih organa mogla bi zabraniti razne publikacije. Bilo koja djela pisaca i pjesnika koja nisu bila voljena bila su odmah zabranjena. U SSSR-u su se nemilosrdno borili protiv cenzure. Partijski organi su tražili razne vrste informacija, bilo da se radi o štampanim knjigama ili muzičkim delima. Pod kontrolom su bile i pozorišne produkcije, bioskop, mediji, pa čak i vizuelna umetnost.

Manifestacija bilo kojih drugih izvora informacija, osim državnih, uvijek je bila suzbijana. A razlog tome je bio samo taj što se nisu poklapali sa zvaničnim državnim gledištem.

Teško je suditi koliko je ova mjera bila neophodna i korisna za kontrolu javnosti. Ideologija ima svoje mjesto, ali bilo kakve informacije koje kvare umove ljudi i pozivaju na razne nezakonite radnje je trebalo prekinuti.

Anna Akhmatova

Godine života: 23.06.1889 - 05.03.1966.

Veliku spisateljicu Annu Ahmatovu svojevremeno su zvali "Sjeverna zvijezda", što je bilo iznenađujuće, jer je rođena na Crnom moru. Njen život je bio dug i bogat događajima, jer je iz prve ruke znala za gubitke povezane s ratovima i revolucijama. Doživjela je vrlo malo sreće. Mnogi ljudi u Rusiji su i čitali i poznavali Ahmatovu lično, uprkos činjenici da je njeno ime često bilo zabranjeno spominjati. Imala je rusku dušu i tatarsko prezime.

Ahmatova se pridružila Savezu pisaca Rusije početkom 1939. godine, a nakon 7 godina je izbačena. Rezolucija Centralnog komiteta ukazivala je da je mnogi čitaoci poznaju odranije, a njena neprincipijelna i prazna poezija loše je uticala na sovjetsku omladinu.

Šta se desilo sa pesnikovim životom kada je isključen iz Saveza književnika? Uskraćena mu je stabilna plata, stalno su ga napadali kritičari, nestala je mogućnost štampanja njegove kreacije. Ali Ahmatova nije očajavala i dostojanstveno je koračala kroz život. Kako kažu savremenici, godine su prolazile, a ona je postajala samo jača i veličanstvenija. Godine 1951. primljena je nazad, a na kraju života pjesnikinja je čekala svjetsko priznanje, dobivala nagrade, objavljivala se u velikom broju i putovala u inostranstvo.

Mikhail Zoshchenko

Godine života: 10.08.1894 - 22.07.1958.

Mihail Zoščenko se smatra klasikom moderne ruske književnosti, ali daleko od toga da je bio takav. Sovjetski pesnik, dramaturg, prevodilac i scenarista 1946. godine, zajedno sa Ahmatovom, dolazi u distribuciju i takođe je izbačen iz Saveza pisaca. Ali dobio je čak i više od Ane, jer se smatrao jačim neprijateljem.

Godine 1953, kada je Staljin već umro, pisac je primljen nazad, što mu je dalo svaku priliku da povrati nekadašnju slavu, ali je u razgovoru sa engleskim studentima Zoščenko rekao da je nepravedno izbačen iz Unije, u trenutku kada je Ahmatova izrazila njena saglasnost sa odlukom Unije.

Od Mihaila su mnogo puta tražili da se pokaje, na šta je on rekao: „Reći ću ovo - nemam drugog izbora, jer ste već ubili pjesnika u meni. Satiričara treba smatrati moralno čistom osobom, ali ja sam bio ponižen kao posljednji kurvin sin…”. Njegov odgovor stavio je nedvosmislenu tačku na njegovu spisateljsku karijeru. Štamparske agencije su odbijale da objavljuju njegove radove, a kolege nisu htele da ga upoznaju. Pisac je ubrzo umro, a vjerovatni uzrok tome bili su siromaštvo i glad.

Boris Pasternak

Godine života: 10.02.1890 - 30.05.1960.

Boris Pasternak je bio prilično uticajan pesnik u Rusiji, kao i tražen prevodilac. Sa 23 godine već je mogao da objavi svoje prve pesme. Bio je maltretiran mnogo puta i ne bez razloga. Najvažniji od razloga su nerazumljive pjesme, objavljivanje Doktora Živaga u Italiji, pa čak i Nobelova nagrada koja mu je dodijeljena 1958. godine. Uprkos takvim postignućima, pjesnik je izbačen iz Unije pisaca - to se dogodilo tri dana nakon dodjele.

Veliki broj ljudi koji nisu čitali pesnikove pesme ga je osudio. Borisa nije spasilo ni to što se Alber Kami dobrovoljno javio da mu pomogne, nakon čega je to doveo u red. Pasternak je bio primoran da odbije nagradu. Njegovi saborci su pričali da je zbog beskrajnog maltretiranja dobio rak pluća na nervima. Godine 1960. Pasternak je umro u seoskoj kolibi u selu Peredelkino. Zanimljivo je da je Unija poništila svoju odluku samo 27 godina nakon smrti pjesnika.

Vladimir Voinovich

Godine života: 26.09.1932

Vladimir Vojnovič je odličan ruski dramaturg, pesnik i pisac, koji je stalno bio u sukobu sa tadašnjom vlašću. Povod su satirični napadi na vlast, kao i akcija "Za ljudska prava". Knjiga "Život i izvanredne avanture vojnika Ivana Čonkina" donijela je piscu ne samo slavu, već i mnogo problema. Teško mu je bilo nakon nastanka ovog romana anegdote. Voinovich je bio pomno praćen, što je dovelo do njegovog izbacivanja iz Saveza pisaca. Nije odustajao, jer mu je pomogao prirodni optimizam.

U knjizi Slučaj br. 34840 on detaljno opisuje svoj odnos sa vlastima. Odlučili su provesti eksperiment na tome - punili su cigare psihotropnom drogom. Službenici KGB-a željeli su da Voinovich postane govornik i pristane na sve trikove, ali, nažalost, to se nije dogodilo. Umjesto toga, dobili su razgovor sa objašnjenjima koji očito nisu očekivali.

Osamdesetih godina Vladimir je protjeran iz zemlje. Ali 90-ih godina pjesnik se vratio kući.

Evgeny Zamyatin

Godine života: 01.02.1884 - 10.03.1937.

Jevgenij Zamjatin poznat je kao ruski pisac, kritičar, publicista i scenarista. Godine 1929. u emigrantskoj štampi objavio je roman "Mi". Knjiga je uticala na britanskog pisca i publicistu Džordža Orvela, kao i na engleskog pisca, filozofa i pisca kratkih priča Aldousa Hakslija. Počeli su da truju pisca. Savez pisaca je brzo izbacio Zamjatina iz svojih redova. Književni glasnik je pisao da bi zemlja mogla postojati i bez takvih pisaca.

Dve godine Jevgeniju nije dozvoljeno da živi normalnim životom, ne može da izdrži i piše pismo Staljinu: „Neću se pretvarati da me vređaju nevinost. Dobro sam svjestan da sam u prvih nekoliko godina nakon revolucije pisao i stvari koje su mogle izazvati napade. Pismo je imalo željeni efekat i ubrzo je Zamjatinu dozvoljeno da putuje u inostranstvo. Godine 1934. ponovo je primljen u Savez književnika, uprkos činjenici da je pisac tada već bio emigrant. Ruski čitaoci su roman "Mi" vidjeli tek 1988. godine.

Marina Tsvetaeva

Godine života: 08.10.1892 - 31.08.1941.

Marina Cvetaeva je bila ruska pesnikinja Srebrnog doba, prevodilac i prozni pisac. Tokom njene kreativne karijere razvijali su se veoma teški odnosi sa vlastima. Nije se smatrala narodnim neprijateljem, Cvetaeva nije bila podvrgnuta političkom progonu, pjesnikinja je jednostavno ignorirana, a to nije moglo ne uznemiriti. Ideolozi socijalizma zaključili su da su njegove publikacije buržoaski poroci i da ne mogu biti od vrijednosti za sovjetskog čitaoca.

Marina je ostala vjerna svojim nekadašnjim principima života i nakon revolucije. Praktično nije objavljena, ali se nije umorila od pokušaja da svoj rad prenese društvu. Njen muž je tada živeo u Pragu, a Cvetaeva je odlučila da bude sa njim, preselivši se 1922. kod njega. Tamo je 1934. godine napisala filozofsku pesmu u kojoj se videla velika nostalgija. Ona očajnički pokušava da shvati sebe i dolazi do zaključka da se mora vratiti u Uniju. To se dogodilo tek 1939. godine, ali je niko nije očekivao. Štaviše, cijela njena porodica je uhapšena, a njoj je zabranjeno da objavljuje poeziju. Pesnikinja je teško podnosila siromaštvo i poniženje.

Žena je počela aktivno pisati žalbe svima kojima je to bilo moguće: Savezu pisaca, vladi, pa čak i Staljinu. Ali odgovor nikada nije stigao. Razlog za to su njene porodične veze sa belogardejskim oficirom. Cvetaeva je rano posijedela i ostarila, ali nije prestala da piše. Napisala je gorke redove: „Život me je dokrajčio ove godine... Ne vidim drugi ishod, kako da vapam u pomoć... Godinu dana tražim udicu da umrem, ali niko čak ni zna za to.” 31. avgusta 1941. Cvetaeva je umrla. Tri mjeseca kasnije, njen muž je strijeljan, a šest mjeseci kasnije, njen sin umire u ratu.

Nažalost, grob Cvetajeve je izgubljen. Jedino što je ostalo je spomenik na groblju Yelabuga. Ali iza sebe je ostavila poeziju, članke, dnevnike, pisma, svoje riječi i svoju dušu.

Ovo, naravno, nije cijela lista zabranjenih pjesnika i pisaca. Riječi autora u svakom trenutku bile su moćno ideološko oružje, koje je vrlo često pozivalo na odlučnu akciju. Svaki pisac želi da bude saslušan i poznat. Svi autori sa ove liste bili su zaista briljantni kreatori reči koji su bili primorani da trpe nepravedne kazne za svoje misli i istinu.

Sada vlada era slobode govora, pa objavljuju i štampaju ogromnu količinu najrazličitije literature. Postoje čak i autori koji bi, da su živjeli u sovjetsko vrijeme, također postali žrtve zabrana. U današnjem svijetu teško je povući paralele između stvarnih stvaralaca i onih koji štampaju samo da bi stekli materijalno bogatstvo ili, još gore, da bi zadovoljili nečije specifične interese. Ponekad je čak i teško shvatiti šta je strašnije - cenzura ili permisivnost i čemu sve to može dovesti.