Snažan, originalan lik Arhipa Ivanoviča, obasjan oreolom umjetničkog genija, ostavio je neizbrisive tragove u sjećanju svakoga koga je sreo na svom životnom putu. Među brojnim zanimljivim manifestacijama njegovog mnogostranog života, posebno su mi duboko urezana dva karakteristična slučaja, koji Kuindžija prikazuju kao umetnika-učitelja i Kuindžija kao čuvara njegovog umetničkog blaga. Januara 1898. moj prijatelj i ja smo pripremali naše slike za prolećnu izložbu na Akademiji umetnosti. Nakon što sam se sreo sa Arhipom Ivanovičem na Akademiji, zamolio sam ga da dođe u naš stan da vidi naš rad. Sutradan, oko podneva, začuli su se poznati odmjereni koraci u hodniku koji je vodio do naše sobe. Pojurio sam do vrata. Pred nama je stajao Arkhip Ivanovič u svom crnom kaputu sa dabrovom kragnom i krznenom kapom...

"Mjesečeva noć na Dnjepru":

U ljeto i jesen 1880., tokom raskida sa Wanderersima, A. I. Kuindži je radio na novoj slici. Glasine o očaravajućoj ljepoti "Mjesečeve noći na Dnjepru" proširile su se ruskom prijestolnicom. Umjetnik je nedjeljom dva sata otvarao vrata svog ateljea za one koji su htjeli, a javnost Sankt Peterburga počela je da je opsjeda mnogo prije završetka radova. Ova slika je stekla zaista legendarnu slavu. I. S. Turgenjev i Y. Polonski, I. Kramskoj i P. Čistjakov, D. I. Mendeljev su došli u radionicu A. I. Kuindžija, poznati izdavač i kolekcionar K. T. Soldatenkov je pitao cenu slike. Direktno iz radionice, još prije izložbe, "Mjesečevu noć na Dnjepru" je za ogroman novac kupio veliki knez Konstantin Konstantinovič ...

Kuindžijeva misija u ruskoj umetnosti:

Za rusko slikarstvo bila je neophodna pojava sopstvenog Moneta - takav umetnik koji bi tako jasno razumeo odnose boja, tako precizno bi se udubljivao u njihove nijanse, tako žarko i strastveno želeo da ih prenese da bi mu drugi ruski umetnici poverovali. , prestao bi da se odnosi na paletu kao na neki jedva potreban dodatak. Od vremena Kiprenskog i Venecijanova, boje u ruskom slikarstvu prestaju da igraju samostalnu, značajnu ulogu. Sami umjetnici su ih tretirali kao neku vrstu službene nošnje, bez koje je, samo zbog predrasuda, nepristojno izlaziti pred javnost.

Sljedeća izložba - već sedma po redu - Wanderersa obećala je, kao i uvijek, puno novih proizvoda i neočekivanih umjetničkih rješenja. Javnost se radovala ne samo radovima već priznatih majstora, već i pojavi novih imena koja rade u stilu realizma. Pravi događaj ove izložbe bila je Kuindžijeva slika "Bezov gaj".

Biografija izuzetnog umjetnika Arkhipa Kuindzhija izvrstan je primjer za one koji, unatoč svim poteškoćama i preprekama, čvrsto idu ka svom namjeravanom cilju. Svim svojim radovima majstor je nastojao da opravda svoje prezime, koje na grčkom znači "zlatar". Ušavši na Akademiju umjetnosti tek iz trećeg pokušaja, unio je mnogo novih stvari u kompozicionu konstrukciju pejzaža, dajući slikama svjetlinu i profinjenost. Odličan primjer svega ovoga je djelo Kuindžija "Birch Grove".

Rodom iz Mariupolja bio je daleko od prvog koji je preuzeo sliku neizrečenog simbola Rusije, ali je uspio pronaći takva sredstva koja su sliku učinila zaista duhovnom.

Kuindžijev Brezov gaj, čija se istorija može naći u gotovo svakoj većoj umetničkoj knjižici, primer je stila poznatog kao "romantični pejzaž". Ovaj stil karakterizira majstorsko korištenje svjetla i sjene, u kombinaciji s otvorenom kompozicijom.

Konkretno, na Kuindžijevoj slici „Birch Grove“, slika svijetlozelenih grana breza na pozadini tamnozelene šikare šume daje potreban efekat. Korištenjem ove tehnike postiže se svečanost i svjetlina slike. Oštar kontrast između sunčeve svjetlosti i sjene stvara radosno, optimistično raspoloženje kod gledatelja. U kompozicijskom smislu najvažniju ulogu ima potok koji dijeli platno na dva dijela, daje život slici, postavlja ritam, potiče život i kreativnost.

Gotovo svi kritičari i istoričari umjetnosti slažu se da je na Kuindžijevoj slici "Bezov gaj" autor uspio dati značaj i svjetlinu pejzažu koji je sasvim uobičajen za našu zemlju. To se postiže kombinacijom bogatstva boja, hrabrim usklađivanjem kompozicionog prostora, kao i filigranskom tehnikom prelaska iz jedne sheme boja u drugu. Kao niko drugi, Kuindži je znao da pokaže svetlost, čak i bez sunčeve svetlosti.

Živost slici daju razni sitni detalji, kojima je autor posvetio veliku pažnju. Na mnogo načina, to je razlog zašto ovo platno stvara „efekat prisutnosti“ kod gledatelja, tjerajući ih da udahnu aromu breze i osluškuju žubor potoka.

Tehnike koje je autor koristio u Birch Groveu Kuindži je kasnije primenio u drugim poznatim delima: Noć na Dnjepru, Posle kiše, More noću. Ime ovog izvanrednog majstora ušlo je u zlatni fond nacionalnog pejzaža, zajedno sa takvim svjetiljkama kao što su Shishkin i Levitan. Trenutno se rad Kuindžija "Bezov gaj" čuva u Tretjakovskoj galeriji, ne prestajući da oduševljava nove generacije poznavalaca prave umetnosti.

Trijumf svjetlosti na Kuindžijevoj slici "Bezov gaj"

Slikar Arkhip Ivanovič Kuindži živeo je u 19. veku, rođen je 1842. Glavno stvaralačko nasljeđe umjetnika sastoji se od svijetlih romantičnih pejzaža. Ali nijedna slika mu nije donijela toliku slavu kao platno "Berch Grove", napisano 1879. godine. Ova slika je toliko šokirala publiku, a sam umjetnik je bio toliko ponosan na nju da je naknadno stvorio nekoliko verzija iste slike. Na ovu temu napisano je mnogo sličnih radova. Breze su postale omiljeno drvo Arhipa Ivanoviča.

Glavna, prva slika "Bezov gaj" čuva se u Državnoj Tretjakovskoj galeriji kao remek-delo ruskog slikarstva. I u početku se pojavila na izložbi lutalica, doslovno pogodivši sve gledaoce. Ovakve pejzaže još niko nije slikao! Njegov stil poznavaoci definišu kao "romantični pejzaž".

Umjetnik ne ulazi u detalje, ne ispisuje svaki list i vlat trave. Najvažniji mu je kontrast između svjetla i sjene, između svjetla i tame. Ovim kontrastom on stvara ugođaj slike. Mnogi ljudi govore o raspoloženju koje prenosi platno. Za umjetnost je to važnije od jednostavnog prijenosa nijansi - crtanje čvorova, grančica, lišća i vlati trave. Mnogo je važnije prenijeti osjećaje koji se javljaju kada se ovo gleda - likovanje, oduševljenje, radost, divljenje.

Sve to vidimo u Brezovom gaju. Zapravo, ovo nije šumarak, već samo njegov fragment, nešto što bi moglo stati u okvir. To je uključivalo samo nekoliko debla breze, njihove listopadne krošnje nisu odgovarale. Za umjetnika one nisu nimalo važne, pogotovo što očekuje da ih naša mašta "doradi". A glavno za njega je da pokaže trijumf svetlosti, da pokaže kako sunčeva svetlost transformiše sve oko sebe.

Dakle, u prvom planu je tamna mrlja trave na koju pada sjena. Travnata pozadina gotovo se stapa s tamnozelenom vodom močvarnog potoka, koji dijeli sliku na pola tačno okomito. Srednji plan su bijela debla breza. Iza njih je travnjak obasjan suncem. U pozadini je pravi brezov gaj. U gornjem dijelu se u sredini probija trokutast dio plavog neba.

Drveće raste u grupama od po dva ili tri. Od toga su se njihova glatka bijela stabla nakrivila. Zbog jasno označenih horizontalnih, okomitih i dijagonalnih linija dobija se neka vrsta ukrasnog geometrijskog uzorka. Nije ni čudo što stručnjaci govore o dekorativnosti Kuindžijeve slike. Čini se da je umjetnik koristio višak boja, slika je tako svijetla i sunčana. Zapravo, vidimo samo nekoliko nijansi zelene, plave, kao i bijele i tamne, gotovo crne. Kontrast između njih pomaže nam da vidimo sve ostale tonove. Primjećujemo ih i zajedno s pejzažistom se radujemo suncu.

Kuindži Arhip Ivanovič "Bezov gaj" 1879

"Birch Grove"
1879
Platno, ulje. 97 x 181 cm
Državna Tretjakovska galerija

Slika privlači i oduševljava svojom jednostavnošću, nacionalnim identitetom. Radnja kompozicije od prvih trenutaka postaje domaća, ugodna kod kuće. Umjetnik je prikazao malu zelenu livadu preplavljenu sunčevom svjetlošću. Livadu je isječena potokom, ponekad prekrivena lećom. Na jednoj od njegovih obala su uspavane breze, obasjane suncem i u kontrastu sa tamnim obrisima šume u pozadini.
Slika fascinira svojom lakoćom, određenim dekorativnim efektom: gotovo da nema detalja ili akcenta. Sve je veoma prozračno. Pažnju privlači tek nekoliko grana breze, koje autor slike crta s velikom ljubavlju i realizmom.
Kritičari sasvim s pravom pronalaze određeni levitanski stil u kompoziciji: Kuindzhi, stvarajući "Birch Grove", oslanja se na maštu svog gledatelja, daje mu samo opću kompoziciju, gledatelj sam smišlja detalje.
Treba napomenuti i kontrast kombinacija: snježno bijela, svijetlo oprana debla breze zasjenjena su tamnom, ponegdje gotovo crnom šumom, koja je prikazana u pozadini.
Kuiji se s pravom smatra "umjetnikom svjetla": platno "Birch Grove" najbolji je dokaz za to. Suptilna kombinacija svjetla i sjene, sunčeve zrake koje skaču po stablima drveća i zamračenoj, divljenoj dubokoj vodi - sve to prenosi slobodu kutka šumarka, sjaj ljetnog dana.
Prethodno su napravljene brojne skice. Sve ih ujedinjuje prisustvo breza na tamnoj pozadini.

"Gospodar svjetlosti" - takav su nadimak Kuindžiju dali drugi umjetnici. Budući da je za njih uvijek bila tajna njegovog neobičnog talenta da svjetlost prikaže tako realistično da se činilo kao da nije slika, već fotografija. Do sada mnogi umjetnici zbunjeno gledaju na slike i ne razumiju kako i čime je moguće prenijeti svjetlost mjeseca ili sunčeve zrake kako bi zaškiljili kada ih gledaju.
Djelo "Bezov gaj" napisano je 1879. godine. Platno prikazuje vedar, blistav i blistav dan sa sunčevom svetlošću. Okolo je sve mirno i tiho, u duši se naseli neka neopisiva radost i oduševljenje.
Kutak brezove šume, apsorbiran igrom "zečića", toliko je vješto prikazan da nehotice postajete svjedok nesvakidašnje predstave - sunčevi zraci su utkani u obješene grane breza i "jašu" po njima, puhane uz lagani ljetni povjetarac. I čini se da ako pažljivo slušate, možete čuti šuštanje lišća i pjev ptica, cvrkut skakavaca u visokoj i mekoj travi. Punoća kontrasta zelene i njenih nijansi omogućava vam da pobliže pogledate dubinu i sjaj brezove šume.
Zatim smo prebačeni u potok, koji nas svojim svježim i hladnim potokom vodi u dubinu platna, na mjesto gdje se više ne vidi. Međutim, osjećaj svježine i čistoće oštro stvara kontrast između ljetne vrućine i spasonosne hladnoće bistre vode potoka.
Da bi šumi dao gustinu i dubinu, umjetnik crta tamne siluete na udaljenoj pozadini slike, ali im ne daje konkretan oblik, što ukazuje da je ono najvažnije ovdje, pred našim očima, rasprostranjeno u potpunosti. pogled.
Kuindzhi postiže takvu suptilnost svjetlosnih efekata uz pomoć pravilno odabrane kompozicije boja i kontrasta. Na kraju krajeva, možete osjetiti svjetlost tako suptilno, dok ste u tami. Stoga autor radije kombinira tamne tonove sa svijetlim, tako da se jedan svojom dubinom i čistoćom ističe na pozadini drugih. Tamna šuma nam daje priliku da življe sagledamo plavo nebo i gotovo svjetleća debla breze.
Umjetnik je oduševljen ruskim pejzažima, jer je ruska šuma puna misli i nada, želja i molitvi, koje se vrlo jasno osjećaju kada uđete u ovu čudesnu prirodu.

(1841/1842-1910) je veliki ruski umetnik grčkog porekla. Postao je poznat po svom jedinstvenom stilu pejzažnog slikarstva. Jedno od najistaknutijih Kuindžijevih djela je slika "Bezov gaj".

slikanje " Birch Grove"naslikan je 1879. godine, ulje na platnu. 97 × 181 cm Trenutno u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi. Po završetku radova, pejzaž je predstavljen na 7. izložbi Lutalica ili Udruženja putujućih umjetničkih izložbi. Slika prikazuje brezov gaj po vedrom sunčanom danu. Već tada, na prvoj izložbi na kojoj je slika predstavljena, mnogi su gledaoci odmah skrenuli pažnju na neobičnu prirodu pejzažnog slikarstva. Kuindzhi ne samo da je stvorio vrlo oštar kontrast između svjetla i sjene, naglašavajući na taj način blještavilo sunčeve svjetlosti, već je i prikazao neobične boje i nijanse koje su sliku učinile vrlo realističnom i fantastičnom.

Slika je vizuelno podeljena na dva dela potokom koji teče kroz centar. Potok ne samo da dijeli sliku na dva dijela, čineći je skladnijom, već i odvodi pogled gledatelja, gotovo do samog horizonta. Još jedna kvaliteta koju ima potok je svježina i hladnoća. To na neki način zasjenjuje opći izgled vrelog dana užarenim suncem.

Drveće u pozadini služi kao pozadina. Arkhip Kuindzhi im namjerno ne daje crtež i detalje, kao da pokazuje gledaocu da je najvažnija stvar u prvom planu. Arkhip Ivanovič Kuindži oduvijek je bio oduševljen ruskom prirodom i ruskim pejzažima, a ova slika, posebno, savršeno prikazuje svu ljubav čovjeka prema prirodi i ludu inspiraciju koju je crpio u šumama, livadama i poljima ruskog zaleđa.

Slika "Bezov gaj". Kuindzhi

Želite da vaše iskustvo vožnje bude udobno i sigurno? Obratite pažnju na Pirelli gume, čiji veliki asortiman vas čeka na http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli. Gume visokog kvaliteta, demokratske cene, akcije i popusti.