Po mom mišljenju, nema boljeg ilustratora bajki od V. M. Vasnjecova, osim možda I. Bilibina. O njemu na sledećoj stranici.

Viktor Mihajlovič Vasnjecov (1848-1926) jedan je od prvih ruskih umjetnika koji je pomjerio granice uobičajenih žanrova i pokazao bajkoviti svijet, obasjan poetskom maštom naroda. Vasnetsov, jedan od prvih ruskih umjetnika, okrenuo se ponovnom stvaranju slika narodnih priča i epova u slikarstvu. Njegova sudbina se ispostavila kao da mu je unapred suđeno da bude pevač ruske bajke. Njegovo djetinjstvo proteklo je u surovoj slikovitoj regiji Vjatka. Pričljivi kuvar, koji deci pripoveda bajke, priče o ljudima lutalicama koji su za života videli mnogo toga, prema rečima samog umetnika, „naterao me da za života zavolim prošlost i sadašnjost svog naroda, umnogome je odredio moj put“. Već na početku svog rada stvorio je niz ilustracija za Malog konja grbavca i Žar pticu. Osim bajki, ima djela posvećena junačkim slikama epova. "Vitez na raskršću", "Tri junaka". Čuveno platno "Ivan Tsarevich na sivom vuku" napisano je na zapletu jedne od najpoznatijih i najrasprostranjenijih bajki reprodukovanih u popularnim grafikama 18.

"Princeza-Nesmeyana"

U kraljevskim odajama, u kneževim palatama, u visokoj kuli, šepurila se princeza Nesmeyana. Kakav je život imala, kakvu slobodu, kakav luksuz! Ima mnogo svega, sve je ono što duša želi; ali se nikad nije smejala, nikad se nije smejala, kao da joj se srce ničemu ne raduje.

Ovdje su i trgovci, i bojari, i strani gosti, pripovjedači, muzičari, plesači, šaljivdžije i glupani. Pevaju, klovnu, smeju se, sviraju na harfi, ko god da je u čemu. A u podnožju visoke kule - obični ljudi, također se gužvaju, smiju se, viču. I sva ova glupost je za princezu, jedinu kraljevsku kćer. Ona tužno sjedi na izrezbarenom bijelom prijestolju kraj prozora. „Ima mnogo svega, ima svega što duša želi; ali se nikad nije smejala, nikad se nije smejala, kao da joj se srce ničemu ne raduje. A šta ima tu, da kažem istinu, da se raduje ako s njom niko nikad ne priča srce k srcu, niko ne dođe čistog srca?! Svi okolo samo galame, gađaju udvarače, pokušavaju da se predstave u najboljem svetlu, a za samu princezu nikome nije stalo. Zato je ona Nesmeyana, dok ne dođe ona jedina, dugo očekivana, koja će joj dati osmeh umesto bahatosti, toplinu umesto ravnodušnosti. I doći će, naravno, jer na to utiče bajka.

"Koschei besmrtni i voljena ljepota"

Čim je uspeo da izađe iz dvorišta, a Koschey u dvorište: „Ah! - On prica. - miriše ruska kosa; znam da ste imali Ivana Tsarevića. - „Šta si ti, Koschey besmrtni! Gdje mogu vidjeti Ivana Tsarevicha? Ostao je u gustim šumama, u viskoznom blatu, sve do sada životinje su jele! Počeli su da večeraju; za večerom, voljena ljepota pita: "Reci mi, Koschey besmrtni: gdje je tvoja smrt?" - „Šta hoćeš, glupa ženo? Moja smrt je vezana za metlu."

Rano ujutro Koschei odlazi u rat. Ivan Carevič dođe do Voljene ljepote, uze tu metlu i sjajno je pozlati čistim zlatom. Princ je upravo uspeo da ode, a Koschei je otišao u dvorište: „Ah! - On prica. - miriše ruska kosa; znam da ste imali Ivana Tsarevića. - „Šta si ti, Koschey besmrtni! On sam je leteo po Rusiji, pokupio ruski duh - mirišeš na ruski duh. A gde da vidim Ivana Tsareviča? Ostao je u gustim šumama, u viskoznom blatu, sve do sada životinje su jele! Vreme je za večeru; Sama voljena Ljepota sjela je na stolicu, a ona ga je stavila na klupu; pogleda ispod praga - tamo je bila pozlaćena metla. "Šta je ovo?" - „Ah, Košej besmrtni! I sami vidite koliko vas poštujem; ako si mi drag, draga je i tvoja smrt.” - „Glupa ženo! Onda sam se našalio, moja smrt je zapečaćena u hrastovom tinu.

"princeza žaba"

Razmotrite reprodukciju slike V. Vasnetsova "Gozba" (str. 19 udžbenika).
Ako je moguće, bilo bi zanimljivo uporediti ovu sliku sa ilustracijom koju je za ovu epizodu bajke napravio I. Bilibin.
Bilibinove ilustracije uokvirene floralnim ornamentima vrlo precizno odražavaju sadržaj priče. Vidimo detalje nošnje junaka, izraze lica iznenađenih bojara, pa čak i šare na kokošnicima snaha. Vasnetsov se na svojoj slici ne zadržava na detaljima, već savršeno prenosi pokret Vasilise, entuzijazam muzičara, koji, takoreći, udaraju nogama u ritmu plesne pjesme. Možemo pretpostaviti da je muzika na koju Vasilisa pleše vesela, nestašna. Kada pogledate ovu sliku, osjetite prirodu bajke.
- Zašto ljudi zovu Vasilisa Mudra? Koje kvalitete ljudi veličaju na liku Vasilise?

Slika V. Vasnetsova stvara generaliziranu sliku lijepe princeze: pored nje su harfisti, ljudi. Ilustracija I. Bilibina posebno prikazuje epizodu gozbe: u središtu je Vasilisa Mudra, na njen zamah ruke događaju se čuda; oko ljudi zadivljeni onim što se dešava. Ovdje su dostupne različite vrste poslova:

1. Usmeno opišite šta vidite na svakoj od slika (likove, okruženje, izgled ljudi oko sebe, njihovo raspoloženje, preovlađujuće boje).

2. Uporedite sliku Vasilise Mudre od Vasnjecova i Bilibina. Da li ovako zamišljate glavnog lika bajke?

"Čarobni tepih"

Fantazija ljudi stvorila je bajku o letećem tepihu. Vidite dvije slike Vasnetsova sa ovim imenom - ranu i kasnu. Na prvom od njih ponosni mladić sa letećeg tepiha gleda na prostranstva ruske zemlje koja se prostiru ispod. Diskretna sjeverna priroda poslužila je kao kulisa za sliku umjetnika. Reke i jezera blistaju, šuma stoji kao tamni zid, ogromne ptice prate tepih. Žar ptica koju je uhvatio junak gori žarkom vatrom u kavezu. Ovo platno govori o mudrosti, snazi, spretnosti ljudi. Druga slika je svjetlija, šarenija. Sjajni zraci zalaska sunca, koji prosijeku veo oblaka, postali su uspješna pozadina za sliku. Priroda se kroz oblake vidi blistavim, sočnim zelenilom, možda zato što su se junaci spustili bliže njoj. A djevojka sa mladićem u blistavoj odjeći izvezenoj zlatom ne izgleda kao da su autsajderi na platnu. Njihova mlada lica su lijepa, nježno su se klanjali jedno drugom, oličujući vjernost i ljubav.

Alyonushka, Snegurochka, Elena The Beautiful - ove izmišljene slike i portreti žena bliskih Vasnjecovu "po duhu" - Elena Prakhova, Vera i Elizaveta Grigoryevna Mamontovs, portreti njegove žene, kćeri, nećakinje sa različitih strana ističu ono što se naziva Ruskinjom duša, koja za Vasnjecova postaje personifikacija domovine, Rusije.

Alkonost. U vizantijskim i ruskim srednjovjekovnim legendama, divna ptica, stanovnik Irije, slovenskog raja. Njeno lice je ženstveno, tijelo joj je kao ptica, njen glas je sladak, kao sama ljubav. Slušajući pevanje Alkonost, sa oduševljenjem može da zaboravi sve na svetu, ali od nje nema zla, za razliku od Sirina.

Alkonost nosi jaja na rubu mora, ali ih ne inkubira, već ih uranja u morske dubine. U ovo vrijeme sedam dana je mirno vrijeme. Prema starogrčkom mitu, Alcyone, žena Keika, saznavši za smrt svog muža, bacila se u more i pretvorena u pticu, nazvanu po svom Alcyone (vodoljak).

U popularnim grafikama prikazana je kao polužena, polu-ptica s velikim raznobojnim perjem i djevojačkom glavom, zasjenjena krunom i oreolom, u kojoj se ponekad nalazi i kratak natpis. Osim krila, Alkonos ima ruke u kojima drži nebesko cvijeće ili zavežljaj s objašnjenjem. Živi na rajskom drvetu, na ostrvu Bujan, zajedno sa pticom Sirinom, ima sladak glas, kao i sama ljubav. Kada peva, ne oseća sebe. Ko je čuo njeno divno pevanje, zaboraviće sve na svetu. Svojim pjesmama tješi i podiže buduću radost. Ovo je ptica radosti.

Ali Sirin, mračna ptica, mračna sila, glasnik vladara podzemlja. Od glave do struka Sirin je žena neuporedive lepote, od struka - ptica. Ko sluša njen glas, zaboravlja na sve na svetu i umire, a nema snage da ga natera da ne sluša Sirin glas, a smrt za njega u ovom trenutku je pravo blaženstvo. Dahl je u poznatom rječniku ovako objasnio: "... mitske i crkvene ptice sova, ili orao, strašilo; popularni su otisci koji prikazuju rajske ptice sa ženskim licima i grudima”(V. Dal "Objašnjavajući rečnik živog velikoruskog jezika"). U ruskim duhovnim stihovima, Sirin, silazeći iz raja na zemlju, očarava ljude svojim pjevanjem. U zapadnoevropskim legendama, Sirin je oličenje nesretne duše. Ovo je ptica tuge.

• #1
• #2

  Volim Vasnetsova

• #3

  VRAĆU SE NA VAŠ SAJT, OVO JE PUNO INTERESANTNOG

• #4

  vrlo zanimljivo
  

• #5

  Draga Inessa Nikolaevna, hvala vam puno na vašem trudu, na pomoći u pripremi lekcija.

• #6

  sve je super!)))

• #7

  Veoma dobro

• #8
• #9

  veoma dobar tekst
  

• #10

  Hvala ti! Ova stranica je bila od velike pomoći!
  

• #11

  Hvala puno

• #12

  hvala vam puno pomogli ste u izradi projekta

• #13

  Inessa Nikolaevna, ljubazna osoba! Hvala vam puno na pomoći nastavnicima! Da, Bog vas blagoslovio!

• #14

  Hvala vam na informacijama, veoma sam zahvalna!Inessa Nikolaevna, znate mnogo o umetnosti.

• #15

  Pomogao puno

• #16

  Svidjela mi se ova stranica

• #17

  Draga Inessa Nikolaevna, ne moram da pripremam lekcije :), ali čitanje sajta je veoma zanimljivo, hvala što brinete o deci.

"Kao dete, moja majka je čitala sve knjige, bajke. I dadilja takođe. Bajka je ušla u mene...
Izdavač mi daje tekst. Uzimam onu ​​koja mi se sviđa. I dešava se da u njemu nema bajke. Dešava se da ima samo četiri ili čak dva reda, a od njih ne možete napraviti bajku. I tražim bajku ... Uvijek se sjetim kome će knjiga biti." Yu. Vasnetsov

Jedan primjer kombinacije knjige izuzetnog kvaliteta + kompetentne popularizacije kreativnosti i očuvanja baštine su knjige o Juriju Aleksejeviču Vasnjecovu, koje je objavila njegova kćerka Elizaveta Yuryevna Vasnetsova.

Davno sam pokazao prvu knjigu iz serije Vasnjecov "Nepoznati Jurij Vasnjecov". Izašla je 2011. Godinu dana kasnije objavljen je nastavak: "Čuveni Jurij Vasnjecov"!

"Čuveni Jurij Vasnjecov". Materijali za biografiju velikog umjetnika. 106 doživotnih izdanja: opis, službena štampa, povratne informacije od čitatelja i kolega. Pskovska regionalna štamparija, 2012. 480 str. Pod generalnim uredništvom E.Yu. Vasnetsova.

Predgovor izdavača je toliko dobar da mi je žao što ga citiram. Neka bude u potpunosti:

"Ova knjiga je nostalgija. Za sve četrdesetogodišnjake koji pažljivo čuvaju knjige svoje djece, knjige svojih roditelja, baka i djedova; za kolekcionare, u potrazi za detgiškim remek-djelima, provode sate na internetu i provode vrijeme u drugom- ručne knjižare.Dečija tanka knjiga-pokvarljiv proizvod.Ima višemilionski tiraž,jedan peni.Knjiga dospeva u ruke,pokvari se,pocepa se,prlja,čita se i retko preživi deci.U "poletu" sedamdesetih i osamdesetih godina XX veka, knjige našeg detinjstva, uz časopise "Murzilka" i "Smešne slike", vezane kanapom, vagale su na vagi i slale na preradu za tzv. otpadne publikacije. Remek-dela su preživela. među nama nije bilo "Čamac plovi i plovi" sa crtežima Konaševiča, "Ukradeno sunce" sa crtežima Vasnjecova, "Prtljaga" sa ilustracijama Lebedeva! A ko ih je čuvao? Da li se sećate serije "Biblioteka u vrtiću"? Koliko je bilo dobrih, lijepo dizajniranih knjiga! Kakva primjedba solidan format, kakve boje, kakav papir!

I kakvi sjajni umjetnici! Ljudi koji se odnose na štamparstvo shvataju da se ono što je štampano na zarobljenoj posleratnoj opremi ne može ponoviti na ultramodernim japansko-nemačkim mašinama. Promjenile su se boje, promijenio se papir, promijenio se odnos prema knjizi. Sve u prošlosti. Ova knjiga je posvećena delu jednog od najboljih ilustratora dečijih knjiga 20. veka, Jurija Vasnjecova. Na rad nas je potaknula nedavno objavljena knjiga - materijali za biografiju velikog umjetnika "Nepoznati Jurij Vasnjecov". Kako je naslov knjige bio pomalo provokativan, pošto je ime umetnika nadaleko poznato, nismo imali izbora nego da nazovemo naše - "Slavni Jurij Vasnjecov", tim pre što je ovo knjiga o knjigama, prvi pokušaj domaće knjige. nauke da sistematizuje rad Jurija Vasnjecova kao ilustratora knjiga za decu. (Priča o Juriju Vasnjecovu, slikaru, kreatoru serije veličanstvenih grafika i autoru crteža u dečjim časopisima Murzilka, Funny Pictures, Bonfire, je u budućnosti.) Ova publikacija je, kako vidimo, prvi pokušaj. da se sistematizuje sav rad jednog umetnika - od prvog izdanja, knjige "Karabaš" 1929. godine, do poslednjeg doživotnog izdanja "Šta radimo" 1973. godine. Izdavači su savjesno prikupljali sve što su mogli pronaći, ali s pravom vjeruju da mogu postojati izdanja iz perioda Velikog Domovinskog rata, izdanja 20-30-ih godina koja nismo uzeli u obzir. Bićemo zahvalni na pomoći bibliografa i kolekcionara - za dopune, ispravke i sve informacije o nepoznatim činjenicama i doživotnim izdanjima Jurija Vasnjecova. Pojava takvih remek-djela ilustracije kao što su "Ukradeno sunce", "Tri medvjeda", "Mačja kuća" i tako dalje i tako dalje ne bi se mogla dogoditi bez briljantnog okruženja - njegovih prijatelja umjetnika i učitelja u stvaranju dječje ilustrovane knjige : V. Lebedev, V. Konashevich, V. Tambi, V. Kurdov, A. Pakhomov, E. Charushin, N. Tyrsa. Volio bih da mislim da ćemo našim kolegama dati primjer za objavljivanje ovakvih publikacija o stvaralaštvu umjetnika zlatnog doba ilustrovanih knjiga za djecu. Istorija knjige za decu XX veka čeka svog Karamzina. Objavljujemo materijale za biografiju samo jednog od umjetnika. Princip objavljivanja je sljedeći:

Daje se naučni opis, reproducira se korice, poleđina (u pravilu, ako sadrži element crteža);
- date su najbolje, po našem mišljenju, ilustracije, kao i
- skice, skice, crteži;
- objavljuju se najupečatljiviji kritički članci, uključujući i uvredljive iz 30-ih i 40-ih godina;
- osim toga, objavljuju se fotografije;
- pisma, memoari, poslovna dokumenta u vezi sa procesom izdavanja. Odabrani su uglavnom ranije neobjavljeni materijali. Kako ne bi komplicirali proces čitanja, nisu sve ilustracije opremljene natpisima. U odjeljku Doživotna izdanja, koji sadrži obavezne elemente - korice, poleđinu, naslovnu stranu, ilustracije iz određene knjige, ovi elementi su dati bez potpisa. Za ostale ilustracije - fotografije, skice, pisma, predmete primijenjene umjetnosti i drugo - daju se potpisi. Bibliografski spisak korišćenih izvora sa proširenim opisom prikazan je hronološkim redom na kraju publikacije. Unutartekstne i subscript reference na izvore date su u skraćenom obliku.

Izdavači izražavaju zahvalnost čuvarima porodične arhive - kćerkama Elizaveti Jurjevnoj i Nataliji Jurjevni Vasnjecov, biblioteci izdavačke kuće "Mlada garda" i lično E.I. Ivanova i L.V. Petrov, kao i S.G. Kosyanovu za pomoć u izdavanju ove knjige.

Pogledajmo prvo knjigu. Horizontalni raspored, povez tkanina, čipka. Naslovnica je u potpunosti u skladu sa stilom serije.

Vasnjecovljev reljefni crtež na tkanini: Mali grbavi konj

A završni papiri su veoma zabavni: prikazuju fragment tapiserije iz neidentifikovane fabrike zasnovane na ilustracijama Ju. Vasnjecova. Falsifikovani proizvod ranog 21. veka!

Od izdavača
Erast Kuznjecov "O grafici knjige Jurija Vasnjecova"
Elizaveta Vasnetsova "Kako je tata radio na knjizi"
Doživotna izdanja (glavni dio knjige sa str. 49-419)
Ključni datumi života i stvaralaštva
Lista doživotnih publikacija
Valentin Kurbatov "Kucanje, lupanje niz ulicu..."

Prvo, o tome šta je okolo. Oko doživotnih publikacija - puno zanimljivih stvari! Prvi put objavljene fotografije, a ne svečani portreti, koje je lako ubaciti u bilo koju publikaciju, čak i u članak u časopisu, čak i u knjigu. I takve - trenutne, nasumične, koje, čini se, nisu prikladne kao "naslovna fotografija", ali za one koji njeguju bilo kakvo zrnce podataka i sjećanja o umjetniku, ove fotografije će donijeti radost, savršeno se uklapaju ovdje u prateću materijali - tako je ova slika 1960-X

ili fotografija sa male kućne gozbe (ne bučne Vasnjecovske svečanosti, ali zajedno sa Vladimirom Vasiljevičem, skromno. A zatim remek-djelo umjetnički telegram heroju dana iz Lebedevovih:

Članci Elizavete Vasnetsove bogato su ilustrovani arhivskim materijalom: fotografijama, dokumentima, skicama, skicama. Na primjer, evo skica za knjigu S. Marshaka "Engleske narodne pjesme", 1943.

a evo i skice za to - i odlomak iz tako toplog i iskrenog članka Elizabeth Yuryevne "Kako je tata radio na knjizi"

Ili "storyboard" ilustracije "Brod trči po sinjem moru" za knjigu "Dugin luk" 1965-1968: prvo skica ilustracije (staklo, akvarel, kreč)

zatim crtež (papir, grafitna olovka)

a zatim i sama ilustracija (papir, akvarel, kreč, tuš)

E, sada je glavni dio knjige reprodukcija 106 doživotnih izdanja, popraćena isječcima iz štampe, odgovorima čitatelja i kolega, kao i brojnim dodatnim materijalima. Od prve knjige "Karabaš" do poslednjeg života. Karijera umetnika od 1929. do 1973. godine, skoro pola veka!

Konačno, postoji prilika da pogledate fantastičnu knjigu "Močvara", o kojoj je tako primamljivo govorio Erast Davidovič Kuznjecov u "Medved leti, mašući repom":

"... Knjiga" Boloto "je objavljena 1931. godine - treća, ali želim da je smatram prvom, jer Vasnjecov je počeo, naravno, ne sa" Karabash "a ne sa" Kako je tata pucao u mog tvora ", tj. sa "Bolotom".<...>

U stvari, ova knjiga je čudna, neka vrsta čudovišta, ako je pogledate otvorenog uma. Nemojte porediti ni sa prvim ni sa drugim - sve je to nezgodno i nespretno. Nije jasno o čemu ona govori i zašto. Ne uklapa se ni u jedan žanr. Jezik se ne usuđuje da ga svrsta među "informativne knjige iz života prirode": slike nisu baš jasne, pomešane, zbrkane.<...>

Mnogi su sa divljenjem pisali o originalnosti "Bolota". Ovo divljenje može razumjeti svako ko je imao sreće da vidi crteže Vasnjecova na nekoj od njegovih izložbi ili u fondovima Ruskog muzeja, gdje su pohranjeni, i cijeni njihovo rijetko slikovno bogatstvo - bogatstvo boja, bogatstvo teksture. .

Svaka knjiga ima korice, poleđinu

Ponekad - unutar stranica, ponekad - dodatni materijali - skice

igračke i predmete koje je Jurij Aleksejevič držao u rukama

umjetnikov rad je vrlo zanimljiv: na primjer, na stranici ilustracije za knjigu "Shah-Rooster"

postoje skice umjetnika: poznato je da je Vasnjecov, kada je ilustrirao narodne priče, vrlo pažljivo radio u muzejima i bibliotekama, proučavao etnografske izvore

Otisak i opis su vrlo potpuni: uključeni su čak i podaci gdje je knjiga štampana

Zaključno, skrećem vam pažnju na veoma važne riječi iz predgovora izdavača: „Volio bih da mislim da ćemo našim kolegama dati primjer da objavljuju publikacije ove vrste o stvaralaštvu umjetnika zlatnog doba ilustrovanih knjiga za decu. Istorija dečije knjige 20. veka čeka svog Karamzina. Objavljujemo materijale za biografiju samo jednog od umetnika". Svidjelo mi se što su izdavači tako ljubazni da podijele svoja razmišljanja i pozovu sve da ih prate i počnu izdavati slične knjige o drugim majstorima knjige. Sjajno je što ne stavljaju hrabar znak patenta i autorskih prava na svoju ideju sistematizacije izdanja umjetnika.

Divna knjiga, hvala Elizaveti Yurievni Vasnetsovi!

Vasnjecov Jurij Aleksejevič (1900-1973)- grafičar, slikar, Narodni umetnik RSFSR (1966). Studirao na Akademiji umjetnosti (1921-26) kod A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Vasnjecovljev rad inspirisan je poetikom ruskog folklora. Najpoznatije su bile ilustracije za ruske bajke, pesme, zagonetke ("Tri medveda" L. N. Tolstoja, 1930; zbirka "Čudotvorni prsten", 1947; "Basne na licima", 1948; "Laduški", 1964; luk" , 1969, Državni projekat SSSR-a, 1971). Napravio je zasebne litografije u boji ("Teremok", 1943; "Zaikinova koliba", 1948).

Nakon smrti Vasnjecova, postale su poznate njegove izuzetne likovne stilizacije u duhu primitivnosti ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i bocom", 1932-1934)

Riječ umjetniku Vasnetsovu Yu.A.

• "Tako sam zahvalan Vjatki - mojoj domovini, djetinjstvu - vidio sam ljepotu!" (Vasnetsov Yu.A.)
• „Sjećam se proljeća u Vjatki. Teku potoci, olujni kao vodopadi, a mi, momci, puštamo čamce... U proleće je otvoren sajam zabave - Zviždač. Na sajmu elegantno, zabavno. I šta je tu! Glineno posuđe, lonci, krinke, vrčevi. Domaći stolnjaci sa svim vrstama uzoraka ... Jako su mi se sviđale igračke Vyatka od gline, drveta, gipsani konji, pijetlovi - sve je zanimljivo u boji. Vrteške na sajmu su svi u perlama, sve u blistavicama - guske, konji, kočije, a harmonika će sigurno svirati ”(Yu.A. Vasnetsov)
• „Crtaj, piši šta ti se sviđa. Pogledajte više okolo... Ne možete sve strašno reći, nacrtajte. Kada se mnogo toga uradi, nacrta, onda nastaje naturalizam. Recimo cvijet. Uzmi, ali recikliraj - neka bude cvijet, ali drugačiji. Kamilica nije kamilica. Volim nezaboravne zbog njihove plavetnile, žute mrlje u sredini. Đurđici ... Kada ih pomirišem, čini mi se da sam kralj ... ”(Vasnetsov Yu.V. Od savjeta mladim umjetnicima)
• (Vasnetsov Yu.A.)
• „U svojim crtežima pokušavam da prikažem kutak prelepog sveta moje rodne ruske bajke, koja kod dece odgaja duboku ljubav prema narodu, prema našoj domovini i njenoj velikodušnoj prirodi“ (Yu.A. Vasnetsov)
• Na pitanje koji je najskuplji poklon dobio, umetnik je odgovorio: „Život. Život mi je dat"

Jurij Vasnjecov rođen je 4. aprila 1900. godine u drevnom gradu Vjatki, u porodici sveštenika. I njegov djed i braća njegovog oca pripadali su sveštenstvu. Yu.A. Vasnjecov je bio u dalekom srodstvu sa i. Velika porodica oca Aleksija Vasnjecova živjela je u dvospratnoj kući u katedrali, gdje je služio sveštenik. Jura je jako volio ovaj hram - livene pločice njegovog poda, hrapave da noga ne bi skliznula, ogromno zvono, hrastovo stepenište koje je vodilo do vrha zvonika...

Umjetnik je upijao ljubav prema cvjetnoj narodnoj kulturi u svojoj rodnoj staroj Vjatki: „Još uvijek živim po onome što sam vidio i zapamtio u djetinjstvu.“

Cijela provincija Vjatka bila je poznata po rukotvorinama: namještaju, škrinjama, čipkama, igračkama. Da, i sama majka Marija Nikolajevna bila je plemenita vezilja čipke, poznata u gradu. U sjećanju na malog Juru, u sjećanju će ostati ručnici izvezeni pijetlovima, i oslikane kutije, raznobojni glineni i drveni konji, jagnjad u svijetlim pantalonama, dame lutke - "oslikane od srca, iz duše" do kraja života.

I sam je kao dječak oslikavao zidove svoje sobe, kapke i peći u kućama svojih susjeda svijetlim šarama, cvijećem, konjima i fantastičnim životinjama i pticama. Poznavao je i volio rusku narodnu umjetnost, a to mu je kasnije pomoglo da nacrta svoje nevjerovatne ilustracije za bajke. I nošnje koje su nosile u njegovim rodnim sjevernim krajevima, i svečana odjeća konja, i drvene rezbarije na prozorima i tremovima koliba, i oslikana kolovrata i vezovi - sve što je vidio od malih nogu bilo je korisno njemu za fantastične crteže. Kao dijete, volio je sve vrste ručnog rada. Šivao je čizme i povezivao knjige, volio je klizati i puštati zmaja. Vasnjecova omiljena reč bila je „zanimljivo“.

Nakon revolucije, sve porodice sveštenika, uključujući porodicu Vasnjecov (majka, otac i šestoro djece), bukvalno su iseljene na ulicu. „... Otac više nije služio u katedrali, koja je bila zatvorena... i generalno nigde nije služio... Morao bi da vara, polaže svoje dostojanstvo, ali tada se otkriva krotka čvrstina duha: nastavio je da hoda u mantiji, sa naprsnim krstom i dugom kosom “, prisjetio se Jurij Aleksejevič. Vasnjecovi su lutali po čudnim uglovima i ubrzo kupili malu kuću. Onda sam morao da ga prodam, živeli su u nekadašnjem kupatilu...

Jurij je otišao da potraži sreću u Petrograd 1921. Sanjao je da postane umetnik. Čudom je ušao u slikarski odjel Državnog muzeja umjetnosti (kasnije Vkhutemas); Studije je uspješno završio 1926.

Njegovi učitelji bili su sam bučni mitropolit Petrograd sa svojim evropskim palatama i Ermitažom punim svetskog blaga. Pratio ih je dugi niz brojnih i raznovrsnih učitelja koji su mladom provincijalcu otvorili svet slikarstva. Među njima su bili akademski dobro obučeni Osip Braz, Aleksandar Savinov, vođe ruske avangarde - „slikar cveća“ Mihail Matjušin, suprematičar Kazimir Malevič. A u "formalističkim" radovima 1920-ih, individualne karakteristike Vasnjecovljevog slikarskog jezika svjedočile su o izuzetnom talentu umjetnika početnika.

U potrazi za poslom, mladi umjetnik počeo je da sarađuje sa Odsjekom za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje je, pod umjetničkim vodstvom V.V. Lebedev se rado našao u interpretaciji tema i slika ruskog folklora - bajki, u kojima je najbolje zadovoljena njegova prirodna žudnja za humorom, groteskom i dobrom ironijom.

1930-ih godina bio je poznat po ilustracijama za knjige "Močvara", "Konj grbavac", "Pedeset svinja" K.I. Čukovski, "Tri medveda" L.I. Tolstoj. Istovremeno je napravio odlične - pametne i uzbudljive - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.

Umetnik je napravio neverovatne ilustracije za bajku Lava Tolstoja "Tri medveda". Velika, strašna, kao začarana šuma, i medvjeđa koliba preveliki su za malu izgubljenu djevojčicu. I sjene u kući su također mračne, jezive. Ali tada je djevojčica pobjegla od medvjeda, a šuma se odmah razvedrila na slici. Tako je umjetnik bojama prenio glavno raspoloženje. Zanimljivo je gledati kako Vasnjecov oblači svoje heroje. Elegantna i svečana - medicinska sestra majka-koza, majka-mačka. Definitivno će im pokloniti suknje u boji s volanima i čipkom. I zažalit će uvrijeđenog zeca Foxa, obući toplu jaknu. Vukove, medvjede, lisice, koji sprečavaju dobre životinje da žive, umjetnik se trudio da se ne dotjera: nisu zaslužili lijepu odjeću.

Tako je, nastavljajući potragu za svojim putem, umjetnik ušao u svijet dječjih knjiga. Čisto formalna traženja postepeno su ustupila mjesto narodnoj kulturi. Umjetnik se sve više osvrtao na svoj svijet "Vyatka".

Putovanje na sjever 1931. konačno ga je uvjerilo u ispravnost odabranog puta. Okrenuo se narodnim izvorima, već iskusnim u zamršenosti modernog slikarskog jezika, što je dovelo do pojave koju danas možemo nazvati fenomenom slikarstva Jurija Vasnjecova. Mrtva priroda s velikom ribom u potpunosti svjedoči o novim svijetlim trendovima u radovima Vasnetsova.

Na malom crvenom poslužavniku, križajući ga dijagonalno, leži velika riba koja svjetluca srebrnim krljuštima. Neobična kompozicija slike je slična heraldičkom znaku, a ujedno i narodnom ćilimu na zidu seljačke kolibe. Gustom viskoznom šarenom masom umjetnik postiže nevjerovatnu vjerodostojnost i autentičnost slike. Vanjske opozicije ravni crvene, oker, crne i srebrno-sive tonski su izbalansirane i daju djelu osjećaj monumentalnog slikarstva.

Dakle, ilustracije knjiga bile su samo jedna strana njegovog rada. Glavni cilj Vasnjecovljevog života oduvijek je bilo slikanje, a do tog cilja je išao sa fanatičnom upornošću: radio je samostalno, učio pod vodstvom K.S. Maleviča u Ginkhuku, studirao je na postdiplomskim studijama na Sveruskoj akademiji umjetnosti.

Godine 1932-34 konačno je stvorio nekoliko djela ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i flašom" itd.), u kojima se pokazao kao veliki majstor koji je uspješno spojio istančanu slikarsku kulturu svog vremena sa tradiciju narodne "čaršijske" umjetnosti koju je cijenio i volio. Ali ovo kasnije samopouzdanje poklopilo se sa kampanjom protiv formalizma koja je tada započela. Plašeći se ideološkog progona (koji je već dotakao grafiku njegove knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnim zanimanjem i pokazivao ga samo bliskim ljudima. U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretencioznim po motivima i izuzetno sofisticiranim u pogledu likovne forme, postigao je impresivne rezultate, oživljavajući tradicije ruskog primitivizma na osebujan način. Ali ova djela praktički nikome nisu bila poznata.

Tokom ratnih godina, provevši prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gde je bio glavni umetnik Instituta za igračke, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za S.Ya. Marshaka (1943), a potom i vlastitoj knjizi "Mačja kuća" (1947). Novi uspjeh donosi mu ilustracije za folklorne zbirke "Čudesni prsten" (1947) i "Basne u licima" (1948). Vasnjecov je radio izuzetno intenzivno, mnogo puta varirajući njemu drage teme i slike. Poznate zbirke "Laduški" (1964) i "Dugin luk" (1969) postale su svojevrsni rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja.

Vasnjecovljevi svijetli, zabavni i duhoviti crteži pronašli su možda najorganskije oličenje ruskog folklora, na njima je odrasla više od jedne generacije mladih čitatelja, a i sam je za života bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige. U ruskoj narodnoj priči sve je neočekivano, nepoznato, neverovatno. Ako je strašno, onda je drhtavo, ako je radost praznik za cijeli svijet. Tako umjetnik svoje crteže za knjigu "Rainbow-Arc" čini svijetlim, svečanim - sada je stranica plava sa svijetlim pijetlom, zatim crvena, a na njoj je smeđi medvjed sa štapom breze.

Težak život umjetnika ostavio je neizbrisiv trag u njegovom odnosu s ljudima. Obično lakovjernog i nježnog karaktera, već oženjen, postao je nedruštven. Nigdje nije izlagao kao umjetnik, nigdje nije nastupao, misleći na odgoj dviju kćeri, od kojih će jedna, najstarija, Elizaveta Yuryevna, kasnije postati poznata umjetnica.

Odlazak od kuće, rodbine, makar i na kratko, za njega je bila tragedija. Svaki rastanak sa porodicom bio je nepodnošljiv, a dan kada su morali krenuti bio je propao dan.

Prije izlaska iz kuće, Jurij Aleksejevič je čak pustio suzu od žalosti i tjeskobe, ali nije zaboravio da stavi pokoji poklon ili slatku sitnicu za svakoga pod jastuk. Čak su i prijatelji mahnuli rukom na ovog doma - čovjeka za veliku umjetnost više nema!

Bajke su ostale omiljeno štivo Jurija Aleksejeviča do starosti. A moja omiljena zanimanja su slikanje mrtvih priroda, pejzaža uljanim bojama, ilustrovanje bajki, a ljeti pecanje na rijeci, uvijek uz mamac.

Samo nekoliko godina nakon smrti umjetnika, njegove slike su prikazane publici na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknuti ruski slikari 20. veka.

Vasnjecov Jurij Aleksejevič

"Zaista volim da se setim svog detinjstva. Kada pišem, crtam, živim po onome što sam se sećao i video u detinjstvu." Yuri Vasnetsov

Izvanredni ruski umetnik: slikar, grafičar, scenograf, dečiji ilustrator, majstor litografije u boji. Godine 1921-1926. studirao na GSHM (VKhUTEMAS). Bio je učenik V. V. Lebedeva i K. S. Maleviča, kao i prvi, svoj dar ironičnog, inventivnog umjetnika primijenio je na umjetnost dječjih knjiga. Kao i drugi, on je u svom radu pokazao sklonost avangardi i eksperimentu. Yu. Vasnetsov se odlikuje svojim jedinstvenim i lako prepoznatljivim stilom, poznatim nekoliko generacija iz knjiga za djecu: "Konj grbavac", "Tri medvjeda", "Laduški", "Mačja kuća", "Duga-luk" itd.
Kao i mnogi ilustratori knjiga koji su stigli do pre-offset ere, Vasnjecov je tečno vladao tehnikom litografije. Zahvaljujući tome, nakon njega su ostale ne samo knjige, originalni crteži i slike, već i prekrasni litografski otisci u boji.

Knjige sa ilustracijama umjetnika