Realizam u francuskoj književnosti. Opšte karakteristike realizma XIX veka u Francuskoj Zašto su Balzakova dela međusobno povezana

Prelazimo na novo poglavlje u književnosti devetnaestog veka, francuski realizam devetnaestog veka. Francuskom realizmu, koji je započeo svoje djelovanje negdje na pragu 1830-ih. Biće reči o Balzaku, Stendalu, Prosperu Merimu. Ovo je posebna plejada francuskih realista - ova tri pisca: Balzac, Stendhal, Merimee. Oni nikako ne iscrpljuju istoriju realizma u francuskoj književnosti. Oni su tek započeli ovu literaturu. Ali oni su poseban slučaj. Ja bih ih tako nazvao: veliki realisti romantične ere. Razmislite o ovoj definiciji. Cijela era, do tridesetih, pa čak i do četrdesetih, u osnovi pripada romantizmu. Ali na pozadini romantizma pojavljuju se pisci sasvim druge orijentacije, realističke orijentacije. U Francuskoj još uvijek postoje sporovi. Francuski istoričari Stendhal, Balzac i Merimee često smatraju romantičarima. Za njih je ovo posebna vrsta romantike. Da, i oni sami... Na primjer, Stendhal. Stendhal je sebe smatrao romantičarom. Pisao je eseje u odbranu romantizma. Ali na ovaj ili onaj način, ova trojica, koje sam nazvao - i Balzac, i Stendhal, i Merimee - su realisti vrlo posebne prirode. Na svaki mogući način utiče na to da su potomci romantične ere. Nisu romantičari - oni su još uvijek potomci romantične ere. Njihov realizam je veoma poseban, drugačiji od realizma druge polovine 19. veka. U drugoj polovini 19. veka imamo posla sa čistijom kulturom realizma. Čist, bez nečistoća i nečistoća. Nešto slično opažamo i u ruskoj književnosti. Svima je jasno kakva je razlika između realizma Gogolja i Tolstoja. A glavna razlika je u tome što je Gogolj i realista romantične ere. Realista koji je nastao na pozadini romantičnog doba, u njegovoj kulturi. Do vremena Tolstoja, međutim, romantizam je venuo, napustio scenu. Realizam Gogolja i Balzaka podjednako je hranila kultura romantizma. I često je veoma teško povući bilo kakvu liniju razdvajanja.

Ne treba misliti da je u Francuskoj bilo romantizma, onda je otišao sa scene i došlo je nešto drugo. Bilo je ovako: bilo je romantizma, a u neko vrijeme su na scenu stupili realisti. I nisu ubili romantizam. Romantizam se i dalje igrao na sceni, iako su bili Balzac, Stendhal i Merimée.

Dakle, prvi o kome ću govoriti je Balzac. Veliki francuski pisac Honore de Balzak. 1799-1850 su datumi njegovog života. On je najveći pisac, možda i najvažniji pisac kojeg je Francuska ikada predstavila. Jedna od glavnih ličnosti u književnosti 19. veka, pisac koji je ostavio izvanredne tragove u književnosti 19. veka, pisac velike plodnosti. Iza sebe je ostavio čitavu hordu romana. Veliki književnik, čovjek koji je neumorno radio na rukopisima i galijama. Noćni radnik koji je čitave noći provodio radeći na slaganju svojih knjiga. I ova ogromna, nečuvena produktivnost - nekako ga je ubila, ovaj noćni rad na tipografskim listovima. Njegov život je bio kratak. Radio je svom snagom.

Uopšte, imao je takav način: nije završio rukopise. A pravi završetak za njega je već počeo u provjerama, u rasporedu. Što je, inače, nemoguće u savremenim uslovima, jer sada postoji drugačiji način biranja. A onda je, uz ručno biranje, bilo moguće.

Dakle, ovaj rad na rukopisima, pomiješan sa crnom kafom. Noći uz crnu kafu. Kada je umro, njegov prijatelj Théophile Gauthier napisao je u divnoj nekrologu: Balzac je umro ubijen od toliko šoljica kafe koje je pio tokom noćnih sati.

Ali ono što je izvanredno, on nije bio samo pisac. Bio je to čovjek veoma intenzivnog života. Bio je strastven za politiku, političku borbu, društveni život. Puno putovao. Bio je veren, doduše uvek bezuspešno, ali se sa velikim žarom bavio komercijalnim poslovima. Pokušao da budem izdavač. Svojevremeno je krenuo da razvija rudnike srebra u Sirakuzi. Kolekcionar. Sakupio je odličnu kolekciju slika. I tako dalje i tako dalje. Čovek veoma širokog i neobičnog života. Bez ove okolnosti ne bi imao dovoljno hrane za svoje najobimnije romane.

Bio je to čovjek najskromnijeg porijekla. Njegov djed je bio jednostavan farmer. Moj otac je već došao do naroda, bio je funkcioner.

Balzac - to je jedna od njegovih slabosti - bio je zaljubljen u aristokratiju. Vjerovatno bi zamijenio mnoge svoje talente za dobru lozu. Djed je bio jednostavno Balša, čisto seljačko prezime. Otac se već počeo zvati Balzakom. "Ak" je plemenit kraj. A Honore je svom prezimenu proizvoljno dodao česticu "de". Tako je iz Balsa, dvije generacije kasnije, ispao de Balzac.

Balzac je veliki inovator u književnosti. Ovo je čovjek koji je otvorio nove prostore u književnosti koje niko prije njega nije istinski kultivirao. U kojoj oblasti je prvenstveno njegova inovacija? Balzac je kreirao novu temu. Naravno, sve na svijetu ima prethodnike. Ipak, Balzac je stvorio potpuno novu temu. Sa takvom širinom i smelošću, njegovo tematsko polje još niko pre njega nije obradio.

Koja je bila ova nova tema? Kako to definirati, gotovo bez presedana u literaturi u takvim razmjerima? Rekao bih ovo: Balzakova nova tema je materijalna praksa modernog društva. U nekim skromnim domaćim razmerama, materijalna praksa je oduvek bila deo literature. Ali činjenica je da Balzac materijalnu praksu predstavlja u kolosalnim razmjerima. I neobično raznolika. Ovo je svet proizvodnje: industrija, poljoprivreda, trgovina (ili, kako je Balzac više voleo da kaže, trgovina); bilo koja vrsta akvizicije; stvaranje kapitalizma; istorijat kako ljudi zarađuju novac; istorija bogatstva, istorija novčane špekulacije; notarska kancelarija u kojoj se vrše transakcije; sve vrste modernih karijera, borba za život, borba za egzistenciju, borba za uspeh, pre svega za materijalni uspeh. Ovo je sadržaj Balzacovih romana.

Rekao sam da su sve ove teme donekle bile razvijene u književnosti i ranije, ali nikad u balzakovskim razmerama. Cijela Francuska, njemu suvremena, stvara materijalne vrijednosti - sve je to France Balzac prepisao u svojim romanima. Plus politički život, administrativni. U svojim romanima teži enciklopedizmu. A kada shvati da mu neka grana modernog života još nije prikazana, odmah pojuri da popuni praznine. Sud. U njegovim romanima još nema suda - piše roman o sudovima. Nema vojske - roman o vojsci. Nisu opisane sve provincije – u roman su uvedene provincije koje nedostaju. I tako dalje.

Vremenom je sve svoje romane počeo da uvodi u jedan ep i dao mu ime "Ljudska komedija". Nije slučajno ime. "Ljudska komedija" je trebalo da obuhvati čitav francuski život, počevši (a to je za njega bilo posebno važno) od njegovih najnižih manifestacija: poljoprivrede, industrije, trgovine - i uzdižući se sve više i više...

Balzac se pojavljuje u književnosti, kao i svi ljudi ove generacije, od 1820-ih. Njegov pravi procvat bio je u tridesetim, poput romantičara, poput Viktora Igoa. Išli su jedno pored drugog. Jedina razlika je u tome što je Viktor Igo daleko nadživeo Balzaka. Kao da ga sve što sam rekao o Balzaku odvaja od romantizma. Pa, šta su romantičari marili za industriju, prije trgovine? Mnogi od njih su prezirali ove predmete. Teško je zamisliti romansu kojoj je glavni živac trgovina kao takva, u kojoj bi trgovci, prodavci, agenti firmi bili glavni likovi. I uz sve to, Balzac se na svoj način približava romantičarima. Bio je izrazito inherentan romantičnoj ideji da umjetnost postoji kao sila koja se bori protiv stvarnosti. Kao sila koja parira stvarnosti. Romantičari su na umjetnost gledali kao na nadmetanje sa životom. Štaviše, vjerovali su da je umjetnost jača od života: umjetnost pobjeđuje u ovom takmičenju. Umjetnost oduzima životu sve za što život živi, ​​smatraju romantičari. U tom smislu značajna je kratka priča izuzetnog američkog romantičara Edgara Allana Poea. Zvuči malo čudno: američki romantizam. Kome romantizam ne priliči, ovo je Amerika. Međutim, u Americi je postojala romantična škola i postojao je tako divan romantičar kao što je Edgar Allan Poe. Ima kratku priču "Ovalni portret". Ovo je priča o tome kako je jedan mladi umjetnik počeo da slika svoju mladu ženu u koju je bio zaljubljen. Od nje je počeo da se pravi ovalni portret. I portret je uspio. Ali evo šta se dogodilo: što se portret dalje kretao, to je bilo jasnije da žena sa kojom je portret naslikan vene i vene. A kada je portret bio spreman, umjetnikova supruga je umrla. Portret je oživeo, a živa žena je umrla. Umjetnost je pobijedila život, oduzela mu svu snagu; upijao svu njenu snagu. I ukinuo život, učinio ga nepotrebnim.

Balzac je imao ideju o nadmetanju sa životom. Ovdje piše svoj ep, Ljudsku komediju. On to piše da bi poništio stvarnost. Sva Francuska će preći u njegove romane. Postoje anegdote o Balzaku, vrlo karakteristične anegdote. Došla mu je nećakinja iz provincije. On je, kao i uvek, bio veoma zauzet, ali je izašao sa njom u baštu u šetnju. Napisao je tada "Eugene Grande". Pričala mu je, ova djevojka, o nekom ujaku, tetki... On ju je vrlo nestrpljivo slušao. Onda je rekao: dosta, vratimo se u stvarnost. I ispričao joj je zaplet Eugenije Grande. To se zvalo povratak u stvarnost.

Sada se postavlja pitanje: zašto je Balzac taj koji je usvojio svu ovu ogromnu temu moderne materijalne prakse u književnosti? Zašto ga nije bilo u književnosti prije Balzaca?

Vidite, postoji jedan tako naivan stav, kojeg se, nažalost, i dalje drži naša kritika: kao da apsolutno sve što postoji može i treba biti predstavljeno u umjetnosti. Sve može biti tema umjetnosti i svih umjetnosti. Sjednicu mjesnog odbora pokušali su prikazati u baletu. Mesni odbor je respektabilna pojava - zašto balet ne bi imitirao sednicu mesnog odbora? U pozorištu lutaka razvijaju se ozbiljne političke teme. Gube svaku ozbiljnost. Da bi ovaj ili onaj fenomen života mogao da uđe u umetnost, potrebni su određeni uslovi. To se uopšte ne radi na direktan način. Kako objašnjavaju zašto je Gogol počeo da prikazuje zvaničnike? Pa, bilo je zvaničnika i Gogol ih je počeo prikazivati. Ali i prije Gogolja postojali su zvaničnici. To znači da samo postojanje činjenice ne znači da ta činjenica može postati tema književnosti.

Sjećam se da sam jednom došao u Savez književnika. I tu je ogromna najava: Sindikat šalterskih radnika raspisuje konkurs za najbolju predstavu iz života šalterskih radnika. Mislim da nije moguće napisati dobru predstavu o životu šalterskih radnika. I mislili su: postojimo, dakle, o nama se može napisati drama. Ja postojim, dakle od mene se može napraviti umjetnost. A ovo uopšte nije tako. Mislim da se Balzac sa svojim novim temama mogao pojaviti upravo u ovo vrijeme, tek 1820-ih i 1830-ih godina, u doba razvoja kapitalizma u Francuskoj. u postrevolucionarnoj eri. Pisac poput Balzaka je nezamisliv u osamnaestom veku. Iako je u XVIII veku bilo i poljoprivrede, i industrije, i trgovine, itd. I notari su postojali, i trgovci, a ako su se izvlačili u literaturu, onda obično pod komičnim znakom. A kod Balzaka su prikazani u najozbiljnijem smislu. Uzmimo Molièrea. Kada Moliere glumi trgovca, notar je komični lik. A Balzac nema komediju. Iako je, iz posebnih razloga, cijeli svoj ep nazvao "Ljudska komedija".

Pitam se, dakle, zašto ova sfera, ova ogromna sfera materijalne prakse, zašto upravo u ovoj eri postaje vlasništvo književnosti? A odgovor je ovo. Naravno, cijela poenta je u tim prevratima, u tom društvenom prevratu i u onim pojedinačnim prevratima koje je revolucija izazvala. Revolucija je uklonila svaku vrstu okova, svaku vrstu prisilnog starateljstva, svaku vrstu propisa iz materijalne prakse društva. To je bio glavni sadržaj Francuske revolucije: borba protiv svih sila koje ograničavaju razvoj materijalne prakse, koče je.

Zaista, zamislite kako je Francuska živjela prije revolucije. Sve je bilo pod državnim nadzorom. Sve je kontrolisala država. Industrijalac nije imao samostalna prava. Trgovac koji je proizvodio sukno - njemu je država propisala kakvo sukno treba da proizvodi. Postojala je čitava armija nadzornika, državnih kontrolora, koji su se brinuli da se ti uslovi poštuju. Industrijalci su mogli proizvoditi samo ono što im je dala država. U iznosima koje obezbjeđuje država. Recimo da ne možete razvijati proizvodnju u nedogled. Prije revolucije, govorili su vam da vaše preduzeće mora postojati u nekim strogo određenim razmjerima. Koliko komada platna možete baciti na pijacu - sve je propisano. Isto se odnosilo i na trgovinu. Trgovina je bila regulisana.

Pa, šta je sa poljoprivredom? Poljoprivreda je bila kmetstvo.

Revolucija je sve ovo poništila. To je industriji i trgovini dalo potpunu slobodu. Oslobodila je seljake od kmetstva. Drugim riječima, Francuska revolucija je u materijalnu praksu društva unijela duh slobode i inicijative. I tako je čitava materijalna praksa počela da se igra sa životom. Stekla je samostalnost, individualnost i stoga je mogla postati vlasništvo umjetnosti. Balzakova materijalna praksa prožeta je duhom moćne energije i lične slobode. Iza materijalne prakse, ljudi su svuda vidljivi. Ličnosti. Slobodne ličnosti koje ga režiraju. A na ovom prostoru, koji je izgledao kao beznadežna proza, sada se pojavljuje svojevrsna poezija.

U književnost i umjetnost može ući samo ono što izlazi iz područja proze, iz područja proze, u kojem se pojavljuje poetski smisao. Određena pojava postaje vlasništvo umjetnosti jer postoji s poetskim sadržajem.

I same ličnosti, ti heroji materijalne prakse, mnogo su se promijenili nakon revolucije. Trgovci, industrijalci - nakon revolucije oni su potpuno drugi ljudi. Nova praksa, slobodna praksa zahtijeva inicijativu. Prije svega, inicijative. Slobodna materijalna praksa zahtijeva talent od svojih heroja. Mora se biti ne samo industrijalac, već i talentovani industrijalac.

I pogledate - ovi Balzakovi heroji, ovi izvršioci miliona, na primer, stari Grande - ipak su to talentovani pojedinci. Grande ne izaziva simpatije prema sebi, ali je veliki čovjek. Ovo je talenat. Ovo je pravi strateg i taktičar u svom vinogradarstvu. Da, karakter, talenat, inteligencija - to je ono što se tražilo od ovih novih ljudi u svim oblastima.

Ali ljudi bez talenata u industriji, trgovini - oni umiru kod Balzaca.

Sjećate li se Balzacovog romana Istorija veličine i pada Cezara Birota? Zašto Cesar Biroto nije mogao izdržati, nije mogao da se nosi sa životom? Ali zato što je bio osrednji. I Balzakova osrednjost nestaje.

A Balzakovi finansijeri? Gobsek. Ovo je veoma talentovana osoba. Ne govorim o drugim njegovim svojstvima. Ovo je talentovana osoba, ovo je izvanredan um, zar ne?

Pokušali su da uporede Gobseka i Pljuškina. Ovo je veoma poučno. Mi u Rusiji za to nismo imali osnova. Pluškin - kakav je ovo Gobsek? Nema talenta, nema pameti, nema volje. Ovo je patološka figura.

Stari Goriot nije tako osrednji kao Biroto. Ali ipak, stari Goriot doživi nesreću. Ima neke komercijalne talente, ali oni nisu dovoljni. Ovdje je Grande, stari Grande, grandiozna ličnost. Ne možete reći da je stari Grande vulgaran, prozaičan. Iako je zauzet samo svojim proračunima. Ovaj škrtac, ova bešćutna duša - na kraju krajeva, on nije prozaičan. Za njega bih rekao ovo: ovo je veliki pljačkaš... zar ne? On se u određenoj važnosti može takmičiti sa Bajronovim Corsairom. Da, on je korsar. Poseban korsar skladišta sa vinskim bačvama. Corsair u klasi trgovaca. Ovo je veoma veliki čovek. Kao i drugi... Balzac ima mnogo takvih heroja...

U tim ljudima govori oslobođena materijalna praksa postrevolucionarnog buržoaskog društva. Ona je napravila ove ljude. Dala im je prostor, davala im je darove, ponekad čak i genijalne. Neki od Balzacovih finansijera ili preduzetnika su genijalci.

Sada drugi. Šta je promijenila buržoaska revolucija? Materijalna praksa društva, da. Vidite, ljudi rade za sebe. Proizvođač, trgovac - ne rade za državnu taksu, već za sebe, što im daje energiju. Ali u isto vrijeme rade za društvo. Na određene društvene vrijednosti. Oni rade s nekim ogromnim društvenim horizontom na umu.

Seljak je obrađivao vinograd za svog gospodara - tako je bilo i prije revolucije. Industrijalac je ispunio državni nalog. Sada je sve nestalo. Oni rade za nesigurno tržište. O društvu. Ne za pojedince, već za društvo. Dakle, o tome se prvenstveno bavi sadržaj Ljudske komedije – u oslobođenom elementu materijalne prakse. Zapamtite, stalno smo vam govorili da romantičari veličaju element života općenito, energiju života općenito, kao što je to činio Victor Hugo. Balzac se razlikuje od romantičara po tome što su i njegovi romani ispunjeni elementima i energijom, ali taj element i energija dobijaju određeni sadržaj. Ovaj element je tok materijalnih stvari koje postoje u poslovanju, u razmjeni, u komercijalnim transakcijama, i tako dalje i tako dalje.

Štaviše, Balzac daje osjećaj da je ovaj element materijalne prakse element od najveće važnosti. Dakle, ovdje nema komedija.

Evo poređenja za vas. Molière ima prethodnika Gobsecka. Postoji Harpagon. Ali Harpagon je smiješna, komična figura. A ako snimite sve smiješno, dobit ćete Gobseka. Možda je odvratan, ali nije smiješan.

Molière je živio u dubinama drugog društva, a ovo zarađivanje novca mu se možda činilo komičnim zanimanjem. Balzac nije. Balzac je shvatio da je zarađivanje novca temelj temelja. Kako ovo može biti smiješno?

Dobro. Ali pitanje je zašto se cijeli ep zove "Ljudska komedija"? Sve je ozbiljno, sve je značajno. Ipak, to je komedija. Na kraju krajeva, to je komedija. Na kraju svega.

Balzac je shvatio veliku kontradiktornost modernog društva. Da, svi ti buržuji koje on prikazuje, svi ti industrijalci, finansijeri, trgovci i tako dalje - rekao sam - oni rade za društvo. Ali kontradikcija leži u činjenici da za društvo nije socijalna sila, već pojedinci. Ali ova materijalna praksa sama po sebi nije socijalizirana, ona je anarhična, individualna. I to je velika antiteza, veliki kontrast, koji je uhvatio Balzac. Balzac, poput Viktora Igoa, zna da vidi antiteze. Samo ih on vidi realnije nego što je tipično za Viktora Igoa. Viktor Igo ne shvata takve osnovne antiteze modernog društva kao romantičar. I Balzac se hvata. A prva i najveća kontradikcija je da nije društvena snaga ta koja djeluje na društvo. Raštrkani pojedinci rade za društvo. Materijalna praksa je u rukama raštrkanih pojedinaca. I ovi različiti pojedinci su primorani da vode žestoku borbu jedni s drugima. Poznato je da je u buržoaskom društvu opšta pojava konkurencija. Ovu takmičarsku borbu, sa svim njenim posljedicama, Balzac je savršeno prikazao. Takmičarska borba. Najbolji odnosi između nekih konkurenata i drugih. Borba je za uništenje, za suzbijanje. Svaki buržoazija, svaki radnik u materijalnoj praksi prisiljen je da za sebe postigne monopol, da potisne neprijatelja. Ovo društvo je veoma dobro prikazano u jednom pismu Belinskog Botkinu. Ovo pismo datira od 2. do 6. decembra 1847. godine: „Trgovac je po prirodi stvorenje vulgaran, bezobrazan, nizak, preziran, jer služi Plutusu, a ovaj bog je ljubomorniji od svih drugih bogova i ima pravo da kaže više od oni: ko nije za mene, taj protiv mene. On od sebe traži čovjeka svega, bez podjela, a onda ga velikodušno nagrađuje; nepotpune pristalice baca u bankrot, a zatim u zatvor i na kraju u siromaštvo. Trgovac je stvorenje čija je svrha života profit, tom profitu je nemoguće postaviti granice. To je kao morska voda: ne zadovoljava žeđ, već je samo još više iritira. Trgovac ne može imati interese koji nisu vezani za njegov džep. Za njega novac nije sredstvo, već cilj, a ljudi su takođe cilj; on nema ljubavi i saosećanja za njih, on je divlji od zveri, neumoljiviji od smrti.<...>Ovo nije portret trgovca općenito, već genijalnog trgovca.” Vidi se da je do tada Belinski čitao Balzaka. Balzac mu je sugerirao da bi trgovac mogao biti genije, Napoleon. Ovo je Balzakovo otkriće.

Dakle, šta treba istaknuti u ovom pismu? Kaže se da težnja za novcem u modernom društvu nema i ne može imati mjeru. Ovdje u starom društvu, predburžoaskom, čovjek je mogao sam sebi postaviti granice. A u društvu u kojem je Balzac živio, mjera - svaka mjera - nestaje. Ako ste sebi zaradili samo kuću sa okućnicom, onda možete biti sigurni da će za nekoliko mjeseci vaša kuća i bašta biti prodati na udaru. Osoba treba da teži da proširi svoj kapital. To više nije stvar njegove lične pohlepe. U Molièreu, Harpagon voli novac. I to je njegova lična slabost. Bolest. A Gobsek ne može a da ne obožava novac. On treba da teži ovom beskonačnom širenju svog bogatstva.

Evo igre, evo dijalektike koju Balzac neprestano reproducira pred vama. Revolucija je oslobodila materijalne odnose, materijalnu praksu. Počela je tako što je čovjeka oslobodila. I to dovodi do činjenice da materijalni interes, materijalna praksa, težnja za novcem pojede čovjeka do kraja. Ti ljudi, oslobođeni revolucijom, bivaju pretvoreni tokom stvari u robove materijalne prakse, u njene zarobljenike, htjeli oni to ili ne. A ovo je pravi sadržaj Balzacove komedije.

Stvari, materijalne stvari, novac, imovinski interesi izjedaju ljude. Pravi život u ovom društvu ne pripada ljudima, već stvarima. Ispada da mrtve stvari imaju dušu, strasti, volju, a osoba se pretvara u stvar.

Sjećate se starog Grandea, arhi-milionera koji je bio porobljen svojim milionima? Sjećate se njegove monstruozne škrtosti? Nećak dolazi iz Pariza. Počasti ga gotovo vranjom čorbom. Sjećate se kako odgaja ćerku?

Mrtvi - stvari, kapital, novac postaju gospodari u životu, a živi postaju mrtvi. Ovo je strašna ljudska komedija koju je prikazao Balzac.

Francuski realizam 19. veka u delu Honorea Balzaka

Uvod

honoré ́ de Balsa ́ k - francuski pisac, jedan od osnivača realizma u evropskoj književnosti.

Kraj 1820-ih i početak 1830-ih, kada je Balzac ušao u književnost, bio je period najvećeg procvata romantizma u francuskoj književnosti. Veliki roman u evropskoj književnosti dolaskom Balzaca imao je dva glavna žanra: roman ličnosti - pustolovnog junaka („Robinzon Kruso“ D. Defoa) ili samoprodubljujućeg, usamljenog heroja („Patnja mladog Vertera “ W. Goethea) i povijesni roman („Waverley“ V. . Scotta).

Realizam je, s druge strane, pravac koji teži da prikaže stvarnost. U svom radu Balzac odstupa i od romana ličnosti i od istorijskog romana Waltera Scotta. On nastoji da prikaže sliku čitavog društva, čitavog naroda, cele Francuske. Ne legenda o prošlosti, već slika sadašnjosti, umetnički portret buržoaskog društva u središtu je njegove kreativne pažnje. Zastavnik buržoazije je sada bankar, a ne komandant, njeno svetilište je berza, a ne bojno polje. Ne herojska ličnost i ne demonska priroda, ne istorijski čin, već moderno buržoasko društvo, Francuska julske monarhije - to je glavna književna tema tog doba. Na mjesto romana, čiji je zadatak da pruži dubinska iskustva pojedinca, Balzac stavlja roman o društvenim običajima, na mjesto istorijskih romana - umjetničku historiju postrevolucionarne Francuske.

Svrha ovog rada je da se prati ispoljavanje ovih trendova u stvaralaštvu pisca, da se oceni značaj O. Balzaka za formiranje realizma kao pravca u svetskoj književnosti.

1. Biografija pisca Honore Balzac

Veliki francuski pisac Honore Balzak rođen je 20. maja 1799. godine u malom provincijskom gradu Turu, koji se nalazi na reci Loari.

Honoreov djed je bio farmer i nosio prezime Balsa; otac budućeg velikog pisca, Bernard-Francois, u djetinjstvu je bio pastir, a nakon što je postao službenik i postao biznismen, dao mu je aristokratski zvuk - Balzac. Majka Honore poticala je iz porodice pariskog trgovca tkaninama. Bila je mnogo mlađa od svog muža i bilo joj je suđeno da daleko nadživi svog briljantnog sina.

Honoreovi roditelji, koji su se uglavnom bavili gomilanjem i sticanjem uglednog položaja u društvu, posvećivali su vrlo malo pažnje svom prvorođencu.

Najteži ispit pao je na Honorea kada je bio u devetoj godini i bio je smješten u Vendôme školu - zatvorenu obrazovnu ustanovu, koju su, kao i drugdje u Francuskoj u to vrijeme, vodili katolički monasi.

U ovoj školi, za sve godine boravka učenika u njoj, sastanci sa rođacima su bili strogo zabranjeni, a odmori uopšte nisu postojali.

Od ranog detinjstva, Honore je mnogo čitao. Posebno su ga privukla djela Rusoa, Monteskjea, Holbaha i drugih poznatih francuskih prosvjetitelja: oni su se s nečuvenom hrabrošću suprotstavili feudalnoj katoličkoj crkvi, vjernom uporištu reakcije. Zanemarujući sve vrste zabrana i kazni, Honore je čitao njihove kreacije.

Kada je Honore imao četrnaest godina, teško se razbolio, a školske vlasti su zahtijevale da roditelji uzmu sina. Balzakova sestra Laurence je kasnije napisala u svojim memoarima o svom velikom bratu: „Obuzela ga je neka vrsta obamrlosti […]. Kući se vratio mršav i mršav i izgledao je kao luđak koji spava otvorenih očiju. Nije čuo pitanja koja su mu bila upućena.

Prošlo je dosta vremena dok se dječak nije uspio oporaviti od teškog stanja.

Ubrzo se porodica Balzac preselila u Pariz, ali Honoreov život se nije popravio. Roditelji su tražili da njihov sin postane advokat i na kraju otvori notarski ured. Vjerovali su da će mu to biti sjajna karijera, a Honoreovi kreativni planovi ih uopće nisu zanimali. A mladić je bio primoran da upiše "Pravnu školu" (Pravni institut) i istovremeno obavlja praksu u advokatskoj kancelariji. Istina. To je omogućilo budućem piscu realisti da pronikne u sve suptilnosti sudskih šikaniranja i, s vremenom, nemilosrdnom satirom žigosa buržoaske sudske postupke.

Balzac završava "Pravnu školu" i, kao odgovor na zahtjev roditelja da se bavi "poslom", sa svom odlučnošću izjavljuje da namjerava da se posveti književnom radu - da postane pisac i samo na taj način gradi svoju karijeru i život. Ljuti otac lišio je svog sina materijalnu podršku, a budući pisac vodio je život talentovanog siromaha, toliko puta opisan u njegovim djelima. Skoro deset godina živio je u siromaštvu na prestoničkim tavanima. Zarađuje za život pisanjem tabloidnih romana u duhu tada modernog žanra, koji je kasnije nazvao "književnim prljavim".

Međutim, u ovim godinama burnih romantičnih sporova, Balzakov moćni talenat postepeno je sazrevao. Već početkom 1830-ih počeo je da napipa svoj put u umjetnosti i postao je profesionalni pisac, iako je njegova burna mašta i temperament, kao i želja za bogaćenjem, povremeno u duhu trgovačkog doba. gurnuo ga je na fantastične "poslovne" poduhvate (kao kupovina štamparije i izdavanje jeftinog izdanja francuskih klasika, razvoj rudnika srebra koje su Rimljani napustili). Svi su oni uvijek završavali neuspjehom i samo su povećavali dugove, iz kojih se Balzac, uprkos teškom književnom radu, nije uspio izvući do kraja svojih dana.

Progonjen kreditorima, kamatarima, izdavačima, ne izlazeći mjesecima iz kuće, provodeći besane noći za svojim stolom, Balzac je radio grozničavom brzinom i nadljudskim stresom, vođen ne samo nestrpljenjem umjetnika, već i potrebom da pobjegne iz novčanog ropstva. . Prekomjerni rad potpuno je narušio njegovo zdravlje i doveo do prerane smrti.

Balzakova prepiska otkriva dramu postojanja velikog umjetnika - žrtve društva novca, tako sjajno uhvaćenog u njegovim romanima.

“Zamalo sam izgubio hljeb, svijeće, papir. Sudski izvršitelji su me progonili kao zeca, gore od zeca” (2. novembra 1839.). „Posao je... znači uvijek ustajati u ponoć, pisati prije 8 ujutro, doručkovati za petnaest minuta i opet raditi do pet, ručati, otići u krevet i sutra početi ispočetka“ (15. 1845).

„... stalno pišem; kad ne sedim na rukopisu, razmišljam o planu, a kada ne razmišljam o planu, ispravljam galije. Evo mog života” (14. novembra 1842.).

U rijetkim trenucima kada se Balzac našao u društvu, on je ljude oko sebe zadivio blistavošću uma i osebujnim šarmom.

Pisčeva žudnja za aristokratskim salonima odrazila se i u priči o Balzakovoj ženidbi, slično kao u jednom od njegovih romana. Od 1838. Balzac je započeo dopisno poznanstvo i dugogodišnju prepisku sa poljskom groficom Evelinom Ganskajom, podanicom ruskog cara; marta 1850. godine Balzak se oženio njome u gradu Berdičevu, proveo tri meseca na ogromnom imanju svoje žene - Verhovnja, blizu Kijeva, zatim je odveo u Pariz, a 8. avgusta pisac je umro.

2. Uticaj istorijske stvarnosti na stvaralačku aktivnost

.1 Balzac i njegovo vrijeme

U julu 1830. u Francuskoj je zbačena vlada kralja Karla X. Njegov stariji brat Luj XVI pogubljen je 1793. godine. Prosječnog Luja XVIII, nakon što je bio u egzilu, 1814. godine na tron ​​su postavili vladari tadašnje Evrope, koji su se nadali da će zauvijek ugasiti vatru Revolucije. Pokušaji kraljeva Luja XVIII i Karla X da vrate Francusku u doba feudalizma potpuno su propali. Nakon Julske revolucije 1830. godine, kapitalistički razvoj zemlje krenuo je punim zamahom. Kraljeve - aristokrate zamijenio je kralj bankar, buržoaski kralj Louis-Phillip.

Obmanut nakon Julske revolucije, proletarijat nije položio oružje 1930-ih. 1831. - grandiozni ustanak lionskih tkalja. 1832. - barikade na ulicama Pariza i krvoproliće na zidovima manastira Saint-Merry. 1834. - novi ustanak lionskih tkalja.

Stalna fermentacija umova, stalno nezadovoljstvo. Sve dok nije ponovo uvedena žestoka cenzura, karikature kruškolikog Luja Filipa nikada nisu silazile sa stranica uspešnih satiričnih časopisa.

Bila je 1830. godina koja je postala polazište za književno djelovanje Balzaca, Stendala, Huga, George Sand. Balzac je stvorio sve važno od 1830. do 1848. godine. I postao je svojevrsni istoričar dvaju epoha: doba restauracije i doba Julske monarhije. Burni društveni događaji odredili su historizam Balzacovih romana i doveli ga do koncepta Ljudske komedije.

Promatranje, sposobnost da se zaviri u tuđe živote, u tuđe umove i srca postala je glavna strast mladog Honorea. U želji da sazna kako različiti ljudi žive, antiromantična crta njegove prirode, karakteristična za nove uslove kapitalističkog sveta, kada su ljudi bili primorani da trezvenije sagledaju svoju životnu situaciju i svoje odnose sa drugim ljudima, bio pogođen.

Mladi Balzac u sebi spoznaje veliku snagu, veliki talenat, savladava mnoge prepreke i kreće putem pisca kojeg je izabrao. Godine 1830. napisao je roman "Gobsek", godinu dana kasnije - "Shagreen Skin", "Louis Lambert", "Nepoznato remek-delo", 1832. - "Pukovnik Chabert", 1833. - Eugene Grande.

Godine 1834., kada je Balzac radio na romanu „Otac Goriot“, zatekla ga je misao koja se u njemu dugo spremala: da ne stvori odvojene romane, novele i pripovetke, već jedan grandiozni ciklus koji nastaje prema na jedan plan, postavljajući sebi jedan cilj - razumjeti i utjeloviti život moderne Francuske u svim njegovim manifestacijama. Svi slojevi društva, sve profesije, svi uzrasti. Glavna stvar su svi tipovi ljudi: bogati i siromašni, doktori i studenti, svećenici i oficiri, glumice i sobarice, svjetovne dame i praonice. Prodreti u sva srca, ući u unutrašnji ritam heterogenih života, shvatiti društvo u cjelini, istražujući ga u dijelovima. Povezati analizu jednog iskustva u sintezu grandiozne i potpuno smislene panorame.

U tom smislu, svaki pojedinačni roman postaje djelić višeobuhvatne cjeline, iz njega su izlazile niti i protezale se daleko u druge priče i romane.

Nijedan romanopisac, ni prije ni za vrijeme Balzacovog vremena, nije se tako približio zadatku iscrpnog i preciznog proučavanja stanja modernog društva. Potpuno istinito i moralno zahtjevno proučavanje društva Balzaca čini antiburžoaskim piscem, dosljednim i nepomirljivim. Za njega je takođe očigledan moralni pad aristokratije. Proglašavajući se legitimistom, pristalicom kraljevske vlasti u njenom predrevolucionarnom predburžoaskom obliku, Balzac je u to vrijeme pokazao beskompromisan odnos prema buržoaskom društvu, ali i nedostatak ideala okrenut budućnosti. Balzak je sav u svojoj epohi, jednako mu je nedostupno pravo poimanje prošlosti i prodor u buduće sudbine naroda. Njegovo grandiozno stvaralaštvo gotovo je u potpunosti posvećeno njegovoj sadašnjosti, životu francuskog naroda nakon revolucije 1789. godine, uglavnom prve polovine devetnaestog vijeka.

Balzac nije odmah pronašao naziv cijelog ciklusa “Ljudska komedija”. Mislilo se na Danteovu "Božanstvenu komediju", ali u riječi "komedija" Balzac ima sasvim drugo značenje. Sadrži oštru rečenicu besmislici - komediji društvenog života savremenoj Balzaku.

Čitajući bilo koje djelo ovog ciklusa, potrebno je proniknuti u jedan, poseban Balzakov stil, morate čuti glas ovog autora, trebate se udubiti u njegove ljudske studije, shvatiti prirodu njegove stvaralačke misli.

Balzakovi savremenici bili su zbunjeni njegovim stilom. Nije bilo ni spretnosti, ni elegancije francuskih prozaista osamnaestog veka, ni briljantnog patosa Šatobrijana i Iga. Ovaj stil je ličio, ako je uopšte i imao, na stil tako odbačenih, smatranih grubim romanopiscima kao što je Retief de la Bretonne, tako glomaznih memoarista sedamnaestog veka kao što je vojvoda de Saint-Simon.

Ali pesnik Theophile Gautier i književni istoričar Hipolit Tejn već 50-ih godina devetnaestog veka, u inat svim kritičarima, počinju da govore o matematičkoj tačnoj korespondenciji Balzakovog stila sa njegovom idejom, o metafori u „Ljudskoj komediji“, neočekivano, smelo i sposobno da uspostavi nove značajne veze između pojedinačnih objekata.

Veličina Balzaca kao umjetnika sada je van sumnje za njegove sunarodnike. Moderni istraživač njegovog rada, Pierre Barberis, o tome kaže: „U Balzaku je bilo više genija od Flobera, Zole, braće Goncourt. Bio je iz rase Shakespearea i Michelangela. Balzakov temperament i mitologija su u samom srcu svakog njegovog romana... stvarnost u njegovim očima nije obična, već munjevita.”

Ova visoka ocjena modernog francuskog književnog kritičara bliska je onome što je Friedrich Engels napisao već 1888: „Balzac, kojeg smatram mnogo većim majstorom realizma od svih Zolasa prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, u Ljudskoj komediji nam daje najistaknutija realistička istorija francuskog društva

U Rusiji je veličinu Balzaca branio A.I. Herzen, F.M. Dostojevski, M.E. Saltykov-Shchedrin, N.G. Chernyshevsky.

Balzac je prekršio okoštale norme "dobrog ukusa".

Da bi se razumio Balzac, mora se ući u njegov stil. Balzac voli punu, hrabru, čvrsto zalemljenu riječ, osjeća i svjestan je njenog unutrašnjeg oblika. Njegova hiperbola je puna inteligencije i sarkazma, njegova metafora sadrži čvrsto stisnute ideje, njegov epitet otkriva duboko skrivena svojstva ljudi i stvari. Sintaktičke hrpe odražavaju otežano disanje ljudi, životnu zbrku. Njegovi portreti su skulpturalni. U većini slučajeva prikazuju sasvim obične ljude. No, za njega su karakteristični i intelektualni portreti, harmonični i suptilni i moćni. U prikazu ulice, kuće, sobe jasno su vidljivi živi otisci ljudskog života, a svaki detalj upućen je čitaocu kao jasno izražena misao. Kretanje radnje, na početku usporeno, sve više dobija na snazi, uvlačeći čitaoca u rastući, prirodan tok radnje koji otkriva sudbine ljudi. Stalno ste svjesni unutrašnje nužnosti događaja sa njihovom vanjskom neočekivanošću: uvjetovani su karakterima likova. Slika privatnog života, data u krupnom planu, uvijek je spojena sa životom grada, mjesta, sela i sa životom Francuske, koja ostaje najstalnija tema Balzacove budne i duhovne misli.

.2 Balzakov realizam

Balzac Gobsek kratka priča

Kakav je bio uticaj formiranja realizma u Balzakovom delu?

) Osoba, glavni predmet realističke priče ili romana, prestaje biti zaseban pojedinac odvojen od društva i klase. Istražuje se integralno društveno tkivo, po svojoj prirodi beskonačno višestruko, u kojem je svaki lik njegova čestica. Dakle, u romanu "Otac Goriot" u prvom planu je pansion gospođe Voke. Žuta boja, miris truleži i sama gazdarica, sa svojim japankama i slatkim osmehom, sažimaju utisak o pansionu. I postoji nešto zajedničko u društvenom statusu svih njegovih stanovnika, što, međutim, ne sprečava oštar odabir individualno specifičnih stanovnika: cinik Vautrin, ambiciozni mladi Rastignac, plemeniti radnik Bianchon, stidljivi Kviz, samozadovoljni i preokupirani otac Goriot. U Balzakovoj Ljudskoj komediji ima više od dvije hiljade vrlo značajnih i višestrukih likova koje je proučavao.

Balzakova kreativna aktivnost je beskrajno teška. Naučite da prodrete u umove i srca njemu bliskih ljudi i stranaca različitih slojeva društva, različitih uzrasta i profesija. Balzac je u romanu "Facino Canet" govorio o tome kako je to naučio. Zavirivao je u nepoznata lica, hvatao isječke tuđih razgovora, trenirao se da živi u osećanjima i mislima drugih ljudi, osećao njihovu iznošenu odeću na svojim ramenima, njihove rupe cipele na nogama, živeo je u tuđem okruženju siromaštva , ili luksuz, ili prosječan prosperitet. On sam postaje ili škrtac, ili rasipnik, ili neodoljivo strastveni tragač za novim istinama, ili besposleni avanturista.

Upravo takvim prodorom u tuđe karaktere i običaje počinje realizam.

1)Ne samo ličnost, ne samo odnos ljudi - istorija savremenog društva je zaokupljala Balzaka.Njegov metod je bio spoznaja opšteg kroz posebno. Preko oca Goriota naučio je kako se ljudi bogate i kako bankrotiraju u buržoaskom društvu, preko Tyfera - kako kriminal postaje prvi korak ka stvaranju velikog bogatstva za budućeg bankara, preko Gobseka - kako strast za gomilanjem novca potiskuje sve živo u buržuju ove epohe, u Vautrinu vidi krajnji izraz tog filozofskog cinizma, koji, kao bolest, pogađa različite slojeve društva.

2)Balzac je jedan od tvoraca i klasika kritičkog realizma. Sasvim uzalud riječ "kritičan" ponekad se poistovjećuje sa riječju negativan i vjeruje se da ovaj pojam uključuje samo jedan negativan stav prema prikazanoj stvarnosti. Identificirani su koncepti "kritičnog" i "optužnog". Kritičko znači analiziranje, ispitivanje, egzaktiranje. "Kritika" - traženje i prosuđivanje zasluga i nedostataka...".

)Da bi reprodukovao istoriju i filozofiju svog savremenog društva, Balzac se nije mogao ograničiti na jedan roman ili niz zasebnih samostalnih romana. Bilo je potrebno stvoriti nešto integralno i istovremeno okrenuto u različitim smjerovima. Ljudska komedija je ciklus romana povezanih jednim velikim planom. U relativno rijetkim slučajevima, jedan roman je nastavak drugog. Dakle, u "Gobseku" - dalja sudbina porodice grofa de Resto, prikazana u romanu "Otac Goriot". Još konzistentnija je veza između Izgubljenih iluzija i Svjetlosti i siromaštva kurtizana. Ali većina romana ima svoju zaokruženu radnju, svoju cjelovitu ideju, iako se likovi, primarni i sporedni, neprestano kreću iz romana u roman.

)Balzakovi prethodnici su učili razumeti usamljenu, patnu ljudsku dušu. Balzac je otkrio nešto novo: integritet, međuzavisnost ljudskog društva. Antagonizam koji razdire ovo društvo. S kakvim prezirom će markiz d Espar mladog pjesnika, saznavši da je sin apotekara iz Angulema! Klasna borba će činiti osnovu romana Seljaci. I svaki njegov lik je djelić te ogromne slike, disharmonične i dijalektički cjelovite, koju autor uvijek ima pred očima. Stoga je u Ljudskoj komediji autor potpuno drugačiji nego u romantičnom romanu. Balzac je sebe nazvao sekretarom. Društvo koristi njegovo pero i kroz njega govori o sebi. Ovdje romanopisac pristupa naučniku. Glavna stvar nije izražavanje nečeg ličnog, već ispravno razumijevanje predmeta koji se proučava, otkrivanje zakona koji njime upravljaju.

)Konkretnost i raznolikost jezika u Balzacovim djelima povezuju se s novom vrstom detalja, kada boja kuće, izgled stare fotelje, škripa vrata, miris buđi postaju značajni, društveno zasićeni signali. Ovo je otisak ljudskog života, govori o njemu, izražava njegov smisao.

Slika vanjskog izgleda stvari postaje izraz stabilnog ili promjenjivog stanja duha ljudi. I ispostavilo se da ne samo da čovjek, njegov način života utječe na materijalni svijet koji mu je podređen, već, naprotiv, utiče na svojevrsnu moć svijeta stvari koja može zagrijati i porobiti ljudsku dušu. A čitalac Balzakovog romana živi u sferi predmeta koji izražavaju smisao buržoaskog načina života, koji ugnjetava ljudsku ličnost.

6)Balzak shvaća i uspostavlja zakone društvenog života, zakone ljudskih karaktera i, na kraju, ljudskog duha, narušenog uslovima posesivnog svijeta i težnje za slobodom. Upravo su Balzakove ljudske studije, sposobnost da se pronikne u unutrašnju strukturu ljudi, mladih i starih, siromašnih i bogatih, muškaraca i žena, pravo bogatstvo "Ljudske komedije".

Stoga bi čitalac ovog višekomponentnog djela, već u njegovom jezičkom tkivu, svugdje trebao osjetiti najjači domet autorove usađujuće i višetomne misli. Kad bismo savršeno poznavali svoje doba, bolje bismo poznavali sebe“, kaže Balzac u filozofsko-političkoj noveli „Z. Marx. Kroz razumijevanje cijelog društva postiže se potpuno razumijevanje sebe i svake druge osobe. I obrnuto, kroz razumijevanje mnogih ljudi, može se doći do razumijevanja ljudi. Takve niti vodilje, važne za ispravnu i cjelovitu percepciju "Ljudske komedije", zasićuju autorov govor, ne samo slikovit i vizualni, već i filozofski prodoran.

3. Djelo Balzaca "Gobsek"

.1 Poreklo romana

U proljeće 1830. u novinama Fashion Balzac je objavio esej pod nazivom The Moneylender. Bio je to karakterističan esej koji je davao izgled tipičnog pariškog kamatara. U eseju nije bilo zapleta, a nije ga ni bilo. Ali to je bilo zrno iz kojeg je izrasla realistična kratka priča, koja, međutim, nije odmah dobila svoj konačni oblik. Prvobitno je imao poučniji naslov: Opasnosti poročnog života.

Od početka 40-ih godina određen je konačni naziv - "Gobsek".

U toku ove revizije uspostavljene su veze tako važne za Balzaka sa drugim delovima Ljudske komedije. Pojavio se lik Dervillea, koji igra odlučujuću ulogu u pripoveci "Pukovnik Chabert", au drugim djelima - epizodne uloge. Tragedija porodice de Resto direktan je nastavak romana Otac Gorio. Maxime de Tray je lik koji se ponavlja u Ljudskoj komediji. A Esther van Gobsek, pranećakinja kamatara, pojavljuje se u romanu Sjaj i siromaštvo kurtizana. Gobsek je veoma važan deo Ljudske komedije.

.2 Kompozicija romana

Kadriranje romana "Gobsek" je veoma vešto. „U jedan ujutro, u zimu od 1829. do 1830. godine, u salonu Vicomtesse de Granlier još su bila dva stranca. Zgodni mladić je upravo izašao na otkucaje sata.

U istom prvom pasusu, početak radnje. Kći gospođe de Grandlier Kamil, pretvarajući se da gleda u nešto na zidu, prišla je prozoru i osluškivala buku kočije koja je odlazila. Stoga su joj čak i zveket kopita i tutnjava točkova bili dragi. I majka je u ovome nagađala dugo mučni hobi svoje kćeri. Ona svojoj kćeri čita strogu notu: Camille pokazuje pretjeranu pažnju prema mladom Ernestu de Restou, ali majka u međuvremenu snažno ne odobrava ovaj izbor. Uostalom, majka ovog šarmantnog mladića je osoba niskog roda, izvjesna Mademoiselle Goriot, oko njenog imena se u svoje vrijeme diglo puno buke, loše se ponašala prema ocu i mužu. Koliko god plemenito bilo ponašanje samog Ernesta, dok mu je majka živa, ni jedna porodica neće povjeriti njemu i njegovoj majci budućnost i stanje mlade djevojke.

Vikontesa ne iznosi svoje misli do kraja, smatra to nepristojnim. I ona misli da je Ernestova majka, Anastasi de Resto, uništila njenu porodicu, a Ernest je previše siromašan da bi postao Kamillin verenik. Majka strogo, ali tiho grdi kćer. U susjednoj prostoriji ništa se nije čulo, pogotovo što se igralo karte. Međutim, jedan od dvojice igrača pogodio je šta muči vikontesu.

Ovo je brzi posjetitelj aristokratskog salona, ​​poslovni advokat, advokat Derville. Sam po sebi, Derville u ovoj pripoveci ne postaje jedan od centralnih likova. Autoru je potreban kao svjedok, kao učesnik, a ne kao lik. Ovo je vrijedan radnik koji je učio bakrenim novcem, ali je ipak stekao pravno obrazovanje, zadobio povjerenje klijenata, ulazi u domove plemstva u nevolji i dobro poznaje mračne kutke savremenog Pariza.

“Po prirodi promatrač” i po svojoj profesiji, Derville nagađa da vikontesa de Granlier inspirira njegovu kćer, on se umiješa u razgovor s konkretnim ciljem: da pokaže da Ernest de Resto nije daleko od toga da je siromašan kao što arogantni aristokrata misli. U suštini, on joj ne prigovara, daleko je od toga da je uvjeri da nije bogatstvo ono što čini sreću, ne, Derville se pokorava njenim predrasudama. Ona je u zabludi, a on će to dokazati (ne u svojim predrasudama, ne možete je u to uvjeriti! - već samo okolnostima i činjenicama). Ona ne zna da će Ernest de Resto nakon punoljetstva dobiti nasljedstvo njegovog oca sačuvano za njega.

Završni okvir romana je veoma značajan. Saznavši da Ernest čeka veoma značajno bogatstvo, gospođa de Grandlier je nehotice rekla: upravo je njegovo navodno siromaštvo bilo ono što je u njenim očima bila prepreka njegovom braku s Camille. Ipak, nije potpuno uvjerena, ponosno i važno govori: „Razmišljaćemo o tome kasnije, Ernest mora biti jako bogat da bi porodica poput naše prihvatila njegovu majku. Pomislite samo - moj sin će uskoro postati vojvoda de Granlier..."

Jednom riječju, uokvirivanje novele je na svoj način novela. Maniri te aristokracije, koja se s Lujem XVIII vratila iz emigracije, vratili su im bogatstvo oduzimajući ljudima kuće, šume i zemlje, za koje su titule - grof, posebno vojvoda - od velike vrijednosti i za koje je, ipak, odlučujuća sila je novac.

.3 Portret zalagača

Advokat Derville započinje svoju priču portretom u koji su uložene sve boje svojstvene Balzakovom portretu, zamagljene, suzdržane, probijajući se kroz polumrak. Izgled osobe je "bled i dosadan", u njemu postoji nešto "lunarno". Srebro sa nestalim dijelom pozlate. Pepeljasto seda kosa. Crte lica "izlivene u bronzi". Žute malene oči, oči kune, grabežljive male životinje. Oči koje se boje svjetlosti, pokrivene su vizirom. Uske, stisnute usne i nos, šiljasti, bodljikavi i tvrdi, dosadni. ne samo da vidite, osjećate i skulpturalni izgled portreta: „U žutim borama njegovog senilnog lica čitale su se zastrašujuće tajne: ljubav zgažena, i laž izmišljenog bogatstva, izgubljenog, pronađenog, sudbina različitih ljudi , okrutna iskušenja i ushićenja trijumfalnog grabežljivca - sve je ušlo u portret ovog čovjeka. Sve mu je bilo utisnuto.”

Glavna boja portreta označena je epitetom žuta. Ova boja u literaturi dobija različita značenja. Žute oči, koje se boje svjetlosti, koje vire iza crnog vizira, pripadaju grabežljivoj, tajnovitoj osobi.

Bio je to kamatar, zvao se Gobsek. Na francuskom lihvar znači istrošiti, iscrpiti. Sama riječ sadrži tip osobe koja posjeduje velike svote novca, spremna da ovim novcem opskrbi bilo koga, ali uz sigurnost stvari još vrednije od primljenog novca, i pod ropskim uslovima da otplati dug uz ogromno povećanje. ovo je profesija koja vam omogućava da ostvarite velike prihode, ne radite ništa, ne trošite ništa. Konstantno obogaćuju.

Lihvar je karakteristična figura za doba procvata kapitalističkog društva, kada trgovac treba da presretne veliku količinu novca da ne bi propustio unosan proizvod, kada je spaljeni aristokrata spreman da založi porodične dragulje, makar samo da bi izdržavao njegov uobičajeni način života, za koji više nema dovoljno novca.

Ime Gobsek - Sukhoglot, odsječeno i oštro, također je svojevrsni portret tvrde, beskompromisne, pohlepne osobe. Bio je škrt čak i u pokretu. "Njegov život je prošao ne stvarajući više buke od peska u staromodnom satu."

Ovo je sumorna figura lukavog biznismena i okrutnog škrtca. Ali on je bio Dervilov komšija, upoznali su se, zbližili. I začudo, skromni i pošteni radnik Derville osjetio je neku ljubaznost prema Gobseku. I Gobsek se počeo odnositi prema Dervilu s poštovanjem, pa čak i ljubavlju, koji je vodio skroman život, nije želio profitirati od njega i bio je oslobođen onih poroka kojima su ljudi koji su se gomilali oko kamatara bili prezasićeni. On, pun povjerenja u Dervillea, u odlučujućem trenutku mu čak daje velikodušnu podršku: daje mu novac pod uslovom da dobije najumjereniju kamatu. Bez kamate ne može dati novac čak ni svom najbližem prijatelju!

Ipak, škrtac je po prirodi sam. "Ako bi društvenost, ljudskost bili religija, onda bi se u tom smislu Gobsek mogao smatrati ateistom." Otuđenje osobe u posesivnom svetu prikazano je na ovoj slici u najekstremnijem stepenu. Gobsek se ne boji smrti, ali ga deprimira pomisao da će njegovo blago preći na nekog drugog, da će ih on, umirući, ispustiti iz svojih ruku.

Gobseck ima svoje potpuno i uglavnom ispravno razumijevanje savremenog društva. "Svuda se vodi borba između siromašnih i bogatih, i ona je neizbežna." On smatra da su uvjerenja, moral - prazne riječi. Samo lični interes! Samo jedna vrijednost - zlato. Ostalo je promjenjivo i prolazno.

Računi koje drži Gobsek. Po kojoj prima novac, vode ga do drugih, za njega potpuno tuđih ljudi. Tako on završava u luksuznoj vili grofova de Resto. On govori Dervilu o ovoj posjeti, a Derville govori gospođi de Grandlier, njenoj starijoj rodbini i njenoj kćeri. Ova priča zadržava dvostruki otisak: zajedljivu Gobsekovu ironiju i Dervilovu ljudsku mekoću.

Kakav kontrast: suhi, žučni starac u podne u budoaru ljepote iz visokog društva, jedva budan nakon noćnog bala. U raskoši koja je okružuje svuda su tragovi jučerašnje noći, umora, nemara. Gobsekov oštar pogled shvata i nešto drugo: kroz taj luksuz proviruje i pokazuje oštre zube siromaštvo. I u liku same grofice Anastasi de Resto - zbunjenost, zbunjenost, strah. Pa ipak, koliko je u tome ljepote, ali i snage!

Gobsek, čak i Gobsek, gledao ju je zadivljeno. Primorana je primiti zalagaonika u svoj budoar, ponizno ga moleći za odgodu. A ovdje i muž dolazi vrlo nesretno. Gobsek sa zadovoljstvom vidi da u svojim rukama drži njenu sramnu tajnu. Ona je njegova robinja. "Ovo je jedan od mojih dobavljača", grofica je prisiljena lagati svom mužu. Ona tiho ubaci Gobseku ono što se pojavilo od dragulja, samo da ga skine.

Na svoj način, zalagač je skrupulozno pošten. Dijamant koji je dobio od Anastasija vrijedio je dvije stotine franaka više nego što je Gobsek trebao dobiti. Iskoristi prvu priliku da vrati ovih dvjesto franaka. Prenosi ih preko ljubavnika grofice Maxime de Tray, koju je upoznao na pragu. Prolazni utisak o Maksimu: „Pročitao sam buduću groficu na njegovom licu. Ova šarmantna plavuša, hladna i bezdušna kockarka, upropastiće je, upropastiće je, upropastiće njenog muža, upropastiće svoju decu, proždriće njihovo nasledstvo i uništiti i uništiti više nego što bi mogla da uništi čitava artiljerijska baterija.

.4 Tragedija porodice de Resto

Radnja daljeg događaja je scena kada Maksim de Trej, upadljivo dosađujući Dervilu, ubeđuje mladog advokata da ga otprati do Gobseka i preporuči lihvaru kao svog prijatelja. Ni pod kojim okolnostima Gobsek ne bi dao ništa Maximu u dug. Ali u isto vreme, Anastasi je stigla sa dijamantima njenog muža i njene dece, spremna da ih založi, makar samo da pomogne svom ljubavniku.

Kod škrtaca kamatara, u vlažnoj mračnoj prostoriji, odvija se pohlepni spor između onoga koji drži neograničen iznos novca i onih. Ko je navikao na njihovo neobuzdano rasipanje.

Boje nevjerovatne moći uložene su u ovu sliku grubog cjenkanja. Najstarija ćerka oca Goriota u ovoj svakodnevnoj sceni, uprkos svojoj podloj ulozi, posebno je lepa. Strast koja ju je obuzela, njena tjeskoba, sama svijest o kriminalnosti njenih postupaka, strah od neuspjeha, pa čak i razotkrivanja - sve to ne briše, već pojačava blistavost njene grube i grube ljepote.

I dijamante koje ona izlaže Iskre pod Balzakovim perom trostrukom snagom. Gobsek ima staro oko, ali prodorno korozivno i strastveno. Njegovim očima strastvenog poznavaoca vidimo najređe dragulje porodice de Resto.

Uzmi te dijamante! Uzmi ih za ništa! Da, i daj Maksimu njegove bivše dugove, jeftino kupljene od drugih lihvara, na račun izdatog novca!

Čim su Anastasi i Maksim napustili Gobsekov stan, on se raduje. Ovo je njegov potpuni trijumf. Sve je to vidio Derville, prodirući daleko iza kulisa pariskog života, upućen u njegove najskrivenije tajne...

Grof de Resto, utučen ponašanjem svoje žene, slomljenog srca i svjestan da su mu dani odbrojani, zabrinut je za sudbinu svog sina Ernesta. Jasno je da dvojica mlađih ne pripadaju njemu. Uvjeren u skrupulozno poštenje kamatara, odlučuje mu povjeriti svo svoje bogatstvo kako bi ga zaštitio od Anastasijeve rasipnosti. Ernest će dobiti ovo bogatstvo na dan svog punoljetstva. Ovdje Derville vodi svoju noćnu naraciju u salonu Madame de Grandlier.

U njegovoj priči postoji još jedna upečatljiva scena. Derville saznaje od Gobseka da grof de Restaud umire. Istovremeno, Gobsek ispušta frazu koja odmah otkriva njegov uvid, njegovu neočekivanu reakciju na tuđu duševnu patnju, a ista fraza sadrži i konačni opis Anastasinog muža: „Ovo je jedna od onih nježnih duša koje ne znaju kako da savladaju svoju tugu i izlože se smrtonosnom udaru."

Derville traži sastanak sa umirućim grofom, a on ga nestrpljivo čeka: posao treba da završe sa voljom koja neće ostaviti groficu i njenu mlađu decu bez para, ali će sačuvati glavno bogatstvo za Ernesta. Ali Anastasi, bojeći se da izgubi sve, ne dozvoljava advokatu da vidi svog klijenta.

Anastasijevo stanje duha, koje je razotkrio pronicljivi advokat, dato je sa neverovatnom jasnoćom i potpunošću. Njeno gorko razočarenje u Maksima, ljutnja što je dospela u takav položaj i želja da šarmira i razoruža Dervila, koga smatra svojim neprijateljem, i sramotu pred njim, kao svedoka scene kod kamatara, i čvrstu odluku po svaku cenu, ako je potrebno, onda zločin, da se prigrabi celokupno nasledstvo umirućeg muža.

Koliko god kompleks heterogenih misli i osjećaja bio složen, bijesno strastvena borba za novac pokazuje se odlučujućom. Zato u prikazu stanja duha Anastasija de Resto nema ništa manje duboke kritike posesivnog, buržoaskog sveta nego čak iu liku kamatara.

Noću su Derville i Gobsek, koji su bili obaviješteni o smrti grofa, došli u kuću i ušli u sobu pokojnika.

Tragedija situacije, potpuno lična, pod Balzakovim perom dobija karakter strašnog simbola, koji razotkriva želje posesivnog sveta.

“U ovoj prostoriji je vladao užasan nered. Razbarušena, sa zapaljenim očima, grofica je zapanjena stajala usred svoje prekapane odeće, papira, svakojakih krpa... Čim je grof umro, njegova udovica je odmah razbila sve fioke... svuda gde je bilo otisak njenih smelih ruku... Leš pokojnice je bio bačen nazad i ležao preko kreveta, kao jedna od koverata pocepana i bačena na pod... Otisak njenog stopala je još uvek bio vidljiv na jastuku.

Umirući de Resto pozvao je Dervillea i pritisnuo na grudi opoziv svoje bivše volje. Na nagovor advokata, shvativši svoju nevinost, Resto je u testament uključio i svoju suprugu i njenu mlađu djecu. Upravo je ovaj testament u strahu i žurbi Anastasi uspio spaliti. Lišila se svega.

Gobsek je preuzeo kuću i svu imovinu jedne aristokratske porodice. Počeo je da upravlja razborito i štedljivo, povećavajući bogatstvo. Madame de Granlier može biti mirna u vezi sa svojom kćerkom: za nekoliko dana Ernest de Resto će dobiti svoje nasljedstvo u cijelosti, pa čak iu povećanom obliku.

Tragedija porodice de Resto: ludost ekstravagancije, kao ludost srebroljublja, vodi istom kraju. Ova kratka priča u kratkoj priči cijelom djelu daje istinski tragičan karakter.

.5 Zaključak

Smrt kamatara opisana je na posljednjim stranicama romana. Derville ga je pronašao kako puzi po sobi, već nemoćan da ustane i legne na krevet. Gobseck je sanjao da je soba puna živog, ljuljajućeg zlata. I pojurio je da ga zgrabi.

Da ne bi imao komšije, Gobsek je sam zauzeo nekoliko prostorija, pretrpanih svakojakom hranom, koja je sva trunula, a čak su i ribi pustili brkove.

Do poslednjih dana svog života, Gobsek je progutao nebrojena bogatstva i više nije mogao da ih probavi. Da zlato istrune, istrunulo bi u njemu.

Jedna misao je tlačila umirućeg Gobseka: rastavio se od svog bogatstva.

Zaključak

Balzac je, kao realista, u svom radu skrenuo pažnju na modernost, tumačeći je kao istorijsku epohu u njenoj istorijskoj originalnosti.

Slike kao što su Rastignac, Baron Nusengen, Cesar Biroto i bezbroj drugih su najpotpuniji primjeri onoga što se naziva "prikaz tipičnih likova u tipičnim okolnostima". Realizam se u njegovom stvaralaštvu već približava naučnim spoznajama, a neki romani po dubini kognitivnog pristupa društvenim pojavama i socijalnoj psihologiji ostavljaju daleko iza svega što je buržoaska nauka uradila na ovim prostorima.

Zbog posebnosti svog rada, Balzac je za života uživao veliku popularnost u Evropi. Balzakova djela utjecala su na prozu Dikensa, Zole, Foknera i drugih. Njegova reputacija jednog od najvećih proznih pisaca 19. veka bila je opštepriznata.

U Rusiji je njegov rad postao poznat od početka 30-ih godina. 19. vek Interesovanje za njega pokazao je A.S. Puškin, V.G. Belinsky, A.I. Herzen, I.S. Turgenjev, L.N. Tolstoj, posebno F.M. Dostojevskog i M. Gorkog, na koje je imao značajan uticaj.

Ruska književna kritika veliku pažnju posvećuje problemima Balzakovog realizma, kao jednog od vrhunaca svjetske književnosti.

Balzac Gobsek kratka priča

Bibliografija

1. Velika sovjetska enciklopedija

Gerbstman A.I. Honore Balzac, biografija pisca [Tekst]: vodič za studente / A.I. Herbstman. - Sankt Peterburg: Obrazovanje, 1972. - 118 str. (zahteva ponovno izdavanje)

Ionkis G.E. Honore Balzac [Tekst]: vodič za studente / G.E. Ionike. - M.: Prosvjeta, 1988. - 175 str. (zahteva ponovno izdavanje)

Istorija strane književnosti XIX veka [Tekst]: udžbenik za studente ped. in-tov / ur. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaev. - M.: Prosvjeta, 1982. - 320 str. (zahteva ponovno izdavanje).

Literary Encyclopedia

Chicherin A.V. Djela O. Balzaca "Gobsek" i "Izgubljene iluzije" [Tekst]: udžbenik za fil. specijalista. ped. in-tov / A.V. Chicherin. - M.: Više. škola, 1982. - 95 str. (zahteva ponovno izdavanje).

Slična djela - francuski realizam 19. stoljeća u djelu Honore Balzac

Onore de Balzak (francuski Honoré de Balzac [ɔnɔʁe də balˈzak]; 20. maj 1799, Tours - 18. avgust 1850, Pariz) - francuski pisac, jedan od osnivača realizma u evropskoj književnosti.

Najveće Balzakovo delo je serija romana i pripovedaka „Ljudska komedija“, koja piscu daje sliku života savremenog francuskog društva. Balzakovo delo bilo je veoma popularno u Evropi i za života mu je donelo reputaciju jednog od najvećih proznih pisaca 19. veka. Balzakova djela utjecala su na prozu Dikensa, Dostojevskog, Zole, Foknera i drugih.

Balzakov otac se obogatio kupovinom i prodajom oduzete plemićke zemlje u godinama revolucije, a kasnije je postao pomoćnik gradonačelnika grada Toursa. Nema nikakve veze sa francuskim piscem Jean-Louis Guez de Balzac (1597-1654). Honoreov otac je promijenio prezime i postao Balzac, a kasnije je sebi kupio de particle. Majka je bila ćerka pariskog trgovca.

Otac je pripremao sina za zastupanje. 1807-1813 Balzac je studirao na koledžu u Vendomeu, 1816-1819 - na Pariskoj pravnoj školi, istovremeno je radio kao pisar za notara; međutim, napustio je svoju advokatsku karijeru i posvetio se književnosti. Roditelji su malo učinili za svog sina. Smješten je na College Vendôme protiv svoje volje. Sastanci sa rođacima tamo su bili zabranjeni tokom cijele godine, izuzev božićnih praznika. Tokom prvih godina studija, više puta je morao biti u kaznenoj ćeliji. U četvrtom razredu Honore je počeo da se miri sa školskim životom, ali nije prestao da se ruga nastavnicima... Sa 14 godina se razboleo, a roditelji su ga na zahtev fakultetskih vlasti odveli kući. Pet godina Balzac je bio teško bolestan, vjerovalo se da nema nade za oporavak, ali ubrzo nakon što se porodica preselila u Pariz 1816. godine, oporavio se.

Nakon 1823. objavio je nekoliko romana pod raznim pseudonimima u duhu "nasilnog romantizma". Balzac je nastojao slijediti književnu modu, a kasnije je i sam te književne eksperimente nazvao "pravom književnom gađenjem" i o njima je radije ne razmišljao. 1825-1828 pokušao je da se bavi izdavaštvom, ali nije uspio.

Balzak je mnogo pisao. Samo Ljudska komedija sadrži preko devedeset djela. Ovo je prava enciklopedija buržoaskog društva, cijeli svijet stvoren umjetnikovom maštom na sliku i priliku stvarnog svijeta. Balzac ima svoju društvenu hijerarhiju: plemićke i buržoaske dinastije, ministre i generale, bankare i kriminalce, notare i tužioce, sveštenike i kurtizane svih rangova, velike pisce i književne šakale, borce na barikadama i policajce. U Ljudskoj komediji ima oko dvije hiljade likova, mnogi od njih prelaze iz romana u roman, neprestano se vraćajući u vidno polje čitaoca. No, i pored tako raznovrsnosti likova i situacija, tematika Balzacovih djela uvijek je ista. On prikazuje tragediju ljudske ličnosti pod jarmom neumoljivih antagonističkih zakona buržoaskog društva. Ova tema i odgovarajući način njenog prikaza je Balzakovo samostalno otkriće, njegov pravi iskorak u umjetničkom razvoju čovječanstva. Shvatio je originalnost svoje književne pozicije. U predgovoru zbirci svojih djela iz 1838. Balzac to navodi ovako: „Autor očekuje i druge prijekore, među njima će biti i prijekora nemorala; ali je već jasno objasnio da je opsjednut opsesijom opisivanjem. društvo u cjelini, takvo kakvo jest: sa svojim vrlinskim, časnim, velikim, sramotnim stranama, sa zbrkom njegovih mješovitih klasa, sa zbrkom principa, sa svojim novim potrebama i starim kontradikcijama... Mislio je da nema ničega iznenađujuće je nego opisati veliku društvenu bolest, a ona bi se mogla opisati samo zajedno sa društvom, jer je bolesna osoba sama bolest."

Realizam i Balzakova ljudska komedija. Osobine umjetničkog stila pisca. Ljudska komedija je ciklus djela francuskog pisca Honorea de Balzaca, koji je sam sastavio od svojih 137 djela i uključuje romane sa stvarnim, fantastičnim i filozofskim zapletima koji prikazuju francusko društvo tokom Burbonske restauracije i Julske monarhije (1815-1848). Francuski pisac Honore de Balzac (1799. - 1850.) - najveći predstavnik kritičkog realizma (općeprihvaćeno je da kritički realizam otkriva uslovljenost životnih okolnosti čovjeka i njegove psihologije društvenim okruženjem (romani O. Balzaca, J. Eliot) u zapadnoevropskoj književnosti. „Ljudska komedija“ koja je, prema planu genijalnog pisca, trebalo da postane ista enciklopedija života kao što je za svoje vreme bila Danteova „Božanstvena komedija“, objedinjuje oko stotinu dela. Balzak je nastojao da uhvatiti "cijelu društvenu stvarnost, ne zaobilazeći ni jednu situaciju ljudskog života." "otvara filozofski roman Šagrenska koža, koji je bio, takoreći, uvod u njega. Šagrenska koža je polazna tačka mog rada", napisao je Balzac Iza alegorija Balzakovog filozofskog romana krila se duboka realistička generalizacija.Potraga za umetničkim uopštavanjem, sintezom, određuje ne samo sadržaj, već i kompoziciju Balzakovih dela. Neki od njih su izgrađeni na razvoju dva zapleta jednake važnosti.U monetarnim odnosima Balzak je video „nerv života“ svog vremena, „duhovnu suštinu čitavog sadašnjeg društva“. Novo božanstvo, fetiš, idol - novac je iskrivio ljudske živote, oduzeo decu od roditelja, žene od muževa... Svi ovi problemi stoje iza zasebnih epizoda priče "Gobsek", Anastasi, koji je gurnuo telo njen pokojni muž ustao iz kreveta da pronađe svoje poslovne papire, za Balzaca je bilo oličenje destruktivnih strasti koje su generisali monetarni interesi. Osnovna karakteristika Balzakovih portreta je njihova tipičnost i jasna istorijska konkretizacija. Balzac je napisao svoje djelo u odbranu istinski ljudskih odnosa među ljudima. Ali svijet koji je vidio oko sebe pokazao je samo ružne primjere. Roman "Eugene Grande" bio je inovativan upravo zato što pokazuje bez uljepšavanja "šta je takav život". U svojim političkim stavovima, Balzac je bio pristalica monarhije. Razotkrivajući buržoaziju, idealizirao je francusko "patrijarhalno" plemstvo, koje je smatrao nezainteresovanim. Balzakov prezir prema buržoaskom društvu doveo ga je nakon 1830. do saradnje sa Legitimističkom strankom - pristalicama takozvane legitimne, odnosno legalne, dinastije monarha svrgnutih revolucijom. Sam Balzac je ovu zabavu nazvao odvratnom. On nikako nije bio slijepi pristalica Burbona, ali je ipak krenuo putem obrane ovog političkog programa, nadajući se da će Francusku od buržoaskih „vitezova profita“ spasiti apsolutna monarhija i prosvećeno plemstvo koje je bilo svjesno njihova dužnost prema zemlji. Političke ideje Balzaka Legitimiste odrazile su se u njegovom radu. U predgovoru Ljudske komedije čak je pogrešno protumačio čitavo svoje djelo, izjavljujući: "Pišem u svjetlu dvije vječne istine: monarhije i religije." Balzakovo djelo se, međutim, nije pretvorilo u izlaganje legitimističkih ideja. Sa ove strane Balzakovog pogleda na svet pobedila je njegova nezadrživa želja za istinom.

16. Stendhalova biografija. Učešće u Napoleonovim pohodima. Traktat o ljubavi.

Stendhalova biografija

Traktat "O ljubavi" posvećen je analizi nastanka i razvoja osjećaja. Ovdje Stendhal nudi klasifikaciju varijanti ove strasti. On vidi strast-ljubav, strast-ambiciju, strast-privlačnost, fizičku strast. Prva dva su posebno značajna. Prvo je tačno, drugo je iznedrio licemerni 19. Na principu korelacije strasti i razuma, njihove borbe, izgrađen je Stendalov psihologizam. U njegovom junaku, kao iu njemu samom, kao da su se sjedinila dva lica: jedno glumi, a drugo ga posmatra. Posmatrajući, dolazi do najvažnijeg otkrića, koje ni sam ne bi mogao u potpunosti da shvati: "Duša ima samo stanja, nema stabilna svojstva." Govorimo o dijalektici duše Tolstojevog lika, ali S., tjerajući svoje junake da prođu bolnim putem znanja, da pod utjecajem okolnosti mijenjaju svoje sudove, već se svojevremeno približava Tolstojevom tipu. Unutrašnji monolozi Juliena Sorela svjedoče o njegovom intenzivnom duhovnom životu. Za S. - studenta prosvjetiteljstva - u većoj mjeri u duhovnom životu osobe zanima kretanje misli. Strasti junaka prožete su mislima. Istina, ponekad Stendhal ipak reproducira postupke heroja pod utjecajem strasti, na primjer, Julienov pokušaj da ubije Madame Renal. Ovdje, međutim, Stendhal izbjegava proučavanje stanja. Ponekad prenosi i podsvjesne radnje likova, odluke koje su im iznenada došle, koje također ne istražuje, već samo ukazuje na njihovo postojanje. Stendalov psihologizam je nova faza u razvoju književnog proučavanja ličnosti. Njegova materijalistička osnova dovodi do toga da pisac, koji poznaje iskustvo Konstanta, autora „Adolfa“, ne samo da oslikava razdvojenost ličnosti, neočekivanost postupaka lika, već nastoji da ih i sam opiše i omogućiti čitaocu da samostalno procijeni situaciju ili karakternu crtu. Stoga Stendhal crta akcije, prikazuje različite reakcije lika ili više likova na njih, pokazujući koliko su ljudi različiti, koliko su njihove reakcije neočekivane. O tome koja su njegova izražajna sredstva, u pismu Balzaku, napomenuo je: „Pokušavam da napišem 1 – istinito, 2 – jasno o tome šta se dešava u srcu čoveka.

Onore de Balzak (francuski Honoré de Balzac [ɔnɔʁe də balˈzak]; 20. maj 1799, Tours - 18. avgust 1850, Pariz) - francuski pisac, jedan od osnivača realizma u evropskoj književnosti.

Najveće Balzakovo delo je serija romana i pripovedaka „Ljudska komedija“, koja piscu daje sliku života savremenog francuskog društva. Balzakovo delo bilo je veoma popularno u Evropi i za života mu je donelo reputaciju jednog od najvećih proznih pisaca 19. veka. Balzakova djela utjecala su na prozu Dikensa, Dostojevskog, Zole, Foknera i drugih.

Balzakov otac se obogatio kupovinom i prodajom oduzete plemićke zemlje u godinama revolucije, a kasnije je postao pomoćnik gradonačelnika grada Toursa. Nema nikakve veze sa francuskim piscem Jean-Louis Guez de Balzac (1597-1654). Honoreov otac je promijenio prezime i postao Balzac, a kasnije je sebi kupio de particle. Majka je bila ćerka pariskog trgovca.

Otac je pripremao sina za zastupanje. 1807-1813 Balzac je studirao na koledžu u Vendomeu, 1816-1819 - na Pariskoj pravnoj školi, istovremeno je radio kao pisar za notara; međutim, napustio je svoju advokatsku karijeru i posvetio se književnosti. Roditelji su malo učinili za svog sina. Smješten je na College Vendôme protiv svoje volje. Sastanci sa rođacima tamo su bili zabranjeni tokom cijele godine, izuzev božićnih praznika. Tokom prvih godina studija, više puta je morao biti u kaznenoj ćeliji. U četvrtom razredu Honore je počeo da se miri sa školskim životom, ali nije prestao da se ruga nastavnicima... Sa 14 godina se razboleo, a roditelji su ga na zahtev fakultetskih vlasti odveli kući. Pet godina Balzac je bio teško bolestan, vjerovalo se da nema nade za oporavak, ali ubrzo nakon što se porodica preselila u Pariz 1816. godine, oporavio se.

Nakon 1823. objavio je nekoliko romana pod raznim pseudonimima u duhu "nasilnog romantizma". Balzac je nastojao slijediti književnu modu, a kasnije je i sam te književne eksperimente nazvao "pravom književnom gađenjem" i o njima je radije ne razmišljao. 1825-1828 pokušao je da se bavi izdavaštvom, ali nije uspio.

Balzak je mnogo pisao. Samo Ljudska komedija sadrži preko devedeset djela. Ovo je prava enciklopedija buržoaskog društva, cijeli svijet stvoren umjetnikovom maštom na sliku i priliku stvarnog svijeta. Balzac ima svoju društvenu hijerarhiju: plemićke i buržoaske dinastije, ministre i generale, bankare i kriminalce, notare i tužioce, sveštenike i kurtizane svih rangova, velike pisce i književne šakale, borce na barikadama i policajce. U Ljudskoj komediji ima oko dvije hiljade likova, mnogi od njih prelaze iz romana u roman, neprestano se vraćajući u vidno polje čitaoca. No, i pored tako raznovrsnosti likova i situacija, tematika Balzacovih djela uvijek je ista. On prikazuje tragediju ljudske ličnosti pod jarmom neumoljivih antagonističkih zakona buržoaskog društva. Ova tema i odgovarajući način njenog prikaza je Balzakovo samostalno otkriće, njegov pravi iskorak u umjetničkom razvoju čovječanstva. Shvatio je originalnost svoje književne pozicije. U predgovoru zbirci svojih djela iz 1838. Balzac to navodi ovako: „Autor očekuje i druge prijekore, među njima će biti i prijekora nemorala; ali je već jasno objasnio da je opsjednut opsesijom opisivanjem. društvo u cjelini, takvo kakvo jest: sa svojim vrlinskim, časnim, velikim, sramotnim stranama, sa zbrkom njegovih mješovitih klasa, sa zbrkom principa, sa svojim novim potrebama i starim kontradikcijama... Mislio je da nema ničega iznenađujuće je nego opisati veliku društvenu bolest, a ona bi se mogla opisati samo zajedno sa društvom, jer je bolesna osoba sama bolest."

Realizam i Balzakova ljudska komedija. Osobine umjetničkog stila pisca. Ljudska komedija je ciklus djela francuskog pisca Honorea de Balzaca, koji je sam sastavio od svojih 137 djela i uključuje romane sa stvarnim, fantastičnim i filozofskim zapletima koji prikazuju francusko društvo tokom Burbonske restauracije i Julske monarhije (1815-1848). Francuski pisac Honore de Balzac (1799. - 1850.) - najveći predstavnik kritičkog realizma (općeprihvaćeno je da kritički realizam otkriva uslovljenost životnih okolnosti čovjeka i njegove psihologije društvenim okruženjem (romani O. Balzaca, J. Eliot) u zapadnoevropskoj književnosti. „Ljudska komedija“ koja je, prema planu genijalnog pisca, trebalo da postane ista enciklopedija života kao što je za svoje vreme bila Danteova „Božanstvena komedija“, objedinjuje oko stotinu dela. Balzak je nastojao da uhvatiti "cijelu društvenu stvarnost, ne zaobilazeći ni jednu situaciju ljudskog života." "otvara filozofski roman Šagrenska koža, koji je bio, takoreći, uvod u njega. Šagrenska koža je polazna tačka mog rada", napisao je Balzac Iza alegorija Balzakovog filozofskog romana krila se duboka realistička generalizacija.Potraga za umetničkim uopštavanjem, sintezom, određuje ne samo sadržaj, već i kompoziciju Balzakovih dela. Neki od njih su izgrađeni na razvoju dva zapleta jednake važnosti.U monetarnim odnosima Balzak je video „nerv života“ svog vremena, „duhovnu suštinu čitavog sadašnjeg društva“. Novo božanstvo, fetiš, idol - novac je iskrivio ljudske živote, oduzeo decu od roditelja, žene od muževa... Svi ovi problemi stoje iza zasebnih epizoda priče "Gobsek", Anastasi, koji je gurnuo telo njen pokojni muž ustao iz kreveta da pronađe svoje poslovne papire, za Balzaca je bilo oličenje destruktivnih strasti koje su generisali monetarni interesi. Osnovna karakteristika Balzakovih portreta je njihova tipičnost i jasna istorijska konkretizacija. Balzac je napisao svoje djelo u odbranu istinski ljudskih odnosa među ljudima. Ali svijet koji je vidio oko sebe pokazao je samo ružne primjere. Roman "Eugene Grande" bio je inovativan upravo zato što pokazuje bez uljepšavanja "šta je takav život". U svojim političkim stavovima, Balzac je bio pristalica monarhije. Razotkrivajući buržoaziju, idealizirao je francusko "patrijarhalno" plemstvo, koje je smatrao nezainteresovanim. Balzakov prezir prema buržoaskom društvu doveo ga je nakon 1830. do saradnje sa Legitimističkom strankom - pristalicama takozvane legitimne, odnosno legalne, dinastije monarha svrgnutih revolucijom. Sam Balzac je ovu zabavu nazvao odvratnom. On nikako nije bio slijepi pristalica Burbona, ali je ipak krenuo putem obrane ovog političkog programa, nadajući se da će Francusku od buržoaskih „vitezova profita“ spasiti apsolutna monarhija i prosvećeno plemstvo koje je bilo svjesno njihova dužnost prema zemlji. Političke ideje Balzaka Legitimiste odrazile su se u njegovom radu. U predgovoru Ljudske komedije čak je pogrešno protumačio čitavo svoje djelo, izjavljujući: "Pišem u svjetlu dvije vječne istine: monarhije i religije." Balzakovo djelo se, međutim, nije pretvorilo u izlaganje legitimističkih ideja. Sa ove strane Balzakovog pogleda na svet pobedila je njegova nezadrživa želja za istinom.

16. Stendhalova biografija. Učešće u Napoleonovim pohodima. Traktat o ljubavi.

Stendhalova biografija

Traktat "O ljubavi" posvećen je analizi nastanka i razvoja osjećaja. Ovdje Stendhal nudi klasifikaciju varijanti ove strasti. On vidi strast-ljubav, strast-ambiciju, strast-privlačnost, fizičku strast. Prva dva su posebno značajna. Prvo je tačno, drugo je iznedrio licemerni 19. Na principu korelacije strasti i razuma, njihove borbe, izgrađen je Stendalov psihologizam. U njegovom junaku, kao iu njemu samom, kao da su se sjedinila dva lica: jedno glumi, a drugo ga posmatra. Posmatrajući, dolazi do najvažnijeg otkrića, koje ni sam ne bi mogao u potpunosti da shvati: "Duša ima samo stanja, nema stabilna svojstva." Govorimo o dijalektici duše Tolstojevog lika, ali S., tjerajući svoje junake da prođu bolnim putem znanja, da pod utjecajem okolnosti mijenjaju svoje sudove, već se svojevremeno približava Tolstojevom tipu. Unutrašnji monolozi Juliena Sorela svjedoče o njegovom intenzivnom duhovnom životu. Za S. - studenta prosvjetiteljstva - u većoj mjeri u duhovnom životu osobe zanima kretanje misli. Strasti junaka prožete su mislima. Istina, ponekad Stendhal ipak reproducira postupke heroja pod utjecajem strasti, na primjer, Julienov pokušaj da ubije Madame Renal. Ovdje, međutim, Stendhal izbjegava proučavanje stanja. Ponekad prenosi i podsvjesne radnje likova, odluke koje su im iznenada došle, koje također ne istražuje, već samo ukazuje na njihovo postojanje. Stendalov psihologizam je nova faza u razvoju književnog proučavanja ličnosti. Njegova materijalistička osnova dovodi do toga da pisac, koji poznaje iskustvo Konstanta, autora „Adolfa“, ne samo da oslikava razdvojenost ličnosti, neočekivanost postupaka lika, već nastoji da ih i sam opiše i omogućiti čitaocu da samostalno procijeni situaciju ili karakternu crtu. Stoga Stendhal crta akcije, prikazuje različite reakcije lika ili više likova na njih, pokazujući koliko su ljudi različiti, koliko su njihove reakcije neočekivane. O tome koja su njegova izražajna sredstva, u pismu Balzaku, napomenuo je: „Pokušavam da napišem 1 – istinito, 2 – jasno o tome šta se dešava u srcu čoveka.

Prelazimo na novo poglavlje u književnosti devetnaestog veka, francuski realizam devetnaestog veka. Francuskom realizmu, koji je započeo svoje djelovanje negdje na pragu 1830-ih. Biće reči o Balzaku, Stendalu, Prosperu Merimu. Ovo je posebna plejada francuskih realista - ova tri pisca: Balzac, Stendhal, Merimee. Oni nikako ne iscrpljuju istoriju realizma u francuskoj književnosti. Oni su tek započeli ovu literaturu. Ali oni su poseban slučaj. Ja bih ih tako nazvao: veliki realisti romantične ere. Razmislite o ovoj definiciji. Cijela era, do tridesetih, pa čak i do četrdesetih, u osnovi pripada romantizmu. Ali na pozadini romantizma pojavljuju se pisci sasvim druge orijentacije, realističke orijentacije. U Francuskoj još uvijek postoje sporovi. Francuski istoričari Stendhal, Balzac i Merimee često smatraju romantičarima. Za njih je ovo posebna vrsta romantike. Da, i oni sami... Na primjer, Stendhal. Stendhal je sebe smatrao romantičarom. Pisao je eseje u odbranu romantizma. Ali na ovaj ili onaj način, ova trojica, koje sam nazvao - i Balzac, i Stendhal, i Merimee - su realisti vrlo posebne prirode. Na svaki mogući način utiče na to da su potomci romantične ere. Nisu romantičari - oni su još uvijek potomci romantične ere. Njihov realizam je veoma poseban, drugačiji od realizma druge polovine 19. veka. U drugoj polovini 19. veka imamo posla sa čistijom kulturom realizma. Čist, bez nečistoća i nečistoća. Nešto slično opažamo i u ruskoj književnosti. Svima je jasno kakva je razlika između realizma Gogolja i Tolstoja. A glavna razlika je u tome što je Gogolj i realista romantične ere. Realista koji je nastao na pozadini romantičnog doba, u njegovoj kulturi. Do vremena Tolstoja, međutim, romantizam je venuo, napustio scenu. Realizam Gogolja i Balzaka podjednako je hranila kultura romantizma. I često je veoma teško povući bilo kakvu liniju razdvajanja.

Ne treba misliti da je u Francuskoj bilo romantizma, onda je otišao sa scene i došlo je nešto drugo. Bilo je ovako: bilo je romantizma, a u neko vrijeme su na scenu stupili realisti. I nisu ubili romantizam. Romantizam se i dalje igrao na sceni, iako su bili Balzac, Stendhal i Merimée.

Dakle, prvi o kome ću govoriti je Balzac. Veliki francuski pisac Honore de Balzak. 1799-1850 su datumi njegovog života. On je najveći pisac, možda i najvažniji pisac kojeg je Francuska ikada predstavila. Jedna od glavnih ličnosti u književnosti 19. veka, pisac koji je ostavio izvanredne tragove u književnosti 19. veka, pisac velike plodnosti. Iza sebe je ostavio čitavu hordu romana. Veliki književnik, čovjek koji je neumorno radio na rukopisima i galijama. Noćni radnik koji je čitave noći provodio radeći na slaganju svojih knjiga. I ova ogromna, nečuvena produktivnost - nekako ga je ubila, ovaj noćni rad na tipografskim listovima. Njegov život je bio kratak. Radio je svom snagom.


Uopšte, imao je takav način: nije završio rukopise. A pravi završetak za njega je već počeo u provjerama, u rasporedu. Što je, inače, nemoguće u savremenim uslovima, jer sada postoji drugačiji način biranja. A onda je, uz ručno biranje, bilo moguće.

Dakle, ovaj rad na rukopisima, pomiješan sa crnom kafom. Noći uz crnu kafu. Kada je umro, njegov prijatelj Théophile Gauthier napisao je u divnoj nekrologu: Balzac je umro ubijen od toliko šoljica kafe koje je pio tokom noćnih sati.

Ali ono što je izvanredno, on nije bio samo pisac. Bio je to čovjek veoma intenzivnog života. Bio je strastven za politiku, političku borbu, društveni život. Puno putovao. Bio je veren, doduše uvek bezuspešno, ali se sa velikim žarom bavio komercijalnim poslovima. Pokušao da budem izdavač. Svojevremeno je krenuo da razvija rudnike srebra u Sirakuzi. Kolekcionar. Sakupio je odličnu kolekciju slika. I tako dalje i tako dalje. Čovek veoma širokog i neobičnog života. Bez ove okolnosti ne bi imao dovoljno hrane za svoje najobimnije romane.

Bio je to čovjek najskromnijeg porijekla. Njegov djed je bio jednostavan farmer. Moj otac je već došao do naroda, bio je funkcioner.

Balzac - to je jedna od njegovih slabosti - bio je zaljubljen u aristokratiju. Vjerovatno bi zamijenio mnoge svoje talente za dobru lozu. Djed je bio jednostavno Balša, čisto seljačko prezime. Otac se već počeo zvati Balzakom. "Ak" je plemenit kraj. A Honore je svom prezimenu proizvoljno dodao česticu "de". Tako je iz Balsa, dvije generacije kasnije, ispao de Balzac.

Balzac je veliki inovator u književnosti. Ovo je čovjek koji je otvorio nove prostore u književnosti koje niko prije njega nije istinski kultivirao. U kojoj oblasti je prvenstveno njegova inovacija? Balzac je kreirao novu temu. Naravno, sve na svijetu ima prethodnike. Ipak, Balzac je stvorio potpuno novu temu. Sa takvom širinom i smelošću, njegovo tematsko polje još niko pre njega nije obradio.

Koja je bila ova nova tema? Kako to definirati, gotovo bez presedana u literaturi u takvim razmjerima? Rekao bih ovo: Balzakova nova tema je materijalna praksa modernog društva. U nekim skromnim domaćim razmerama, materijalna praksa je oduvek bila deo literature. Ali činjenica je da Balzac materijalnu praksu predstavlja u kolosalnim razmjerima. I neobično raznolika. Ovo je svet proizvodnje: industrija, poljoprivreda, trgovina (ili, kako je Balzac više voleo da kaže, trgovina); bilo koja vrsta akvizicije; stvaranje kapitalizma; istorijat kako ljudi zarađuju novac; istorija bogatstva, istorija novčane špekulacije; notarska kancelarija u kojoj se vrše transakcije; sve vrste modernih karijera, borba za život, borba za egzistenciju, borba za uspeh, pre svega za materijalni uspeh. Ovo je sadržaj Balzacovih romana.

Rekao sam da su sve ove teme donekle bile razvijene u književnosti i ranije, ali nikad u balzakovskim razmerama. Cijela Francuska, njemu suvremena, stvara materijalne vrijednosti - sve je to France Balzac prepisao u svojim romanima. Plus politički život, administrativni. U svojim romanima teži enciklopedizmu. A kada shvati da mu neka grana modernog života još nije prikazana, odmah pojuri da popuni praznine. Sud. U njegovim romanima još nema suda - piše roman o sudovima. Nema vojske - roman o vojsci. Nisu opisane sve provincije – u roman su uvedene provincije koje nedostaju. I tako dalje.

Vremenom je sve svoje romane počeo da uvodi u jedan ep i dao mu ime "Ljudska komedija". Nije slučajno ime. "Ljudska komedija" je trebalo da obuhvati čitav francuski život, počevši (a to je za njega bilo posebno važno) od njegovih najnižih manifestacija: poljoprivrede, industrije, trgovine - i uzdižući se sve više i više...

Balzac se pojavljuje u književnosti, kao i svi ljudi ove generacije, od 1820-ih. Njegov pravi procvat bio je u tridesetim, poput romantičara, poput Viktora Igoa. Išli su jedno pored drugog. Jedina razlika je u tome što je Viktor Igo daleko nadživeo Balzaka. Kao da ga sve što sam rekao o Balzaku odvaja od romantizma. Pa, šta su romantičari marili za industriju, prije trgovine? Mnogi od njih su prezirali ove predmete. Teško je zamisliti romansu kojoj je glavni živac trgovina kao takva, u kojoj bi trgovci, prodavci, agenti firmi bili glavni likovi. I uz sve to, Balzac se na svoj način približava romantičarima. Bio je izrazito inherentan romantičnoj ideji da umjetnost postoji kao sila koja se bori protiv stvarnosti. Kao sila koja parira stvarnosti. Romantičari su na umjetnost gledali kao na nadmetanje sa životom. Štaviše, vjerovali su da je umjetnost jača od života: umjetnost pobjeđuje u ovom takmičenju. Umjetnost oduzima životu sve za što život živi, ​​smatraju romantičari. U tom smislu značajna je kratka priča izuzetnog američkog romantičara Edgara Allana Poea. Zvuči malo čudno: američki romantizam. Kome romantizam ne priliči, ovo je Amerika. Međutim, u Americi je postojala romantična škola i postojao je tako divan romantičar kao što je Edgar Allan Poe. Ima kratku priču "Ovalni portret". Ovo je priča o tome kako je jedan mladi umjetnik počeo da slika svoju mladu ženu u koju je bio zaljubljen. Od nje je počeo da se pravi ovalni portret. I portret je uspio. Ali evo šta se dogodilo: što se portret dalje kretao, to je bilo jasnije da žena sa kojom je portret naslikan vene i vene. A kada je portret bio spreman, umjetnikova supruga je umrla. Portret je oživeo, a živa žena je umrla. Umjetnost je pobijedila život, oduzela mu svu snagu; upijao svu njenu snagu. I ukinuo život, učinio ga nepotrebnim.

Balzac je imao ideju o nadmetanju sa životom. Ovdje piše svoj ep, Ljudsku komediju. On to piše da bi poništio stvarnost. Sva Francuska će preći u njegove romane. Postoje anegdote o Balzaku, vrlo karakteristične anegdote. Došla mu je nećakinja iz provincije. On je, kao i uvek, bio veoma zauzet, ali je izašao sa njom u baštu u šetnju. Napisao je tada "Eugene Grande". Pričala mu je, ova djevojka, o nekom ujaku, tetki... On ju je vrlo nestrpljivo slušao. Onda je rekao: dosta, vratimo se u stvarnost. I ispričao joj je zaplet Eugenije Grande. To se zvalo povratak u stvarnost.

Sada se postavlja pitanje: zašto je Balzac taj koji je usvojio svu ovu ogromnu temu moderne materijalne prakse u književnosti? Zašto ga nije bilo u književnosti prije Balzaca?

Vidite, postoji jedan tako naivan stav, kojeg se, nažalost, i dalje drži naša kritika: kao da apsolutno sve što postoji može i treba biti predstavljeno u umjetnosti. Sve može biti tema umjetnosti i svih umjetnosti. Sjednicu mjesnog odbora pokušali su prikazati u baletu. Mesni odbor je respektabilna pojava - zašto balet ne bi imitirao sednicu mesnog odbora? U pozorištu lutaka razvijaju se ozbiljne političke teme. Gube svaku ozbiljnost. Da bi ovaj ili onaj fenomen života mogao da uđe u umetnost, potrebni su određeni uslovi. To se uopšte ne radi na direktan način. Kako objašnjavaju zašto je Gogol počeo da prikazuje zvaničnike? Pa, bilo je zvaničnika i Gogol ih je počeo prikazivati. Ali i prije Gogolja postojali su zvaničnici. To znači da samo postojanje činjenice ne znači da ta činjenica može postati tema književnosti.

Sjećam se da sam jednom došao u Savez književnika. I tu je ogromna najava: Sindikat šalterskih radnika raspisuje konkurs za najbolju predstavu iz života šalterskih radnika. Mislim da nije moguće napisati dobru predstavu o životu šalterskih radnika. I mislili su: postojimo, dakle, o nama se može napisati drama. Ja postojim, dakle od mene se može napraviti umjetnost. A ovo uopšte nije tako. Mislim da se Balzac sa svojim novim temama mogao pojaviti upravo u ovo vrijeme, tek 1820-ih i 1830-ih godina, u doba razvoja kapitalizma u Francuskoj. u postrevolucionarnoj eri. Pisac poput Balzaka je nezamisliv u osamnaestom veku. Iako je u XVIII veku bilo i poljoprivrede, i industrije, i trgovine, itd. I notari su postojali, i trgovci, a ako su se izvlačili u literaturu, onda obično pod komičnim znakom. A kod Balzaka su prikazani u najozbiljnijem smislu. Uzmimo Molièrea. Kada Moliere glumi trgovca, notar je komični lik. A Balzac nema komediju. Iako je, iz posebnih razloga, cijeli svoj ep nazvao "Ljudska komedija".

Pitam se, dakle, zašto ova sfera, ova ogromna sfera materijalne prakse, zašto upravo u ovoj eri postaje vlasništvo književnosti? A odgovor je ovo. Naravno, cijela poenta je u tim prevratima, u tom društvenom prevratu i u onim pojedinačnim prevratima koje je revolucija izazvala. Revolucija je uklonila svaku vrstu okova, svaku vrstu prisilnog starateljstva, svaku vrstu propisa iz materijalne prakse društva. To je bio glavni sadržaj Francuske revolucije: borba protiv svih sila koje ograničavaju razvoj materijalne prakse, koče je.

Zaista, zamislite kako je Francuska živjela prije revolucije. Sve je bilo pod državnim nadzorom. Sve je kontrolisala država. Industrijalac nije imao samostalna prava. Trgovac koji je proizvodio sukno - njemu je država propisala kakvo sukno treba da proizvodi. Postojala je čitava armija nadzornika, državnih kontrolora, koji su se brinuli da se ti uslovi poštuju. Industrijalci su mogli proizvoditi samo ono što im je dala država. U iznosima koje obezbjeđuje država. Recimo da ne možete razvijati proizvodnju u nedogled. Prije revolucije, govorili su vam da vaše preduzeće mora postojati u nekim strogo određenim razmjerima. Koliko komada platna možete baciti na pijacu - sve je propisano. Isto se odnosilo i na trgovinu. Trgovina je bila regulisana.

Pa, šta je sa poljoprivredom? Poljoprivreda je bila kmetstvo.

Revolucija je sve ovo poništila. To je industriji i trgovini dalo potpunu slobodu. Oslobodila je seljake od kmetstva. Drugim riječima, Francuska revolucija je u materijalnu praksu društva unijela duh slobode i inicijative. I tako je čitava materijalna praksa počela da se igra sa životom. Stekla je samostalnost, individualnost i stoga je mogla postati vlasništvo umjetnosti. Balzakova materijalna praksa prožeta je duhom moćne energije i lične slobode. Iza materijalne prakse, ljudi su svuda vidljivi. Ličnosti. Slobodne ličnosti koje ga režiraju. A na ovom prostoru, koji je izgledao kao beznadežna proza, sada se pojavljuje svojevrsna poezija.

U književnost i umjetnost može ući samo ono što izlazi iz područja proze, iz područja proze, u kojem se pojavljuje poetski smisao. Određena pojava postaje vlasništvo umjetnosti jer postoji s poetskim sadržajem.

I same ličnosti, ti heroji materijalne prakse, mnogo su se promijenili nakon revolucije. Trgovci, industrijalci - nakon revolucije oni su potpuno drugi ljudi. Nova praksa, slobodna praksa zahtijeva inicijativu. Prije svega, inicijative. Slobodna materijalna praksa zahtijeva talent od svojih heroja. Mora se biti ne samo industrijalac, već i talentovani industrijalac.

I pogledate - ovi Balzakovi heroji, ovi izvršioci miliona, na primer, stari Grande - ipak su to talentovani pojedinci. Grande ne izaziva simpatije prema sebi, ali je veliki čovjek. Ovo je talenat. Ovo je pravi strateg i taktičar u svom vinogradarstvu. Da, karakter, talenat, inteligencija - to je ono što se tražilo od ovih novih ljudi u svim oblastima.

Ali ljudi bez talenata u industriji, trgovini - oni umiru kod Balzaca.

Sjećate li se Balzacovog romana Istorija veličine i pada Cezara Birota? Zašto Cesar Biroto nije mogao izdržati, nije mogao da se nosi sa životom? Ali zato što je bio osrednji. I Balzakova osrednjost nestaje.

A Balzakovi finansijeri? Gobsek. Ovo je veoma talentovana osoba. Ne govorim o drugim njegovim svojstvima. Ovo je talentovana osoba, ovo je izvanredan um, zar ne?

Pokušali su da uporede Gobseka i Pljuškina. Ovo je veoma poučno. Mi u Rusiji za to nismo imali osnova. Pluškin - kakav je ovo Gobsek? Nema talenta, nema pameti, nema volje. Ovo je patološka figura.

Stari Goriot nije tako osrednji kao Biroto. Ali ipak, stari Goriot doživi nesreću. Ima neke komercijalne talente, ali oni nisu dovoljni. Ovdje je Grande, stari Grande, grandiozna ličnost. Ne možete reći da je stari Grande vulgaran, prozaičan. Iako je zauzet samo svojim proračunima. Ovaj škrtac, ova bešćutna duša - na kraju krajeva, on nije prozaičan. Za njega bih rekao ovo: ovo je veliki pljačkaš... zar ne? On se u određenoj važnosti može takmičiti sa Bajronovim Corsairom. Da, on je korsar. Poseban korsar skladišta sa vinskim bačvama. Corsair u klasi trgovaca. Ovo je veoma veliki čovek. Kao i drugi... Balzac ima mnogo takvih heroja...

U tim ljudima govori oslobođena materijalna praksa postrevolucionarnog buržoaskog društva. Ona je napravila ove ljude. Dala im je prostor, davala im je darove, ponekad čak i genijalne. Neki od Balzacovih finansijera ili preduzetnika su genijalci.

Sada drugi. Šta je promijenila buržoaska revolucija? Materijalna praksa društva, da. Vidite, ljudi rade za sebe. Proizvođač, trgovac - ne rade za državnu taksu, već za sebe, što im daje energiju. Ali u isto vrijeme rade za društvo. Na određene društvene vrijednosti. Oni rade s nekim ogromnim društvenim horizontom na umu.

Seljak je obrađivao vinograd za svog gospodara - tako je bilo i prije revolucije. Industrijalac je ispunio državni nalog. Sada je sve nestalo. Oni rade za nesigurno tržište. O društvu. Ne za pojedince, već za društvo. Dakle, o tome se prvenstveno bavi sadržaj Ljudske komedije – u oslobođenom elementu materijalne prakse. Zapamtite, stalno smo vam govorili da romantičari veličaju element života općenito, energiju života općenito, kao što je to činio Victor Hugo. Balzac se razlikuje od romantičara po tome što su i njegovi romani ispunjeni elementima i energijom, ali taj element i energija dobijaju određeni sadržaj. Ovaj element je tok materijalnih stvari koje postoje u poslovanju, u razmjeni, u komercijalnim transakcijama, i tako dalje i tako dalje.

Štaviše, Balzac daje osjećaj da je ovaj element materijalne prakse element od najveće važnosti. Dakle, ovdje nema komedija.

Evo poređenja za vas. Molière ima prethodnika Gobsecka. Postoji Harpagon. Ali Harpagon je smiješna, komična figura. A ako snimite sve smiješno, dobit ćete Gobseka. Možda je odvratan, ali nije smiješan.

Molière je živio u dubinama drugog društva, a ovo zarađivanje novca mu se možda činilo komičnim zanimanjem. Balzac nije. Balzac je shvatio da je zarađivanje novca temelj temelja. Kako ovo može biti smiješno?

Dobro. Ali pitanje je zašto se cijeli ep zove "Ljudska komedija"? Sve je ozbiljno, sve je značajno. Ipak, to je komedija. Na kraju krajeva, to je komedija. Na kraju svega.

Balzac je shvatio veliku kontradiktornost modernog društva. Da, svi ti buržuji koje on prikazuje, svi ti industrijalci, finansijeri, trgovci i tako dalje - rekao sam - oni rade za društvo. Ali kontradikcija leži u činjenici da za društvo nije socijalna sila, već pojedinci. Ali ova materijalna praksa sama po sebi nije socijalizirana, ona je anarhična, individualna. I to je velika antiteza, veliki kontrast, koji je uhvatio Balzac. Balzac, poput Viktora Igoa, zna da vidi antiteze. Samo ih on vidi realnije nego što je tipično za Viktora Igoa. Viktor Igo ne shvata takve osnovne antiteze modernog društva kao romantičar. I Balzac se hvata. A prva i najveća kontradikcija je da nije društvena snaga ta koja djeluje na društvo. Raštrkani pojedinci rade za društvo. Materijalna praksa je u rukama raštrkanih pojedinaca. I ovi različiti pojedinci su primorani da vode žestoku borbu jedni s drugima. Poznato je da je u buržoaskom društvu opšta pojava konkurencija. Ovu takmičarsku borbu, sa svim njenim posljedicama, Balzac je savršeno prikazao. Takmičarska borba. Najbolji odnosi između nekih konkurenata i drugih. Borba je za uništenje, za suzbijanje. Svaki buržoazija, svaki radnik u materijalnoj praksi prisiljen je da za sebe postigne monopol, da potisne neprijatelja. Ovo društvo je veoma dobro prikazano u jednom pismu Belinskog Botkinu. Ovo pismo datira od 2. do 6. decembra 1847. godine: „Trgovac je po prirodi stvorenje vulgaran, bezobrazan, nizak, preziran, jer služi Plutusu, a ovaj bog je ljubomorniji od svih drugih bogova i ima pravo da kaže više od oni: ko nije za mene, taj protiv mene. On od sebe traži čovjeka svega, bez podjela, a onda ga velikodušno nagrađuje; nepotpune pristalice baca u bankrot, a zatim u zatvor i na kraju u siromaštvo. Trgovac je stvorenje čija je svrha života profit, tom profitu je nemoguće postaviti granice. To je kao morska voda: ne zadovoljava žeđ, već je samo još više iritira. Trgovac ne može imati interese koji nisu vezani za njegov džep. Za njega novac nije sredstvo, već cilj, a ljudi su takođe cilj; on nema ljubavi i saosećanja za njih, on je divlji od zveri, neumoljiviji od smrti.<...>Ovo nije portret trgovca općenito, već genijalnog trgovca.” Vidi se da je do tada Belinski čitao Balzaka. Balzac mu je sugerirao da bi trgovac mogao biti genije, Napoleon. Ovo je Balzakovo otkriće.

Dakle, šta treba istaknuti u ovom pismu? Kaže se da težnja za novcem u modernom društvu nema i ne može imati mjeru. Ovdje u starom društvu, predburžoaskom, čovjek je mogao sam sebi postaviti granice. A u društvu u kojem je Balzac živio, mjera - svaka mjera - nestaje. Ako ste sebi zaradili samo kuću sa okućnicom, onda možete biti sigurni da će za nekoliko mjeseci vaša kuća i bašta biti prodati na udaru. Osoba treba da teži da proširi svoj kapital. To više nije stvar njegove lične pohlepe. U Molièreu, Harpagon voli novac. I to je njegova lična slabost. Bolest. A Gobsek ne može a da ne obožava novac. On treba da teži ovom beskonačnom širenju svog bogatstva.

Evo igre, evo dijalektike koju Balzac neprestano reproducira pred vama. Revolucija je oslobodila materijalne odnose, materijalnu praksu. Počela je tako što je čovjeka oslobodila. I to dovodi do činjenice da materijalni interes, materijalna praksa, težnja za novcem pojede čovjeka do kraja. Ti ljudi, oslobođeni revolucijom, bivaju pretvoreni tokom stvari u robove materijalne prakse, u njene zarobljenike, htjeli oni to ili ne. A ovo je pravi sadržaj Balzacove komedije.

Stvari, materijalne stvari, novac, imovinski interesi izjedaju ljude. Pravi život u ovom društvu ne pripada ljudima, već stvarima. Ispada da mrtve stvari imaju dušu, strasti, volju, a osoba se pretvara u stvar.

Sjećate se starog Grandea, arhi-milionera koji je bio porobljen svojim milionima? Sjećate se njegove monstruozne škrtosti? Nećak dolazi iz Pariza. Počasti ga gotovo vranjom čorbom. Sjećate se kako odgaja ćerku?

Mrtvi - stvari, kapital, novac postaju gospodari u životu, a živi postaju mrtvi. Ovo je strašna ljudska komedija koju je prikazao Balzac.