Najljepši pejzaži. Puno fotografija! Jesenski pejzaži na slikama velikih ruskih umjetnika Koji je od ruskih umjetnika slikao

Jesen u slikarstvu ruskih umjetnika prilično je uobičajena. To nije iznenađujuće, jer je ljepota jesenske prirode vrlo slikovita, kombinira mnoge svijetle boje i ima posebno raspoloženje.

Isaac Brodsky - Zlatna jesen

Kao što je gore spomenuto, jesenska priroda, koja se počinje transformirati, pretvarati u nijanse žute i crvene, izgleda vrlo slikovito. Bilo bi zaista čudno da najveći ruski pejzažisti nisu skrenuli pažnju na transformaciju jesenje prirode. Na našu sreću, umjetnici pokušavaju u svojim radovima prenijeti sva lica prirode - snježnobijelu zimu, zeleno proljeće, vruće ljeto i šarenu jesen. Vrijedi napomenuti i da su poznati umjetnici čije slike ovdje možete vidjeti postali toliko poznati ne samo zbog činjenice da su mogli precizno i realistično prenijeti pejzaže na svoja platna, već i zbog činjenice da su u svojim radovima mogli prikazati prirode vremena, pa čak i raspoloženja.

Efim Efimovič Volkov - Jesen

Jesen je, kao što znate, vreme srećne tuge, mirnog raspoloženja, kada letnje vrućine ustupa mesto hladnoći i kiši, kada drveće počinje da menja boje, i najsjajnijim bojama, kada lišće počinje da pada na zemlju, a Prijatan miris opalog lišća širi se u vazduhu, kada se oseća nadolazeće hladno vreme, ali još ima vremena za uživanje u poslednjim toplim danima.

Grigorij Mjasoedov - Jesenje jutro

Na slikama velikih umjetnika koji su svoju pažnju usmjerili na jesensku prirodu, posebno je prikazano i emocionalno stanje usred jeseni. Gledalac može osjetiti poznate osjećaje, bilo da je van prozora jesen ili neko drugo godišnje doba. To je vještina i visoka umjetnost ruskih slikara. Zatim možete vidjeti 15 slika koje se danas smatraju pravim blagom ruske i svjetske umjetnosti.

Slike velikih ruskih umjetnika o jeseni

Vasilij Polenov - Zlatna jesen

Aleksej Savrasov - Jesen

Apolinarij Vasnjecov - Jesen. 1910-ih

Arkhip Kuindzhi - Jesensko otapanje

Ivan Ivanovič Šiškin - Jesen
Ivan Ivanovič Šiškin - Rana jesen
Ilya Ostroukhov - Zlatna jesen Isaac Brodsky - Otpalo lišće
Isaac Levitan - Zlatna jesen
Mihail Nesterov - Jesenji pejzaž
Fedor Vasiljev - Močvara u šumi. Jesen
Stanislav Žukovski - Jesen. Veranda

Sudbina umjetnika u svim vremenima, uglavnom, uvijek je bila puna poteškoća i patnje, neprijateljstva i odbacivanja. Ali samo su pravi kreatori uspjeli savladati sve životne peripetije i postići uspjeh. Tako je dugi niz godina, kroz trnje, naš savremenik morao da ide do svetskog priznanja, samouki umjetnik Sergej Basov.

Što može biti bliže i draže čovjeku od šarmantnih kutaka prirode njegove rodne zemlje. I gde god da se nalazimo, na podsvesnom nivou, težimo im svom dušom. Očigledno, zato pejzaži u stvaralaštvu slikara tako snažno uzimaju gotovo svakog gledaoca za život. I zato su tako divni radovi Sergeja Basova koji je prošao kroz umjetničku viziju, produhovio i tekstom zasitio svaki kvadratni centimetar svog stvaralaštva.

Malo o umjetniku

Sergej Basov (rođen 1964.) je iz grada Joškar-Ola. U djetinjstvu je bio vrlo entuzijastično i radoznalo dijete koje je maštalo da postane pilot i odlično je crtalo, i to ne samo avione. A kada je odrastao, napravio je izbor u korist avijacije - diplomirao je na Kazanskom vazduhoplovnom institutu. Ali Sergeju nije bila sudbina da leti - zdravlje ga je iznevjerilo, a medicinski odbor je kategorički nametnuo svoj veto.

A onda je Basov morao prihvatiti mjesto inženjera avijacije. A u slobodno vrijeme počeo se ozbiljno baviti slikarstvom. No, uprkos izvrsnom prirodnom talentu, budućem umjetniku nedostajalo je malo akademskog znanja i profesionalnih vještina u zanatstvu.

I jednog dana odlučio je radikalno promijeniti svoju sudbinu: Sergej je završio karijeru inženjera i predao dokumente čeboksarijskom "hudgrapheru". Međutim, predstavnici komisije za izbor, iako su prepoznali izuzetan umjetnički dar kandidata Basova, nisu prihvatili njegova dokumenta. U isto vrijeme, iznijeli su vrlo težak argument za ta vremena: “Primamo samo maturante umjetničkih škola”. A umjetnik početnik nije imao izbora nego da samostalno savlada i osnove slikarstva i njegov akademski dio, te nauči tajne slikarstva kroz djela velikih genija 19. stoljeća.

Tako se u životu dogodilo da je ostao samouk, kako se u stara vremena govorilo - „grumen“, koji ima umjetnički dar zaista od Boga. A takvim majstorima, da budem iskren, teško je bilo u Rusiji u svim godinama. Dakle, Sergeja sudbina nije mnogo razmazila. Tako je tokom 90-ih Basov morao da sarađuje samo sa galerijama Kazana, jer Moskva nije želela da ima posla sa majstorom koji nije imao obrazovanje i poznato ime.

Ali, kako kažu, voda nosi kamen, a malo po malo i kapital se potčinio talentovanom slikaru. Od 1998. godine, Sergejeva platna počela su se pojavljivati u međunarodnim moskovskim salonima. A narudžbe stranih ljubitelja i poznavalaca umjetnosti nisu se dugo čekale. A onda je umjetniku stigla slava i svjetsko priznanje.

Lirizam i hiperrealizam u stvaralaštvu samouke umjetnice

Malo ljudi ostaje ravnodušnim prema veličanstvenim iskonsko ruskim kutovima prirode, zamrznutim u vremenu na platnima umjetnika. A u osnovi svakog djela Basov postavlja temelje tradicionalnih klasika pejzažnog slikarstva 19. stoljeća. I sama od sebe dodaje više sunčeve svjetlosti i skladnu kombinaciju boja u zračnom prostoru, kao i tihu radost koja proizlazi iz kontemplacije i percepcije izvanredne ljepote veličanstvene ruske prirode.

Tokom proteklih dvadeset godina, Sergej Basov je bio učesnik brojnih kolektivnih i ličnih izložbi. Član je Međunarodne umjetničke fondacije i Profesionalnog sindikata umjetnika. I nitko nije zamjerio majstoru što je bio samouk i umjetnik bez slavnog imena.

Za mnoge gledaoce, rad majstora povezan je s radom poznatog pejzažnog slikara Ivana Šiškina. Sam Sergej, govoreći o sebi, kaže: „Ja sam Mari, rođen sam u Joškar-Oli, a detinjstvo sam proveo kod bake u selu. Mnogo je jezera sa strmim obalama ispod 30-50 metara. Naša jezera mogu se pisati u bilo koje doba dana i uvijek će biti nova. U prirodi je to uvijek ovako: i postojano je i trenutno promjenjivo. Sviđa mi se i nešto jedva primetno, i nešto epsko...”.

Činilo se da je slikar produhovljavao svako svoje platno i na njemu opjevao izuzetnu snagu prirodnih elemenata. Pažljivo pogledavši sliku i osluškujući svoja osjećanja, čak možete primijetiti kako lišće drhti na vjetru, čuti zvižduk cvrčka i cvrkut skakavca, pljusak rijeke i uhvatiti najsuptilniji miris četinara borove šume sa tvojim čulom mirisa.

Njegovo slikarstvo u potpunosti se može nazvati poetskim, gdje je umjetnik nadahnuo i s velikom ljubavlju oplodio suptilnim lirizmom svako drvo, svaku travku, podredivši cijelu sliku skladnom zvuku.

Ali najviše od svega se divi umjetnikovom hiperrealističkom stilu pisanja. Skrupulozno napisani detalji oduševljavaju i najsofisticiranijeg gledaoca. A umjetnik na svojim slikama vješto odražava sva godišnja doba i sva doba dana, bilježi sve nijanse povezane s promjenama prirodnog cikličkog vremena.

Drago nam je da Vam poželimo dobrodošlicu na blog o savremenoj umetnosti. Danas želim da pričam o slikarstvu, pa je ovaj post u potpunosti posvećen pejzaži ruskih umetnika. U njemu ćete pronaći najpotpunije informacije o radu Aleksandra Afonina, Alekseja Savčenka i Viktora Bikova. Svi oni nisu samo talentovani, već nadareni iznad pojedinca. Njihov rad je višestruk, originalan i vješt. Oni privlače pažnju ne samo građana ruske zemlje, već i predstavnika i kolekcionara iz dalekog inostranstva. Nije lak zadatak ukratko pisati o njima, ali pokušaćemo da izdvojimo podatke kako bismo vašim očima predstavili samo ono najzanimljivije i najvažnije iz života umetnika i njihovog rada. Pa, pređimo na pejzaže ruskih umjetnika?

Pejzaži pravog ruskog umjetnika Aleksandra Afonina

Aleksandra Afonina nazivaju pravim ruskim umjetnikom, modernim Šiškinom, što je sasvim opravdano. Član je Međunarodne federacije umjetnika UNESCO-a (1996.), a od 2004. godine nosilac je titule počasnog umjetnika Ruske Federacije. Umetnik je rođen 1966. godine u Kursku. Počeo je da crta sa 12 godina. Postepeno odrastajući, mladić je počeo privlačiti reprodukcije svjetskih remek-djela slikarstva. Otac Pavel je bio podrška Aleksandru, objašnjavao mu je osnove crteža, tonalitet. Shvativši umjetnost "kod kuće", Afonin je upisao Kursku umjetničku školu, koju je diplomirao 1982.

Period od 1982. do 1986. godine bio je prekretnica za umjetnika do kraja života. Pored činjenice da je u tom periodu Afonin školovao u Železnogorskoj umjetničkoj školi, tada je naučio profesionalizam. Danas Aleksandar ovu školu smatra jednom od najboljih u Rusiji.

Aleksandar Pavlovič Afonin preferira slikati pejzaže ne sa fotografije i ne u uredu, već iz života. Umjetnik tvrdi da je kopiranje fotografskih pejzaža dobro tlo za degradaciju, posebno za gubitak osjećaja svježine i zraka. Nije ni čudo što su veliki majstori poput Levitana, Savrasova, Kuindžija prešli kilometre u potrazi za prirodom.

Zahvaljujući svom talentu i marljivosti, Afonin je 1989. godine upisao Rusku akademiju za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, koja je u to vreme tek započela svoju istoriju. Aleksandar je završio postdiplomske studije, postao vanredni profesor na akademskom odsjeku za slikarstvo i crtanje, a postavljen je i za voditelja pejzažne radionice. Sada je Aleksandar Pavlovič već profesor, šef katedre i zaslužni umjetnik svoje domovine. Umjetnik vjeruje da svaki udaljeni kutak ruske zemlje može i treba biti zarobljen u polju visoke umjetnosti.

Autorove slike su toliko poetične i prožete svežinom da ne želite ni da skinete pogled sa jednog platna da biste pogledali drugo. Želimo vam da dobijete puno pozitivnih emocija dok gledate pejzaže ruskog umjetnika.

Pejzaži prirode različitih godišnjih doba od Alekseja Savčenka

Alexey Savchenko je prilično mlad umjetnik, ali već prepoznatljiv i vrlo obećavajući. Glavna tema njegovih slika, nastalih zahvaljujući etidnom stilu slikarstva, su mali gradovi, poluzaboravljena sela, preživele crkve, jednom rečju, zaleđe ogromne Rusije. Savchenko se specijalizirao za pejzaže prirode različitih godišnjih doba. Njegove slike u pravilu prenose prirodu središnje zone Ruske Federacije.

Pejzaži ruskog umjetnika Alekseja Savčenka ne uzimaju to po boji, već po nekom svojeglavom sjevernjačkom raspoloženju. , maksimalni kolor realizam - možda je to ono što je vrlo ekspresivno vidljivo na autorovim platnima.

Aleksej Aleksandrovič je rođen 1975. Imao je sreću da se rodi u divnom istorijskom gradu Sergijev Posad, biseru Zlatnog prstena, prvenstveno poznatom kao mesto masovnog pravoslavnog hodočašća.

Godine 1997. Aleksej je dobio specijalnost grafičkog dizajnera, diplomirao je na Sveruskom koledžu igračaka. 2001. godine - Fakultet likovnih umjetnosti i narodnih zanata na Moskovskom pedagoškom univerzitetu. Od 2005. godine - član Kreativnog saveza umjetnika Rusije. Stalno učestvuje na izložbama profesionalnih umjetnika. Mnoga njegova djela drže kolekcionari umjetnina u Rusiji i inostranstvu.

"Šuma, kao živa" ruskog umjetnika Viktora Bikova

Viktor Aleksandrovič Bikov je poznati ruski pejzažista, autor mnogih radova direktno vezanih za ljepotu i liriku ruske prirode. Umetnik je rođen 1958. Počeo je da slika prilično rano. Godine 1980. završio je umjetničku školu. U periodu od 1988. do 1993. godine Viktor Bykov je studirao na eminentnoj Stroganovki, koja se danas zove Moskovska državna akademija za umjetnost i industriju. S.G. Stroganov.

Danas se autorov stil slikanja u krugovima savremene umetnosti zove naturalistički realizam, u davna vremena prošlog veka rekli bi "šuma je živa". Sočni tonovi u rukama iskusnog umjetnika daju željeni efekat živih slika. Jedva spojive linije, u kombinaciji sa teksturiranim debelim slojevima boje nanesene u neprekidnom nizu na platnu, čine autorske pejzaže ruskog umjetnika svijetlim i bogatim detaljima. Ovom tehnikom postiže se entuzijastičan osjećaj fantastične prirode slika, njihove basnoslovne beskonačnosti.

Pejzaži na slikama ruskog umjetnika prenose nevjerovatan realizam, čini se kao da govore o prirodi života sunčevih zraka i istovremeno pokreću prozirni zrak u ogromnim količinama. Umjetnikove slike su zasićene skladnim bojama, svježim slikama i raspoloženjem majke prirode.

Divi se svojim zimskim, u kojima fino odabrane nijanse savršeno čudesno rekreiraju različita prirodna stanja - od otpornosti na mraz u proljeće, kristalne svježine snježnog jutra do tajanstvene tišine kasne zimske večeri. Snježni pokrivač na umjetnikovim slikama omogućava da se osjeti struktura snijega, zrnatost njegovih vitkih kristala.

Pejzaži ruskog umjetnika Viktora Bikova popularan kako u svojoj domovini tako i u inostranstvu (privatne kolekcije u Francuskoj i Nemačkoj). Umjetničke reprodukcije se koriste u dekorativnom dizajnu, čak i pri izradi uzoraka za vez. I ko zna, možda mnogo češće nailazimo na Viktorovo djelo, nenamjerno, inkognito, ne pridajući tome veliki značaj niti se mentalno vežući za snove o živopisni pejzaži ruske zemlje i njenih talentovanih umjetnika.

Na kraju posta pogledajte prekrasan video o klasičnim pejzažima ruskih umjetnika:

Ruska šuma na slikama ruskih umjetnika

„Nadam se da će doći vrijeme kada će sva ruska priroda

živa i nadahnuta, ona će izgledati sa platna ruskih umjetnika" (I.I. Shishkin)

Priroda Rusije je raznolika i jedinstvena. Divni ruski pesnici su opevali njenu lepotu u svojim pesmama: Žukovski V.A., Puškin A.S., Tjučev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. i drugi. A onda smo videli rusku prirodu na slikama pejzažnih slikara: I. Šiškina, A. Kuindžija, I. Ostrouhova, I. Levitana, V. Polenova, G. Mjasoedova, A. Gerasimova, A. Savrasova, V. Nikonova i mnogih ostali slikari.

AT Na slikama ruskih umjetnika vidimo kako pejzaži prirode prenose tu tanku nevidljivu liniju koja nas dijeli od nje. Priroda u slikarstvu odražava svijet u kojem ne dominira čovjek prirodom, već priroda dominira njime. Svijet u kojem boje pojačavaju osjećaj jedinstva s prirodom. Godišnja doba u slikarstvu posebna su tema u pejzažima slika prirode ruskih umjetnika, jer ništa ne dotiče tako osjetljivo kao promjena izgleda prirode prema godišnjim dobima. Uporedo s godišnjim dobima mijenja se i raspoloženje prirode, što slike u slikarstvu prenose lakoćom umjetnikovog kista.

Priroda - ... Ni gips, ni lice bez duše - Ima dušu, ima slobodu, ima ljubav, ima jezik ... ("Nije ono što misliš, priroda..." ,F.I. Tyutchev)

Ostroukhov.I.S.

Ostroukhov I.S.

Ostroukhov I.S.

Polenov V.D.

Shishkin I.I.

Shishkin I.I.

Shishkin I.I.

Kuindzhi A.I.

Kuindzhi A.I.

Zhukovsky S.Yu.

Levitan I.I.

Levitan I.I.

Levitan I.I.

Levitan I.I.

Petrovičev P.I.

Ako vam je tokom izgradnje ili ugradnje potreban pocinčani profil, posjetite web-mjesto: tdemon.ru. Ovdje ćete pronaći i druge razne proizvode koji su neophodni za izgradnju i montažu. Ceo asortiman proizvoda po pristupačnim cenama.

Opštinska budžetska obrazovna ustanova

"Levzhenskaya srednja škola"

Opštinski okrug Ruzaevsky

PROJEKT

u likovnoj umjetnosti

"Ljepota prirode na slikama ruskih umjetnika"

Klasa: 4

Puno ime direktora: Ruzmanova I.Yu.,

GPA Educator

Levzha, 2018

I . Uvod.

Priroda je u narodnoj kulturi neodvojiva od čovjeka; njegove misli, osećanja, život. Ruska umjetnička tradicija ostavila nam je imena mnogih pjesnika, pisaca, umjetnika, muzičara koji su se u svom radu doticali teme prirode.

Priroda je naše stanište. Kako se može živjeti bez buke lišća obasjanog sunčevom svjetlošću ili hladne kiše zalijevane? Kako živjeti bez mirisa cvijeća, trave, crnice? Kako se može živjeti a da ne vidi blještavilo pahuljica na mjesečini i grimizne grozdove planinskog pepela na pozadini blistavo bijele daljine? Ili bez divnog uzbuđenja duše samo prvih prolećnih zraka sunca?!Naša domovina ima nebrojena prirodna bogatstva, ona ima veličinu pred čovjekom: svoju zadivljujuću ljepotu od koje zastaje dah, strašne zimske oluje, duboke rijeke, visoke litice, razne životinje koje naseljavaju Rusiju. Sve ovo je priroda. Sve ovo je inspiracija. Priroda je pravi hram ljepote i nije slučajno da su svi pjesnici, umjetnici, muzičari crpeli svoje ideje posmatrajući ih u prirodnom okruženju.

Inspiracija je ono što je potrebno za stvaranje umjetničkog djela u muzici, slikarstvu ili književnosti. Čovjeku je to u potpunosti dato prirodom. A u Rusiji je veoma bogata. Naša zemlja je posebno lijepa. Tu su i hladnoća i vrućina, i beznadežne šume, i pustinjske ravnice, i veličanstvene planine, čak i najdublje jezero na svijetu, jezero Baikal. Iz jednog pogleda na brezov gaj počinju da teku suze sreće i prosvetljenja!

Takođe, sada je u našoj zemlji tema zaštite prirode veoma aktuelna. Ljudi se često prema tome odnose ravnodušno, ali to nije tačno. Imamo li zaista pravo da uništavamo i kvarimo ono što nam je dato? Razmisli! Čuvajmo našu neprocjenjivu prirodu i divimo joj se, kao što su to činili veliki ljudi umjetnosti!

Svrha mog rada :

1. Skrenuti pažnju svojih vršnjaka na temu zavičajne prirode u umjetnosti;

Zadaci:

Upoznajte se s radom ruskih umjetnika koji su u svojim radovima utjelovili slike prirode;

Otkriti osjećaj patriotizma kroz slike prirode u umjetnosti;

Podizanje patriotizma prema okolnoj stvarnosti i poštovanja zavičajne prirode.

II . Glavni dio

Razmotrite kreacije umjetnika o različitim godišnjim dobima kako biste razumjeli koje osjećaje doživljavaju u svakom trenutku i kako ih izražavaju u svojim radovima. Godišnja doba u slikarstvu posebna su tema u pejzažima slika prirode ruskih umjetnika, jer ništa ne dotiče tako osjetljivo kao promjena izgleda prirode prema godišnjim dobima. Uporedo s godišnjim dobima mijenja se i raspoloženje prirode, što slike u slikarstvu prenose lakoćom umjetnikovog kista.

1. "Mraz i sunce... Divan dan"

Winter! Naša domovina je poznata po ruskim zimama. Ovo je jedinstvena ljepota ruskih šuma i polja pod bijelim snježnim pokrivačem. Ovo su ptice budale sa sjajnim grudima koje sjede na hrpama planinskog pepela. U ovo vrijeme izgleda kao da se sva priroda smrzava, a uobičajeni zvuci grada stišaju do proljeća, kao na slici A.M. Vasnetsov "Zimski san".

Zima na slikama ruskih umjetnika je nevjerojatno vrijeme spokojnog sjaja, kada priroda spava i odmara, skrivajući se pod snježno bijelim pokrivačem, pejzaži ruske zime, zadivljujući ljepote i otkrivajući pravu zimsku prirodu.

I.E. Grabar "Februarsko plavo"

V.G. Tsyplakov "Mraz i sunce"

S.Yu. Žukovski "Zima"

Zima se u Rusiji voli, ali uprkos tome, obično je povezujemo sa hladnim vremenom i tužnim mislima.

I. Levitan "Zima u šumi"

2. Kako sjajno, kako elegantno proljeće!

Oh proljeće! Vreme je za ljubav, cvetanje, sreću! Divni mirisi približavanja vrućine i sunca lebde u prozirnom vazduhu. U ovo doba godine sva priroda oživljava, budi se nakon zimskog sna. I kako lijepo buđenje! Svuda šum potoka, pjev ptica, snijeg se topi, a zraci proljeća sijaju na vodi.

A. Gritsai "April u šumi"

Jedan od osnivača ruske pejzažne škole, Aleksej Kondratijevič Savrasov, bio je veoma osetljiv na proleće.

A.K. Savrasov "Topovi su stigli"

Ima mnogo slika koje prikazuju ovo doba godine. Levitan, Savrasovljev omiljeni učenik, bilježi: "Sa Savrasovim se pojavio lirizam u pejzažnom slikarstvu i bezgranična ljubav prema rodnoj zemlji." Kada je K. Paustovsky jednog proleća došao u atelje Moskovske škole za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, Savrasov je viknuo svojim učenicima: „Naterajte sunce na platno! Nedostajale su nam prolećne vrućine! Snijeg se otopio, s hladnom vodom stekao niz jaruge - zašto to nisam vidio u vašim skicama? Lipe su procvjetale, kiše su bile kao da nije voda, nego se s neba slilo srebro - gdje je sve to na vašim platnima? Sramota i glupost!” Takođe, Savrasovljevi savremenici su sačuvali njegove riječi da nema krajolika bez zraka: "...Koliko breza i jela posadiš, šta ne izmisliš ako ne pišeš zrak... pejzaž je smeće."

I. Levitan “Proljeće. velika voda"

I. Levitan "Mart"

Proljeće na slikama ruskih umjetnika prožeto je nježnošću buđenja prirode iz zimskog sna u jarkim bojama sunca, koja se ogleda u sjaju otopljenog martovskog snijega, u bogatim bojama trave, lišću koje se pruža prema suncu i cvjetanju prolećni pejzaži.

I. S. Ostroukhov "Prvi zeleni"

I. Levitan "Jabuke cvjetaju"

3. „Ljeto je more sunca, svjetlosti i topline. Vrijeme je za radost"

Svi vole ljeto! Kako ne voljeti zelene šume i plodna polja, tople rijeke u kojima se, s dolaskom ljeta, ljudi vole kupati, stalna svjetlost sunca koja lebdi u laticama mirisnog cvijeća.

AA. Plastov "Košenje sijena"

AA. Rylov "Poljski planinski pepeo"

Ljeto na slikama ruskih umjetnika prožeto je harmonijom topline i mirisa zelenila, ponekad pomalo umorno od sparine, ponekad natopljeno osvježavajućom vlagom nakon tople ljetne kiše u bojama raskoši prirode u ruskim pejzažima.

I. Levitan "Birch Grove"

I.I. Šiškin "Hrastov gaj"

I.I. Šiškin "Borovi obasjani suncem"

F. Vasiljev "Mokra livada"

4. “Zlatno lišće ispredeno…”

Jesen na slikama ruskih umjetnika je najsvjetlije i najdirljivije vrijeme, gdje su crveno-žute, zlatne i tople boje prekrasnog doba indijskog ljeta, i gdje je kišni i dirljivi pejzaž istinski ruske prirode u svoj svojoj ljepoti jeseni. sjaj. Slika „Zlatna jesen” Vasilija Dmitrijeviča Polenova odgovara ovoj viziji jeseni.

Riječ je o izvanrednom ruskom umjetniku koji je ostavio značajan trag u razvoju nacionalne pejzažne škole. Slika prikazuje jesenju šumu i jezero koje odražava crvenilo drveća. Ovo je zaista zadivljujući pejzaž, “šume odjevene u grimizno i zlato”. Upravo je ta „rijetka sunčeva zraka“ prikazana ovdje, a u njenoj svjetlosti lišće breze postaje još svjetlije, blistavije.

I. Levitan "Zlatna jesen"

ONA. Volkov "Zlatna jesen. Tiha rijeka»

U jesen se opraštamo od ljetne zabave, topline i pripremamo se za zimu. To, naravno, dovodi do tužnih misli. Boje jeseni pune su čežnje za otišlom toplinom. Slike poprimaju sive, kišne, hladne boje.

I. Levitan "Jesen"

I. Levitan „Jesen. Put u selu

III . Zaključak.

Dakle, uživali smo u pejzažima ruskih umjetnika. Sve to nije moglo ne utjecati na naše misli o zadivljujućoj ljepoti i duši prirode naših zavičajnih krajeva. Ne smijemo zaboraviti da smo okruženi svake sekunde, što nam daje život i još više sreće. Zastanite na trenutak, pogledajte ono čemu inače ne pridajete veliku važnost i prođite, žureći oko svojih ovozemaljskih poslova! Pogledajte i zaboravićete na frku, na probleme koji muče dušu, pa čak i na bol. Uronite u drugi svijet u kojem nema uobičajenih briga, već samo pjev ptica, azurno nebo, očaravajući mirisi i rajski pogledi na prirodu. I, naravno, treba da budemo ponosni na prirodu Rusije, jer niko drugi nema takvu raznolikost i obim. Volite svoju domovinu, čuvajte i poštujte njenu prirodu!

IV . Korištene knjige .

1. R.V. Garaev. "O slikama". Obrazovno izdanje, Moskva, 1975.