Prvi podaci o irskim plesovima datiraju iz c. Od ovog vremena imamo prve podatke o plesnim zabavama irskih seljaka, koje se zovu feis, (izgovara se " F Esh”), međutim, opis samih igara prvi put se pojavio sredinom 16. stoljeća. i bio je prilično dugačak i nejasan. Opisani irski plesovi su uključivali grupne plesove, koji su bili podijeljeni na "duge" plesove (plesači su izvodili pokrete stojeći u dugim redovima jedan naspram drugog), "okrugle" plesove (izvođene figure, stojeći u paru u krugu), kao i plesove sa mačevima. Nije sasvim jasno koji su od tada opisanih plesova bili ispravno irski, a koji su se jasno pojavili u Irskoj pod utjecajem francuskih i škotskih plesova. U svakom slučaju, oni su prije bili rodonačelnici modernih setova i keili plesova. Međutim, sve drevne irske plesove karakterizirao je brz tempo i bočni koraci. Neki plesovi su bili toliko popularni da su prešli more i Englezi su ih usvojili. Dakle, često spominjani engleski country ples Trenchmore je irski Rince mor, odnosno “dugi ples” u nizu.

Irski plesovi

Tokom engleske kolonizacije pojačan je progon svih manifestacija irske kulture. Kazneni zakoni koje su Britanci uveli sredinom XVII vijeka. zabranio učenje Iraca bilo čemu, uključujući muziku i ples. Stoga se više od 150 godina irski ples učio u tajnosti. Kultura plesa postojala je u obliku tajnih časova koje su po selima održavali putujući učitelji plesa (tzv. plesni majstori) i u obliku velikih seoskih zabava na kojima se plesalo u grupama, koje su često vodili isti majstori. Sačuvan je podatak da je na seoskim zabavama dugo vremena postojao običaj da se "u patrolu" na udaljenosti od ostalih plesača stavi pametan igrač. Vidjevši neprijatelja, dječak je morao napraviti onoliko uvjetnih pokreta koliko je vidio vojnika na putu, a onda su odrasli sami procijenili koliko je to opasno za njihova zanimanja. Takođe, plesni majstori su održavali časove u prepunim pabovima i jednostavno u velikim kuhinjama, stojeći na stolu ili na dnu velike bačve.

Pojava plesnih majstora u prvoj trećini 18. vijeka postavila je temelje za modernu plesnu školu. Obično otmjeni majstori, obučeni po posljednjoj modi, išli su od sela do sela, zaustavljajući se u jednoj od kuća. Štaviše, smatralo se velikom čašću dati utočište učitelju plesa. Plesni majstor je obično bio angažovan na mjesec dana. Krajem treće sedmice plaćeni su mu časovi plesa, a krajem četvrte plaćeni su muzičari koji prate. Stoga su se mnogi učitelji plesa trudili da spoje zanimanja plesača i muzičara, najprije pokazujući pokrete, a zatim prateći svoje učenike na harfi ili gajdi, a kasnije i na violini. Svaki nastavnik je okupljao učenike na određenom mjestu i učio ih jednostavnim "modnim" plesovima iz svog repertoara. Zahvaljujući majstorima plesa pojavili su se nama poznati oblici džiga i rila. Svi pokreti su kombinovani u plesu u elemente, svaki je bio dizajniran za 8 taktova muzike i zvao se "korak" ili "korak". Stoga se u odnosu na džigove i kolutove, koje su prvobitno podučavali plesni majstori, a kasnije i u odnosu na horne, koristi izraz "step dancing". Važno je shvatiti da se irski "step dancing" prvobitno povezivao sa "koracima" - elementima od osam taktova, a ne sa "step dancing" - udarcima u čvrste cipele, koje obično razumijemo kao riječ "step". Iako su, naravno, takvi potezi uključeni u "korake" modernih plesova u tvrdim cipelama u obliku pokreta.

Irski plesovi

U to vrijeme masovne plesove redovno su pokušavale zabraniti ne samo britanske vlasti, već i katolički svećenici koji su bili pod zabranom, ali su uživali veliki autoritet. Smatrali su da su pokreti ruku i nogu tokom plesa "razvratni". Stoga su u originalnoj, staroj školi irskog plesa, plesači cijelo vrijeme držali ruke mirne. Međutim, neki istraživači kažu da su sami majstori uveli zahtjev da se ruke popravljaju, prvenstveno ne zbog crkvenih zabrana, već s namjerom da zakompliciraju ples i povećaju samokontrolu i privuku pažnju publike.

Najbolji plesni majstori s kraja 18. vijeka. počeo osnivati ​​prve plesne škole, od kojih su najpoznatije bile one na jugu u okruzima Kerry, Cork i Limerick. Postojale su poznate škole u drugim gradovima. Svaki majstor je mogao izmisliti svoje pokrete (skokove, skokove, okrete). Različite škole su se razlikovale po skupu pokreta koji se koriste u plesovima.

Često su plesni majstori stare škole održavali međusobna takmičenja, a pobjeđivao je onaj koji je u plesu mogao iskoristiti više koraka i skokova od svojih rivala, a ne onaj koji je, recimo, umjetnički plesao ili čistije izvodio pokrete. A poraženi je, zajedno sa svojom školom, morao napustiti grad ili selo u kojem se takmičenje održavalo i napraviti mjesta za pobjedničkog majstora i njegove učenike. Tako su prva plesna takmičenja između majstora poslužila ne samo za identifikaciju najboljih, već i za podjelu sfera utjecaja između škola.

Početkom XIX veka. u irskim selima i malim gradovima, takmičenja u pitama su takođe postala popularna. U centar plesnog podija postavljena je velika pita koja je služila kao nagrada za najboljeg plesača, koji je na kraju "uzeo pitu". Stil solo plesa koji su donijeli plesni majstori zvao se Sean-nos ili old school (način). Solo plesovi ostali su dio majstora. Priprema najboljih učenika odvijala se tokom masovnih grupnih plesova, francuskih kadrila i kotiljona osmišljenih na irski način, što je omogućilo uključivanje mnogih ljudi u ples, stvaranje novih parova i identifikovanje najboljih. S vremenom je svaki od učenika, koji je čvrsto zapamtio redoslijed pokreta u plesu, mogao i sam postati instruktor. Strogo definiran niz izvedenih koraka poslužio je kao osnova za grupne plesove i proizašao iz njih tokom stvaranja Gaelske lige Keili plesova, koja se razvila iz elemenata step plesa i francuskih plesova na kvadratu.

Vrste plesova

Jig (jig)

Spominje se i u materijalima o drevnoj istoriji Irske (dva džiga - "The Kerry Dance" i "The Kesh Jig"). Postoji nekoliko varijacija šablona: jednostruka (ili mekana), dvostruka (eng. dupli jig), trostruki (eng. treble jig) i klizna šablona (eng. slip jig). Muzička veličina jiga je 6/8 (akcenat u ritmu je na: jedan-dva-tri četiri-pet-šest). Veličina klizne šablone je 9/8 (jedan-dva-tri četiri-pet-šest sedam-osam-devet). Single ili single jig - ples u mekanim cipelama (soft cipela, ghillies, irish dancing pumps). Triple ili treble jig - ples u tvrdim čizmama sa štiklama (eng. tvrde cipele). U mekim cipelama se pleše klizna ili slip jig. Ples uključuje mnoge skokove, piruete, zamahe. Sliding jig uglavnom plešu žene, ali od kasnih 80-ih godina prošlog vijeka sve više uzima maha pokret za povratak muškaraca ovom plesu.

Kolut (motuljak)

Nastao je oko godina u Škotskoj, a irski majstori plesa dali su mu dalji razvoj (dva koluta - "Kelsey's Wee Reel" i "Miss MacLeod's Reel"). Vremenski potpis koluta je 4/4. Reel je po prirodi ples koji "trči". Reel plešu i žene i muškarci. Žene plešu kolut u mekim cipelama, muškarci u specijalnim mekim cipelama sa štiklama (eng. reel cipele).

Hornpipe (hornpipe)

Pojavio se oko godinu dana, od engleskih minijatura (dve hornpipe - "Ricketts" Hornpipe" i "The Ladies Hornpipe"). U početku su ga plesali isključivo muškarci u čizmama sa tvrdim đonom, a sada ga izvode i muškarci i žene. Kažu da su prvi put ravnopravno sa muškarcima žene počele da ga plešu Irish County Cork... Muzička veličina horne je 4/4, što podsjeća na spori kolut s naglaskom na prvi i treći takt (jedan-i-e dva-i-e tri-i-e četiri-i-e).

Irski plesovi u Rusiji i ZND

• Moskva
• St. Petersburg
  • Škola irskog plesa "Green Ribbon" (Peterhof)

• Minsk
• Kharkiv

vidi takođe

Wikimedia fondacija. 2010 .

Pogledajte šta je "irski ples" u drugim rječnicima:

Irski step ples je vrsta izvedbenog plesa koji je nastao u Irskoj i razvio se iz tradicionalnih irskih plesova. Irski solo ples se razvija u većini zemalja sa velikom irskom dijasporom ... Wikipedia

Irski step ples je vrsta izvedbenog plesa koji je nastao u Irskoj i razvio se iz tradicionalnih irskih plesova. Irski solo ples se razvija u većini zemalja sa velikom irskom dijasporom ... Wikipedia

Irish balet- IRISH BALLET (Irish Ballet Company), prvi prof. nat. trupe u Irskoj. Stvaranje ovog tima bio je početak razvoja prof. baletsko odijelo u Irskoj. Glavna trupa 1974. (dobija grant od Vijeća za potraživanja u Republici Irskoj). Prvo… … Balet. Encyclopedia

Ovaj izraz ima druga značenja, pogledajte Step dance. Step-dancing je vrsta plesa čija je karakteristična karakteristika ritmički udarni rad stopala. Drugi naziv za step (od engleskog step dance, od step "step"; u ... ... Wikipediji

Vjerovatno najčešće pitanje koje svaki učitelj irskog plesa mora čuti, bez obzira na smjer, stil i obim škole: „Hoćeš li naučiti kako se plesati džig?“. Najlakši način je da odgovorite sa "da" i prepustite na savjesti pitaoca koju jig je imao na umu, jer to može biti ples iz emisije Lord Of The Dance, takmičarska disciplina ili tradicionalni grupni ples za žurke. .

Uopšte, u Rusiji sada postoji mnogo škola, studija i krugova irskih plesova. Ništa manje materijala o teoriji i istoriji ovih plesova nema na mreži. Članci o plesu dolaze u vrlo, vrlo različitim količinama, jasnoći i kvaliteti. Nažalost, uz svo bogatstvo izbora, teško je pronaći mali pregledni tekst koji jednostavno i jasno objašnjava šta je šta u savremenom svetu irskog plesa. Neki pišu da su irski plesovi “jigs, reel and hornpipe”, drugi su “solo, caylees i setovi”. I jedno i drugo je istina, ali pokušajte navesti osobu koja ovo čita da napravi razliku između caleya i hornpipea i jako ćete se zabaviti gledajući njegovo lice. I na kraju stvar zbunjuje činjenica da često potpuno različite vrste plesova imaju isto ime.

Ovaj tekst ne pretenduje na dubinu i detalje. Napisan je kao pokušaj da se iznutra pogledaju irski plesovi u svim njihovim varijantama i aspektima – kakvi trenutno postoje u Irskoj i šire – i da se dobije manje-više potpuna slika.

Dakle. Ples, kao što znate, počinje muzikom. Stoga, prva stvar koju plesač početnik treba da zna jeste šta su irske melodije. Osnove: jig, kolut, hornpipe i polka. Negdje na granici motki i jig-a nalaze se tobogani, a osim toga, sami jigovi imaju nekoliko varijanti (single, double, slip jig). Imajte na umu: ovo je isključivo muzička podjela. Isti kolut se može plesati u mekim ili tvrdim cipelama, solo ili u paru, trojci, četvorci itd., u kafani ili na velikoj sceni, u tradicionalnoj ili autorskoj koreografiji. Ali Reel će ostati Reel. A ako zamolite muzičare da puste kolut, onda ćete dobiti melodiju sa muzičkim taktom 4/4, ali šta ćete joj učiniti je vaš lični izbor. U većoj ili manjoj mjeri, isto vrijedi i za ostale melodije.

Na taj način muzika ujedinjuje različite irske plesove. Ali šta ih čini drugačijima? U najopštijim crtama, možemo reći da je mjesto izvođenja i tip gledatelja neraskidivo povezani s njim, kao i formalni cilj učenja plesa od strane samih plesača. Da budemo malo konkretniji, možemo razlikovati:

• plesovi "za kafanu" (da sami plešete i uživate u procesu),
• plesovi "za takmičenje" (plesati pred drugim plesačima i dobiti sudijske ocjene) i
• plesovi „za scenu“ (nastupiti pred gledaocima koji nisu upoznati sa temom i oduševiti ih).

A ako koristimo modernu terminologiju, dobijamo:

• setovi-kvadrile i šan-nos,
• ceili i solo plesovi modernog stila, uključujući solo setove (zašto se potpuno različiti plesovi nazivaju jednom riječju, vidi dolje)
• autorske emisije: legendarni Riverdance i Lord of the Dance, kao i njihovi brojni klonovi i pratioci

Sve tri grupe uključuju solo i grupne plesove. Uobičajeno je da se kompleti i šan-no plešu u uslovno „običnim“ cipelama, a na takmičenjima i na bini koriste se posebne mekane cipele ili tvrde cipele sa štiklama.

Odmah se mora reći da se u nekim aspektima sve ove varijante ukrštaju. Na primjer, formalna 'tradicionalna' plesna takmičenja su postala popularna u posljednje vrijeme, dok se izvan Irske sportski plesovi redovno izvode na koncertima u klubovima isključivo iz vlastitog zadovoljstva. Ali takvo zbližavanje rezultat je razvoja plesne kulture u posljednjih nekoliko desetljeća, što, međutim, ne poništava unutrašnje razlike u smjerovima.

Nastavlja se...

Irska plesna grupa

8-9 razred, druga godina studija

Tema lekcije: " Tradicionalni irski ples: istorija, karakteristike, specifičnosti.

Obrazovne tehnologije:interaktivno učenje.

Vrsta aktivnosti: Irski ples u mekim cipelama.

Svrha lekcije: Sistematizacija i produbljivanje znanja učenika o tradicionalnim irskim plesovima.

Ciljevi lekcije:

1. Upoznavanje učenika sa muzičkom tradicijom naroda svijeta.
2. Oslobađanje kreativnosti i učenici.

Edukativni zadaci:

1. Razvijen i kreativna samostalnost učenika.
2. Formiranje zajedničke kulture l i ličnost učenika.
3. Razvijanje sposobnosti za timski i individualni rad.

Didaktička podrška času:

Muzička pratnja: tradicionalna irska muzika Reel, Light Jig, Slip Jig, Sross Reel, muzika za scenski ples.

Čas plesa.

Osnovna znanja i vještine: elementi i kombinacije irskog plesa u mekim cipelama.

Struktura lekcije:Rad u kreativnim grupama.

Scenario lekcije

Dio I: pripremna faza.

Uoči časa, učenici se dijele u grupe i dobijaju građevine - za pripremu materijala za izvještaj o vrstama tradicionalnih irskih plesova u mekanim cipelama, kao io povijesti irskog plesa, njegovim specifičnostima i karakteristikama.

II deo: "Oživljena istorija"

Učitelj: dočekuje učenike i goste, saopštava naziv događaja, govori o ekipi, učesnicima i temi časa.

Maša: Posvećeno Irskoj...

Na ovo smaragdno ostrvo
Boginja je dovela ljude
I ženska duša, sudbina,
A put je trnovit, težak
Irska je tako shvatila.
I stotine godina od tada.
Borila se i borila
I ponovo dao život ljudima,
I odveo ih u Tir-na-Nog,
I opet je pozvala na podvige.
I sudbina nam je dala svoju šansu:
Na samom rubu okeana
Iza bujnog zelenila livada,
Pogledaj u daljinu njenih vekova,
Da vidim senku starih događaja,
Čujte keltski zveket mačeva
Druidska magija govora,
I začarana od strane boginje
Od sada smo vječni bardovi,
O Eire, tvoja ljepotice! (Autor Dubkova O.)

Dasha : Možete pričati o mitologiji Kelta, o keltskim jezicima i keltskim ukrasima. Obično se iza ovog koncepta krije bilo šta, od "vilenjačkih" plesova do američkog step plesa, stilizovanog kao irski. Postoje mnoge zanimljive nacionalne plesne tradicije - bretonske, škotske, irske. Uglavnom, sve su to keltski plesovi. Ali veoma, veoma različito. Postoje različiti "tradicionalni" (sa uhodanim sklopom pokreta i strogo definisanom muzikom) plesovi, pa postoji i podjela na "individualne" i "masovne". Irski plesovi su plesovi u mekim cipelama (solo i grupni) i tvrdim cipelama (solo).

Nastya : kod nas je započeo irski plesni pokret - prepisivanjem pokreta koji su se mogli vidjeti na kaseti. Prilikom susreta sa profesionalnim nastavnicima, iznenađenje kada sam to shvatio kako ples je bio odličan. Nažalost, čak i kao talentovan i iskusan koreograf, ne može se uzeti u obzir suptilnosti koje čine suštinu i tehniku ​​plesa. Veze možete kopirati, ali dobiti samo stil. Sličnost mnogih pokreta s američkim stepom i klasičnim baletom je vrlo zavaravajuća.

Masha : Irski plesovi uključuju različitemišićne grupe koji se retko koriste u svakodnevnom životu. Čak i profesionalnim plesačima treba malo vremena da razviju tehniku ​​i „uključuju“ potrebne mišićne grupe, a kamoli amaterima. Pomozite da procenite svoje sposobnostifeshies - Takmičenja irskog plesa, na kojima učestvuju plesači iz različitih zemalja.

Diana : Feis - festival irske kulture, sa takmičenjima uplesanja , jezika, sa muzičkim programom i izložbama. Ali najčešće je to plesno takmičenje koje se zove feš. Takmičenja se održavaju u sljedećim kategorijama: solo plesovi, setovi, ceili, figuralni plesovi u autorskoj koreografiji i "plesna drama" (podrazumijeva prisustvo zapleta).

Pauline : vizit karta irskih plesova su kolutovi, iako je ovaj irski ples došao iz Škotske, sudeći po referencama u literaturi, tek krajem 18. stoljeća. Škotski kolutovi su se brzo ukorijenili, ali su pretvoreni u irski način i počeli su se razlikovati od izvornog izvora. Kolut - po pravilu, vrlo živa melodija, pod kojom se izvlači da se počne plesati. Ril seže u prastari ples hej ili seno, koji je postojao još početkom 16. veka. Postoji verzija da ples imitira pokrete jelena.

5 učenika izvodi Lead around i prva dva koraka tradicionalnog Easy Reel plesa kao demonstraciju gore navedenog.

Anya : Muškarci rijetko plešu slip jigove na takmičenjima, ovo je ženski ples. Iako na fešama postoje izuzeci, a za nastavnike je izvođenje bilo kojeg plesa pravilo. Slip jig (hop jig, zvani "sliding jig") je ples koji se izvodi uz muziku 8. septembra. Ovo je isključivo ženski ples, zbog čega se irski narodni plesovi ponekad nazivaju "irski balet" - za graciozne skokove i klizanje. Slip jig je dugo bio ples u paru (u paru - muškarac i žena). Ako je jedan par plesao, onda je to bio "kružni" ples, ako je bilo nekoliko parova, onda su parovi stajali u redu, i mijenjali mjesta u plesu.

4 učenika izvode Lead around i prva dva koraka tradicionalnog plesa Slip Jig.

Lera : jig - ovo je riječ koja vam pada na pamet kada se govori o irskim plesovima, što nije iznenađujuće - ovo je najstarija vrsta plesa. Postoji nekoliko šablona, ​​podjela ovisi o tometime signature i priroda plesa: jednostavan ili pojedinačni (single jig), teški jig (double - double jig i triple - trible jig) i slip jig (slip jig). Reč "jig" dolazi od zajedničkog germanskog korena koji znači "ponavljajući pokreti".

Nastya : sve ove prelepe reči - jig, kolut, hornpipe - pre svega muzički metri, a tek onda - plesovi koji se izvode uz odgovarajuću muziku. Dakle, sasvim je moguće pjevati i svirati kolut, jig i hornpipe, a ne samo plesati. Osim toga, moguće je kombinirati različite veličine u jednom plesu, što je tipično za grupne plesove.

8 učenika izvodi tri koraka tradicionalnog Light Jig plesa.

Alyona : plesač početnik se susreće sa mnogo pojmova: jig, reel, hornpipe, keley, set, step, fashion... Irski plesovi su iznenađujuće demokratski u smislu da pružaju priliku za samoostvarenje kako za okorjele egoiste tako i za kolektivističke entuzijaste . Solo plesovi - prilika za pokazivanje ličnih sposobnosti, grupni plesovi (ceili, figure, grupni set plesovi) - odlična prilika za vježbanje u stvaranju efikasnog tima.

8 učenika izvodi tradicionalni ples Cross Reel.

Olya : ko su bili učitelji irskog plesa? Profesionalni plesači putovali su po cijeloj zemlji, ostajući na jednom mjestu od devet dana do šest sedmica. Uvek ih je pratio svirač ili violinista. Majstor je izgledao impresivno: obično je nosio "karolinški" šešir - obiman šešir mekog oboda, frak s repovima, uske pantalone do koljena, bijele čarape i "loptice". U rukama je majstor držao štap sa srebrnom glavom i svilenom resicom. Ovako obučen, majstor je zauzimao viši položaj od svog svirača ili violiniste, svi meštani, a posebno studenti, trebali bi se prema njemu odnositi s poštovanjem.

Zhenya : gospodar je sebe smatrao pravim džentlmenom i tako se i ponašao.
Dolazak profesionalne plesačice bio je pravi događaj. Obično je pregovarao sa seljakom i iznajmljivao od njega zgradu ili štalu u kojoj se održavala nastava. Ako je farmer imao dovoljno prostora u kući ili štali, tamo se nastanio sam učitelj. Zauzvrat, učitelj je davao besplatne časove farmerovoj djeci. Ako nije bilo mjesta u dvorištu, učenici su naizmjenično puštali učitelja da prenoći. Postoje dokazi da su ponekad nastavnici morali da pribegnu tehnici „sjeno-slama“ – vezivanje za stopala učenika kako bi mogli da razlikuju levu nogu od desne! Da bi objasnili ispravan ritam i redoslijed koraka, nastavnici su morali komponovati rime poput ovih jednostavnih stihova: "Korak-skok, uradi-korak-skok, zamah-pik i okret".

Nina : majstor plesa je po pravilu bio neženja; nije imao stalni dom i putovao je od kuće do kuće u krugu od dvadeset milja. Slava majstora nije bila samo i ne toliko stvarna virtuozna izvedba, koliko sposobnost komponovanja plesnih koraka. Ovu vještinu majstor je čuvao s najvećom pažnjom.
Čak i sada status učitelja plesa u velikoj mjeri određuje njegova sposobnost komponovanja novih plesova.

Katia : Pojavom učitelja irskog plesa, solo nastupi su počeli da cvetaju. Već dvije stotine godina učitelji koji putuju širom zemlje imali su ogroman utjecaj na razvoj irskog plesa. Upravo njima irski figuralni i solo plesovi duguju svoje postojanje. Zahvaljujući njihovom entuzijazmu i posvećenosti, uprkos svim poteškoćama, postavljeni su temelji irskog plesa, kakvog ga danas poznajemo.

16 učenika pleše scenski ples "Šamani".

Nastavnik govori završne riječi, zahvaljuje se svim učesnicima.

Irish Stepdance). Njihova prepoznatljiva karakteristika su brzi i jasni pokreti stopala dok ostaju nepomični tijelo i ruke. Irske solo plesove stvorili su Irci dance masters u 18.-19. stoljeću i prilično kruto standardiziran početkom 20. stoljeća u Irskoj kao rezultat aktivnosti Gaelske lige, što je na kraju omogućilo stvaranje brojne škole majstora sposobnih za izvođenje prilično složene plesne tehnike . Na toj tehnici se zasniva spektakl Riverdancea i sličnih emisija.

Irski kayli (irl. céilí) - parovi i grupni plesovi bazirani na standardnim koracima irskih solo plesova. Keili šeme su također formalizirane od strane Irske komisije za ples.

Staged figure dance (eng. Choreographed figure dance) zasnovani su na standardnim irskim solo plesovima i figurama kaylee, ali su fokusirani na masovni nastup više plesača odjednom u sklopu insceniranih predstava, te stoga dozvoljavaju različita odstupanja od standarda kako bi se povećati zabavu. Kao rezultat razvoja ovog pravca, nastali su Riverdance i druge jednako poznate irske plesne emisije.

Set dance (eng. Set dancing) - upareni irski društveni plesovi. Za razliku od ceilia, oni su zasnovani na relativno jednostavnim koracima francuskih kadrila.

Shan nos (irl. sean-nós) - poseban stil izvođenja tradicionalnih irskih pjesama i plesova, na koji aktivnost ne utječe dance masters i Galsku ligu, a sačuvana je u irskoj regiji Connemara.

Sve vrste irskih plesova izvode se isključivo uz tradicionalne irske plesne melodije: kolutove, džigove i hornpipe.

Enciklopedijski YouTube

1 / 2

✪ KONCERT IRSKOG PLESA

✪ Irski ples. Zašto Irci ovako plešu?

Titlovi

Vrste irskih plesova ovisno o melodiji i taktu

Jig (jig)

Hornpipe (hornpipe)

Istraživači su sigurni da je horna nastala iz Engleske u elizabetansko doba, u kojoj se izvodila kao scenska izvedba. U Irskoj se pleše sasvim drugačije i izvodi se u muzici 2/4 ili 4/4 od sredine osamnaestog veka. Izvodi se u tvrdim cipelama.

Priča

Prvi podaci o irskim plesovima datiraju iz 11. stoljeća. Od tog vremena postoje prvi podaci o plesnim feštama irskih seljaka, koje se zovu feis, (izgovara se " F Esh”), međutim, opisi samih igara prvi put su se pojavili sredinom 16. stoljeća. i bile su prilično dugačke i nejasne. Nije sasvim jasno koji su od tada opisanih plesova zapravo bili irski, a koji su se u Irskoj pojavili pod utjecajem francuskih i škotskih plesova. Međutim, sve drevne irske plesove karakterizirao je brz tempo i bočni koraci.

Tokom perioda engleske kolonizacije Irske, matična država je kontinuirano pratila sve manifestacije irske kulture. "kaznenih zakona", koje su Britanci uveli sredinom XVII veka. zabranio bilo šta podučavanje Ircima, uključujući muziku i ples. Stoga se više od 150 godina irski ples učio u tajnosti. Kultura plesa postojala je u obliku tajnih časova koje su po selima održavali putujući učitelji plesa (tzv. "majstori plesa") i u obliku velikih seoskih zabava na kojima se plesalo u grupama, često pod vodstvom istih majstora.

Neki od plesnih majstora s kraja XVIII vijeka. počeo stvarati prve plesne škole, od kojih su najpoznatije bile škole na jugu (u pokrajini Munster) u okruzima Kerry, Cork i Limerick. Postojale su poznate škole u drugim gradovima. Svaki majstor je mogao izmisliti svoje pokrete (skokove, skokove, okrete). Različite škole su se razlikovale po skupu pokreta koji se koriste u plesovima.

Početkom 20. veka, u procesu „galskog preporoda“, posebna podela galske lige (kasnije izdvojena u zasebnu organizaciju – Komisija za irske plesove) bavila se proučavanjem i standardizacijom tradicionalnih irskih plesova. kako bi ih dodatno popularizirala među irskom populacijom (Liga je namjerno ignorirala plesove u kojima su bili jako uočljivi strani korijeni - na primjer, ignorirani su plesovi koji su bili prilično popularni u Irskoj). Liga je usvojila južnjačku (“Münster”) plesnu tradiciju kao najizraženiju u tehničkom smislu. U toku rada Lige standardizovano je:

• solo irski plesovi (oba izvedena uz tradicionalne melodije i posebne plesne setove)
• grupa keley dancing.

Od tada pa do danas postoji ogroman sistem plesnih škola širom svijeta koji podučava ove standardizovane („moderne“) irske plesove, kao i sistem

Opis

Irski ples je grupa koja pripada tradicionalnoj formi koja se odvijala u Irskoj u 18. i 20. veku i stekla veliku popularnost širom sveta zahvaljujući Riverdance show-u, kao i drugim plesnim emisijama koje su ga pratile.

Irski plesovi se dijele na sljedeće vrste:

Plesovi se izvode samo uz irske tradicionalne melodije: jigs, kolutove, hornpipe.

• Solo - Irish Stepdance - njihova prepoznatljiva karakteristika je jasan pokret nogu, tijelo i ruke ostaju nepomični. Kreirali su ih irski majstori u 18. i 20. stoljeću i strogo ih je standardizirala Komisija za irski ples. Standardizacija je došla početkom 20. vijeka kao rezultat aktivnosti Gaelske lige, što je omogućilo stvaranje škola majstora koji su sposobni da izvode složene tehnike. Upravo na solo režiji počiva zabava Riverdancea, ali i sličnih emisija;
• Keili - céilí - grupa ili par, čija je osnova bazirana na standardnim koracima solo smjera. Dostupna je i Caylee standardizacija;
• Inscenirane figure - Koreografski plesovi figura - osnovu čine solo nastup i figure Kaylee, ali je fokus na nastupu nekoliko izvođača odjednom, što je dio scenske predstave. Odstupanja od standarda su dozvoljena kako bi se povećala zabava. Riverdance je rođen zahvaljujući ovom pravcu;
• Set plesovi - Set Dancing - društveni parovi, osnova se sastoji od jednostavnih koraka francuskih kadrila;
• Shan-nose - sean-nós - ovaj stil je poseban, na njega nisu uticale aktivnosti Gaelske lige i majstora. Ova vrsta je preživjela u regiji Connemara u Irskoj.

Varijante, zavisno od ritma i melodije:

• Jig - jig - ova melodija ima staro keltsko porijeklo, jig zavisi od brzine melodije: slip jig, light (double) jig, single jig, treble jig. Veličina muzike je 6/8, samo slip jig ima ritam 9/8 i izvodi se samo u mekanim cipelama.
• Kolut - kolut - njegova pojava pada oko druge polovine 18. veka, Škotska. Veličina muzike je 4/4, ako se ples izvodi samo u mekanim cipelama, onda se zove lagani kolut, ako se u tvrdim cipelama zove trotonac. U specijalnim čizmama obično se izvodi „mekani“ muški kolut, čizme imaju petu, ali nema pete na prstu čizme.
• Hornpipe - hornpipe - istraživači sugerišu da je došao iz Engleske, za vrijeme vladavine Elizabete, gdje je izvođen kao scenski nastup. Na teritoriji Irske ples se izvodi drugačije, u veličini 4/4 i 2/4, potrebne su tvrde cipele.

Istorija pojave

Prvi pomen datira iz 9. vijeka, pominju prve seljačke svečanosti, koje su zvale feš, ali se opis, konkretno irski, pojavio u 16. vijeku, bio je vrlo nejasan. Iz referenci je teško reći koje bi se od njih mogle pripisati Ircima, a koje onima koje su nastale pod utjecajem Škota i Francuza. Ali jedno je za sve bilo isto - bočni koraci i brzi tempo.

Kada je Irska bila kolonija, kultura je bila stalno proganjana, u "kaznenim zakonima" bilo je zabranjeno učiti Irce plesu i muzici. Irci su 150 godina tajno učili uz pomoć lutajućih majstora, nastupali na seoskim zabavama, čije je vodstvo također pripadalo majstorima.

Krajem 18. stoljeća majstori su počeli stvarati svoje prve škole, a najpoznatije su bile u pokrajini Munster, u okruzima Limerik, Kork, Keri. Poznate škole postojale su i u drugim gradovima. Majstori su sami smislili svoje pokrete (skokovi, skokovi, okreti). Škole su se razlikovale po skupu korištenih pokreta.

Početak 20. vijeka obilježio je "galski preporod", Gaelska liga, koja je potom postala posebna organizacija - Komisija za irski ples. Upravo je ona započela proučavanje tradicionalnih plesova i njihove standardizacije, kako bi ih potom popularizirala među stanovništvom. Namjerno su isključeni oni koji su nosili strane korijene, na primjer, postavljene. Osnova je bila "Munsterska" tradicija, ona je bila tehnički najizraženija. Kao rezultat toga, solo plesovi i grupni ceili plesovi postali su standardizirani.

Od tada, širom svijeta postoji sistem koji slijede škole koje podučavaju irske plesove. Postoje takmičenja koja stalno rađaju buduće majstore.

Sola koja se izvode drugim tehnikama nazivaju se "shan-nos", što znači "stari način". Imaju dva pravca: plesove regije Connemara i one koji su sačuvani među emigrantima u Sjevernoj Americi.

Pogledajte video zapise, fotografije sa nastupima poznatih bendova na web stranici.