Skulpture antičke Grčke Umjetnost antičke Grčke postala je oslonac i temelj na kojem je izrasla čitava evropska civilizacija. Skulptura antičke Grčke je posebna tema. Bez antičke skulpture ne bi bilo briljantnih remek-djela renesanse, a teško je zamisliti daljnji razvoj ove umjetnosti. U istoriji razvoja grčke antičke skulpture mogu se izdvojiti tri glavne faze: arhaična, klasična i helenistička. Svaka ima nešto važno i posebno. Hajde da razmotrimo svaku od njih.
- Umjetnost antičke Grčke postala je oslonac i temelj na kojem je izrasla cijela evropska civilizacija. Skulptura antičke Grčke je posebna tema. Bez antičke skulpture ne bi bilo briljantnih remek-djela renesanse, a teško je zamisliti daljnji razvoj ove umjetnosti. U istoriji razvoja grčke antičke skulpture mogu se izdvojiti tri glavne faze: arhaična, klasična i helenistička. Svaka ima nešto važno i posebno. Hajde da razmotrimo svaku od njih.
Ovom periodu pripadaju skulpture nastale između 7. veka pre nove ere i ranog 5. veka pre nove ere. Epoha nam je dala figure golih mladih ratnika (kouros), kao i mnoge ženske figure u odjeći (koros). Za arhaične skulpture karakteristična je određena skiciranost i nesrazmjernost. S druge strane, svako vajarsko djelo je privlačno svojom jednostavnošću i suzdržanom emocionalnošću. Likove ovog doba karakterizira poluosmijeh, koji radovima daje misteriju i dubinu.
"Boginja s narom", koja se čuva u Berlinskom državnom muzeju, jedna je od najbolje očuvanih arhaičnih skulptura. Spoljnom grubošću i "pogrešnim" proporcijama, pažnju gledaoca privlače ruke skulpture, koje je autor sjajno izveo. Ekspresivan gest skulpture čini je dinamičnom i posebno izražajnom.
Klasici skulpture ove ere najviše su povezani s drevnom plastičnom umjetnošću. U eri klasike stvorene su poznate skulpture kao što su Atena Partenos, Olimpijski Zevs, Diskobol, Dorifor i mnoge druge. Istorija je sačuvala za potomstvo imena izuzetnih skulptora tog doba: Polikleta, Fidija, Mirona, Skopasa, Praksitela i mnogih drugih. Remek djela klasične Grčke odlikuju se skladnošću, idealnim proporcijama (što ukazuje na odlično poznavanje ljudske anatomije), kao i unutrašnjim sadržajem i dinamikom. helenizam
- Kasnu grčku antiku karakterizira snažan orijentalni utjecaj na svu umjetnost općenito, a posebno na skulpturu. Pojavljuju se složeni rakovi, izvrsne draperije, brojni detalji. Orijentalna emocionalnost i temperament prodiru u smirenost i veličanstvenost klasika.
- Najpoznatija skulpturalna kompozicija helenističke ere je Laokoon i njegovi sinovi Agesander sa Rodosa (remek-djelo se čuva u jednom od Vatikanskih muzeja). Kompozicija je puna drame, sama radnja sugerira jake emocije. Očajnički se opirući zmijama koje je poslala Atena, sam heroj i njegovi sinovi izgleda shvataju da je njihova sudbina strašna. Skulptura je izrađena sa izuzetnom preciznošću. Figure su plastične i stvarne. Lica likova ostavljaju snažan utisak na gledaoca.
- Phidias - poznati vajar antičke Grčke iz 5. vijeka prije nove ere. Radio je u Atini, Delfima i Olimpiji. Fidija je aktivno učestvovao u rekonstrukciji Akropolja u Atini. Bio je jedan od vodećih u izgradnji i uređenju Partenona. Za Partenon je stvorio kip Atene visok 12 metara. Osnova statue je drvena figura. Na lice i gole dijelove tijela nanesene su ploče od slonovače. Odjeća i oružje bili su prekriveni sa skoro dvije tone zlata. Ovo zlato služilo je kao rezerva za hitne slučajeve u slučaju nepredviđenih finansijskih kriza.
- Vrhunac Fidijinog stvaralaštva bila je njegova čuvena statua Zevsa u Olimpiji, visoka 14 metara. Ona je prikazala gromovnika kako sjedi na bogato ukrašenom prijestolju, čiji je gornji dio torza nag, a donji je umotan u ogrtač. U jednoj ruci Zevs drži statuu Nike, u drugoj, simbol moći, štap. Kip je bio napravljen od drveta, lik je bio prekriven pločama od slonovače, a odjeća je bila prekrivena tankim zlatnim limovima. Sada znate šta su bili vajari u staroj Grčkoj.
slajd 1
Izvanredni vajari antičke Helade
Prezentaciju časa MHC-a pripremila je nastavnica Petrova M.G. MBOU "Gimnazija", Arzamas
slajd 2
Svrha lekcije
formirati ideju o razvoju skulpture antičke Grčke upoređujući remek-djela različitih faza njenog razvoja; upoznati studente sa najvećim vajarima antičke Grčke; razvijati vještine analize skulpturalnih djela, logičko mišljenje na osnovu uporedne analize umjetničkih djela; negovati kulturu percepcije umjetničkih djela.
slajd 3
Aktuelizacija znanja učenika
Koja je glavna teza starogrčke umjetnosti? Šta znači riječ "Akropolj"? -Gde se nalazi najpoznatiji grčki Akropolj? U kom veku je obnovljena? -Imenujte tadašnjeg vladara Atine. -Ko je nadgledao izvođenje radova? -Navedite nazive hramova koji se nalaze na Akropolju. -Kako se zove glavni ulaz, ko je njegov arhitekta? Kome je posvećen Partenon? Navedite imena arhitekata. - Šta je čuveni portik sa skulpturalnom slikom žena koje nose tavanicu koja krasi Erehtejon? -Koje statue koje su nekada krasile Akropolj znate?
slajd 4
starogrčka skulptura
Mnogo je veličanstvenih sila u prirodi, Ali nema ništa slavnije od čovjeka. Sofokle
Izjava o problemu. - Kakva je bila sudbina starogrčke skulpture? - Kako je u grčkoj skulpturi riješen problem ljepote i problem čovjeka? - Od čega i do čega su došli Grci?
slajd 5
Pogledajte tabelu
Imena kipara Nazivi spomenika Osobine kreativnog načina
Arhaik (VII-VI vek pne) Arhaik (VII-VI vek pne) Arhaik (VII-VI vek pne)
Kuros Kora
Klasični period (V-IV vek pne) Klasični period (V-IV vek pne) Klasični period (V-IV vek pne)
Myron
Polykleitos
Kasni klasik (400-323 pne - prijelaz iz 4. st. pne) Kasni klasik (400-323 pne - prijelaz iz 4. vijeka pne) Kasni klasik (400 -323 pne - prijelaz iz 4. vijeka pne)
Scopas
Praxiteles
Lysippus
Helenizam (III-I vek pne) Helenizam (III-I vek pne) Helenizam (III-I vek pne)
Agesander
slajd 6
Arhaično
Kouros. 6. vek pne
Bark. 6. vek pne
Nepokretnost držanja, ukočenost pokreta, "arhaični osmeh" na licima, povezanost sa egipatskom skulpturom.
Slajd 7
klasičnom periodu
Mirone. Bacač diska. 5. vek pne
Miron je bio inovator u rješavanju problema pokreta u skulpturi. On nije prikazao sam pokret Disco Thrower, već kratku pauzu, trenutni zastoj između dva snažna pokreta: zamaha unazad i bacanja cijelog tijela i diska naprijed. Lice bacača diska je mirno i statično. Nema individualizacije slike. Statua je utjelovila idealnu sliku ljudskog građanina.
Slajd 8
Uporedite
Chiasmus je skulpturalna tehnika za prenošenje skrivenog pokreta u mirovanju. Polikleitos u "Kanonu" odredio je idealne proporcije osobe: glava - 17 visina, lice i šaka - 110, stopalo - 16.
Mirone. Bacač diska
Polykleitos. Doryphorus
Slajd 9
kasni klasik
Scopas. Maenad. 335 pne e. Rimska kopija.
Interes za unutrašnje stanje osobe. Izražavanje snažnih, strastvenih osećanja. Drama. Izraz. Slika snažnog pokreta.
Slajd 10
Praxiteles
statua Afrodite iz Knidosa. Bio je to prvi prikaz ženske figure u grčkoj umjetnosti.
slajd 11
Lisip je razvio novi plastični kanon u kojem se pojavljuju individualizacija i psihologizacija slika.
Lysippos. aleksandar veliki
Apoksiomen
slajd 12
Uporedite
"Apoksiomen" - dinamična poza, izdužene proporcije; nova glava kanona=1/8 ukupne visine
Polykleitos. Doryphorus
Lysippos. Apoksiomen
slajd 13
plastična studija
Slajd 14
Kako su problem ljepote i problem čovjeka riješeni u grčkoj skulpturi. Od čega i do čega su došli Grci?
Zaključak. Skulptura je prešla od primitivnih oblika do idealnih proporcija. Od generalizacije do individualizma. Čovjek je glavna tvorevina prirode.Vrste skulpture su raznovrsne: reljef (ravna skulptura); mala plastika; okrugla skulptura.
slajd 15
Zadaća
1. Popunite tabelu na temu lekcije. 2. Sastavite pitanja za test. 3. Napišite esej "U čemu je veličina antičke skulpture?"
slajd 16
Bibliografija.
1. Yu.E. Galuškin "Svjetska umjetnička kultura". - Volgograd: Učitelj, 2007. 2. T.G. Gruševskaja „Rečnik MHK” - Moskva: „Akademija”, 2001. 3. Danilova G.I. World Art. Od nastanka do 17. veka. Udžbenik 10 razred. - M.: Drfa, 2008 4. E.P. Lvova, N.N. Fomina “Svjetska umjetnička kultura. Od nastanka do 17. veka” Eseji o istoriji. - M.: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov "Umjetnost antičkog svijeta" - M.: Prosvjeta, 1980. 6. Svjetska likovna kultura u modernoj školi. Preporuke. Reflections. Zapažanja. Naučno-metodički zbornik. - Sankt Peterburg: Nevski dijalekt, 2006. 7. A.I. Nemirovski. “Knjiga za čitanje o istoriji antičkog svijeta”
klasa: 10
Prezentacija za lekciju
Nazad napred
Pažnja! Pregled slajda je samo u informativne svrhe i možda neće predstavljati puni obim prezentacije. Ako ste zainteresovani za ovaj rad, preuzmite punu verziju.
Cilj: doprinose formiranju znanja učenika o umjetničkoj kulturi antičke Grčke.
Zadaci:
- dati ideju o prirodi starogrčke arhitekture i skulpture;
- uvesti pojam „reda“ u arhitekturi; razmotrite njihove vrste;
- identificirati ulogu starogrčke kulture u razvoju evropske kulture;
- odgojiti interesovanje za kulturu drugih zemalja;
Vrsta lekcije: formiranje novih znanja
Oprema za nastavu: G.I. Danilova MHC. Od nastanka do XVII veka: udžbenik za 10 ćelija. - M.: Drfa, 2013. Prezentacija, kompjuter, projektor, interaktivna tabla.
Tokom nastave
I. Organizacija časa.
II. Priprema za percepciju nove teme
III. Učenje novog gradiva
Zemlja antičke Helade još uvijek zadivljuje veličanstvenim arhitektonskim strukturama i skulpturalnim spomenicima.
Helada - tako su njeni stanovnici nazivali svoju zemlju, a sebe - Helene po imenu legendarnog kralja - pretka Helena. Kasnije je ova zemlja nazvana Antička Grčka.
Plavo more je zapljusnulo ostavljajući daleko iza horizonta. Usred vodenog prostranstva, ostrva su bila zelena od gustog zelenila.
Grci su gradili gradove na ostrvima. Talentovani ljudi su živjeli u svakom gradu, sposobni da govore jezikom linija, boja i reljefa. SLAJD 2-3
Arhitektonski izgled drevne Helade
"Volimo lepotu bez hirovosti i mudrost bez ženstvenosti." Tako je ideal grčke kulture izrazila javna ličnost iz 5. veka. BC. Pericles. Ništa suvišno nije glavni princip umjetnosti i života antičke Grčke. SLAJD 5
Razvoj demokratskih gradova-država umnogome je doprinio razvoju arhitekture, koja je dostigla posebne visine u hramskoj arhitekturi. Izražavao je glavne principe, kasnije formulisane na osnovu dela grčkih arhitekata od strane rimskog arhitekte Vitruvija (druga polovina 1. veka pre nove ere): „snaga, korisnost i lepota“.
Red (lat. - red) - vrsta arhitektonske konstrukcije, kada se uzima u obzir kombinacija i interakcija nosećih (nosećih) i nošenih (preklapajućih) elemenata. Najrasprostranjeniji su dorski i jonski (kraj 7. st. p. n. e.) i, u manjoj mjeri, kasniji (kraj 5. - početak 4. st. pne.) korintski red, koji se široko koriste u arhitekturi do našeg vremena. SLAJD 6-7
U dorskom hramu, stubovi se uzdižu pravo sa postolja. Nemaju ukrasa, osim pruga-kanelura-vertikalnih žljebova. Dorski stubovi napeto drže krov, vidi se koliko im je teško. Vrh stuba je krunisan kapitelom (glavom). Deblo kolone naziva se njeno tijelo. U dorskim hramovima kapital je vrlo jednostavan. Dorski red, kao najsažetiji i najjednostavniji, utjelovio je ideju o muškosti i snazi karaktera grčkih plemena Dorijaca.
Odlikuje ga stroga ljepota linija, oblika i proporcija. SLAJD 8-9.
Stupovi jonskog hrama su viši i tanji. Ispod je podignut iznad postolja. Žljebovi za flaute na njegovom deblu nalaze se češće i teku poput nabora tanke tkanine. A glavni grad ima dvije lokne. SLAJD 9-11
Ime dolazi od grada Korinta. Bogato su ukrašene floralnim motivima, među kojima prevladavaju slike lišća akantusa.
Ponekad se kao stup koristio okomiti oslonac u obliku ženske figure. Zvala se karijatida. SLAJD 12-14
Grčki sistem reda bio je oličen u kamenim hramovima, koji su, kao što znate, služili kao nastambe za bogove. Najčešći tip grčkog hrama bio je peripter. Peripter (grčki - "pteros", tj. "pernati", okružen stubovima po obodu). Na njegovoj dužoj strani nalazilo se 16 ili 18 stupova, na kraćoj 6 ili 8. Hram je bio prostorija koja je u tlocrtu imala oblik izduženog pravougaonika. SLAJD 15
Athens Acropolis
5. vek pne - doba procvata antičke grčke politike. Atina se pretvara u najveći politički i kulturni centar Helade. U istoriji antičke Grčke ovo vrijeme se obično naziva „zlatno doba Atine“. Tada je ovdje izvršena izgradnja mnogih arhitektonskih objekata koji su ušli u riznicu svjetske umjetnosti. Ovaj put - vladavina vođe atinske demokratije Perikla. SLAJD 16
Najznačajnije građevine nalaze se na atinskoj Akropoli. Ovdje su se nalazili najljepši hramovi antičke Grčke. Akropolj nije samo krasio veliki grad, već je iznad svega bio svetište. Kada je čovjek prvi put došao u Atinu, prije svega je vidio
Akropolj. SLAJD 17
Akropolj na grčkom znači "gornji grad". Smješten na brdu. Ovdje su izgrađeni hramovi u čast bogova. Sve radove na Akropolju vodio je veliki grčki arhitekta Fidija. Čak 16 godina svog života, Fidija je poklonio Akropolj. On je oživio ovu kolosalnu tvorevinu. Svi hramovi su u potpunosti izgrađeni od mermera. SLAJD 18
SLAJD 19-38 Ovi slajdovi predstavljaju plan Akropolja, sa detaljnim opisom spomenika arhitekture i skulpture.
Na južnoj padini Akropolja nalazilo se Dionisovo pozorište koje je primalo 17 hiljada ljudi. U njemu su se odigravale tragične i komične scene iz života bogova i ljudi. Atinska javnost je živo i temperamentno reagovala na sve što im se dešavalo pred očima. SLAJD 39-40
Likovna umjetnost antičke Grčke. Skulptura i slikanje vaza.
Antička Grčka je ušla u istoriju svetske umetničke kulture zahvaljujući divnim delima skulpture i vaznog slikarstva. Skulpture su u izobilju krasile trgove starogrčkih gradova i fasade arhitektonskih objekata.Prema Plutarhu (oko 45.-oko 127.), u Atini je bilo više statua nego živih ljudi. SLAJD 41-42
Najranija djela koja su došla do našeg vremena su kouros i kora, nastala u arhaičnom dobu.
Kouros je tip statue mladog sportiste, obično golog. Dostigao je značajne veličine (do 3 m). Kuroi su stavljani u svetilišta i na grobnice; bile su pretežno memorijalnog značaja, ali su mogle biti i kultne slike. Kuroi su iznenađujuće slični jedni drugima, čak su im i položaji uvijek isti: uspravne statične figure sa nogom ispruženom naprijed, rukama s dlanovima stisnutim u šaku ispruženu duž tijela. Crte njihovih lica su lišene individualnosti: ispravan oval lica, ravna linija nosa, duguljasti dio očiju; pune, ispupčene usne, velika i okrugla brada. Kosa iza leđa formira kontinuiranu kaskadu kovrča. SLAJD 43-45
Figurice kora (djevojke) su oličenje sofisticiranosti i sofisticiranosti. Njihovi položaji su takođe monotoni i statični. Čvrsto uvijene kovrče, presječene dijademima, razdvojene su i spuštaju se do ramena u dugim simetričnim pramenovima. Sva lica imaju zagonetan osmeh. SLAJD 46
Stari Heleni su prvi razmišljali o tome kakva bi lijepa osoba trebala biti i opjevali su ljepotu njegovog tijela, hrabrost njegove volje i snagu njegovog uma. Skulptura je posebno razvijena u staroj Grčkoj, dostižući nove visine u prijenosu portretnih osobina i emocionalnog stanja osobe. Glavna tema rada kipara bio je čovjek - najsavršenija tvorevina prirode.
Slike ljudi grčkih umjetnika i kipara počinju da oživljavaju, kreću se, uče da hodaju i lagano vraćaju nogu unazad, smrzavajući se u pola koraka. SLAJD 47-49
Starogrčki kipari su jako voljeli da vajaju statue sportista, kako su ljude velike fizičke snage nazivali sportistima. Najpoznatiji vajari tog vremena su: Miron, Poliklet, Fidija. SLAJD 50
Miron je najomiljeniji i najpopularniji među grčkim kiparima portreta. Najveću slavu Mironu su donijele njegove statue pobjednika. SLAJD 51
Kip "Discobolus". Pred nama je prelijepi mladić, spreman da baci disk. Čini se da će se za trenutak sportista uspraviti i disk bačen velikom silom poletjeti u daljinu.
Miron, jedan od vajara koji je nastojao da u svom radu prenese osjećaj kretanja. Statua iz 25. veka. Do danas su sačuvane samo kopije koje se čuvaju u raznim muzejima širom svijeta. SLAJD 52
Poliklejt je starogrčki vajar i teoretičar umetnosti koji je radio u Argosu u 2. polovini 5. veka pre nove ere. Poliklet je napisao raspravu "Kanon", gde je prvi put govorio o tome kakve forme može i treba da ima jedna uzorna skulptura. Razvio je neku vrstu „matematike lepote“. Pažljivo je zavirio u ljepote svog vremena i zaključio proporcije, promatrajući koje možete izgraditi ispravnu, lijepu figuru. Najpoznatije Polikleitovo djelo je “Dorifor” (Kopljanik) (450-440 pne). Vjerovalo se da je skulptura nastala na osnovu odredbi traktata. SLAJD 53-54
Kip "Dorifor".
Lijep i moćan mladić, po svemu sudeći pobjednik Olimpijskih igara, polako hoda sa kratkim kopljem na ramenu.Ovo djelo oličava ideje starih Grka o ljepoti. Skulptura je dugo ostala kanon (uzorak) ljepote. Poliklet je nastojao prikazati osobu koja miruje. Polako stajanje ili hodanje. SLAJD 55
Oko 500 godina p.n.e. u Atini se rodio dječak koji je bio predodređen da postane najpoznatiji vajar cijele grčke kulture. Stekao je slavu najvećeg vajara. Sve što je Fidija činio ostalo je obilježje grčke umjetnosti do danas. SLAJD 56-57
Najpoznatije Fidijino delo je statua Zevsa Olimpijskog.Lik Zevsa je napravljen od drveta, a delovi od drugih materijala su pričvršćeni za podlogu pomoću bronzanih i gvozdenih eksera i specijalnih kuka. Lice, ruke i drugi dijelovi tijela bili su od slonovače - boja je prilično bliska ljudskoj koži. Kosa, brada, ogrtač, sandale su bile od zlata, oči su bile od dragog kamenja. Zevsove oči bile su veličine šake odraslog čoveka. Osnova statue bila je široka 6 metara i visoka 1 metar. Visina cijele statue, zajedno sa postoljem, bila je, prema različitim izvorima, od 12 do 17 metara. Stvorio se utisak „da bi on (Zevs) hteo da ustane sa trona, oduvao krov“. SLAJD 58-59
Skulpturalna remek-djela helenizma.
Klasične tradicije su u helenističkoj eri zamijenjene složenijim razumijevanjem unutrašnjeg svijeta čovjeka. Pojavljuju se nove teme i zapleti, mijenja se tumačenje poznatih klasičnih motiva, potpuno drugačiji pristupi prikazivanju ljudskih likova i događaja. Među skulptorskim remek-delima helenizma treba navesti: „Milosku Veneru“ Agesandra, skulpturalne grupe za friz Velikog Zevsovog oltara u Pergamonu; „Nike od Samotrokije nepoznatog autora, „Laokoon sa sinovima“ od vajara Agesandra, Atenadora, Polidora. SLAJD 60-61
Antikno slikanje vaza.
Jednako lijepo kao arhitektura i skulptura bilo je slikarstvo antičke Grčke, o čijem razvoju se može suditi po crtežima koji su ukrašavali vaze koji su do nas došli, počevši od 11.-10. stoljeća. BC e. Drevni grčki zanatlije stvarali su veliki broj posuda za različite namjene: amfore - za čuvanje maslinovog ulja i vina, kratere - za miješanje vina s vodom, lekythos - usku posudu za ulje i tamjan. SLAJD 62-64
Posude su se lijevale od gline, a zatim farbale posebnom smjesom - zvao se "crni lak". Nazvano je crnofiguralno slikarstvo, kojem je kao pozadina služila prirodna boja pečene gline. Pozvano je crvenofiguralno slikarstvo, za koje je pozadina bila crna, a slike boje pečene gline. Legende i mitovi, prizori iz svakodnevnog života, školski časovi, atletska takmičenja služili su kao predmeti za slikanje. Vrijeme nije štedjelo antičke vaze - mnoge su bile polomljene. No, zahvaljujući mukotrpnom radu arheologa, neki su se uspjeli zalijepiti, ali do danas nas oduševljavaju savršenim oblicima i sjajem crnog laka. SLAJD 65-68
Kultura antičke Grčke, koja je dostigla visok stepen razvoja, kasnije je imala ogroman uticaj na kulturu celog sveta. SLAJD 69
IV. Konsolidacija obrađenog materijala
V. Domaći
Udžbenik: poglavlje 7-8. Pripremite izvještaje o radu jednog od grčkih skulptora: Fidija, Poliklejt, Miron, Skopas, Praksitel, Lisip.
VI. Sažetak lekcije
"Monumentalna skulptura" - Formirati ideju o karakterističnim karakteristikama okrugle i reljefne skulpture. Skulptorski alati: dlijeta, gomile, paleta nož, dlijeto. Oprema i materijali: „Monumentalna skulptura. Predavač: Kozlova V.V. Upoznavanje učenika sa vrstama monumentalne skulpture. Reč "skulptura" dolazi od latinske reči sculro, što znači "rezbariti".
"Spomenik ždralovama" - A iznad njega je pojurio niz bijelih ždralova. Lugansk (Vorošilovgrad). Vidnoe city. Od Bresta, Kurska i Staljingrada, do Beča i Berlina. Sećanje na mrtve je dužnost svakog živog čoveka. Moskva region. St. Petersburg Nevsky Memorijal "Ždralovi". Ukrajina. 9 "A" 2008-2009 akademska godina. , KRASNOYARSK 8. maja 2005.
"Skulptura 19. veka" - Arhitektura i skulptura 1. polovine 19. veka. Isaakova katedrala. Auguste Montferrand. Alexander Column. Admiralitet A.D. Zakharova. P.K.Klodt "Ukrotitelji konja". Rostralni stub. Klasicizam je europski kulturni i estetski trend koji se fokusirao na antičku književnost i mitologiju. A.N. Voronjihin.
"Skulptori" - Fidija. Lijevanje od bronce. Fragment Partenonskog friza. SKULPTURA - himna čovjeku Antika renesansa 11. razred. Zeus. Pieta. Sculptura, od sculpo - rezbariti, rezbariti), skulptura, plastika (grč. Phryne. Praksitelove skulpture je naslikao atinski umjetnik Nikije. Prema drugim izvorima, umro je u izgnanstvu u Elidi. Kasnije su mnogi skulptori prikazali boginju u slična poza.
"Skulptura 18. stoljeća" - Riječna nimfa, 1770-1780 (Clodion, Francuska). Skulpturalni portret. Proučiti stilove i trendove koji su dominirali svjetskim skulpturom u 18. stoljeću. Rokoko - graciozna lakoća. Petar I je u Ljetnoj bašti prikupio jedinstvenu kolekciju statua i bista. Kapela Cornaro, 1652. (Bernini D.L., Italija). Romantizam - folklor i prirodni oblici.
"Donatellova skulptura" - Oltarski reljefi prikazuju čudesna djela svetog Antuna. Reljef oltara katedrale San Antonio. Donatello je istaknuti predstavnik rane renesanse u Italiji. 1447-1453 Donatellova skulpturalna remek-djela. Rođen u Firenci u porodici češljara. U početku školovan u juvelirskoj radionici. Davide.
Ukupno u temi 31 prezentacija
Istaknuti kipari antičke Grčke
Smirnova Olga Georgievna MHK 11. razred,
Kouros i Kors arhaičnog
- Prema Plutarhu, koji je možda malo pretjerao, u Atini ima više statua nego živih ljudi.
- Najranije od skulpturalnih djela Kurose i Kore koje su došle do nas, nastalo u arhaičnom dobu.
- Na javnim mjestima, posebno u blizini hramova, postavljane su figure kurosa (mladića).
- Ove mlade i vitke, snažne i visoke (do 3 m.) gole atletičare zvali su „arhaični Apoloni“, jer. utjelovljuje muški ideal ljepote, mladosti i zdravlja.
- Kuroi su iznenađujuće slični jedni drugima. Njihove svečane poze su uvijek iste, crte lica su lišene individualnosti. Podsjećaju na primjere egipatske plastike, ali osjećaju želju da prenesu strukturu ljudskog tijela, da istaknu fizičku snagu i vitalnost.
- Figurice kora (djevojke) su oličenje sofisticiranosti i sofisticiranosti.
- Njihove poze su monotonije i statičnije, ali u isto vrijeme, kako su elegantni njihovi hitoni i ogrtači sa prekrasnim šarama paralelnih valovitih linija, kako je originalan šareni obrub na rubovima!
- Čvrsto uvijene kovrče presreću se dijademima i spuštaju se do ramena u dugim simetričnim pramenovima.
- Karakterističan detalj za sve jezgre je misteriozni osmijeh.
Polykleitos
Praxiteles
Istaknuti kipari antičke Grčke
- Djela Polikleita (druga polovina 5. stoljeća prije Krista) postala su prava himna veličini i duhovnoj moći.
- Omiljena slika majstora je vitak mladić atletske građe, koji ima "sve vrline". Njegov duhovni i fizički izgled je harmoničan, u njemu nema ničeg suvišnog, "ništa preko svake mjere".
- Oličenje ovog ideala bilo je divno djelo Polykleitos
- Ova skulptura koristi chiasm - glavna tehnika starogrčkih majstora za prikazivanje skrivenog pokreta u stanju mirovanja.
- Poznato je da je Poliklet krenuo da tačno odredi proporcije ljudske figure, prema svojim idejama o idealnoj lepoti. Rezultate njegovih matematičkih proračuna koristit će umjetnici budućih generacija.
Proporcije ljudskog tijela prema Polikletu
- Glava - 1/7 ukupne visine;
- Lice i šaka - 1/10;
- Stopalo - 1/6;
- Poliklet je iznio svoja razmišljanja i proračune teorijski traktat "Kanon" koja, nažalost, nije preživjela do danas.
- Kipar koji je utjelovio ideal snage i ljepote čovjeka bio je Myron(sredina 5. veka pne). Vrijeme nije sačuvalo nijedno njegovo originalno djelo, sva su do nas došla u rimskim kopijama, ali se i po njima može suditi o visokom umijeću ovog umjetnika.
- Okrenimo se jednom od remek-djela starogrčke skulpture, čuvenom "Diskobolu".
Bacač diska. Mirone.
- Osobine lijepe harmonično razvijene osobe
- Moralna i duhovna čistoća
- Energija kretanja se prenosi, kolosalna fizička aktivnost, ali spolja - smirena i suzdržana
- Majstorski uhvaćen trenutak
- Karakteristične karakteristike skulpture prve polovine 4. veka. BC. ogleda se u kreacijama ovih divnih majstora.
- Unatoč razlikama između njih, ujedinjuje ih želja da prenesu energične akcije, i što je najvažnije, osjećaje i iskustva osobe.
- Strast i tuga, sanjarenje i zaljubljivanje, bijes i očaj, patnja i tuga postali su predmet stvaralaštva ovih umjetnika.
Skopas (420-c.355 pne)
- Bio je rodom sa ostrva Paros, bogatog mermerom. Radio je sa mermerom, ali su skoro sva njegova dela uništena vremenom. Ono malo što je sačuvano svjedoči o najvećoj umjetničkoj vještini i virtuoznoj tehnici obrade mramora.
- Strastveni, nagli pokreti njegovih skulptura kao da gube ravnotežu, scene bitke s Amazonkama prenose žar bitke i zanos bitke.
- Jedna od savršenih Scopasovih kreacija je statua Menade, nimfe koja je odgojila mladog Dionisa.
- Skopas takođe poseduje nebrojene statue na frontovima, reljefne frizove i okrugle skulpture.
- Poznat je kao arhitekta koji je učestvovao u uređenju Mauzoleja u Halikarnasu.
Praxiteles (c.390-330 pne)
- Rodom iz Atine, ušao je u istoriju umetnosti kao nadahnuti pevač ženske lepote. Slike sportista, po svoj prilici, umetnika nisu mnogo zanimale.
- Ako se okrenuo idealu lijepog mladića, tada je prije svega naglasio u svojoj figuri ne fizičke kvalitete, već sklad i gracioznost, radost i spokojnu sreću. To su Hermes i Dioniz, Satir koji diše i Apolon Saurokton (ili Apolon koji ubija guštera).
- Ali posebno je bio poznat po svojim ženskim slikama u skulpturi.
Praxiteles. Afrodita sa Knida.
- Model za statuu bila je prelijepa Frina, za koju se vežu mnoge lijepe legende. Prema jednoj od njih, zamolila je Praksitela da joj pokloni svoju najljepšu skulpturu. On se složio, ali nije imenovao skulpturu, a zatim ...
Lisip (370-300 pne)
- Stvorio je oko 1.500 bronzanih statua, među kojima su bile kolosalne figure bogova, mitološki likovi, moćni sportisti.
- Bio je dvorski vajar Aleksandra Velikog i uhvatio je lik velikog komandanta u jednoj od bitaka.
- U licu komandanta može se naslutiti karakter jake i snažne osobe, nemirnog duha, velike snage volje. Nesumnjivo, pred nama je realističan portret u kojem su jasno ucrtane njegove individualne crte ...
Lisipova inovacija
- Maksimalna aproksimacija slika stvarnosti.
- Prikažite slike u određenim dinamičkim situacijama.
- Slika ljudi u prolaznom, trenutnom impulsu.
- Negirao je težinu i nepokretnost u prikazu ljudske figure, težio lakoći i dinamičnosti njenih proporcija.
Leohar (sredina 4. veka p.n.e.)
- Njegov rad je dobar pokušaj da uhvati klasični ideal ljudske ljepote.
- Istraživači i pjesnici su se više puta obraćali statui Apolona Belvedere.
“Nije krv i živci ono što grije i pokreće njegovo tijelo, već nebeska duhovnost. Razlivajući se u tihom toku, ispunjava sve obrise ove figure... Apolonov kip je najviši umjetnički ideal među svim djelima koja su preživjela od antike.
I.I. Winckelmann (1717-1768) nemački istoričar umetnosti
Strela iz luka Apolona zvoni u ušima,
I blistav sam, sa drhtavom tetivom,
Dišeći od užitka, sija preda mnom.
A.N. Maikov,
Ruski pesnik 19. veka
- U skulpturi helenističke ere pojavile su se nove teme i zapleti, promijenila se interpretacija poznatih klasičnih motiva. Pristupi prikazivanju ljudskih likova i događaja postali su potpuno drugačiji.
- Uzbuđenje i napetost lica, izraz pokreta, vrtlog osjećaja i doživljaja, a ujedno i elegične i sanjive slike, njihova harmonična savršenost i svečanost glavne su stvari u skulpturi ovog perioda.
U času mog noćnog delirijuma
Pojavljuješ se pred mojim očima
Samothrace Victory
Sa ispruženim rukama.
Zastrašujuća tišina noći,
Izaziva vrtoglavicu
Tvoj krilati, slep,
Nezaustavljiva želja
U tvom ludo sjajnom izgledu
Nešto se smeje, plami,
I naše senke jure otpozadi
Ne mogu nas sustići.
N. Gumilyov
- Izvanredno umjetničko djelo koje datira iz helenističke ere - skulpturalna grupa "Laookon sa sinovima" od Agesandra, Atenodora i Polidora (nalazi se: Vatikanski muzeji)
... napadnute zmije
Odjednom na njega i dvaput se zapetljao u jake prstenove,
Utroba i grudi su ga dva puta okružili
Ljuskavo tijelo i prijeteći podignute glave iznad njega.
Uzalud da razbije čvorove, napreže svoje slabe ruke -
Crni otrov i pjena teku preko svetih zavoja;
Uzalud se mučimo, on diže prodoran jauk do zvijezda ...
Vergilije "Eneida" prijevod V.A. Zhukovsky
