Priča Ivana Aleksejeviča Bunjina (1870-1953) „Gospodin iz San Franciska“ (1915) vrhunac je pisčeve veštine. Djelo ima umjetnički kapacitet, što ga omogućava sagledavanje u različitim kontekstima i sa različitih stajališta. Istraživači V. A. Afanasjev, N. M. Kučerovski, I. P. Vantenkov stvorili su monografije posvećene životu i radu velikog ruskog pisca. Ova djela sadrže poglavlja posvećena djelu “Gospodin iz San Francisca”. A. V. Zlochevskaya u svom članku analizira mistični i religiozni podtekst u priči I. A. Bunina. U disertaciji D. M. Ivanove istražuje se slike prirode u prozi pisca, dotičući se i ovog djela. U ovom radu će se Buninova priča sagledati sa stanovišta poetike mitologije.

Kao epigraf priči I. A. Bunin je uzeo riječi iz “Apokalipse”: “Teško, teško tebi, veliki grad Babilone, jaki grad! jer će za jedan sat doći tvoj sud.” (Prema članku Irine Lezhave) Poslednji kralj u Babilonu bio je Valtazar. U knjigama antičkog doba sačuvana je legenda prema kojoj je kralj odlučio da održi veliku gozbu u noći kada je Babilon bio okružen perzijskom vojskom. Svi gosti pili su vino iz svetih posuda donesenih iz hrama koji se nalazi u Jerusalimu. Istovremeno su pili i, po paganskom običaju, veličali vavilonske bogove. Prema legendi, na zidu se misteriozno pojavio natpis: "Mene, Mene, Tekel, Uparsin." Međutim, nijedan od lokalnih filozofa i mudraca nije mogao otkriti značenje napisanih riječi. Tada se kraljica, Valtazarova žena, sjetila Danijela, jevrejskog mudraca. On je jedini uspeo da dešifruje natpis. To je značilo: "Izbrojano, izvagano, podijeljeno." Tako su izbrojani sati Valtazarovog postojanja, odmerena je njegova sudbina i preostale su samo minute do podele njegovog kraljevstva. Iste noći ispunilo se predviđanje jevrejskog mudraca: Vavilon je poražen, a kralj ubijen.

Značenje ovog epigrafa ogleda se u sceni smrti gospodina iz San Francisca. On, posjedujući bogatstvo, provodeći luksuzne večeri, ne očekujući ništa što bi moglo ometati uživanje u životu, iznenada umire. Ovdje vidimo paralelu sa životom i jednako neočekivanom smrću kralja Valtazara.

Radnja se odvija na brodu Atlantis. Sam brod je simbol civilizacije. Parobrod utjelovljuje društvo sa svojom hijerarhijskom strukturom: suprotstavljena je paluba, kao svijet bogatih, plemenitih i lagera, kao svijet siromaštva i bijede. Sam autor naziva „gigantsku“ peć, u kojoj ljudi vredno rade, devetim krugom pakla. Dakle, višepalubni brod je svojevrsni model pakla i raja. U ovom kontrastu između nižeg i višeg svijeta broda, postoji osjećaj propasti.

Već ime broda sugerira neizbježnost katastrofe, jer postoji mit o nekada potopljenom ostrvu s tim imenom. Iz Velike sovjetske enciklopedije saznajemo da je ostrvo Atlantida država u Atlantskom okeanu sa savršenim političkim sistemom, zemlja polubogova, bogatstva i prosperiteta. Stanovnici ostrva - Atlantiđani - odlikovali su se svojom plemenitošću, obrazovanjem, vrlinom i uzvišenim načinom razmišljanja, bili su ravnodušni prema bogatstvu i živjeli su u skladu s prirodom. Međutim, nakon nekog vremena su se promijenili: postali su sebičniji i pohlepniji, privučeni materijalnim blagostanjem i koristili su svoje znanje i kulturna dostignuća u zle svrhe. Kao rezultat toga, bog neba Zevs se naljutio na Atlantide, a u roku od 24 sata ostrvo Atlantida je nestalo sa lica Zemlje: progutale su ga vode Atlantskog okeana.

Nazivajući brod "Atlantis", Ivan Aleksejevič Bunin unaprijed predviđa neminovnost nadolazeće katastrofe i smrti modernog društva, jer je svijet "Atlantida" lažni svijet, izgrađen na novcu, ljubavi prema slavi, ponosu, arogancija, proždrljivost i želja za luksuzom.

Povezujući mit o Atlantidi, naziv broda i epigraf za djelo, možemo doći do zaključka: brod sa simboličnim imenom “Atlantida” je Babilon samo u svom modernom obliku. Njegova smrt je neizbježna, jer je život putnika na brodu besciljan i iluzoran koliko su moć i dominacija gospodina iz San Francisca besciljni i iluzorni pred smrću.

Bunin je u svojim djelima nastojao prenijeti harmoniju čovjeka i prirode. Ali junaci ove priče to nisu u stanju da shvate. Dakle, da bi pokazao nesklad između života ljudi i prirode, I. A. Bunin koristi slike primarnih elemenata sunca i vode. (Prema Roshalu V.M.) U tradicionalnoj mitologiji sunce je najstariji kosmički simbol koji označava život, njegov izvor, svjetlost. Slika sunca kao simbola povezana je sa karakteristikama kao što su nadmoć, stvaranje života, aktivnost, herojstvo i sveznanje. Svjetleću, solarnu prirodu, prema popularnim kršćanskim vjerovanjima, nose Bog Otac, Isus Krist, anđeli i sveci. Kao izvor toplote, Sunce daje vitalnost čoveku, a kao izvor svetlosti simbolizuje istinu. U davna vremena ljudima se činilo da je odsustvo sunca nagovještavalo strašne nevolje, univerzalnu katastrofu, nadolazeći kraj svijeta, pa su ga obožavali kao glavno pagansko božanstvo.

Za Ivana Aleksejeviča Bunina, izlazak sunca i početak novog dana daju junacima njegovih djela nadu u sreću, veliku radost. Međutim, putnici Atlantisa praktički nisu vidjeli jarko i blistavo sunce zbog lošeg vremena („jutarnje sunce varalo je svaki dan“). Ali to im nije trebalo, jer se njihov glavni život odvijao unutar broda, gdje su blistali zlato i nakit, a dvorane su bile osvijetljene strujom. “Na dan polaska - veoma nezaboravno za porodicu iz San Francisca! “Čak ni ujutro nije bilo sunca.” Istraživač V.A. Afanasiev piše da, bez obzira gdje se nalazi američki kapitalista, priroda ga dočekuje nepovoljno. I tek tog jutra, kada već mrtvog gospodina stave na brod i odvedu, jarko sunce izlazi nad Kaprijem, kao da priroda trijumfuje jer se svijet oslobodio čovjeka koji nije u stanju razumjeti ni sreću život ili ljepota koja ga okružuje.

Upoređujući tradicionalno značenje slike sunca i njenog prikaza u priči, dolazimo do zaključka da putnici na brodu ne žive, oni samo “postoje” jer ne vide pravo svjetlo i ne znaju istinito sreća. Životi ovih ljudi su osuđeni na propast: oni plove svojoj smrti.

Što se tiče slike vode, ona je jedan od temeljnih elemenata svemira, koji je rodio i život i smrt. U mitologiji, voda je osnova svih stvari. Prema Ivanovoj D.M., ovaj elementarni element može se koristiti u djelima u dva aspekta: da simbolizira ponovno rođenje, da bude miran i čist (kao što su, na primjer, obredi krštenja i abdesta), ali u isto vrijeme voda može predstavljati haos koji uništava sve oko sebe, vodi u smrt i označava kraj svega. U “Poetici mita” E. M. Meletinskog voda je svojevrsni posrednik između neba i zemlje.

U djelu I. A. Bunin nam predstavlja Atlantski ocean kao element vode. U mitološkom rječniku, Ocean je božanstvo istoimene rijeke koja pere zemlju. Poznat po svojoj miroljubivosti i ljubaznosti (Ocean je bezuspješno pokušavao pomiriti Prometeja sa Zevsom). Na krajnjem zapadu pere granicu između svijeta života i smrti. Za I. A. Bunina okean semantički znači i simbol vječnosti i simbol smrtonosne sile. Okean simbolizuje element života. A bijesni elementi su kretanje života. Dakle, okean je život.

Svijet koji stvaraju junaci priče je izvještačen i zatvoren, odvojen je od primarnih elemenata postojanja, budući da su oni ljudima neprijateljski, strani i misteriozni. Okean ima mnogo lica i nestabilan je. U priči on predstavlja odmazdu. Elementi deluju kao prava pretnja: „Okean koji je hodao izvan zidina bio je užasan, ali oni nisu razmišljali o tome, čvrsto verujući u moć komandanta nad njim...”. Plaši putnike Atlantide svojom nepredvidljivošću, misterijom i slobodom. Ivan Aleksejevič Bunin čitaocu prenosi ideju da je čovek dvadesetog veka zamišljao sebe kao gospodara sveta. Razlog tome su bogatstvo i uspješni rezultati naučnog i tehnološkog napretka, od kojih je jedan modernizirani brod izgrađen ljudskom rukom.

Konačna skica parobroda Atlantis poprima simboličko značenje. I. A. Bunin prikazuje figuru Đavola, upisanu u potpuno realističnu sliku mećavne noći u blizini Gibraltara. On, ogroman poput litice, posmatra odlazeći brod, personificirajući mrtvi svijet civilizacije, zaglibljen u grijehu. Đavo je mitološki lik, personifikacija sila zla. On se protivi „dobrom početku“, naime Bogu. Kucherovsky N. M. vjeruje da je u priči I. A. Bunina đavo figurativno oličenje pisčeve uvjerenosti u postojanje onostranih, nespoznatljivih sila koje upravljaju sudbinama čovječanstva. Đavo simbolizira nadolazeću katastrofu i upozorenje je cijelom čovječanstvu. Svijet Atlantide je pod njegovom kontrolom, tako da je smrt moderne civilizacije neizbježna. Nasuprot tome, pojavljuje se lik Majke Božje, koja štiti Italiju - simbol punog i stvarnog života.

Da sumiramo istraživanje, treba reći da nam proučavanje, analiza i interpretacija mitoloških slika koje je I. A. Bunin koristio u priči omogućava da otkrijemo filozofska pitanja djela. Govori o postojanju društvenog i prirodno-kosmičkog u životu, o njihovoj intenzivnoj interakciji, o kratkovidosti ljudskih pretenzija na dominaciju u Univerzumu, o neshvatljivoj dubini i ljepoti cijelog svijeta. Ovo je sredstvo umjetničkog izražavanja koje produbljuje sadržaj i daje priči posebnu boju. Najpotpunije otkriva jedinstvenost pisčeve metode, osobenosti njegovog pogleda na svijet, prirodu njegovog razumijevanja i procjene prikazane stvarnosti. Dakle, mitologizam I. A. Bunina je oblik predstavljanja specifičnosti njegovog pogleda na svijet, način izražavanja problema, filozofsko poimanje zakona postojanja društva i prirode, ideološka i moralna potraga uzrokovana raspadom temelja. postojanja na prelazu iz 19. u 20. vek.

Reference:

1. Afanasyev V.A. I.A. Bunin. Esej o kreativnosti / V.A. Afanasiev. – M.: Prosveta, 1966. – 384 str.
2. Velika sovjetska enciklopedija [Elektronski izvor] / pogl. ed. A. M. Prokhorov. - 3. izd. - M.: Sovjetska enciklopedija, 1969-1978. – Način pristupa: http://bse.sci-lib.com/article079885.html. (Datum pristupa: 14.11.2016.)
3. Ivanova D.M. Mitopoetski i filozofsko-estetski aspekti utjelovljenja slike prirode u prozi I.A. Bunina: Sažetak autora. dis. za prijavu za posao naučnik korak. dr.sc. Philol. nauke (10.01.01) / D.M. Ivanova. – Jelets, 2004.
4. Kucherovsky N.M. I. Bunin i njegova proza ​​/ N.M. Kucherovsky. – Tula: Izdavačka kuća Priokskoye, 1980 – 318 str.
5. Lezhava I. Praznik kralja Valtazara [Elektronski izvor] / I. Lezhava. – Način pristupa: http://www.proza.ru/2010/04/01/1012. (Datum pristupa: 14.11.2016.)
6. Meletinski E.M. Mitološki rječnik / E.M. Meletinski - M.: Sovjetska enciklopedija", 1991. - 672 str.
7. Meletinski E.M. Poetika mita / E.M. Meletinski. – M.: Istočna književnost Ruske akademije nauka, 1995. – 235 str.
8. Romani i priče / I.A. Bunin. – M.: Astrel: AST, 2007 – 189 str.
9. Roshal V.M. Enciklopedija simbola / V.M. Roshal - M.: AST, Sova, Harvest, 2008. - 202 str.

Simbolika i egzistencijalno značenje priče

"gospodin iz San Francisca"

U prošloj lekciji smo se upoznali sa radom Ivana Aleksejeviča Bunina i počeli da analiziramo jednu od njegovih priča „Gospodin iz San Franciska“. Razgovarali smo o kompoziciji priče, razgovarali smo o sistemu slika i razgovarali o poetici Bunjinove riječi.Danas ćemo u lekciji morati odrediti ulogu detalja u priči, zabilježiti slike i simbole, formulirati temu i ideju djela i doći do Bunjinovog razumijevanja ljudskog postojanja.

Pričajmo o detaljima u priči. Koje detalje ste vidjeli; Koja od njih vam se učinila simboličnom?

Prvo, sjetimo se koncepta „detalja“.

detalj – posebno značajan naglašen element umjetničke slike, ekspresivni detalj u djelu koji nosi semantičko, idejno i emocionalno opterećenje.

Već u prvoj rečenici postoji određena ironija prema gospodinu: „ni u Napulju ni na Kapriju niko se nije sjetio njegovog imena“, pri čemu autor naglašava da je g. samo osoba.

Gospodin iz S-F je i sam simbol - on je zbirna slika svih buržuja tog vremena.

Odsustvo imena simbol je bezličnosti, unutrašnjeg nedostatka duhovnosti heroja.

Slika parobroda "Atlantis" simbol je društva sa svojom hijerarhijom:dokonoj aristokratiji koja je u suprotnosti sa ljudima koji kontrolišu kretanje broda, naporno radeći na „gigantskom“ ložištu, koje autor naziva devetim krugom pakla.

Slike običnih stanovnika Caprija su žive i stvarne, i time pisac naglašava da vanjsko blagostanje bogatih slojeva društva ne znači ništa u okeanu našeg života, da njihovo bogatstvo i luksuz nisu zaštita od tokova stvarnom, stvarnom životu, da su takvi ljudi u početku osuđeni na moralnu niskost i mrtav život.

Sama slika broda je školjka besposlenog života, a okean jesteostatak svijeta, koji bjesni, mijenja se, ali ni na koji način ne dotiče našeg heroja.

Naziv broda, “Atlantis” (Šta se povezuje sa riječju “Atlantis”? - izgubljena civilizacija), sadrži predosjećaj civilizacije koja nestaje.

Da li vam opis broda izaziva neke druge asocijacije? Opis je sličan Titaniku, što učvršćuje ideju da je mehanizirano društvo osuđeno na tužan ishod.

Ipak, u priči postoji svijetli početak. Ljepota neba i planina, koja kao da se stapa sa slikama seljaka, ipak potvrđuje da postoji nešto istinito, stvarno u životu, što ne podliježe novcu.

Sirena i muzika su takođe simbol koji je pisac vešto koristio, sirena je svetski haos, a muzika harmonija i mir.

Slika kapetana broda, kojeg autor na početku i na kraju priče poredi sa paganskim bogom, je simboličan. Po izgledu, ovaj čovjek zaista izgleda kao idol: crvenokos, monstruozno velik i težak, u pomorskoj uniformi sa širokim zlatnim prugama. On, kako i dolikuje Bogu, živi u kapetanovoj kabini - najvišoj tački broda, gdje je putnicima zabranjen ulazak, rijetko se pojavljuje u javnosti, ali putnici bezuvjetno vjeruju u njegovu moć i znanje. I sam kapetan, koji je ipak čovjek, osjeća se vrlo nesigurno u pobješnjelom okeanu i oslanja se na telegrafski aparat koji stoji u susjednoj kabini-radio sobi.

Pisac završava priču simboličnom slikom. Parobrod, u čijem lageru leži bivši milioner u kovčegu, plovi kroz tamu i mećavu u okeanu, a Đavo, „velik kao litica“, posmatra ga sa gibraltarskih stena. On je taj koji je dobio dušu gospodina iz San Francisca, on je taj koji posjeduje duše bogatih (str. 368-369).

zlatne plombe gospodina iz San Francisca

njegova ćerka - sa "najnježnijim ružičastim bubuljicama u blizini usana i između lopatica", obučena sa nevinom iskrenošću

Crnačke sluge "sa bjelanjcima kao tvrdo kuhana jaja u ljuskama"

detalji u boji: g. je pušio dok mu lice nije postalo grimizno crveno, lomači su bili grimizni od plamena, crveni sakoi muzičara i crna gomila lakeja.

prestolonaslednik je sav od drveta

Ljepotica ima malog povijenog i otrcanog psa

par "ljubavnika" koji plešu - zgodan muškarac koji izgleda kao ogromna pijavica

20. Luigijevo poštovanje je dovedeno do tačke idiotizma

21. Gong u hotelu na Kapriju zvuči "glasno, kao u paganskom hramu"

22. Starica u hodniku, „pognuta, ali nisko podrezana“, pojuri naprijed „kao kokoška“.

23. G. je ležao na jeftinom gvozdenom krevetu, kutija gaziranog pića postala je njegov kovčeg

24. Od samog početka svog putovanja, okružen je mnoštvom detalja koji ga nagoveštavaju ili podsjećaju na smrt. Prvo će otići u Rim da tamo sluša katoličku molitvu pokajanja (koja se čita prije smrti), zatim brod Atlantida, koji je u priči dvostruki simbol: s jedne strane, brod simbolizira novu civilizacije, gdje je moć određena bogatstvom i ponosom, pa na kraju, brod, pogotovo takvog imena, mora potonuti. S druge strane, “Atlantida” je personifikacija pakla i raja.

Kakvu ulogu u priči igraju brojni detalji?

Kako Bunin slika portret svog heroja? Kakav osjećaj ima čitalac i zašto?

(„Suv, kratak, slabo krojen, ali čvrsto sašiven... Bilo je nečeg mongolskog u njegovom žućkastom licu sa podšišanim srebrnim brkovima, krupni zubi blistali su zlatnim plombama, snažna ćelava glava bila je kao stara kost...” Ovo opis portreta je beživotan, jer pred nama je neka vrsta fiziološkog opisa, ali se to već osjeća u ovim redovima.

Ironično, Bunin ismijava sve poroke buržoaskog imidžaživot kroz kolektivnu sliku gospodina, brojni detalji – emocionalne karakteristike likova.

Možda ste primijetili da djelo naglašava vrijeme i prostor. Šta mislite zašto se radnja razvija tokom putovanja?

Put je simbol životnog puta.

Kako se junak odnosi prema vremenu? Kako je gospodin planirao svoje putovanje?

kada se svet oko nas opisuje iz ugla gospodina iz San Francisca, vreme je naznačeno precizno i ​​jasno; jednom riječju, vrijeme je specifično. Dani na brodu i u hotelu Napolitan planirani su po satu.

U kojim se fragmentima teksta radnja ubrzano razvija, a u kojem zapletu vrijeme kao da staje?

Odbrojavanje vremena prođe nezapaženo kada autor govori o stvarnom, punom životu: panorami Napuljskog zaliva, skici ulične pijace, živopisnim slikama lađara Lorenca, dva Abruca gorštaka i - što je najvažnije - opisu „radosna, lijepa, sunčana“ zemlja. A vrijeme kao da staje kada počne priča o odmjerenom, planiranom životu gospodina iz San Francisca.

Kada je pisac prvi put heroja nazvao drugačije od majstora?

(Na putu do ostrva Kapri. Kada ga priroda pobedi, on se osećastarac : “A gospodin iz San Franciska, osjećajući se kako je trebao – vrlo star čovjek – već je s melanholijom i ljutnjom razmišljao o svim tim pohlepnim malim ljudima koji zaudaraju na bijeli luk koji se zovu Italijani...” Sada su se osjećanja probudila u njega: “melanholija i ljutnja”, “očajanje”. I opet se javlja detalj - „uživanje u životu“!)

Šta znače Novi i Stari svijet (zašto ne Amerika i Evropa)?

Izraz "Stari svijet" pojavljuje se već u prvom pasusu, kada se opisuje svrha džentlmenovog putovanja iz San Francisca: "isključivo radi zabave". I, naglašavajući kružnu kompoziciju priče, pojavljuje se i na kraju - u kombinaciji s "Novim svijetom". Novi svijet, koji je iznjedrio tip ljudi koji kulturu konzumiraju „isključivo radi zabave“, „Stari svijet“ su živi ljudi (Lorenco, gorštaci itd.). Novi svijet i Stari svijet su dva aspekta čovječanstva, gdje postoji razlika između izolacije od istorijskih korijena i živog osjećaja povijesti, između civilizacije i kulture.

Zašto se događaji održavaju u decembru (Badnje veče)?

ovo je odnos između rođenja i smrti, štaviše, rođenja Spasitelja starog sveta i smrti jednog od predstavnika veštačkog novog sveta, i koegzistencije dve vremenske linije - mehaničke i prave.

Zašto je čovjek iz San Francisca umro na Capriju u Italiji?

Nije uzalud što autor spominje priču o čovjeku koji je nekada živio na ostrvu Kapri, veoma sličan našem gospodaru. Autor nam je ovim odnosom pokazao da takvi „gospodari života“ dolaze i odlaze bez traga.

Svi ljudi, bez obzira na njihovu materijalnu situaciju, jednaki su pred smrću. Bogataš koji odlučuje da dobije sva zadovoljstva odjednom“tek počinje živjeti” sa 58 godina (!) , iznenada umire.

Kako se drugi osjećaju zbog smrti starca? Kako se drugi ponašaju prema gospodarevoj ženi i kćeri?

Njegova smrt ne izaziva saosjećanje, već užasan metež. Vlasnik hotela se izvinjava i obećava da će sve brzo riješiti. Društvo je ogorčeno što se neko usudio da im pokvari odmor i podsjeti ih na smrt. Osjećaju gađenje i gađenje prema svom nedavnom saputniku i njegovoj ženi. Leš u gruboj kutiji brzo se šalje u skladište parobroda. Bogataš koji je sebe smatrao važnim i značajnim, pretvorivši se u mrtvo tijelo, nikome nije potreban.

Dakle, koja je ideja priče? Kako autor izražava glavnu ideju djela? Odakle ideja?

Ideja se može pratiti u detaljima, u radnji i kompoziciji, u antitezi lažnog i istinitog ljudskog postojanja (suprotstavljaju se lažni bogataši - par na parobrodu, najjača slika-simbol sveta potrošnje, ljubavne predstave, to su najamni ljubavnici - i pravi stanovnici Kaprija, uglavnom siromašni ljudi).

Ideja je da je ljudski život krhak, da su svi jednaki pred smrću. Kroz opis izražava odnos drugih prema živom g. i prema njemu nakon smrti. Gospodin je mislio da mu novac daje prednost.“Bio je siguran da ima pravo na odmor, zadovoljstvo, da putuje odlično u svakom pogledu... prvo, bio je bogat, a drugo, tek je započeo život.”

Da li je naš junak živio punim životom prije ovog putovanja? Čemu je posvetio ceo svoj život?

g. do ovog trenutka nije živeo, već je postojao, tj. cijeli njegov odrasli život bio je posvećen “upoređivanju sebe sa onima koje je g. uzeo za svoj uzor”. Ispostavilo se da su sva džentlmenova uvjerenja pogrešna.

Obratite pažnju na kraj: ovdje je istaknut par koji je unajmio – zašto?

Nakon smrti majstora, ništa se nije promijenilo, svi bogataši također nastavljaju da žive svojim mehaniziranim životima, a "zaljubljeni par" također nastavlja da igra ljubav za novac.

Možemo li priču nazvati parabolom? Šta je parabola?

Parabola – kratka poučna priča u alegorijskoj formi, koja sadrži moralnu pouku.

Dakle, možemo li priču nazvati parabolom?

Možemo, jer govori o beznačajnosti bogatstva i moći pred smrću i trijumfu prirode, ljubavi, iskrenosti (slike Lorenca, Abruca).

Može li se čovjek oduprijeti prirodi? Može li sve planirati kao gospodin iz S-F?

Čovjek je smrtan („odjednom smrtan“ - Woland), stoga čovjek ne može odoljeti prirodi. Sav tehnološki napredak ne spašava ljude od smrti. To je tovječna filozofija i tragedija života: čovjek je rođen da umre.

Čemu nas uči priča o paraboli?

„Gospodin iz...“ nas uči da uživamo u životu, a ne da budemo iznutra bezduhovni, da ne podlegnemo mehanizovanom društvu.

Buninova priča ima egzistencijalno značenje. (Egzistencijalno – povezano sa bićem, postojanjem osobe.) U središtu priče su pitanja života i smrti.

Šta može da odoli nepostojanju?

Istinsko ljudsko postojanje, koje pisac prikazuje u liku Lorenza i gorštaka Abruzija(fragment iz riječi “Samo se na pijaci trgovalo na malom trgu...367-368”).

Koje zaključke možemo izvući iz ove epizode? Koje 2 strane novčića nam pokazuje autor?

Lorenco je siromašan, abruzski planinari su siromašni, pjevajući slavu najveće sirotinje u istoriji čovječanstva - Gospe i Spasitelja, koja je rođena “g.jadan pastirsko sklonište." “Atlantida”, civilizacija bogatih, koja pokušava da savlada tamu, okean, mećavu, egzistencijalna je obmana čovečanstva, đavolska obmana.

domaći zadatak:

Buninova priča “Gospodin iz San Francisca” ima izrazito društvenu orijentaciju, ali značenje ovih priča nije ograničeno na kritiku kapitalizma i kolonijalizma. Društveni problemi kapitalističkog društva samo su pozadina koja Buninu omogućava da pokaže pogoršanje “vječnih” problema čovječanstva u razvoju civilizacije.
Tokom 1900-ih, Bunin je putovao po Evropi i Istoku, posmatrajući život i poredak kapitalističkog društva u Evropi i kolonijalnim zemljama Azije. Bunin shvaća nemoralnost poretka koji vladaju u imperijalističkom društvu, gdje svi rade samo na obogaćivanju monopola. Bogati kapitalisti se ne stide nijednog načina da uvećaju svoj kapital.
Ova priča odražava sve crte Bunjinove poetike, a istovremeno je za njega neobična, njeno značenje je previše prozaično.
Priča gotovo da nema zapleta. Ljudi putuju, zaljubljuju se, zarađuju, odnosno stvaraju privid aktivnosti, ali zaplet se može reći u dvije riječi: „Čovjek je umro“. Bunin uopštava sliku gospodina iz San Francisca do te mjere da mu ne daje ni neko konkretno ime. Ne znamo mnogo o njegovom duhovnom životu. Zapravo, ovaj život nije postojao, izgubio se iza hiljada svakodnevnih detalja, koje Bunin nabraja do najsitnijih detalja. Već na samom početku vidimo kontrast između veselog i lagodnog života u kabinama broda i užasa koji vlada u njegovim utrobama: „Sirena je neprestano vikala od paklene sumornosti i cvilila od bijesnog gnjeva, ali malo tko od stanovnika čuo sirenu - ugušili su je zvuci predivnog gudačkog orkestra...”
Opis života na brodu dat je u kontrastnoj slici gornje palube i skladišta broda: „Ogromne peći tupo su tutnjale, proždirele hrpe vrelog uglja, s urlanjem su bacane u njih, natopljene jedkom, prljavi znoj i goli do pojasa, ljudi grimizni od plamena; a ovdje, u baru, nehajno su bacali noge na naslone stolica, pušili,
cedili su konjak i likere...” Ovim naglim prelazom, Bunin naglašava da je luksuz gornje palube, odnosno najvišeg kapitalističkog društva, postignut samo eksploatacijom i porobljavanjem ljudi koji neprekidno rade u paklenim uslovima u držanje broda. A njihovo zadovoljstvo je prazno i ​​lažno u priči igra par kojeg je Lloyd unajmio da se igra na ljubav za dobar novac.
Na primjeru sudbine samog gospodina iz San Francisca, Bunin piše o besciljnosti, praznini i bezvrijednosti života tipičnog predstavnika kapitalističkog društva. Pomisao na smrt, pokajanje, grijehe i Boga nikada nije pala na pamet gospodinu iz San Francisca. Cijelog života tražio je da se uporedi s onima “koje je nekada uzeo za model”. Do starosti u njemu nije ostalo ništa ljudsko. Počeo je da liči na skupocenu stvar od zlata i slonovače, jednu od onih koje su ga uvek okruživale: „njegovi veliki zubi blistali su zlatnim plombama, njegova snažna ćelava glava blistala je starom slonovacom.
Buninova misao je jasna. On govori o vječnim problemima čovječanstva. O smislu života, o duhovnosti života, o čovjekovom odnosu prema Bogu.

Glavni pisac kratkih priča u ruskoj književnosti je Ivan Bunin. Djelo “Gospodin iz San Francisca”, čije značenje analiziraju srednjoškolci na času književnosti, briljantan je primjer kratke proze ispunjene simbolima i aluzijama.

O čemu je ova priča? O Amerikancu koji je jednom umro putujući kroz Stari svijet. Filozofsko značenje djela "Gospodin iz San Francisca" je prilično duboko. Sa sljedećim čitanjem otkriva se sve više i više novih detalja. Članak predstavlja najpotpuniju analizu priče o velikom ruskom klasiku.

Kada je djelo nastalo?

Bunin je napisao novelu 1915. Ovo je veoma važno napomenuti u umjetničkoj analizi. Krajem 19. ili sredinom 20. vijeka priča ne bi izazvala toliki odjek. Uostalom, značenje djela “Gospodin iz San Francisca” u potpunosti odgovara duhu vremena. Ta mirna, mirna Evropa više ne postoji. U svijetu vlada atmosfera predstojeće katastrofe.

Raspoloženje prvih godina rata možete osjetiti čitajući djelo „Gospodin iz San Francisca“. Značenje djela sadržano je negdje između redova. Ali činjenica da je Bunin napisao priču o aktuelnoj temi nimalo ne umanjuje njenu relevantnost.

Iz istorije pisanja

U ljeto 1915. Ivan Bunin je u jednoj knjižari vidio knjigu Thomasa Manna "Smrt u Veneciji". Nije znao o čemu govori kratka priča njemačkog pisca, ali ga je naslov inspirisao. Otprilike u isto vrijeme, Bunin je iz novina saznao za iznenadnu smrt jednog bogatog Amerikanca u hotelu Kwisisana. Tada je ruski pisac došao na ideju da stvori kratku, ali živopisnu priču o čovjeku koji je umro tokom putovanja po Evropi. Bunin je u početku želio nazvati ovo djelo "Smrt na Kapriju". Ali predomislio se tek nakon što je napisao prve tri riječi - "Mr.

Značenje djela Thomasa Manna nema ništa zajedničko s glavnom filozofskom idejom Buninove kratke priče. Priča "Smrt u Veneciji" govori o jednom starijem muškarcu koji je privrženik istopolne ljubavi. Bunin je Mannovu knjigu pročitao tek krajem jeseni i nazvao je veoma neprijatnom.

Značenje djela "Gospodin iz San Francisca" dostupno je tinejdžeru. Nije uzalud priča uvrštena u školski program. Pažljivim čitanjem primijetit ćete da je ispunjen slutnjama tragedije evropskih razmjera. Djelo je nastalo godinu dana nakon izbijanja Prvog svjetskog rata i dvije godine prije Februarske revolucije u Rusiji - događaja koji je uticao na tok svjetske istorije.

Bezimeni heroj

Šta znači naslov djela "Gospodin iz San Francisca"? Glavni lik je Amerikanac čijeg imena niko ne pamti ni na Kapriju ni u Napulju. I ovo je, možda, cijela karakterizacija lika koju daje Bunin. Milijarder iz San Francisca nikoga ne zanima. Niko se nije sjećao njegovog imena, jer ovaj čovjek nije bio upečatljiv. Od interesa su samo njegov novac i položaj u društvu. Ali ove kategorije su iluzorne. Čim Amerikanac umre, odmah biva zaboravljen.

Jednostavnost i jasnoća - to su karakteristične karakteristike priče. I možda zato filozofsko značenje djela „Gospodin iz San Franciska“ već stoljeće izaziva interesovanje čitalaca. Priča je izazvala zadivljene kritike pisčevih savremenika. I danas se čita. Suštinu djela “Gospodin iz San Francisca” sovjetski kritičari tumačili su na svoj način. Uostalom, ko je glavni lik priče? Američki kapitalista koji je cijeli život proveo spašavajući, pljačkajući i eksploatirajući Kineze. Zbog čega je kažnjen iznenadnom, apsurdnom smrću.

Laži i pretvaranje

Glavni lik je vredno radio i konačno uštedio za put u Evropu. Sa suprugom i kćerkom putuje luksuznim brodom, namijenjenim ljudima iz visokog društva. Ovaj brod je lako prepoznatljiv kao Titanic. Sve na brodu diše pretvaranje. Vrijedi se prisjetiti, na primjer, dva lika na koje malo čitalaca obraća pažnju. Prekrasan par pleše na palubi. Iskrena je sreća u njihovim očima. Niko ne zna da su to samo angažovani glumci koji igraju ljubav za velike pare. Već duže vrijeme plove na jednom ili drugom brodu.

"Titanik"

Analizirajući filozofsko značenje Buninovog "Gospodina iz San Francisca", vrijedi se prisjetiti tragične sudbine čuvenog "Titanika". Treba obratiti pažnju i na ime broda na kojem glavni lik plovi. Atlantida je ostrvska država koja je potonula pod vodu. Titani su mitska bića koja su se usudila da se suprotstave bogovima. Zeus ih je strogo kaznio zbog njihove drskosti i samopouzdanja.

Za Aleksandra Bloka, brod koji je potonuo 1914. simbolizirao je globalnu vulgarnost. U svom dnevniku pjesnik pominje nesreću čak i uz ponešto likovanje. Buninovo delo je ispunjeno slutnjama i priča o tragediji ne samo pojedinca, već i cele Evrope. Međutim, u priči nema frustracije. Naprotiv, šteta je i za glavni lik i za sporedne likove.

Glavni simbol u priči

Parobrod u djelu Ivana Bunina simbol je naivnog i glupog samopouzdanja čovjeka civilizacije. Glavni lik, kao bogat čovjek, uvjeren je da daljnji događaji u njegovom životu zavise samo od njega. Kreatori ogromnog broda - primjera visokog tehničkog dostignuća s početka 20. stoljeća - uvjereni su da je džinovska mašina sposobna izdržati okeanske oluje.

Gospodin iz San Francisca nema vremena da shvati svoju grešku. Kreatori Titanica su to shvatili, ali prekasno. Zapadna civilizacija na početku 20. veka bila je na ivici ponora - to je, možda, smisao priče ruskog pisca. Prošlo je više od stotinu godina od objavljivanja djela, ali se malo toga promijenilo. “Gospodin iz San Francisca” je i danas aktuelan.

Smrt na Kapriju

Na pozadini olujnog okeana, jadan je sjaj lajnera, za koji karta košta čitavo bogatstvo. Brod, teško svladan olujama i olujama, konačno stiže u Evropu. Tamo, u Italiji, iznenada umire bezimeni Amerikanac, pred kojim su se sve sluge ropski klanjale.

Nakon smrti, Amerikanac se od uglednog bogataša pretvara u teško tijelo. Odveden je u najudaljeniju i najjeftiniju sobu što je brže moguće. Što se kćerke i supruge tiče, one sada izazivaju iritaciju i prezir među onima oko sebe - nimalo sažaljenje i saosjećanje. Gosti hotela su platili mnogo novca za odmor i zabavu, a iznenadna smrt ih je iznervirala.

U međuvremenu, na brodu se život nastavlja, pun laži. Autor je, čini se, trebao osjećati samo neprijateljstvo prema svom junaku. Bunin je prezirao bogatstvo i nije mogao sažaljevati moćnog kapitalistu. Ali ljudi koji su okruživali gospodina iz San Francisca bili su mu mnogo neugodniji. Jesu li bolji od njega? Bili su i ostali robovi, puzeći pred bogatstvom - a to je nešto najstrašnije. Bunin sažalijeva Amerikanca, čija je jedina greška što je iznenada umro. Piscu je žao lajnera, osuđenog na uništenje.

Zaključak

Ivan Bunin je govorio o događaju koji se dogodio na vrhuncu Prvog svjetskog rata. Ali ljudi u svakom trenutku, bez obzira na nacionalnost, imaju nešto zajedničko. Priča o kojoj se govori u današnjem članku opisuje određenu vrstu ljudi. Ovo je svojevrsni mini-roman o onima za koje se čini da imaju pristup svim blagodatima i radostima svijeta. Međutim, život društva koje uživa sve blagodeti civilizacije, prema piscu, pun je nestvarnog i vještačkog. U njemu nema mjesta za manifestacije individualnosti, jer svaki predstavnik ovog lažnog svijeta živi prema shemi, nastoji da odgovara svom položaju.

Junak priče Ivana Bunjina u svojih 58 godina nikada nije imao vremena da uživa u lepoti italijanskih pejzaža. Novac je uništio njegovu sposobnost da vidi lepotu. „Ne gomilajte bogatstvo na Zemlji“, ovaj citat iz Biblije je glavna filozofska ideja djela.

Djelo Ivana Bunina karakteriziraju male, ali prodorne kratke priče o „najvećim“ filozofskim temama. Jedno od njegovih malih remek-djela je priča „Gospodin iz San Francisca“, koja pokreće pitanja poput smrti, smisla života i ljubavi.

Kao i većina Buninovih djela, "Čovjek iz San Francisca" je protestni poklič o "pogrešnosti" ovog svijeta. Čovjek u kapitalističkom društvu živi gotovo kao robot, beskrajno zarađuje novac i ne obraća pažnju na sve druge aspekte života. I tako, kada je junak priče konačno zaradio mnogo novca i potpuno je iscrpljen, odlazi na putovanje i opuštanje. I iznenada, potpuno nepredvidivo, bez ikakvih preduslova ili očiglednih razloga, iznenada umire.

Potresnost priče postiže se tako posebnom tehnikom kao što je depersonalizacija glavnih likova. Glavni lik nema ime, pojavljuje se u liku izvjesnog neupadljivog gospodina iz San Francisca; čak ni njegova žena i ćerka nisu dobile imena u Bunjinovom književnom delu. Čini se da ovo pokazuje ravnodušnost ne samo čitavog okolnog svijeta, već i samog autora prema ličnostima nacrtanih likova. Na takvoj pozadini, čak i najmanji zaposlenici italijanskog hotela u kojem se odigrava tragični događaj dobijaju od Bunjina specifična imena, čime se naglašava beznačajnost američkih gostiju. Utisak je pojačan kontrastom između podložnosti posluge ličnosti bogatog Amerikanca prije njegove smrti i ciničnog ismijavanja nakon njega.

U priči nedostaje i opis reakcije supruge i kćeri gospodina iz San Francisca na njegovu smrt. Stiče se osjećaj da su i oni uglavnom ostali ravnodušni na ono što se dogodilo. Tako cijeli svijet, uključujući i one bliske pokojniku, doživljava njegovu smrt samo kao nekakav nesretan i vrlo neblagovremen incident.

Neminovno se postavlja pitanje: zašto je ovaj čovjek živio? Ko mu je bio drag i kome je bio drag? Da li je zaista nekoga volio? Šta je ostavio za sobom osim novca? A na sva ova pitanja autor nedvosmisleno odgovara negativno, sažimajući surovi zaključak života čovjeka iz San Francisca - njegov život je bio besmislen. U tekstu nalazimo mnogo sitnih naznaka patetičnih, ako ne i jadnih, težnji glavnog junaka: stalna proždrljivost, pretjerana strast za cigarama i alkoholom, snovi o kupovini pokvarene ljubavi mladih talijanskih ljepotica itd. I sve to u pozadini izostanka bilo kakve žive komunikacije sa suprugom i kćerkom.

Kakav zaključak treba da izvuče čitalac „Gospodina iz San Franciska“?

Po mom mišljenju, Bunin nam nagovještava da smisao života sam po sebi ne postoji, nego ga svaka osoba samostalno stječe u procesu svog života. Svako mora sam odrediti šta je za njega smisao života; Ne možete postojati bezumno i pretvoriti se u bezličan zupčanik u kapitalističkom mehanizmu. Stoga nam i sama priča „Gospodin iz San Franciska“ služi kao stalni podsjetnik na ove vječne istine, poziv da se ne ponavlja patetični životni put glavnog junaka djela.