PLAN DE LEÇON D'ART SUR LE SUJET
"PAYSAGE DÉCORATIF"
Effectué :
Saitova Azalia Fanurovna
professeur d'art
Gymnase MBOU n°64, Oufa
Thème : « PAYSAGE DÉCORATIF »
Cible:
Afficher les instructions pour travailler sur un paysage décoratif.
Approfondissez vos connaissances et vos compétences dans l'art de la peinture.
Apprendre à connaître différentes techniques stylisation.
Dessin indépendant d'un paysage décoratif.
Tâches:
Éducatif : éducation à la pensée compositionnelle imaginative, au goût esthétique.
Du développement: développement la créativitéétudiants, mémoire visuelle, imagination, perception des couleurs ; maîtriser et consolider les compétences dans le travail avec divers matériaux artistiques.
Pédagogique : apprendre à transformer un paysage réaliste en un paysage décoratif.
Équipement pour les étudiants : papier ton (format A3), crayons, gomme, peintures, palette, pinceaux, polycopiés, ouvrages du fonds méthodologique.
Matériel pour le professeur : chevalet, papier, crayon, gomme, pointeur, aides visuelles, reproductions, projecteur, ordinateur portable.
Structure de la leçon :
Organisation du temps- 1 minute
Introduction au sujet de la leçon - 3 min
Conférence sur du nouveau matériel – 10 min
Réalisation de travaux indépendants – 26 min.
Résumer. Identifier les erreurs et les moyens de les corriger. Problème devoirs- 5 minutes
Pendant les cours.
Salutations
Bonjour gars! Aujourd'hui, nous avons une leçon sur le thème : Paysage décoratif.
Explication du nouveau matériel
Le but de notre leçon. Transformez un paysage réaliste en un paysage décoratif.
L'enseignant demande : - Les gars, selon vous, quelle est la différence entre un paysage décoratif et un paysage réaliste ? (La diapositive montre des exemples de paysages décoratifs et réalistes)
Les élèves répondent et nomment différentes options de réponse.
Enseignant : C’est exact. DANS paysage décoratif il n'y a pas de perspective lumineuse et tous les objets, à l'avant comme à l'arrière, sont représentés avec la même clarté.
En outre, le paysage décoratif se caractérise par la généralité, le symbolisme et le conventionnel.
Dans un paysage décoratif, les objets et objets sont stylisés. La stylisation se produit en simplifiant le contour des objets.
La stylisation est un changement dans les propriétés et qualités visibles des objets. impliquant leur simplification afin de renforcer l'expressivité des autres.
Dans une composition Décorative, presque tous les moyens visuels de base sont utilisés : point, ligne, clair-obscur, forme, taille, proporia, échelle, couleur, texture, texture, format, etc.
Principal moyens visuels considéré : point, ligne, clair-obscur. Car cette triade est largement suffisante pour une image artistique à part entière et, par conséquent, une composition.
Veuillez jeter un oeil à tableau blanc interactif. (montrant des reproductions de peintures artistes célèbres)
Un exemple du tableau A de Matisse : Dans son œuvre, on constate un rejet du modelage coupé d'une forme volumétrique au profit de l'expressivité des taches de couleurs locales et de leurs combinaisons harmonieuses.
Je montre l'image suivante, K. Monet : Et dans cette œuvre on voit une volonté de transmettre un environnement lumière-air à travers l'éclairage palette de couleurs, le jeu des réflexes et le mélange optique des couleurs au détriment de la couleur du sujet, de la tonalité et de la clarté de l'image.
Dans l'œuvre de G. Klimt, on retrouve une organisation ornementale-planaire du plan de l'image, un renforcement du laconisme, une plasticité des lignes de contour due à l'éclairage conditionnel.
(Le tableau présente des œuvres de Cézanne, Van Gogh, Saryan, Egon Schiele, Gilmanov, des motifs japonais et des exemples de miniatures orientales)
Donc. Maintenant, chacun d'entre vous doit décider du choix de la technique, des techniques et des couleurs afin de créer un paysage décoratif au format A3. Matière gouache ou aquarelle. Papier ordinaire ou tonique. Le choix t'appartient. Je laisse libre cours à votre imagination.
Votre tâche du jour : dessiner un paysage décoratif intéressant en couleur en utilisant n'importe quelle technique.
Mettez-vous au travail.
Réalisation indépendante des travaux par les étudiants.
Les étudiants passent à la mise en œuvre pratique d'un paysage décoratif sous la direction d'un enseignant.
Résumer.
Exposition générale d'œuvres. Discussion des principaux avantages, identification des erreurs et des moyens de les corriger. Remise des devoirs.
Livres d'occasion :
1. G.M. Logvinenko « Composition décorative »
2. K.Dagldiyan « Composition décorative »
3. Ahadoulline « Composition »
Chouchkanova Natalia Sergueïevna
Titre d'emploi: professeur de formation complémentaire
Établissement d'enseignement : MBOU DO MDG "ARTISANAT POPULAIRE"
Localité: r.p. Chunsky, région d'Irkoutsk
Nom du matériau : Carte technologique de la leçon (leçon)
Sujet:"Paysage décoratif"
Date de publication: 09.02.2016
Chapitre: l'éducation supplémentaire
INSTITUTION D'ENSEIGNEMENT BUDGÉTAIRE MUNICIPAL DE CENTRE D'ENSEIGNEMENT SUPPLÉMENTAIRE POUR LE DÉVELOPPEMENT DES MÉTIERS DE CRÉATIVITÉ R.P. CHUNSKY Carte technologique d'une leçon (leçon) de peinture en 4e année Thème : « Paysage décoratif » Auteur : Shushkanova Natalya Sergeevna, professeur d'enseignement complémentaire, première catégorie de qualification r.p. Chunsky 2016
Cible:
décorer de manière indépendante un produit « en bois » vierge, en appliquant dans la pratique les techniques de décoration étudiées, en développant la capacité de combiner et d'utiliser de manière créative diverses matériel d'art, méthodes et techniques de décoration, pour créer une composition collective à partir d'arbres prêts à l'emploi, en cultivant le goût esthétique et la beauté des produits décoratifs.
Type de cours :
maîtriser et consolider de nouvelles connaissances.
Prévu
résultat:
réalisation d'une œuvre collective - un panneau «Paysage décoratif» à partir d'éléments de modèles d'arbres décorés indépendamment.
Formation d'activités éducatives universelles
: Personnel : comprendre et accepter le sens de la beauté dans la vie des gens, avoir une motivation positive pour apprendre et activité créative, manifestez de l'intérêt pour le travail avec des matériaux de peinture. Cognitif : analyser quels moyens, techniques et méthodes de décoration peuvent être utilisés dans la vie éducative, créative et quotidienne, résumer les informations disponibles et les appliquer dans des activités pratiques, être capable de formuler un problème éducatif, rechercher des moyens de résoudre un problème créatif. Réglementaire : déterminer la finalité des activités pédagogiques, organiser votre lieu de travail en fonction de la finalité de réalisation des tâches, établir un plan avec l'aide d'un enseignant, suivre en toute autonomie le plan établi. Communicatif : répondre aux questions de l'enseignant, participer au travail de la classe, argumenter son point de vue, exprimer sa propre opinion, être capable d'entretenir un dialogue pédagogique positif, percevoir adéquatement l'évaluation de son travail par l'enseignant et les camarades. 4. Concepts de base : « Décor », « Paysage décoratif », « Paysage réaliste », « Stylisation ». 5. Ressources : projecteur multimédia, gouache, contours pour tissu et céramique, pinceaux n°1, 3, 5, un verre pour l'eau ; bâton de colle. Présentation de la leçon. Les « arbres » sont des produits vierges fabriqués à partir de panneaux de fibres.
Routage
N° Étapes de la leçon Activités de l’enseignant Activités de l’élève
1
Organisation
onny
Motivation Salutation, vérification de l'état de préparation pour la leçon. - Rappelons-nous quels doivent être les matériaux de base dans un cours de peinture ? Organisation du lieu de travail. Répondez aux questions du professeur. Assurer la motivation des enfants et l'acceptation du nouveau matériel éducatif et cognitif. -Nous sommes tous déjà de vrais artistes, et nous savons imaginer. Je vous suggère de fermer les yeux et d'imaginer un pays féerique merveilleux où vivent des animaux mystérieux, des papillons magiques volettent et des arbres extraordinaires poussent. (Poème) -Chacun de vous a sa propre image. Et après avoir rassemblé vos idées en un seul tout, nous apprendrons à les représenter sur une seule image. Êtes-vous d'accord? Ensuite, nous ouvrons les yeux et rappelons ce que nous avons étudié dans la dernière leçon et ce qui nous sera très utile dans notre travail. Préparez-vous à acquérir de nouvelles connaissances.
2
Mise à jour
soutien
connaissance
Enquête étudiante sur le sujet précédent : Je propose de considérer un tableau du paysagiste russe I.I. Shishkin "Vue dans les environs de Saint-Pétersbourg". - Dans quel genre de beaux-arts ?Ils entrent en dialogue avec l'enseignant et démontrent une activité cognitive. Énumérer les caractéristiques du paysage ;
le tableau est-il terminé ? -Qui peut définir le mot paysage ? - Comment cela affecte-t-il cette image selon votre humeur. Qu'est-ce que l'artiste utilise pour transmettre l'ambiance du tableau ? Je propose de considérer un autre paysage et de le caractériser. - Que voyez-vous dans la photo? - Qu'est-ce que l'artiste utilise pour transmettre la forme des objets ? - Et après avoir comparé deux paysages, comment peux-tu appeler ce paysage (je montre celui de droite) ? - Qu'est-ce qu'un paysage réaliste ? J'explique que les artistes disposent d'une autre technique qui leur permet de transformer n'importe quel objet réel en un objet fabuleux. - Lequel, vous vous dites en regardant le tableau. - Qui peut définir la stylisation ? Est-il possible de représenter un paysage réaliste en utilisant la stylisation ? - Un tel paysage est dit décoratif. Travailler avec la présentation. Les images sont comparées. Introduction au sujet de la leçon. - Les gars, en regardant le tableau, expriment indépendamment le sujet de notre leçon. Le sujet de notre cours : rappeler ce que sont la « stylisation », la « couleur » et les concepts de base de l'activité visuelle. Comparez les images. Ils se souviennent de la définition – « paysage réaliste ». Ils tentent de formuler de manière indépendante la définition du « paysage décoratif », en utilisant le concept de « stylisation ». .
"Paysage décoratif"
3
Mise en scène
objectifs
Je propose de formuler le sujet de la leçon. - Si le sujet de notre leçon ressemble à « Paysage décoratif », alors quel objectif allons-nous fixer pour la leçon ? Je vous amène au but de la leçon : créer un paysage décoratif. - Mais nous ne créerons pas seulement un paysage décoratif, mais créerons un panneau collectif d'arbres, en utilisant des techniques de stylisation et de décoration. Travailler avec la présentation. Entrer en dialogue avec l'enseignant. Résumez les informations reçues. Formulez le sujet et le but de la leçon.
4
Formé
pas de nouveaux
notions
Explication du nouveau matériel. - Connaissez-vous le mot « Décor » ? - « Décor » – décoration - Où pensez-vous que le décor est utilisé ? - Regardez autour de vous, y a-t-il de la décoration dans le bureau ? - Réfléchissons, où, outre la peinture, trouve-t-on les techniques de stylisation et de décoration ? Travailler avec la présentation. Entrer en dialogue avec l'enseignant. Résumez les informations reçues. Démontrer une activité cognitive.
5
Pratiquement
consolidation
basique
connaissance
Je propose de réaliser un exercice créatif pour renforcer la notion de « stylisation » en groupe de 3-4 personnes. 5 minutes sont allouées pour le travail. - Les gars, je vous ai divisés en groupes. Lorsque nous commençons à accomplir la tâche, nous nous souvenons des règles de travail en groupe et des règles de sécurité lorsque nous travaillons avec de la colle. Je propose de discuter du déroulement de l'exercice : 1. Les enveloppes contiennent Effectuer une tâche créative. Sélectionnez des formes géométriques appropriées pour compléter la composition souhaitée. Discutez de l’avancement et de la défense des travaux pratiques.
diverses formes géométriques. Votre tâche : créer un paysage stylisé à partir des personnages et évaluer le travail de chacun. 2. Nous élaborons un plan de travail : - discutons de l'idée du paysage ; - décidez quel paysage vous choisissez ; - créez votre propre paysage. - Il y a des exemples de paysages stylisés sur le tableau, vous pouvez regarder et créer les vôtres. 3. Une fois le travail terminé, les groupes présentent leurs paysages (selon le schéma) et d'autres les évaluent. Pendant le travail, je surveille la posture des étudiants et la bonne organisation du lieu de travail. Travail individuel avec des élèves faibles. Ils mémorisent indépendamment les règles du travail en groupe. Présenter le travail, analyser ses propres résultats avec ceux des autres groupes.
Dynamique
la pause
Utilisation d’aides à l’activité physique. Faites votre propre échauffement
6
Formé
manque de compétences et
compétences.
Pratiquement
c'est le travail
Je suggère de faire des travaux pratiques pour consolider le nouveau matériel. J'explique le processus de travail et le matériel nécessaire. - Nous aurons besoin pour le travail : de la gouache, des pinceaux, des contours volumétriques, des cotons-tiges. J'identifie un problème d'apprentissage qui doit être résolu : styliser des formes réelles en formes décoratives. - Rappelons d’abord le but de la leçon. - Lors des travaux pratiques, vous êtes confronté aux problématiques suivantes : Retenir le but du cours. Avec l'aide de l'enseignant, ils fixent une tâche pédagogique et les moyens d'y parvenir. Activité créative. Application consciente du nouveau matériel pédagogique.
tâches : - apprendre à styliser des formes naturelles en formes décoratives ; - développer l'imagination et l'imagination créatrice. 15 minutes sont allouées pour le travail. Nous rappelons les règles de sécurité lorsque nous travaillons avec des matériaux et des outils. Nous établissons un plan de travail : - choix d'une idée d'image stylisée ; - couvrant l'arrière-plan principal ; -décoration du produit à l'aide de contours volumétriques, cotons-tiges (facultatif). Je vous propose de choisir vous-même le niveau de difficulté de votre travail. Je surveille la posture des étudiants et la bonne organisation du lieu de travail. Travail individuel auprès d'élèves sous-performants et en difficulté. Discutez de manière indépendante des précautions de sécurité lorsque vous travaillez avec des matériaux.
7
Conclusion
Des classes
Une fois le travail terminé, avec les enfants, je résume la leçon. - Qui a utilisé une version plus compliquée du décor et d'autres choses dans son travail ? Résumer la matière étudiée. - Quelle technique avez-vous utilisée pour décorer le sapin ? - Quel nouveau concept avez-vous appris ? - Avez-vous rencontré des difficultés lors des travaux pratiques ? Comprendre le travail effectué. Exprimer une opinion personnelle sur la réalisation de l'objectif d'apprentissage de la leçon.
- Avons-nous atteint notre objectif ? -De quoi avait-elle l'air? - A quoi peut servir le panneau ?
8
Réflexion
Le paysage décoratif réalisé au stade final des travaux pratiques sert de critère d'évaluation du cours. - Si vous avez aimé la leçon, que vous avez terminé la tâche et que vous étiez intéressé tout au long de la leçon, attachez le papillon au ciel. S'il y a eu des difficultés dans votre travail, si quelque chose n'était pas clair et que votre humeur s'est détériorée à cause de cela, attachez un papillon à votre arbre. Si vous n'avez pas aimé la leçon, que le matériel était difficile, que vous n'avez pas terminé la tâche et que vous avez quitté la leçon de mauvaise humeur - attachez un papillon à la clairière. Auto-évaluation du travail en classe. Évaluation par les pairs du travail en classe. Évaluer votre état psychologique.
Le paysage, comme la nature morte, occupe l'une des premières places dans une composition décorative et entraîne certaines difficultés de représentation. Au-delà des généralisations et des conventions, le paysage doit traduire l'état de nature et être construit selon les lois de la composition. Ce n'est qu'alors qu'il deviendra expressif et intéressant pour le spectateur.
Contrairement à peinture sur chevalet, dans un paysage décoratif, tout d'abord, il n'y a pas de perspective lumière-air et tous les objets, tant au premier plan qu'à l'arrière-plan, sont représentés avec la même clarté.
La stylisation, en règle générale, se produit en simplifiant les contours des objets : les lignes et les mouvements les plus décoratifs et expressifs sont identifiés, sur lesquels l'accent est mis. Des modifications quantitatives de l’image des objets sont également possibles si le projet de l’artiste l’exige.
Le décor du paysage peut être plus ou moins utilisé. La composition peut être entièrement remplie d'ajourés, ou un accent ornemental peut être placé uniquement dans certaines zones des formes qu'il est souhaitable de mettre en valeur.
La couleur peut être utilisée en relation avec la nature, ou elle peut être décidée de manière conditionnelle. Le paysage japonais est très révélateur en termes de stylisation.
Le caractère plat et décoratif du style des maîtres japonais est dû à la prédominance de la ligne ; la couleur est introduite comme point décoratif.
La richesse des tons est faible, tous les paysages représentent un ensemble de composition complet, basé sur une étude minutieuse de la nature, comme en témoigne l'ambiance inhérente à chacun des paysages.
L’utilisation des volumes est habilement liée à l’interprétation planaire générale. La combinaison de toutes ces techniques crée le caractère stylisé et décoratif du paysage japonais.
Paysage enneigé
Je veux te demander:qu'est-ce que la composition ?
Quel est l'essentiel ?
Droite. Création image artistique- l'artiste utilise Schéma de couleur, perspective, transmet le volume et la texture. Dans une composition décorative, un thème peut être exprimé d’une manière qui le distingue fondamentalement de la composition d’un tableau.
L'image d'un paysage peut se déployer non pas en profondeur, mais vers le haut, auquel cas les plans lointains sont placés au-dessus des plans proches. Dans un paysage décoratif, l'artiste ne s'efforce pas de transmettre l'aspect naturel de l'objet, mais de le styliser. Les tout premiers maîtres de la stylisation des formes naturelles étaient des artisans populaires.
Dans quels produits artisanaux russes pouvons-nous trouver des techniques de composition pour styliser les formes naturelles ?
Je parlerai de l'artisanat populaire et vous me les nommerez.
Sous le pinceau d'une artisane magique
Des volées d'oiseaux bleus prennent vie.
Les fleurs magiques agitent leurs pétales,
Des images givrées d’une merveilleuse beauté !Rouge - noir sur or
Un feu brûle
Tout est impérissable et jeune,
Tout y est pour surprendre le monde.
Selon la légende, lors de la nuit d'été la plus courte, pendant les vacances d'Ivan Kupala, fleurissent des fleurs et des herbes spéciales qui ont des pouvoirs de guérison. Les articles sont décorés de ces fleurs. Les compositions de roses et de bains peuvent former une composition distincte ou compléter les images de l'intrigue.
Sur la surface noire, bleue, rouge ou fauve du plateau, des paysages et des compositions florales de la région de Moscou sont clairement visibles : couronnes de fleurs, bouquets luxuriants parfois associés à des fruits et des oiseaux, motifs automnaux de baies et de feuilles.
Une composition décorative peut être comparée non seulement à un ornement où se trouve un motif, mais aussi à un motif qui remplit librement le plan. Nomme les.
Les techniques des artisans populaires ont été reprises par des artistes décorateurs professionnels et appliquées dans leurs œuvres décoratives. Voici des illustrations de diverses images décoratives - classez-les par type.
Groupe 1 - images monumentales - décoratives.
Groupe 2 - produits décoratifs et appliqués.
Groupe 3 : produits de décoration et de design.
LES JEUNES GARÇONS !
"La composition ne peut être apprise que lorsque l'artiste lui-même apprend à observer et à remarquer ce qui est intéressant et important. A partir de ce moment, la possibilité de s'exprimer commence pour lui et la composition "apparaît" d'elle-même..." (I. Kramskoy)
Techniques de stylisation à la fin des Ier-XXe siècles. a continué à évoluer vers des formes géométriques. Ils ont été simplifiés par des artistes abstractionnistes.
Peinture abstraite a marqué le rejet des images naturelles et a proposé la conventionnalité de la couleur, la géométrisation des formes, le caractère décoratif et les compositions non objectives.
Cette direction comprend la peinture des artistes russes Vassily Kandinsky et Kazimir Malevitch.
Kandinsky se caractérise par un jeu de couleurs, tandis que la composition est importante pour Malevitch.
Imaginons-nous maintenant comme Kandinsky ou Malevitch.
Faisons l'exercice : sur une feuille de papier
en utilisant simple formes géométriques stylisez-le motif floral et créez une composition abstraite.
Nous laisserons au destin le choix du motif de la future composition. Je vous invite au tambour pour tirer au sort votre numéro de tâche.
(exercice)
Bien joué! Chacun de vous a créé son propre motif unique et original. On peut désormais apprécier le jeu de couleurs et de composition dans chaque œuvre.
(voir les oeuvres sur le tableau)
