"Chasse au canard"

Pièce de théâtre d'A.V. La « Chasse au canard » de Vampilov, écrite en 1970, incarnait le sort de la génération de « l’ère de la stagnation ». Déjà dans les mises en scène, le caractère typique des événements représentés est souligné : un appartement de ville typique, des meubles ordinaires, un désordre domestique, indiquant un désordre dans la vie mentale de Viktor Zilov, le personnage principal de l'œuvre.

Assez jeune et physiquement homme en bonne santé(dans l'histoire, il a environ trente ans) se sent profondément fatigué de la vie. Il n'y a pas de valeurs pour lui. De la première conversation de Zilov avec un ami, il s'avère qu'hier, il a provoqué une sorte de scandale dont il ne se souvient plus de l'essence. Il s'avère qu'il a offensé quelqu'un. Mais il ne s'en soucie pas vraiment. "Ils survivront, n'est-ce pas ?" - dit-il à son amie Dima.

Soudain, Zilov reçoit une couronne funéraire avec un ruban sur lequel sont écrits des mots touchants. paroles funéraires: "À l'inoubliable Viktor Alexandrovitch Zilov, qui s'est épuisé prématurément au travail, à cause d'amis inconsolables."

Au départ, cet événement semble être une mauvaise blague, mais au cours du développement ultérieur des événements, le lecteur comprend que Zilov s'est vraiment enterré vivant : il boit, fait des scandales et fait tout pour susciter le dégoût des personnes dont il était proche et cher jusqu'à récemment.

À l’intérieur de la chambre de Zilov, il y a un élément important détail artistique- un gros chat en peluche avec un nœud autour du cou, un cadeau de Vera. C'est une sorte de symbole d'espoirs non réalisés. Après tout, Zilov et Galina pourraient avoir une famille heureuse avec des enfants et une vie confortable et bien établie. Ce n'est pas un hasard si après la pendaison de crémaillère, Galina invite Zilov à avoir un enfant, même si elle comprend qu'il n'en a pas besoin.

Le principe de base des relations avec les gens pour Zilov est le mensonge effréné, dont le but est le désir de se blanchir et de dénigrer les autres. Ainsi, par exemple, en invitant son patron Kushak à une pendaison de crémaillère, qui au début ne veut pas venir en visite sans sa femme, Zilov informe Galina que Vera, dont il est censé être amoureux, a été invitée pour lui. En fait, Vera est la maîtresse de Zilov lui-même. À son tour, Victor pousse Kushak à courtiser Vera : « C'est absurde. Agissez avec audace, ne faites pas de cérémonie. Tout cela se fait à la volée. Prenez le taureau par les cornes. »

L'image de l'épouse de Sayapin, Valeria, dont l'idéal est le bonheur bourgeois est expressive dans la pièce. Elle assimile les liens familiaux à la richesse matérielle. "Tolechka, si dans six mois nous n'emménageons pas dans un tel appartement, je te fuirai, je te le jure", déclare-t-elle à son mari lors de la pendaison de crémaillère des Zilov.

Bien décrit par A.V. Vampilov et autres expressifs image féminine la pièce est l’image de Vera, qui est aussi, par essence, malheureuse. Elle a depuis longtemps perdu confiance dans la possibilité de trouver un partenaire de vie fiable et appelle tous les hommes de la même manière (Alikami). Lors de la pendaison de crémaillère, Verochka choque constamment tout le monde avec son manque de tact et sa tentative de danser sur la table de Zilov. Une femme essaie de paraître plus grossière et plus effrontée qu’elle ne l’est réellement. De toute évidence, cela l’aide à étouffer son désir de véritable bonheur humain. C'est Kuzakov qui le comprend le mieux, qui dit à Zilov : "Oui, Vitya, il me semble qu'elle n'est pas du tout celle qu'elle prétend être."

La scène de la pendaison de crémaillère utilise un mouvement de composition important. Tous les invités offrent des cadeaux aux Zilov. Valeria tourmente longtemps le propriétaire de la maison avant de lui offrir un cadeau et lui demande ce qu'il aime le plus. Cette scène joue un grand rôle dans la révélation de l'image de Zilov. Galina avoue qu'elle n'a pas ressenti l'amour de son mari depuis longtemps. Il a une attitude de consommateur à son égard.

Vera, posant des questions sur sa maîtresse avec un sourire, comprend aussi que Victor lui est indifférent et que sa visite ne lui procure pas beaucoup de plaisir. Au cours de la conversation, il s'avère que Zilov n'aime pas son travail d'ingénieur, même s'il peut encore améliorer la réputation de son entreprise. En témoigne la remarque de Kushak : « Il n’a pas l’esprit d’entreprise, c’est vrai, mais c’est un gars capable… ». Les Sayapins donnent à Zilov l'équipement de chasse dont rêve le héros. L’image de la chasse au canard dans l’œuvre est sans aucun doute de nature symbolique. Cela peut être vu comme le rêve d’une tâche louable, dont Zilov s’avère incapable de le faire. Ce n'est pas un hasard si Galina, qui connaît son personnage plus profondément que d'autres, remarque que l'essentiel pour lui est de se préparer et de parler.

Un test particulier pour Zilov est une lettre de son père, qui lui demande de venir le voir. Il s'avère que Victor n'est plus avec ses parents depuis longtemps et est très cynique à propos des lettres en larmes de son vieux père : « Il envoie de telles lettres à toutes les extrémités et reste là, comme un chien, à attendre. Parents, imbéciles, venez, oh, oh, et il est content. Il se couche et se couche, puis, voilà, il se lève – il est vivant, en bonne santé et il boit de la vodka. En même temps, le fils ne sait même pas exactement quel âge a son père (il se souvient qu'il a plus de soixante-dix ans). Zilov a le choix : partir en vacances chez son père en septembre ou réaliser son vieux rêve de chasser le canard. Il choisit la seconde. En conséquence, le malheureux vieillard mourra sans voir son fils.

Sous nos yeux, Zilov détruit les derniers espoirs de bonheur personnel de Galina. Il est indifférent à sa grossesse et la femme, voyant cela, se débarrasse de l'enfant. Lassée des mensonges sans fin, elle quitte son mari pour son ami d'enfance, qui l'aime toujours.

Des problèmes se préparent au travail : Zilov a remis un article contenant de fausses informations à son patron et a également forcé son ami Sayapin à le signer. Le héros risque le licenciement. Mais il ne s’en soucie pas vraiment.

Dans un café au nom sentimental « Forget-Me-Not », Zilov apparaît souvent avec de nouvelles femmes. C'est là qu'il invite la jeune Irina, qui tombe sincèrement amoureuse de lui. Sa femme le retrouve avec sa petite amie dans un café.

Ayant appris le désir de Galina de le quitter, Zilov essaie de la garder et promet même de l'emmener chasser avec lui, mais quand il voit qu'Irina est venue vers lui, il change rapidement. Cependant, d'autres femmes qu'il avait autrefois attirées vers lui avec de fausses promesses finissent par le quitter. Vera va épouser Kuzakov, qui la prend au sérieux. Ce n'est pas un hasard si elle commence à l'appeler par son nom, et non par Alik, comme les autres hommes.

Ce n'est qu'à la fin de la pièce que le spectateur apprend quel genre de scandale Zilov a créé dans Forget-Me-Not : il y a rassemblé ses amis, a invité Irina et a commencé à insulter tout le monde à son tour, violant grossièrement les règles de la décence.

En fin de compte, il offense également l'innocente Irina. Et quand le serveur Dima, avec qui le héros se rend au tant attendu chasse au canard, défend la jeune fille, il l'insulte aussi, le traitant de laquais.

Après toute cette histoire dégoûtante, Zilov tente en réalité de se suicider. Il est sauvé par Kuzakov et Sayapin. L'économique Sayapin, rêvant de son propre appartement, essaie de distraire Zilov avec quelque chose. Il dit qu'il est temps de remettre en état les sols. Victor répond en lui donnant les clés de l'appartement. Le serveur Dima, bien qu'offensé, l'invite à aller à la chasse au canard. Il lui permet de prendre le bateau. Ensuite, il chasse les gens qui tentent d'une manière ou d'une autre de se battre pour sa vie. A la fin de la pièce, Zilov se jette sur le lit et pleure ou rit. Et très probablement, il pleure et se moque de lui-même. Puis il se calme enfin et appelle Dima, acceptant d'aller chasser avec lui.

Qu'est-ce que c'est autre sort héros? Il est bien évident qu'il doit repenser son attitude envers la vie en général, envers les personnes avec lesquelles il communique. Peut-être que Zilov sera encore capable de surmonter sa crise mentale et de reprendre une vie normale. Mais très probablement, le héros est condamné à trouver rapidement la mort, car il ne peut pas surmonter son propre égoïsme et ne voit pas de but pour lequel il vaut la peine de continuer sa vie. La perte de soutien spirituel et moral est une caractéristique typique de la génération de la période de stagnation. Pendant des siècles, la vie des gens a été soumise aux normes de la morale religieuse. Au début du XXe siècle, la pensée publique était animée par l’idée de​​créer un avenir radieux, un système de gouvernement socialement juste. Pendant le Grand Guerre patriotique la tâche principale était de protéger pays natal des envahisseurs, puis - la construction d'après-guerre. Dans les années 60 et 70, il n’y avait pas de problèmes sociopolitiques d’une telle ampleur. C'est peut-être pour cette raison qu'une génération de personnes s'est formée, caractérisée par la perte des liens familiaux et du sens des amitiés. L’influence de l’Église sur la vie spirituelle de l’homme avait alors disparu. Les normes de moralité religieuse n'ont pas été respectées. Et peu de gens croyaient à l’idée de construire un avenir radieux. La raison de la crise spirituelle de Zilov est la conscience de l'inutilité de sa vie, l'absence d'un véritable objectif, puisque la soi-disant chasse au canard, dont il rêve constamment, est plutôt une tentative d'échapper à problèmes de vie,’ qu’une vraie cause pour laquelle on peut sacrifier tout le reste.

Connu dans le théâtre russe comme l'auteur de quatre grandes pièces et de trois pièces en un acte. Il est décédé tragiquement à l'âge de 35 ans. Les pièces innovantes de Vampilov ont révolutionné le drame et le théâtre russes. L'écrivain a créé l'image d'un héros de son temps, jeune, sûr de lui, personne instruite, connaissant l'effondrement de ses espoirs et de ses idéaux romantiques. L'auteur a osé, dans des conditions de strictes restrictions idéologiques, montrer la jeunesse des années 1960 comme une génération trompée. L’écrivain met ses héros dans des situations critiques où ils doivent survivre, mais ils n’en voient pas l’intérêt. L'auteur a brillamment décrit la stagnation étouffante ère soviétique Quand toute initiative était punie, il n’y avait pas de liberté, il était impossible à une jeunesse pleine de force de s’exprimer.
L'originalité des pièces de Vampilov réside dans le fait qu'elles ne reposent pas sur un conflit dramatique, mais sur un conflit lyrique. Ce sont des pièces confessionnelles dont les personnages ne font jamais rien ; il n'y a pas de début tragique ou dramatique dans les pièces. Devant le spectateur se trouve un héros qui essaie de se comprendre lui-même et l'absurdité du monde qui l'entoure. L’essentiel des pièces de théâtre est le processus de conscience lyrique d’une personne. Vampilov a essayé de montrer sur scène ce qui ne pouvait pas être joué et il a réussi.
La pièce (1971) est l'œuvre la plus marquante et la plus mature d'A. Vampilov. Il exprime le principal conflit, selon l’auteur, de son époque : la dévaluation des valeurs spirituelles.
Personnage principal joue - Viktor Zilov. C'est à travers le prisme de ses souvenirs que l'on observe les événements de la pièce. Un mois et demi dans la vie de Zilov est une période au cours de laquelle se déroulent de nombreux événements, dont le point culminant est une couronne funéraire d'amis au « héros de son temps » très vivant, « Victor Alexandrovitch Zilov, brûlé prématurément à travail."
La position de l'auteur s'exprime à travers des mises en scène, ce qui est traditionnel pour le théâtre. Dans l’œuvre de Vampilov, ils sont assez courants ; chez eux, comme par exemple dans le cas d’Irina, l’accent qualitatif est mis : chez l’héroïne caractéristique principale- la sincérité. Les mises en scène de Vampilov indiquent au metteur en scène une interprétation sans ambiguïté de tel ou tel personnage, ne laissant aucune liberté dans la mise en scène. L'attitude de l'auteur aux personnages peut également être retracée dans les dialogues. Ici, Zilov donne les caractéristiques les plus évaluatives aux autres. Lui, citoyen cynique et généralement frivole et imprévisible, a droit à beaucoup de choses, comme les bouffons ont été autorisés au cours de tous les siècles. Ce n’est pas pour rien que même ses amis les plus proches rient et plaisantent sur Zilov, parfois avec beaucoup de colère. À propos, l’entourage de Zilov a des sentiments à son égard, mais pas amicaux. Envie, haine, jalousie. Et Victor les méritait exactement autant que n’importe qui peut les mériter.
Lorsque les invités demandent à Zilov ce qu'il aime le plus, Victor ne trouve pas quoi répondre. Mais les amis (ainsi que la société, le parti, l'État) le savent mieux que notre héros : il aime par-dessus tout la chasse. Le caractère tragi-comique de la situation est souligné par un détail artistique (toute la pièce regorge de détails similaires) - Zilov n'enlève ses accessoires de chasse qu'à la fin de ses souvenirs, comme un masque. Ce n’est pas la première fois que le leitmotiv d’un masque apparaît dans l’œuvre de l’auteur. Dans des pièces antérieures, nous voyons une technique similaire (« Le fils aîné », « L'histoire avec la page maîtresse »). Les héros non seulement portent des masques, mais ils les enfilent également : « Puis-je t'appeler Alik ? Les personnages de Vampilov recourent volontiers à des étiquettes dont l’application les libère de la pensée et de la prise de décision : Vera est exactement celle qu’elle prétend être et Irina est une « sainte ».
La chasse au canard pour Victor est l'incarnation du rêve et de la liberté : « Oh ! C'est comme être dans une église et encore plus propre qu'une église... Et la nuit ? Mon Dieu! Savez-vous à quel point c'est calme ? Tu n'es pas là, tu comprends ? Tu n'es pas encore né... » Plus d'un mois avant le jour chéri, il est déjà préparé et attend la chasse comme délivrance, comme début d'une nouvelle vie, comme période de répit, après quoi tout deviendra clair.
"Duck Hunt" est une pièce sur les valeurs de la génération "dégel", ou, plus précisément, sur leur effondrement. L'existence tragi-comique des héros de Vampilov - Gali, Sayapins, Kuzakov, Kushak et Vera - reflète leur doute et leur fragilité, apparemment déterminés à jamais par la société de la réalité environnante. Dans le système de personnages de "Duck Hunt", il n'y a aucun élément positif ou caractères négatifs. Il y a Dima sûr de lui, Zilov souffrant de l'injustice de l'existence, Vera la provocante et Kushak, qui a constamment peur. Il y a des malheureux dont la vie n'a pas fonctionné et, semble-t-il, ne pourrait pas fonctionner.
Vampilov est un maître reconnu des finales ouvertes. "Duck Hunt" se termine également de manière ambiguë. Si Zilov rit ou pleure dans la dernière scène, nous ne le saurons jamais.

UN V. Vampilov « Chasse au canard »

"Duck Hunt" a été écrit entre 1965 et 1967. Ces années ont été extrêmement importantes, mouvementées, brillantes et charnières dans la vie du dramaturge. A cette époque, sa renaissance s'opère, non plus en tant qu'écrivain professionnel, mais en tant qu'artiste qui ressent pleinement sa puissance poétique.

« Duck Hunt » absorbe d'une manière originale, complexe et indirecte la quête de la littérature, du théâtre et du cinéma des années soixante. Que les années soixante sont Littérature soviétique C'était l'apogée du lyrisme, aussi important pour l'essence de Duck Hunt que l'âge d'or du roman russe l'était pour la naissance du drame de Tchekhov.

La structure de « Duck Hunt », malgré toute l’apparence extérieure de la pièce, est extrêmement complexe et sophistiquée. "Duck Hunt" est une pièce de théâtre dans les mémoires. Des souvenirs comme forme spéciale narration dramatique - une technique très courante dans les années soixante. "Duck Hunt" se compose de trois couches : la couche du présent, la couche des souvenirs et, pour ainsi dire, la couche limite et intermédiaire - la couche des visions.

La couche de souvenirs qui se déroule dans ce cadre est plus riche en événements, mais ne comporte pas non plus beaucoup de drame, même si plusieurs événements très intenses s'y mêlent. scénarios: Zilov entame une liaison avec une jolie fille, la jeune fille tombe amoureuse de lui, sa femme, ayant découvert sa trahison, s'en va, mais quand, semble-t-il, rien n'empêche les retrouvailles heureuses du héros avec son jeune amant, en pleine une fête, presque des fiançailles, Zilov s'enivre beaucoup, organise un scandale, insulte ses amis et sa petite amie.

Une autre intrigue se déroule en parallèle : le héros reçoit nouvel appartement et, en signe de gratitude, « met en scène » le patron avec son ex-petite amie, en même temps cette petite amie entame une liaison avec un autre ami de Zilov. Le héros a des problèmes au travail - il a glissé un faux rapport à ses supérieurs, et un ami et collègue l'a trahi, éludant leur responsabilité commune pour ce qu'ils avaient fait.

L'intrigue des mémoires est richement variée avec des détails quotidiens. Le père du héros, qu'il n'avait pas vu depuis longtemps, est décédé ; la femme du héros s'avère être soit réelle, soit réelle. roman de fiction avec un ancien camarade de classe, et enfin, le héros rêve constamment des vacances à venir, de la chasse au canard, pour laquelle il n'y a aucun obstacle dans la pièce.

Le troisième niveau d’action est celui des visions de Zilov, se demandant comment ses amis, collègues, copines percevront la nouvelle de sa mort, d’abord imaginaire, finalement, lui semble-t-il, inévitable. Cette couche est constituée de deux intermèdes dont le texte, à l'exception de deux ou trois phrases, coïncide presque complètement. Mais, bien qu'ils coïncident verbalement, ils sont absolument opposés en signe émotionnel : dans le premier cas, la scène imaginaire de la mort est clairement de nature comique et même bouffonne, dans le second - dans son humeur, il n'y a même pas l'ombre de un sourire dans le ton. Mais l’essentiel est que ces visions semblent objectiver la nature des souvenirs de Zilov. Les visions sont moqueuses et malveillantes, les personnages de la pièce sont méchants et justement caricaturés, et ce moment semble effacer le caractère subjectif des souvenirs du héros, leur laissant derrière eux le droit à une certaine impartialité artistique. Le drame se déroule entre un projet de suicide à moitié plaisant, inspiré du cadeau « original » de Sayapine et Kuzakov, et une tentative de le mettre à exécution sérieusement.

L'aspect le plus important de la pièce concerne son caractère confessionnel. "Duck Hunt" est structuré comme une confession, qui dure exactement aussi longtemps que dure la pièce, présentant la vie du héros dans une séquence rétrospective - depuis les profondeurs d'il y a deux mois jusqu'à nos jours. La tragédie augmente à mesure que nous approchons de la jonction temporelle des souvenirs du héros et de sa conscience du présent, indiquant que le conflit ici n'est pas externe, mais interne - lyrique, moral.

Les souvenirs de Zilov forment une image si cohérente, complète et complète de la vie que les moments qui les ont donnés semblent, à première vue, ne pas être des points très importants de l'intrigue, mais ils sont essentiellement très importants. Malgré la cohérence des souvenirs de Zilov, il n’y a aucune relation de cause à effet ; ils sont motivés par une impulsion extérieure - le silence de celui que Zilov appelle et ne parvient pas à joindre : Vera ne répond pas au téléphone - des scènes qui la concernent apparaissent ; Sayapin et Kuzakov se taisent - des épisodes surviennent avec leur participation, l'interlocuteur constant du héros s'avère être uniquement le serveur Dima, ce qui constitue un trait très important dans le développement dramatique de la pièce.

"Duck Hunt" se caractérise par une atmosphère particulière générée par la relation entre les principes génériques du lyrisme et du drame. La dramaturgie de la pièce est largement déterminée par la combinaison de la nature objective du drame, selon laquelle tout ce qui se passe doit être révélé dans l'action, et l'essence lyrique particulière du conflit principal, qui consiste dans le processus des souvenirs.

Le drame présuppose un jugement de l'extérieur, les paroles - une conscience de l'intérieur. La confession lyrique ne permet pas une faible exposition de soi ; l'action dramatique nécessite un conflit qui doit être résolu au niveau de tout bien-être humain. La phrase poétique « et lisant ma vie avec dégoût, je tremble et je maudis » est haute. Judushka Golovlev, Golyadkin ou Varravin ne peuvent faire l'objet d'un lyrisme élevé ; plus précisément, la tradition poétique du XIXe siècle nous empêche de leur reconnaître ce droit.

Le comportement de Zilov et de son entourage semble exclure toute possibilité d'introspection, de maîtrise de soi, mais le dramaturge oblige néanmoins ce héros à regarder de près sa vie et à y réfléchir. L'écart entre la gravité du drame de Zilov et cette évidente déficience morale de la couche même de la vie d'où le héros a levé vers nous son visage, baigné de larmes « incompréhensibles » (« qu'il ait pleuré ou ri, nous ne comprendrons jamais à son visage »), était trop grande pour l'expérience historique concrète de l'époque et pour l'expérience artistique, historico-littéraire du drame.

Il s'agit d'une pièce étrange et complexe dans laquelle le drame principal vient de quelque chose qui, par essence, est impossible à jouer - le processus de compréhension de ce qui se passe, le processus de conscience de soi et la dramaturgie ordinaire sont réduits au minimum. L'âge des personnages de la pièce était d'une trentaine d'années, il était comparable ou légèrement supérieur à celui généralement admis pour les jeunes fanatiques de sciences du milieu des années soixante. Une place importante dans la pièce est occupée par les activités officielles des personnages, et bien que chez Vampilov tous les efforts des personnages visent principalement à éviter le travail, certaines des tâches de production urgentes auxquelles ils sont confrontés sont mises en scène.

U personnage central deux amis, dont l'un est méchant et l'autre naïf et direct. Requis pour cette situation triangle amoureux du style habituel : le héros a une femme stricte, fatiguée et silencieuse, qu'il trompe, et une jeune bien-aimée, sur laquelle se concentrent ses pensées. Les personnages secondaires habituels surgissent à la périphérie de l’intrigue : le patron insensé, la femme percutante d’un des amis, la petite amie de longue date du héros, un serveur familier d’un café voisin, le garçon d’un voisin. Mais même ce garçon n'est pas égal à lui-même, il est venu nous rappeler le drame de ces années où l'adolescent était la personnification et le porteur de la vérité. " Mais le fait est que, sur la base de clichés d'intrigue familiers aux années soixante, Vampilov met en scène lui-même des objectifs et des tâches complètement différents.

La pièce ne présente pas le « drame » du héros, « mais un mode de vie dans lequel les drames ne résultent pas de la collision active du héros avec la réalité (comme ce fut le cas dans les premières pièces de Rozov, par exemple), mais, au contraire, de la non-collision et de la transformation de la vie en une sorte de rituel quotidien, où mi-amour, mi-amitié, occupation (...) s'alignent dans une rangée fastidieuse. Et c'est pour ça que "Duck Hunt" ne repose pas sur des supports conflit externe, mais sur des supports figuratifs, presque symboliques. Et l’un d’eux est la chasse au canard.

La pièce de Vampilov est extrêmement quotidienne, elle est littéralement enfouie dans les réalités quotidiennes, et en même temps elle est libérée du quotidien : « pas un seul dramaturge ne porte en lui autant de conventions que cet écrivain, à première vue, « ordinaire ». Et si l’on oublie cela, on commence à ne chercher en lui qu’un conteur et un écrivain du quotidien, voire « un procureur de la vie provinciale et de l’ennui, nous n’arriverons à rien ». Pourtant, la vie de « Duck Hunt » est organisée d’une manière bien particulière.

Dans la pièce, il n’y a même pas de plaisir dans les mots, cet élément débridé de mots, de plaisanteries, qui caractérise habituellement les pièces de Vampilov. Et avec quelle intelligence et subtilité les contemporains de Zilov – les héros des années soixante – ont réfléchi, quelles profondeurs d’esprit et quels paradoxes moraux ont été révélés dans leur auto-ironie arrogante et leur causticisme subtil. Il n'y a rien de cela dans la pièce, bien que Zilov soit assez ironique et intellectuel, et soit placé dans la position d'un héros réfléchi, et que l'auteur, comme le temps le montrera, n'a pas perdu son envie de couleur théâtrale.

Zilov et Galina ont emménagé dans un nouvel appartement, le premier de leur vie, mais les locaux ne sont pas pressés de devenir leur maison. Le thème de l'appartement dans la pièce est, pour ainsi dire, le carton et le plâtre. Il n’y a pas de maison et l’habitat ne cherche pas à prendre ses caractéristiques. Le banc de jardin apporté par Kuzakov à la pendaison de crémaillère est tout aussi approprié et bienvenu ici que dans le parc. Le manque de mobilier n'est qu'un inconvénient : il n'y a rien sur lequel s'asseoir les invités, mais ce n'est pas à un cheveu de l'absence de visage à la maison. En entrant dans un appartement vide et non meublé, Sayapin recrée facilement dans son imagination tout ce qui devrait être ici : « Il y aura une télé ici, un canapé ici, un réfrigérateur à côté. Il y a de la bière et des trucs dans le frigo. Tout pour les amis." Tout est connu, jusqu'aux tenants et aux aboutissants du réfrigérateur. Mais cette connaissance n’est pas générée par l’imagination du personnage, mais par l’impersonnalité absolue, la standardisation de l’habitat.

Un rappel déformé et laid des coutumes entre avec Vera. Au lieu d'un chat vivant - symbole du foyer, qui est généralement autorisé à entrer dans la maison avant les propriétaires, elle amène un chat en peluche, faisant de cette abomination en peluche la personnification de la maison (bien que quelque chose comme ça, peut-être inconsciemment, réside dans le cadeau), mais de bestialité masculine : Elle appelle le chat Alik.

Les lois du comportement le plus élémentaire sont oubliées non seulement par les invités, mais aussi par les propriétaires, non seulement par Zilov, mais aussi par Galina, qui ne peut résister aux assauts de son mari, qui ne connaît pas la moindre règle ou limitation de désirs momentanés. Ceci est particulièrement intéressant et important à noter par rapport au fait que Zilov, qui ne sait pas retenir ses désirs, qui ne connaît pas les règles et les interdictions, ne pense même pas à s'ouvrir la saison de chasse une heure plus tôt.

Le monde plat et émasculé de la vie quotidienne, ou plus précisément de la vie quotidienne, s'oppose dans la pièce à un autre monde, celui de la chasse. " La chasse, le thème de la chasse apparaît ici comme une sorte de pôle moral, à l'opposé du quotidien. Ce thème n'est pas seulement directement énoncé dans le titre, il n'est pas seulement révélé dans le mot, mais aussi invisiblement dissous dans toute la poétique du drame.

Dans les mises en scène de la pièce et dans l'organisation plastique du texte, deux réalités se répètent avec persistance : la fenêtre et la pluie derrière la fenêtre (ou le ciel bleu qui la remplace). La fenêtre est un dessin sur le fond, un espace mort, sans air, peint, la pluie est lumière et onomatopée ou jeu d'acteurs. De plus, le respect de ces indications scéniques nécessite des astuces considérables de la part du metteur en scène et de l'artiste.

Dans toutes les situations tendues, le visage du héros (parfois cette remarque accompagne le comportement de Galina) est tourné vers la fenêtre. Si le spectateur devait voir ce qui se passe à l'extérieur de la fenêtre : pluie, nuageux, clair - alors Zilov, se tournant vers la fenêtre, devrait se tenir dos à l'auditorium, mais si le tour vers la fenêtre coïncide avec le tour vers l'avant-scène, puis la « biographie » de la météo pour les mêmes spectateurs disparaît.

La frontière entre la vie quotidienne et extra-domestique dans la pièce est la fenêtre, vers laquelle Zilova est attirée comme un aimant, surtout dans les moments de travail mental intense : toutes les transitions de la réalité momentanée aux souvenirs s'accompagnent de l'approche du héros vers la fenêtre. La fenêtre est pour ainsi dire son habitat favori, sa chaise, sa table, son fauteuil ; Seul un pouf peut résister à la fenêtre (ce qui est aussi l’un des éléments importants de la pièce, surtout si l’on se souvient du canapé d’Oblomov). De tous les personnages de « Duck Hunt », seule Galina a ce geste non motivé et inconscient : se tourner vers la fenêtre dans un moment de stress émotionnel. La vitrine est comme le signe d’une autre réalité, non présente sur scène, mais donnée dans la pièce, la réalité de la Chasse. La chasse est une image ambivalente.

D'une part, la chasse est une initiation à la nature, si précieuse pour l'homme moderne, c'est l'essence de la nature, une catégorie existentielle opposée au monde quotidien. Et en même temps, il s’agit d’une catégorie à médiation artistique et littéraire. En revanche, la chasse est l’un des symboles les plus monstrueux du meurtre. Il s’agit d’un meurtre dont la culture ne prend pas en compte l’essence. Ce meurtre, légalisé par la civilisation, élevé au rang de divertissement respectable, occupe une certaine place dans la hiérarchie des valeurs prestigieuses de la vie. C'est cette double essence de la chasse - purification, familiarisation avec le principe éternel et pur naturel de la vie et du meurtre - qui est pleinement réalisée dans la pièce. Le thème de la mort imprègne toute l'action.

L'image de Zilov est construite de telle manière que la dernière remarque de la pièce peut être considérée comme une épigraphe de son analyse : « On voit son visage calme. S’il a pleuré ou ri, nous ne pourrons pas le dire à son visage. Il ne faut pas penser que Vampilov lui-même ne sait pas si son héros pleure ou rit : l'auteur fait de cette antithèse et de cette dualité un sujet de recherche.

Le drame, bien plus que le lyrisme et l’épopée, se caractérise par des schémas d’intrigue. Et elle a ici quelque chose de différent des autres. naissances littéraires, signification. Une collision dramatique - c'est-à-dire l'éventail de situations choisies par l'auteur - porte déjà en soi une certaine problématique. Le sentiment de collision est une qualité très rare, parfois peu développée même chez les dramaturges les plus brillants. Cette qualité est très précieuse, mais non exhaustive, tout comme la hauteur absolue n'épuise pas les capacités d'un compositeur. Vampilov a un sens absolu du conflit ; c'est peut-être précisément ce qui donne à sa poétique à la fois un attrait si frappant et un traditionalisme quelque peu accentué. C’est dans la gestion des conflits dramatiques que l’innovation de Vampilov est particulièrement visible.

Zilov est sans aucun doute plus grand que tous les personnages qui l'entourent. Le niveau est fixé à la fois par la position du héros dans le conflit dramatique de la pièce (Zilov est porteur d'une conscience réflexive) et par la personnalité du héros lui-même. Zilov est plus significatif non pas parce que la liberté de ses désirs, l'irresponsabilité de ses actions, sa paresse, ses mensonges et son ivresse sont bons, mais parce que les autres personnages ont tout pareil, mais en pire. Leur intérêt pour la vie peut être cyniquement carnivore, comme celui de Kushak, ou idéalement sublime, comme celui de Kuzakov, mais aucun d’entre eux n’acceptera une culpabilité commune, ne tombera amoureux ou n’envoûtera une fille, ni, en fait, ne pensera à sa vie. Ils manquent de charme humain qui pourrait égayer leurs défauts.

Le serveur est déjà décrit dans les indications scéniques comme une personne extrêmement semblable à Zilov. Zilov "a une trentaine d'années, il est assez grand, fortement bâti, dans sa démarche, ses gestes et sa manière de parler il y a beaucoup de liberté, qui vient de la confiance dans son utilité physique". Le serveur a « le même âge que Zilov, il est grand, d’apparence athlétique, il est toujours d’humeur professionnelle, joyeux, sûr de lui et se comporte avec une dignité exagérée ». Le serveur est le seul personnage de la pièce, dans la description duquel l'auteur semble partir de l'apparition du personnage principal de la pièce (le même âge que Zilov), et dans leur apparition, il semblerait qu'absolument tout coïncide ; la nature qui crée la similitude ne coïncide pas, pour ainsi dire.

Il sait et peut tout faire, sauf une chose. Il ne sait pas quoi le monde vivant, que l'amour existe en lui, et non la luxure, que la chasse n'est pas un exercice physique avec tir sur cible, que la vie n'est pas seulement l'existence de corps protéiques, qu'elle contient un principe spirituel. Le serveur est absolument impeccable et absolument inhumain.

Que fait-il ici, dans cette pièce sur une vie pas très belle ? des gens biens, ce salopard froid et calculateur ? Pourquoi est-ce qu'à chaque fois qu'il apparaît dans "Duck Hunt", une note douloureuse, alarmante, peu claire et perçante surgit, comme le son d'une corde cassée - après tout, il semble n'avoir rien à voir avec la sphère spirituelle de la vie ? Et pourtant, dans la structure idéologique de la pièce, son rôle est cardinal, et pas seulement parce que le thème de la mort lui est lié - la mesure du drame de Zilov.

Pour Zilov, il n'y a qu'un seul moment dans la vie de son esprit : la chasse. La chasse est l'occasion de rompre avec le quotidien, le quotidien, la vanité, le mensonge, la paresse, dont lui-même n'arrive plus à surmonter. C’est un monde de rêve, idéal, sans compromis et noble. Dans ce monde, son âme menteuse, méchante et pauvre va bien, là elle prend vie et se redresse, s'unissant à tous les êtres vivants dans une harmonie unique et lumineuse. Vampilov construit l’action de la pièce de telle manière que le Serveur devient le compagnon constant de Zilov et son guide dans ce monde, et cette figure terrible prive l’utopie de Zilov de sens, de pureté et de sa haute poésie.

Dans "Duck Hunt", la dramaturgie s'est approchée d'une personne, l'a ouverte, pour ainsi dire, de l'intérieur de la personnalité, elle a essayé de pénétrer sous la coque du corps, derrière l'os frontal, pour accomplir le processus de choix, de décision. , et penser dramatiquement. Dramaturgie des années 80 avec joie ; capté cette attention cérébelleuse interne, mais ne savait pas encore très bien quoi faire de cette attention. Cependant, dans une sorte de confusion avant propre découverte Vampilov s'est également avéré l'être.

Vampilov fut le dernier romantique du drame soviétique. Il s'est formé en tant que personnalité dans la seconde moitié des années cinquante, à une époque où les idéaux, les aspirations, les slogans et les objectifs de la société, tout à fait humains en eux-mêmes, semblaient sur le point de commencer à se connecter avec la vie réelle, sur le point de prendre du poids. et du sens (et parfois, il semblait qu'ils gagnaient déjà). Il a travaillé comme artiste lorsque les processus irréversibles de démarcation entre les valeurs proclamées et vrai vie. Le plus terrible n’était pas que le sens des idéaux soit ainsi détruit, mais que le sens de la moralité en général soit détruit. Vampilov était un fils, et un fils merveilleux, de l'époque qui lui a donné naissance : il avait besoin de savoir comment vit une personne, où aller, comment vivre, il avait besoin de répondre lui-même à ces questions, et il était le premier, du moins le premier des dramaturges, a découvert que la vie en était arrivée là dernière ligne, au-delà de quoi ces questions n’ont plus la réponse habituelle.

Image tirée du film "Vacances de septembre" (1979)

L'action se déroule dans ville de province. Viktor Alexandrovitch Zilov se réveille appel téléphonique. Ayant du mal à se réveiller, il décroche le téléphone, mais c'est le silence. Il se lève lentement, touche sa mâchoire, ouvre la fenêtre et il pleut dehors. Zilov boit de la bière et commence les exercices physiques avec une bouteille à la main. Un autre appel téléphonique et encore un silence. Maintenant, Zilov s'appelle lui-même. Il parle au serveur Dima, avec qui il allait chasser ensemble, et est extrêmement surpris que Dima lui demande s'il ira. Zilov s'intéresse aux détails du scandale d'hier, qu'il a provoqué dans un café, mais dont lui-même se souvient très vaguement. Il s'inquiète particulièrement de savoir qui l'a frappé au visage hier.

Il raccroche à peine quand on frappe à la porte. Un garçon arrive avec un gros couronne funéraire, sur lequel il est écrit : « À l'inoubliable Viktor Alexandrovitch Zilov, épuisé prématurément au travail, par des amis inconsolables. » Zilov est agacé par une blague aussi sombre. Il s'assoit sur le pouf et commence à imaginer comment les choses auraient pu se passer s'il était réellement mort. Puis la vie des derniers jours défile sous ses yeux.

Premier souvenir. Au café Myosotis, l'endroit préféré de Zilov, lui et son ami Sayapin se rencontrent pendant heure du déjeuner avec son chef de travail Kushak pour célébrer un grand événement - il a reçu un nouvel appartement. Soudain, sa maîtresse Vera apparaît. Zilov demande à Vera de ne pas annoncer leur relation, place tout le monde à table et le serveur Dima apporte le vin et les brochettes commandés. Zilov rappelle à Kushak qu'une pendaison de crémaillère est prévue ce soir-là, et il accepte, de manière quelque peu coquette. Zilov est obligé d'inviter Vera, qui le souhaite vraiment. Il la présente au patron, qui vient d'escorter sa femme légale vers le sud, en tant que camarade de classe, et Vera, avec son comportement très détendu, inspire à Kushak certains espoirs.

Le soir, les amis de Zilov se réunissent pour une pendaison de crémaillère. En attendant les invités, Galina, la femme de Zilov, rêve que tout entre elle et son mari sera comme au tout début, quand ils s'aimaient. Parmi les cadeaux apportés figuraient du matériel de chasse : un couteau, une cartouchière et plusieurs oiseaux en bois utilisés pour la chasse aux canards comme appelants. La chasse au canard est la plus grande passion de Zilov (sauf pour les femmes), même si jusqu'à présent il n'a pas encore réussi à tuer un seul canard. Comme le dit Galina, l'essentiel pour lui est de se préparer et de parler. Mais Zilov ne prête pas attention au ridicule.

Mémoire deux. Au travail, Zilov et Sayapin doivent préparer de toute urgence des informations sur la modernisation de la production, la méthode de flux, etc. Zilov propose de le présenter comme un projet de modernisation déjà mis en œuvre dans une usine de porcelaine. Ils lancent une pièce de monnaie pendant longtemps, que faire ou ne pas faire. Et bien que Sayapin ait peur d'être exposé, ils préparent néanmoins ce « tilleul ». Ici, Zilov lit une lettre de son vieux père, vivant dans une autre ville, qu'il n'a pas vu depuis quatre ans. Il écrit qu'il est malade et appelle pour le voir, mais Zilov y est indifférent. Il ne croit pas son père, et de toute façon, il n’a pas le temps, puisqu’il part en vacances à la chasse au canard. Il ne peut et ne veut pas la manquer. Apparaît soudain dans leur chambre fille inconnue Irina, qui a confondu leur bureau avec la rédaction d'un journal. Zilov joue le jeu en se présentant comme un employé du journal, jusqu'à ce que sa blague soit révélée par le patron qui entre. Zilov entame une liaison avec Irina.

Mémoire trois. Zilov rentre chez lui le matin. Galina ne dort pas. Il se plaint de l'abondance de travail, du fait qu'il ait été envoyé en voyage d'affaires de manière si inattendue. Mais sa femme dit directement qu'elle ne le croit pas, car hier soir un voisin l'a vu en ville. Zilov tente de protester, accusant sa femme d'être excessivement méfiante, mais cela n'a aucun effet sur elle. Elle a enduré pendant longtemps et ne veut plus endurer les mensonges de Zilov. Elle lui dit qu'elle est allée chez le médecin et qu'elle a avorté. Zilov feint l'indignation : pourquoi ne l'a-t-elle pas consulté ?! Il essaie de l'adoucir d'une manière ou d'une autre, se souvenant d'une des soirées d'il y a six ans où ils sont devenus proches pour la première fois. Galina proteste d'abord, puis succombe peu à peu au charme du souvenir - jusqu'au moment où Zilov ne parvient plus à se souvenir de mots très importants pour elle. Elle finit par s'effondrer sur une chaise et pleure. Le souvenir est le suivant. À la fin de la journée de travail, Kushak en colère apparaît dans la chambre de Zilov et Sayapin et leur demande des explications au sujet d'une brochure contenant des informations sur la reconstruction de l'usine de porcelaine. Protégeant Sayapin, qui est sur le point d'obtenir un appartement, Zilov assume l'entière responsabilité. Seule la femme de Sayapin, qui apparaît soudainement, parvient à éteindre la tempête en emmenant le simple d'esprit Kushak au football. A ce moment, Zilov reçoit un télégramme annonçant la mort de son père. Il décide de prendre l'avion d'urgence pour se rendre aux funérailles. Galina veut l'accompagner, mais il refuse. Avant de repartir, il s'arrête au Forget-Me-Not pour prendre un verre. De plus, il a rendez-vous avec Irina ici. Galina est accidentellement témoin de leur rencontre et apporte à Zilov une cape et une mallette pour le voyage. Zilov est obligé d'admettre à Irina qu'il est marié. Il commande le dîner, reportant son vol à demain.

Le souvenir est le suivant. Galina va rendre visite à des parents dans une autre ville. Dès son départ, il appelle Irina et l'invite chez lui. Galina revient de manière inattendue et annonce qu'elle part pour toujours. Zilov est découragé, il essaie de la retenir, mais Galina l'enferme avec une clé. Se trouvant pris au piège, Zilov utilise toute son éloquence, essayant de convaincre sa femme qu'elle lui est toujours chère, et promettant même de l'emmener à la chasse. Mais ce n'est pas Galina qui entend son explication, mais l'apparition d'Irina, qui perçoit tout ce que dit Zilov comme se rapportant spécifiquement à elle.

Le dernier souvenir. En attendant les amis invités à l'occasion des prochaines vacances et de la chasse au canard, Zilov boit au Forget-Me-Not. Au moment où ses amis se réunissent, il est déjà assez ivre et commence à leur dire des choses désagréables. Chaque minute, il s'écarte de plus en plus, il est emporté et à la fin tout le monde, y compris Irina, qu'il insulte également injustement, s'en va. Resté seul, Zilov traite le serveur Dima de laquais et il le frappe au visage. Zilov tombe sous la table et « s’évanouit ». Après un certain temps, Kuzakov et Sayapin reviennent, récupèrent Zilov et le ramènent à la maison.

S'étant souvenu de tout, Zilov a soudainement l'idée de se suicider. Il ne joue plus. Il écrit un mot, charge l'arme, enlève ses chaussures et cherche la gâchette avec son gros orteil. A ce moment le téléphone sonne. Puis Sayapine et Kuzakov apparaissent inaperçus, qui voient les préparatifs de Zilov, se jettent sur lui et lui enlèvent l'arme. Zilov les chasse. Il crie qu'il ne fait confiance à personne, mais ils refusent de le laisser tranquille. Finalement, Zilov parvient à les chasser, il se promène dans la pièce avec un pistolet, puis se jette sur le lit et rit ou sanglote. Deux minutes plus tard, il se lève et compose le numéro de téléphone de Dima. Il est prêt à partir à la chasse.

Raconté

"Chasse au canard"

Pièce de théâtre d'A.V. La « Chasse au canard » de Vampilov, écrite en 1970, incarnait le sort de la génération de « l’ère de la stagnation ». Déjà dans les mises en scène, le caractère typique des événements représentés est souligné : un appartement de ville typique, des meubles ordinaires, un désordre domestique, indiquant un désordre dans la vie mentale de Viktor Zilov, le personnage principal de l'œuvre.

Un homme assez jeune et en bonne santé physique (dans l'histoire, il a une trentaine d'années) se sent profondément fatigué de la vie. Il n'y a pas de valeurs pour lui. De la première conversation de Zilov avec un ami, il s'avère qu'hier, il a provoqué une sorte de scandale dont il ne se souvient plus de l'essence. Il s'avère qu'il a offensé quelqu'un. Mais il ne s'en soucie pas vraiment. "Ils survivront, n'est-ce pas ?" - dit-il à son amie Dima.

Soudain, on apporte à Zilov une couronne funéraire avec un ruban sur lequel sont écrits des mots funéraires touchants : « À l'inoubliable Viktor Alexandrovitch Zilov, qui a été prématurément épuisé au travail, par des amis inconsolables.

Au départ, cet événement semble être une mauvaise blague, mais au cours du développement ultérieur des événements, le lecteur comprend que Zilov s'est vraiment enterré vivant : il boit, fait des scandales et fait tout pour susciter le dégoût des personnes dont il était proche et cher jusqu'à récemment.

L'intérieur de la chambre de Zilov présente un détail artistique important : un grand chat en peluche avec un nœud autour du cou, un cadeau de Vera. C'est une sorte de symbole d'espoirs non réalisés. Après tout, Zilov et Galina pourraient avoir une famille heureuse avec des enfants et une vie confortable et bien établie. Ce n'est pas un hasard si après la pendaison de crémaillère, Galina invite Zilov à avoir un enfant, même si elle comprend qu'il n'en a pas besoin.

Le principe de base des relations avec les gens pour Zilov est le mensonge effréné, dont le but est le désir de se blanchir et de dénigrer les autres. Ainsi, par exemple, en invitant son patron Kushak à une pendaison de crémaillère, qui au début ne veut pas venir en visite sans sa femme, Zilov informe Galina que Vera, dont il est censé être amoureux, a été invitée pour lui. En fait, Vera est la maîtresse de Zilov lui-même. À son tour, Victor pousse Kushak à courtiser Vera : « C'est absurde. Agissez avec audace, ne faites pas de cérémonie. Tout cela se fait à la volée. Prenez le taureau par les cornes. »

L'image de l'épouse de Sayapin, Valeria, dont l'idéal est le bonheur bourgeois est expressive dans la pièce. Elle assimile les liens familiaux à la richesse matérielle. "Tolechka, si dans six mois nous n'emménageons pas dans un tel appartement, je te fuirai, je te le jure", déclare-t-elle à son mari lors de la pendaison de crémaillère des Zilov.

Bien décrit par A.V. Vampilov et un autre personnage féminin expressif de la pièce - l'image de Vera, qui est aussi, par essence, malheureuse. Elle a depuis longtemps perdu confiance dans la possibilité de trouver un partenaire de vie fiable et appelle tous les hommes de la même manière (Alikami). Lors de la pendaison de crémaillère, Verochka choque constamment tout le monde avec son manque de tact et sa tentative de danser sur la table de Zilov. Une femme essaie de paraître plus grossière et plus effrontée qu’elle ne l’est réellement. De toute évidence, cela l’aide à étouffer son désir de véritable bonheur humain. C'est Kuzakov qui le comprend le mieux, qui dit à Zilov : "Oui, Vitya, il me semble qu'elle n'est pas du tout celle qu'elle prétend être."

La scène de la pendaison de crémaillère utilise un mouvement de composition important. Tous les invités offrent des cadeaux aux Zilov. Valeria tourmente longtemps le propriétaire de la maison avant de lui offrir un cadeau et lui demande ce qu'il aime le plus. Cette scène joue un grand rôle dans la révélation de l'image de Zilov. Galina avoue qu'elle n'a pas ressenti l'amour de son mari depuis longtemps. Il a une attitude de consommateur à son égard.

Vera, posant des questions sur sa maîtresse avec un sourire, comprend aussi que Victor lui est indifférent et que sa visite ne lui procure pas beaucoup de plaisir. Au cours de la conversation, il s'avère que Zilov n'aime pas son travail d'ingénieur, même s'il peut encore améliorer la réputation de son entreprise. En témoigne la remarque de Kushak : « Il n’a pas l’esprit d’entreprise, c’est vrai, mais c’est un gars capable… ». Les Sayapins donnent à Zilov l'équipement de chasse dont rêve le héros. L’image de la chasse au canard dans l’œuvre est sans aucun doute de nature symbolique. Cela peut être vu comme le rêve d’une tâche louable, dont Zilov s’avère incapable de le faire. Ce n'est pas un hasard si Galina, qui connaît son personnage plus profondément que d'autres, remarque que l'essentiel pour lui est de se préparer et de parler.

Un test particulier pour Zilov est une lettre de son père, qui lui demande de venir le voir. Il s'avère que Victor n'est plus avec ses parents depuis longtemps et est très cynique à propos des lettres en larmes de son vieux père : « Il envoie de telles lettres à toutes les extrémités et reste là, comme un chien, à attendre. Parents, imbéciles, venez, oh, oh, et il est content. Il se couche et se couche, puis, voilà, il se lève – il est vivant, en bonne santé et il boit de la vodka. En même temps, le fils ne sait même pas exactement quel âge a son père (il se souvient qu'il a plus de soixante-dix ans). Zilov a le choix : partir en vacances chez son père en septembre ou réaliser son vieux rêve de chasser le canard. Il choisit la seconde. En conséquence, le malheureux vieillard mourra sans voir son fils.

Sous nos yeux, Zilov détruit les derniers espoirs de bonheur personnel de Galina. Il est indifférent à sa grossesse et la femme, voyant cela, se débarrasse de l'enfant. Lassée des mensonges sans fin, elle quitte son mari pour son ami d'enfance, qui l'aime toujours.

Des problèmes se préparent au travail : Zilov a remis un article contenant de fausses informations à son patron et a également forcé son ami Sayapin à le signer. Le héros risque le licenciement. Mais il ne s’en soucie pas vraiment.

Dans un café au nom sentimental « Forget-Me-Not », Zilov apparaît souvent avec de nouvelles femmes. C'est là qu'il invite la jeune Irina, qui tombe sincèrement amoureuse de lui. Sa femme le retrouve avec sa petite amie dans un café.

Ayant appris le désir de Galina de le quitter, Zilov essaie de la garder et promet même de l'emmener chasser avec lui, mais quand il voit qu'Irina est venue vers lui, il change rapidement. Cependant, d'autres femmes qu'il avait autrefois attirées vers lui avec de fausses promesses finissent par le quitter. Vera va épouser Kuzakov, qui la prend au sérieux. Ce n'est pas un hasard si elle commence à l'appeler par son nom, et non par Alik, comme les autres hommes.

Ce n'est qu'à la fin de la pièce que le spectateur apprend quel genre de scandale Zilov a créé dans Forget-Me-Not : il y a rassemblé ses amis, a invité Irina et a commencé à insulter tout le monde à son tour, violant grossièrement les règles de la décence.

En fin de compte, il offense également l'innocente Irina. Et quand le serveur Dima, avec qui le héros part à la chasse au canard tant attendue, défend la jeune fille, il l'insulte aussi, le traitant de laquais.

Après toute cette histoire dégoûtante, Zilov tente en réalité de se suicider. Il est sauvé par Kuzakov et Sayapin. L'économique Sayapin, rêvant de son propre appartement, essaie de distraire Zilov avec quelque chose. Il dit qu'il est temps de remettre en état les sols. Victor répond en lui donnant les clés de l'appartement. Le serveur Dima, bien qu'offensé, l'invite à aller à la chasse au canard. Il lui permet de prendre le bateau. Ensuite, il chasse les gens qui tentent d'une manière ou d'une autre de se battre pour sa vie. A la fin de la pièce, Zilov se jette sur le lit et pleure ou rit. Et très probablement, il pleure et se moque de lui-même. Puis il se calme enfin et appelle Dima, acceptant d'aller chasser avec lui.

Quel est le sort futur du héros ? Il est bien évident qu'il doit repenser son attitude envers la vie en général, envers les personnes avec lesquelles il communique. Peut-être que Zilov sera encore capable de surmonter sa crise mentale et de reprendre une vie normale. Mais très probablement, le héros est condamné à trouver rapidement la mort, car il ne peut pas surmonter son propre égoïsme et ne voit pas de but pour lequel il vaut la peine de continuer sa vie. La perte de soutien spirituel et moral est une caractéristique typique de la génération de la période de stagnation. Pendant des siècles, la vie des gens a été soumise aux normes de la morale religieuse. Au début du XXe siècle, la pensée publique était animée par l’idée de​​créer un avenir radieux, un système de gouvernement socialement juste. Pendant la Grande Guerre patriotique, la tâche principale était de protéger la terre natale des envahisseurs, puis la construction d'après-guerre. Dans les années 60 et 70, il n’y avait pas de problèmes sociopolitiques d’une telle ampleur. C'est peut-être pour cette raison qu'une génération de personnes s'est formée, caractérisée par la perte des liens familiaux et du sens des amitiés. L’influence de l’Église sur la vie spirituelle de l’homme avait alors disparu. Les normes de moralité religieuse n'ont pas été respectées. Et peu de gens croyaient à l’idée de construire un avenir radieux. La raison de la crise spirituelle de Zilov est la conscience de l'inutilité de sa vie, l'absence d'un véritable objectif, puisque la soi-disant chasse au canard, dont il rêve constamment, est plus une tentative d'échapper aux problèmes de la vie qu'un véritable cause pour laquelle il peut sacrifier tout le reste.