EVGENY ZAMYATIN (1884-1937)

1900-luvun kirjallisen elämän äärimmäisen monimutkaisessa ja ristiriitaisessa kokonaiskuvassa on kirkas hahmo E. I. Zamyatin, proosakirjailija ja näytelmäkirjailija, publicisti ja kirjallisuuskriitikko, teoreetikko ja kirjallisuushistorioitsija, kirjallisuuden nuorten kasvattaja, toimittaja ja kääntäjä, kirjailija ja julkisuuden henkilö, yksi aikansa koulutetuimmista ihmisistä, nähdään suurelta osin symbolisena ja yhdistävänä. Suhteellisen lyhyen luovan uransa eri vuosina hänet huomattiin kaikissa venäläisen kirjallisuuden viroissa: hän oli realisti ja modernisti, hän työskenteli hopeakauden ja Neuvostoliiton kirjallisuuden kanssa, hän kuului Venäjän kirjallisuuteen. Venäjän diaspora, hän oli "harhaoppinen". Luovuudessa

Zamyatin heijasti kaikkia kansallisen elämän vaihteluita ja tyypillisimpiä taiteenhakuja ei vain ensimmäisen kolmanneksen, vaan koko vuosisadan aikana. Ranskalainen slavisti J. Catto korosti, että "Zamiatinin kirjoitustyyli oli kokonaisen kirjallisuuden aikakauden kirjallisuuden potentiaalin keskipiste - aikakauden, joka oli täynnä mahdollisuuksia." Zamyatinsky-mies kirjallisuudessa on selvästi ilmaistu kansallinen luonne, joka on kudottu huutavista hengen ja käyttäytymisen ristiriitaisuuksista. Koko vuosisadan ajan hän opetti moraalisia opetuksia, joita ilman käsityksemme Venäjän elämän ontologisista mullistuksista 1900-luvun ensimmäisen kolmanneksen aikana vääristyisi. tulee olemaan epätäydellinen.

E. I. Zamyatinin luova elämäkerta ja taiteellinen maailma

Evgeny Ivanovich Zamyatin syntyi papin perheeseen Tambovin kaupungissa Lebedyanissa (nykyinen Lipetskin alue). Äiti Maria Aleksandrovna oli koulutettu henkilö, rakasti kirjallisuuden klassikoita, soitti pianoa, jonka hän opetti lapsille. Zamyatin soitti pianoa hyvin. Hän rakasti ja tunsi syvästi A.N. Myöhemmin tämä rakkaus kaikuu tarinassa, jossa on "integraali", kuten kirjoittaja sen määrittelee, kuva "The Cave" (1920), jonka yhteydessä emigranttikriitikko D. P. Svyatopolk-Mirsky kirjoittaa artikkelissa "Venäläinen kirjallisuus vuoden 1917 jälkeen". ” (1922) : ”Nuoremmasta sukupolvesta vain Zamyatin on erittäin vahva, ehkä jopa mahtava realistisen ilmaisun mestari...” Tarinan sankarien Martinin ja Mashan asunnossa kirjojen joukossa leivät, perunat ja muut asiat ja esineet, Skrjabinin opus 74 on erityisen viehättävä. On esitetty, että kirjoittaja rakensi tarinan Skrjabinin opuksen vaikutelman ja sen melodian ja sävellyksen huomioiden3.

Vuosina 1893-1896. Zamyatin opiskeli Lebedyanskin lukiossa, jossa hänen isänsä Ivan Dmitrievich opetti Jumalan lain oppitunteja, sitten Voronežin lukiossa, josta hän valmistui! vuonna 1902 kultamitalilla.

"Sain lukiossa suorat A:t esseistäni", Zamyatin muisteli myöhemmin, "enkä aina tullut hyvin toimeen matematiikan kanssa. Se johtui varmaan juuri siksi, että valitsin matemaattisimman asian: Pietarin ammattikorkeakoulun laivanrakennusosasto.

Zamyatin osallistui ammattikorkeakoulun opiskelijoiden kokouksiin, osallistui mielenosoituksiin ja mielenosoituksiin Nevski Prospektilla laulaen La Marseillaisea ja liittyi RSDLP:hen. Syksyllä 1905 Zamyatin oli bolshevikkien agitaattori työläisten keskuudessa. Hän tervehtii ensimmäistä Venäjän vallankumousta innostuneesti, "rakastuneena". Vuonna 1906 Zamyatin kirjoitti Ljudmila Nikolaevna Usovalle: "Vallankumous ravisteli minua niin hyvin, että tunsin, että oli jotain vahvaa, valtavaa - kuten tornado nostaa päänsä taivaalle - mutta se on melkein onnea!" Kymmenen vuotta kuluu kuitenkin ja vallankumouksellinen maksimalistinen huutomerkki korvataan kysymysmerkillä.

Zamyatin kirjallinen ja taiteellinen debyytti osui hänen valmistumiseensa ammattikorkeakoulusta vuonna 1908, jossa hän valmistui merenkulkualan insinööriksi ja jäi laivaston arkkitehtuurin osastolle vuodesta 1911 lähtien. Myöhemmin hän kirjoitti useita erityisartikkeleita laivanrakennuksesta. Syksyllä 1908 Koulutus-lehti julkaisi tarinan "Yksin", joka kirjoitettiin Zamyatinin mukaan "yhdessä hengessä" ammattikorkeakoulun loppukokeiden aikana3. Kritiikkiä varten tarina jäi melkein huomaamatta, ja kirjoittaja itse kirjoitti myöhemmin omaelämäkertaansa:

"Kun nyt tapaan ihmisiä, jotka ovat lukeneet tämän tarinan, tunnen oloni yhtä kiusalliseksi kuin tapasin yhden tädistäni, jonka kaksivuotias kastelin kerran julkisesti hänen mekkonsa."

Kuitenkin viisi vuotta Zamyatinin tarinan julkaisemisen jälkeen kriitikot alkavat puhua. Hänen nimensä asetetaan välittömästi venäläisen kirjallisuuden kontekstiin M. Gorkin, M. M. Prishvinin, I. A. Buninin, I. S. Shmelevin, A. I. Kuprinin ja muiden 1900-luvun alun venäläisen realismin merkittävien edustajien nimien viereen. Vuonna 1913 Zamyatinin tarina "Uyezdnoe" julkaistiin "Testaments"-lehden (nro 5) sivuilla, jonka yhteydessä, kuten kirjoittaja muisteli, "edesmennyt Izmailov päätti painettuna, että olin korkeassa saappaassa, piirin kansalainen, takkuinen, paksu kepillä - ja hämmästyin suuresti, kun osoittautuin täysin erilaiseksi...", ja K. I. Chukovsky ilmoitti "uuden Gogolin" syntymästä.

Vuonna 1913 Zamyatin joutui lääkäreiden suosituksesta lähtemään Nikolajeviin, missä, kuten hän vitsaili, "hän rakensi... useita ruoppaajia, useita tarinoita ja satiirisen tarinan "Lähi-idässä". Tarina osoittautui todella jossain määrin satiiriseksi, paljastaen tsaariarmeijan, ei vain armeijan, todelliset, rupien ja epäonnistumisten kasvot. Maailmansodan aattona kirjoitettu se murskasi yhden monarkkisen valtiollisuuden rappeutuneista linnoituksista, minkä sensuuri selvästi ymmärsi, joka kiirehti ryhtymään tarvittaviin toimenpiteisiin. "Testaments"-lehden kolmas numero vuodelta 1911, jossa teos julkaistiin, takavarikoitiin, ja toimittajat (mukaan lukien R.V. Ivanov-Razumnik) ja kirjoittaja väitetystä antimilitaristisesta propagandasta, halusta häpäistä armeijaa ja loukata armeijaa. sotilasluokka joutui lopulta oikeuteen moraalisista loukkauksista.

Kotimaisen lehdistön sivuilla tarina ”Lähi-idässä” ilmestyy uudelleen vasta 1920-luvun alussa, ja kirjallisuuskritiikki reagoi siihen välittömästi. Yksi ensimmäisistä arvioista, jota kukaan ei ole hylännyt seuraavina vuosina, antaa A.K. Artikkelissa "Jevgeni Zamyatin" kriitikko korosti erityisesti Zamyatinin proosan lyyryyttä - Voronsky kutsuu sitä "naiseelliseksi", erityiseksi: "aito, korkea ja koskettava" lyriikka

Zamyatin "aina pienissä asioissa, tuskin havaittavissa..." Samanaikaisesti Voronsky näki teoksen satiirina ja poliittisena satiirina, joka teki selväksi kaiken, mitä tapahtui vuoden 1914 jälkeen. Lisäksi Voronsky hengessä virallinen sensuuri, havaitsi myös upseerien tarinan sivuilla kuvatut. Kriitikon mukaan "Kuprinin "kaksintaistelu" kalpenee verrattuna kirjailijan maalaamaan kuvaan moraalisesta mätänemisestä ja rappeutumisesta: takapihalla oleva jäteastia.

Voronsky ja myöhemmät kriitikot sanoivat aivan oikein, että tarina "Lähi-idässä" jatkaa A. I. Kuprinin "Kaksintaistelun" linjaa ja vahvistaa S. N. Sergeev-Tsenskyn romaanin "Babaev" löytöjä: tsaarin elämän hajoaminen. armeija lamautti ihmisten kohtaloita, mursi persoonallisuuksia. Näyttää kuitenkin siltä, että Zamyatin on painottanut erilaista painoarvoa. Hänellä on oma taiteellisen tutkimuksen aihe, ja tämä aihe on Venäjä, jossa on korostetusti venäläinen luonne.

"...Armeijan luominen on vain lisätodistus kyvyttömyydestä tehdä aitoa luovaa työtä. Koska armeijan luominen ei ole tuottavampaa työtä kuin aseiden ja pommien valmistus. Koska jokainen armeija on miljoonien nälkäinen suu , se on monipäinen kuluttaja, joka ei tuota mitään yhtä lankaa<.">Konekiväärillä ei saa kyntää. Ja on korkea aika kyntää."

Zamyatin lähestyi tätä ajatusta, joka esitettiin teoksessa "Kerreettisen keskustelut" (1919), vähitellen, ja juuri tähän lähestymistapaan armeijan luomiseen liittyvät monet kirjoittajan taiteelliset päätökset liittyvät toisiinsa.

Ajanjakso syksystä 1917 1920-luvun alkuun, ts. Ensimmäiset vallankumouksen jälkeiset viisi vuotta kirjailijan elämässä ovat yksi hedelmällisimmistä ja luovasti intensiivisimmistä.

"Iloinen, kauhea talvi 17-18, jolloin kaikki siirtyi ja leijui jonnekin tuntemattomaan", Zamyatin kirjoittaa omaelämäkerrassaan 1920-luvun lopulla raitiovaunut, pitkät jonot säkkeineen, kymmeniä kilometrejä päivässä, kattilauuni, silakkaa, kahvimyllyssä jauhettua kauraa ja kauran vieressä - kaikenlaisia maailmanlaajuisia ideoita: julkaista kaikkien aikojen klassikot ja kansat, yhdistämään kaikki taiteen työntekijät, esittelemään teatterin kaiken historian..."

Zamyatin osallistuu aktiiviseen julkiseen työhön, tekee yhteistyötä kustantamo "World Literature" toimituksessa ja asiantuntijapaneelissa ja hänellä on merkittäviä tehtäviä kustantamoissa "Alkonost", "Petropolis", "Mysl", "Epoch". Vuosien varrella kirjailija työskenteli toimituskunnissa ja julkaisi aikakauslehtien sivuilla eri suuntiin: "House of Arts" ja "Modern West", "Russian Contemporary" ja "Notes of Dreamers", "Russian Art" ja "Kirjalliset muistiinpanot", "Vestnik" -kirjallisuus" ja "Venäjä" ("Uusi Venäjä"), "Voice of Russia" (Berliini). Zamyatin toimitti kokoelmaa "Huomenna" (Berliini), oli All-venäläisen kirjailijaliiton hallituksessa, kirjailijatalon komiteassa, taidetalon neuvostossa ja Pietarin historiallisten maalausten osastossa. Teatteriosasto. Lisäksi hän luennoi kirjallisuuden historiasta ja teoriasta, kirjoitti kirjallisuuskritiikkiä ja journalismia, joiden temaattinen kirjo oli erittäin laaja.

Zamyatinin taiteellinen luovuus neuvostovallan ensimmäisinä vuosina osoitti hämmästyttävää johdonmukaisuutta ja pysyvyyttä kirjailijan luovassa käytöksessä, aiheen valinnassa ja suunnassa sen ymmärtämisessä. E. I. Zamyatin selvensi A. A. Izmailovin sanomiin lehdistössä "Uyezdnysta": kriitikko oli oletettavasti yllättynyt siitä, että itse asiassa minä tarinan kirjoittajana osoittautuin "en ollenkaan sellaiseksi, ei "takkuiseksi". eikä "paksulla kepillä". "Kuitenkin", Zamyatin jatkoi, "minusta ei tullut ollenkaan sellainen Englannin jälkeen", josta hän lähti maaliskuussa 1916 ja työskenteli siellä telakoilla. Sinun tulee kuunnella tarkkaan selvennystä: "ei ollenkaan niin Minusta tuli Englannin jälkeen." Englannissa alkoi todella uusi, vaikkakaan ei pohjimmiltaan erilainen, mutta eri painotuksin ja ratkaisuin kuin aikaisempi taiteilijan työkausi. Kotiin palattuaan kirjailija otti mukaansa lähes valmiin tarinan "Saaret" inspiroi. Englantilaisten elämän havainnoilla (1917) ja tarinalla "The Catcher of Men" (1918), ensi silmäyksellä ei todellakaan samanlainen kuin edellisen vaiheen teokset korostetusti provinssi-venäläisillä ympäristöillään. Teoksessa Zamyatinista itsestään, he tallensivat uusia hakuja ja jopa auttoivat paljastamaan kirjailijan myöhempien teosten salaisuuden monimutkaisin metaforin, korostetusti yleismaailmallisin ongelmin.

Samanaikaisesti "The Islanders" -teoksen kanssa, samaan aikaan vuonna 1917, samassa filosofisessa hengessä, Zamyatin kirjoitti kaksi teosta, jotka olivat genreillään ja yleistyyliltään hyvin erilaisia, mutta teemaltaan yhtenäisiä: satiirisen miniatyyrin "The Third Tale of Fita" ja lyyrisen improvisoitu koirasta "Silmät"". Zamyatinin Fitasta kertovia tarinoita (niitä oli neljä) pidetään satiirisina. Itse asiassa ne on kirjoitettu pikemminkin ironis-koomisten miniatyyrien genreen, venäläisen vitsin perinteisiin. Niissä kirjailija kumosi oman väitteensä, joka on kirjattu myöhemmin artikkeliin ”Uusi venäläinen proosa”, että ironia on ”eurooppalaisen ase, harva meistä tietää sen olevan miekka ja maassamme se on maila , ruoska”, osoittaa jälleen kerran sitoutumisensa moraalisen rangaistuksen, huumorin ja ironian kansanmuotoihin. Lyyrinen improvisoitu "Silmät" on sinänsä merkittävä esimerkki avoimesta lyyrisesta periaatteesta eeppisen kirjailijan proosassa, mutta se herättää huomiota yhtä lailla katkelmana Zamyatinin yleisestä moraalista ja filosofisesta käsityksestä, joka oli kehittynyt vuoteen 1917 mennessä, täydellisimmillään. sanotaan "saari"-teoksissa. Tarinoita Fitasta, "Silmät" yhdessä "Saarten kanssa", "Miesten kalastaja", artikkeli "Yhteisestä jakelusta" ja muita teoksia vuosilta 1917-1918. - siirtymävaihe maan yhteiskunnallis-poliittisessa ja kirjallisessa elämässä - valmisteli Zamyatinin teosten syklin ilmestymistä, jonka moraalinen ja filosofinen ydin oli apostoli Johannes teologin moraalinen ja eettinen käsky synnistä ja totuudesta. Täällä piirretään paitsi "Pyhän Dominicin valot", romaani "Me", mutta myös "Luolat", "Tarina tärkeimmistä", "Atilla" ja muut teokset.

Yllättäen Zamyatinin "saarelliset" luomukset, jotka ovat urbaania ja antiteknokraattista materiaaliltaan ja leitmotiiveiltaan, jatkavat ja vahvistavat siten kirjailijan jatkuvaa kiinnostusta varhaisten "posad"-tarinoidensa ongelmiin. Zamyatinin "saari" -teokset syntyivät aikana, jolloin kirjailija ratkaisi itse kysymyksen, jonka kanssa A. Bely, V. V. Rozanov, L. II kamppailivat. Karsavin, A. A. Blok, V. G. Korolenko, M. Gorky, A. I. Bunin ja muut hänen aikalaisensa. Tämä on kysymys venäläisen luonteen olemuksesta ja Venäjän tarkoituksesta, sen paikasta lännen ja idän välissä, venäläisen ihmisen "skyytisyydestä". Se näkemys venäläisestä hahmosta, jonka esimerkiksi filosofi N. O. Lossky määritteli itselleen vasta elämänsä loppupuolella, oli Zamyatinille ominaista koko hänen luovan uransa ajan. N. O. Lossky kutsuu yhtä viimeisistä teoksistaan "Venäjän kansan hahmoksi" (1957).

"Venäläiset ovat tulivuoria", vahva tahdonvoima ja intohimo erottavat venäläiset. Tämä näkyy jokapäiväisessä elämässä, poliittisessa ja uskonnollisessa elämässä. Maksimalismi, ekstremismi, fanaattinen suvaitsemattomuus ovat tällaisen intohimon ilmentymiä. Venäläisen luonteen hallitseva piirre on ystävällisyys. Venäjän elämässä on kuitenkin paljon julmuutta. Venäläinen ihminen hämmästyttää kykyjensä monipuolisuudesta. Venäläisten ongelma on kulttuurin keskialueen puute. He ovat maksimalisteja: "kaikki tai ei mitään". Venäläinen mies yhdistää Pietari Suuren, Prinssi Myshkinin ja Khlestakovin.

Vuoden 1917 lopulla palattuaan Englannista, jossa Zamyatinin "skyytin" näytti vahvistuneen entisestään (joka tapauksessa hän ei ollut koskaan aiemmin kirjoittanut niin lämpimästi ja avoimesti "venäläisestä sielusta"), hänen artikkelinsa "Ovatko skyytit" ilmestyi. Se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1918, ja se kirjoitettiin vastauksena almanakan "Skythians" (julkaistu vuoden 1917 lopussa, painos - 1918) toiselle numerolle, joka yhdisti kirjailijoita ja kulttuurihenkilöitä (A. Bely, M. M. Prishvin, N. A. Klyueva, S. A. Yesenina, O. D. Forsh jne.) "hengen vallankumouksen" idealla. Julkaisun ideologinen inspiroija oli R. V. Ivanov-Razumnik. Artikkelissa Zamyatin runoitsi kuvan skyytistä, "ikuisesta nomadista", jonka luonne on jo välitetty epigrafiassa, joka on otettu almanakan ensimmäisen kokoelman esipuheesta: "Ei ole kohdetta, jota vastaan hän, skyytalainen, pelkäsin käyttää jousia..."

Jossain määrin artikkeli "Ovatko he skyyttejä?" Zamyatin tunkeutui historiallisesti vakiintuneeseen pitkäaikaiseen polemiikkaan "länsilaisten" ja "slavofiilien" välillä. Tämän kiistan yhteydessä artikkeli ja kaikki kirjoittajan myöhemmät työt ovat erityisen mielenkiintoisia. Zamyatin tuomitsee Ivanov-Razumnikin hänen sokeudesta "perus-, parhaalle, suurimmalle, mikä on venäläisen sielussa: venäläisyydelle, venäläiselle hellyydelle, rakkaudelle viimeistä ihmistä ja viimeistä ruohonkorkeutta kohtaan... Ja juuri tämä paras venäläisestä sielusta, joka on Venäjän vastustamattoman rauhanhalun taustalla kaikkialla maailmassa." Toisin sanoen, samat kuin intohimoiset lapselliset tunnustukset, jotka lausuttiin ulkomailta palattuaan artikkelissa "Ovatko skyytit?", Zamyatin kirjoittaisi elämänsä viimeisinä vuosina kaukana kotimaasta, Pariisissa. Nämä ovat tuttuja rivejä analyyttisestä esseestä "Vaimoistani, jäänmurtajista ja Venäjästä" (1933), joka on luonteeltaan tiivistelmä. Tässä kauniita ja tarkkoja sanoja, joita hän koki kotimaastaan:

"Venäjä etenee oudolla, vaikealla tavalla, ei samankaltaisella kuin muiden maiden liikkeellä, sen polku on epätasainen, kouristeleva, se kiipeää ylös - ja sitten kaatuu alas, ympärillä on karjuntaa ja rätintää, se liikkuu, tuhoaa. .. Venäläiset tarvitsivat sen on oltava erityisen vahvoja kylkiluita ja erityisen paksua ihoa, jotta se ei murskautuisi sen ennennäkemättömän kuorman painosta, jonka historia on heittänyt hartioilleen, ja erityisen vahvoja kylkiluita - "kehyksiä", erityisen paksuja teräspinta, kaksoissivut, kaksoispohja - jäänmurtaja tarvitsee, jotta sitä ei puristaisi otteeseensa, mutta massiivinen voima ei vieläkään riittäisi tähän: tarvitaan erityistä ovela välttelyä , samanlainen kuin venäläinen "taju".<...>Se kestää sellaisia iskuja, se tulee esiin ehjänä ja vain vähän kolhuttuneista sellaisista muutoksista, kuin mikä tahansa muu, hemmoteltu, kauniimmin pukeutunut, eurooppalaisempi alus olisi uponnut."

Tässä ei ole vain kirjailijan ilmoitus rakkaudesta kotimaahansa, vaan myös arvioiva kanta, jossa "ovelasti välttelevä" venäläinen "jäänmurtaja" ja mukava eurooppalainen "laiva" ovat läsnä ja niitä verrataan. Sen tosiasian, että nämä eivät ole vain ohimeneviä vertailuja, vaan eräänlainen tulos monen vuoden pohdiskelusta, alunperin ilmaistu kirjailijan uskontunnustus, luki ranskalaisen painoksen sivuilla julkaistua esseetä, arvasivat vain ne, jotka tunsivat kirjailijan teoksen. hyvin tai ollut läheisessä, pitkäaikaisessa yhteydessä häneen. Tässä on koko Zamyatin "ironia" ja "sarkasmi", "neorealismi" ja "postmodernismi", "neuroottisuus" ja "sielun sairaus". Ymmärtämättä tätä Zamyatinin perinnön huippua, se oli jotenkin holtitonta - kuin olisi suunnannut päätäpäin altaaseen! - rakkaus Venäjään, emme koskaan näe sen juuria, joita edustavat erilaiset genret, tyylit ja taiteelliset tavat.

Vuonna 1922 Zamyatin kirjoitti Akvilon-kustantamon pyynnöstä tekstin taiteilija B. M. Kustodievin venäläisille tyypeille, josta tuli vuotta myöhemmin kirjoitetun lyyrisen narratiivin "Rus" perusta. Samalla hän luo eksistentialismin filosofiaa ja estetiikkaa käyttäen yleistetyn metaforisen "Tarinan tärkeimmästä asiasta". Tarinan ongelmat kaikuivat "Rusissa", tai ehkä päinvastoin, "Rusin" maalaukset löysivät tulkintansa ja kehityksensä "Tarinassa...". Molemmat teokset tallensivat tulevan käännekohdan kirjailijan luovassa kehityksessä, paluu maan päälle, luontoon, demoihin. Samalla he vahvistivat Zamyatinin "pochvenismia" asenteena kansalliseen ja maailmankirjalliseen perinteeseen, joka ilmaistaan yrityksenä sovittaa yhteen länsi-, itä- ja erityisesti venäläinen. Samaa vahvistavat ajallisesti lähimpänä syntyneet teokset, ensisijaisesti N. S. Leskovin pohjalta kirjoitettu ja Moskovan taideteatteri-2:ssa (1925) suurella menestyksellä esitetty näytelmä "Kippupeli neljässä näytöksessä". Leningradin Bolshoi-draamateatterin lavalla (1926).

Vuonna 1926 Zamyatin kirjoitti tarinan "Sana kuuluu toveri Churyginille" (julkaistu antologiassa "Circle" vuonna 1927 otsikolla "The Word Belongs to T. Churygin"). Tämä eeppinen-tragikoominen tarina osoitti kirjailijan tarkoituksellisesta paluusta uusrealistiseen proosaan versiossa, joka esitettiin varhaisissa "venäläisissä" tarinoissa - "Uezdnoje", "Alatyr", "Pohjoinen" vetoamalla piirin elämään ja piirimiehiin, runollinen keskittyminen satuihin, realistisiin kuvaefekteihin ja paikallisiin sanoihin. Zamyatin vaikutti kyllästyneeltä yleismaailmalliseen, abstraktiin filosofiseen metaforisointiin ja siihen liittyvään muodolliseen kokeelliseen "Saarilaiset", "Me", "Luolat", "Tärkeimmän asian tarina" ja muihin tämän tyyppisiin teoksiin. Nyt hän pohtii kriittisesti Pilnyakin "aikojen nopeaa hiekkaa", "Karamzin-syntaksia", "penzenismiä" (hän antaa esimerkin penzalaiskapellimestarina, joka istutti orkesterin vinoneliömuotoihin, portaisiin) ja "jalankulkijuudesta" hänen aikalaistensa mielikuvitus.

Tarinasta "Puhe annetaan toveri Churyginille" kirjailijan luovassa evoluutiossa tuli eräänlainen silta "Tärkeimmän jutun tarinan" eksistentiaalis-ekspressionistisesta realismista "Elan" (1928) romanttiseen realismiin. , luovaan suuntaan, jota vahvisti sekä Attilan dramaturgia että eepos "Jumalan vitsaus" (1935). "Sana..." osoitti paitsi kirjailijan kiinnostuksen lujittumisesta ihmisten elämän sankarilliseen alkuun käännekohtana, joka oli täynnä katastrofeja, vaan myös hänen jatkuvasta "skytialaisuudestaan", joka ilmeni ehkä selkeimmin tuolloin. Zamyatinin määritelmän mukaan "romanttisessa tragediassa" "Attila", joka on kirjoitettu säkeellä, jossa on "kaukaisia kaikuja" vallankumouksellisten vuosien keskusteluista "aasialaisuudesta ja lännestä meissä". Helmikuussa 1928 Zamyatin kirjoitti luovien suunnitelmiensa yhteydessä:

"Länsi - ja itäinen kulttuuri, joka on noussut sellaisiin korkeuksiin, että se jo putoaa sivilisaation ilmattomaan tilaan, - ja uusi, väkivaltainen, villi voima, joka tulee idästä, meidän skyttien arojen kautta askarruttaa minua nyt, teemamme, tämän päivän - ja teema, jonka kuulen aikakaudella, joka tuntuu meistä hyvin kaukaiselta. Tämä teema on yksi uuden näytelmäni - tragedian "Attila" - lisäsävelistä..."

Samana vuonna hän valmistui historiallisesta tragediasta "Attila", jota hän kirjoitti noin kolme vuotta. Zamyatin ei hylännyt umpimähkään länsimaisia saavutuksia, mutta hän yritti koko uransa ajan "integroida" Venäjän kansallisen luonteen ja Venäjän historian erityispiirteet maailman ja ennen kaikkea eurooppalaisen sivilisaation parametreihin. Vuonna 1932 "Les Nouvelles Litteraires" -lehden Frederic Lefebvren haastattelussa Zamyatin selitti syyn vetoomukselleen historialliseen romaaniin "Jumalan vitsaus" näytelmän "Attila" materiaalin perusteella:

”Jos kiinnostuin tästä meiltä kaukaiselta aiheesta, se johtuu siitä, että uskon, että elämme vuosisadalla, joka on lähellä Attilan aikakautta Me tulemme myös todistamaan erittäin korkean kulttuurin kuolemaa, joka on jo taantumassa. Lisäksi haluan muistuttaa, että Attilan valtio ulottui Volgasta Tonavalle ja että hänen joukkojensa pääjoukot olivat slaavilaiset ja germaaniset heimot.

Keskeneräinen romaani "Jumalan vitsaus" (tekijän suunnitelman mukaan luotiin valtava eeppinen kangas nimeltä "Skythians" ja "Jumalan vitsaus" oli yksi sen osista) julkaistiin postuumisti Pariisissa vuonna 1938.2 Kapinoiden ja vallankumousten, sotien ja tulevaisuuden katastrofien revittämä Eurooppa välittyy romaanissa jo ensimmäisillä riveillä, ensimmäisillä sivuilla. Zamyatin kääntyi viimeisen kerran traagiseen, pelottavaan, mutta läheiseen ja ymmärrettävään polyfoniseen kohtukuvaansa, tällä kertaa erikoisen, kosmisen, globaalisti katastrofaalisen mittakaavan puoleen.

ZAMJATIN, JEVGENI IVANOVICH (1884–1937), venäläinen kirjailija. Syntynyt 20. tammikuuta (1. helmikuuta) 1884 Lebedyanissa Tambovin maakunnassa. (nykyisin Lipetskin alue) köyhän aatelismiehen perheessä. Niiden paikkojen luonnosta saatujen vaikutelmien lisäksi, joihin monet venäläiset kirjailijat olivat tavalla tai toisella yhteydessä - Tolstoi, Turgenev, Bunin, Leskov, Sergeev-Tsenski - kotiopetuksella oli suuri vaikutus Zamyatiniin. "Kasvoin pianon kanssa: äitini on hyvä muusikko", hän kirjoitti omaelämäkerrassaan. - Luin Gogolin jo neljältä. Lapsuus on melkein ilman tovereita: toverit ovat kirjoja." Vaikutelmat Lebedyanin elämästä ilmenivät myöhemmin tarinoissa "Uyezdnoye" (1912) ja "Alatyr" (1914).

Vuonna 1896 Zamyatin tuli Voronežin lukioon. Valmistuttuaan kultamitalilla hän siirtyi vuonna 1902 Pietarin ammattikorkeakoulun laivanrakennusosastolle. Kesäharjoitukset antoivat tulevalle kirjailijalle mahdollisuuden matkustaa. Zamyatin vieraili Sevastopolissa, Nižni Novgorodissa, Odessassa, Kaman tehtailla ja purjehti laivalla Konstantinopoliin, Smyrnaan, Beirutiin, Port Saidiin, Jaffaan, Aleksandriaan ja Jerusalemiin. Odessassa ollessaan vuonna 1905 hän näki kapinan taistelulaivalla Potemkin, josta hän myöhemmin kirjoitti tarinassa "Kolme päivää" (1913). Palattuaan Pietariin hän osallistui bolshevikkien vallankumoukselliseen toimintaan, jonka vuoksi hänet pidätettiin ja vietti useita kuukausia eristyssellissä. Zamyatin käytti tätä aikaa englannin opiskeluun ja runojen kirjoittamiseen. Sitten hänet karkotettiin Lebedyaniin, mutta palasi laittomasti Pietariin, josta hänet karkotettiin uudelleen vuonna 1911 valmistuttuaan instituutista.

Zamyatinin kirjallinen debyytti juontaa juurensa 1908. Hänen todellisen menestyksensä toi hänelle tarinan Uezdnoye julkaiseminen Pietarin Zavety-lehdessä (päätoimittaja - kriitikko R. Ivanov-Razumnik). Uyezdnyssä kirjailija kuvasi inerttiä, jäätynyttä maakuntaelämää, jonka symboli oli eläimellinen ja häikäilemätön jokamies Anfim Baryba. Zamyatin vertasi häntä "vanhaan ylösnousseen kurganinaiseen, absurdiin venäläiseen kivinaiseen". Tarinaa arvostivat suuresti aikalaiset, mukaan lukien kirjailijat A. Remizov ja M. Prishvin. Seitsemän vuotta myöhemmin A. M. Gorky kirjoitti Zamyatinista: "Hän haluaa kirjoittaa kuin eurooppalainen, sulavasti, terävästi, skeptisesti virneillä, mutta toistaiseksi hän ei ole kirjoittanut mitään parempaa kuin Uezdny." Kriitikot löysivät tarinasta samanlaisia aiheita kuin F. Sologubin Pikku demoni. V. Polonsky kirjoitti Zamyatinin häikäilemättömästä totuudenmukaisuudesta ja totesi samalla: "Sympatiaa likaiselle, sorretulle, jopa villille miehelle tulee hänen sivuillaan."

Zamyatin katsoi proosansa kirjalliseksi liikkeeksi, jota hän kutsui uusrealismiksi. Hänen teoksensa tyyli korreloi osittain A. Remizovin "koristeproosaan", mutta Zamyatin toi tämän tyylin groteskiin surrealismiin.

Sodanvastaisesta tarinasta "In the Middle of Nowhere" (1913), jonka sankareita eivät ole vain Kaukoidän upseerit ja sotilaat, vaan myös koko "tyhjään keskelle ajettu Venäjä", Zamyatin tuotiin oikeuden eteen. , ja Testaments-lehden numero, jossa tarina julkaistiin, takavarikoitiin. Kriitikko A. Voronsky uskoi, että tarina "Lähi-idässä" on poliittinen taiteellinen satiiri, joka "tekee selväksi paljon siitä, mitä tapahtui myöhemmin, vuoden 1914 jälkeen". Korkeasti pätevänä meriinsinöörinä Zamyatin jatkoi työmatkojaan ympäri Venäjää. Vaikutelmat Kemin ja Solovkin matkalta vuonna 1915 heijastuivat Venäjän pohjoista käsitteleviin teoksiin - erityisesti tarinaan Pohjoinen.

Vuonna 1916 Zamyatin lähetettiin Englantiin osallistumaan venäläisten jäänmurtajien rakentamiseen Newcastlen, Glasgow'n ja Sunderlandin telakoilla; vieraili Lontoossa. Hän oli yksi pääsuunnittelijoista jäänmurtajalle "St. Alexander Nevsky", joka nimettiin "Leniniksi" lokakuun vallankumouksen jälkeen. Englanninkieliset vaikutelmat muodostivat perustan sekä lukuisille esseille että tarinoille "The Islanders" (1917) ja "The Catcher of Men" (1921). Kunnioitus ihmisiä kohtaan, jotka takasivat sivilisaation korkean kehitystason, ei estänyt kirjoittajaa näkemästä länsimaisen yhteiskuntajärjestelmän puutteita. Tarina The Islanders on omistettu teknokraattisen yhteiskunnan täydellisen filistinismin kuvaamiselle, jonka symbolina tässä teoksessa on Vicar Dewley.

Vuonna 1917 Zamyatin palasi Petrogradiin. Hänestä tuli pian yksi venäläisen kirjallisuuden merkittävimmistä henkilöistä. Hän vaikutti kirjalliseen ryhmään "Serapion Brothers", jonka kanssa hän oli luovasti läheinen. Hän opetti ammattikorkeakoulussa, opetti nykyaikaisen venäläisen kirjallisuuden kurssin pedagogisessa instituutissa. Herzen ja fiktion proosan tekniikan kurssi Taidetalon studiossa, työskenteli World Literaturen toimituskunnassa, All-venäläisen kirjailijaliiton hallituksessa, kustantamoissa Grzhebin ja Alkonost ja toimittanut useita kirjallisia lehtiä. Samalla hän suhtautui skeptisesti "kaikenlaisiin maailmanlaajuisiin hankkeisiin", jotka syntyivät sivistyneen elämän tuhoamisen taustalla. Matkat Tambovin, Vologdan ja Pihkovan maakuntiin eivät myöskään lisänneet historiallista optimismia. Tarinoissa "Mamai" (1920) ja "Cave" (1921) Zamyatin vertasi sotilaallisen kommunismin aikakautta ihmisen kehityksen esihistorialliseen luolakauteen.

Totalitaarisen yhteiskunnan havainnot ilmentyivät taiteellisesti fantastisessa dystopisessa romaanissa "Me" (1920, julkaistu venäjäksi 1952 Yhdysvalloissa). Romaani suunniteltiin parodiaksi Proletkultin ideologien A. Bogdanovin ja A. Gastevin kirjoittamasta utopiasta. Proletcult-utopian pääajatuksena julistettiin maailman globaali uudelleenjärjestely, joka perustuu "sielun ja rakkauden tunteen tuhoamiseen ihmisessä". Romaanin "Me" toiminta sijoittuu Yhdysvaltoihin, eristyksissä maailmasta ja jota johtaa Hyväntekijä. Päähenkilö on insinööri D-503, joka on luonut rakenteen, joka on suunniteltu ihmisen hallitsemaan avaruutta. Olemassaoloa Yhdysvalloissa järkeistetään, asukkailta riistetään kokonaan oikeus yksityisyyteen, rakkaus pelkistetään fysiologisen tarpeen säännölliseen tyydyttämiseen. D-503:n yritys rakastaa naista johtaa hänet petokseen ja hänen rakkaansa kuolemaan. Romaanin kirjoitustyyli poikkeaa huomattavasti Zamyatinin aikaisempien teosten tyylistä: kieli on erittäin yksinkertaista, metaforat ovat rationaalisia ja teksti on täynnä teknisiä termejä.

Romaanista "Me" tuli ensimmäinen eurooppalaisten dystooppisten romaanien sarjassa - O. Huxleyn "Brave New World", J. Orwellin "Animal Farm" ja "1984", R. Bradburyn "Fahrenheit 451" jne.

Zamyatin lähetti käsikirjoituksen "Me" Grzhebinin kustantajan Berliinin haaratoimistoon. Vuonna 1924 teksti käännettiin englanniksi ja julkaistiin New Yorkissa. Neuvostoliiton julkaisujen puutteesta huolimatta Neuvostoliiton kriitikot, jotka lukivat sen käsikirjoituksella, tuhosivat romaanin ideologisesti. D. Furmanov näki "Meissä" "pahan utopistisen pamfletin kommunismin valtakunnasta, jossa kaikki on tasa-arvoista ja tuhoutunut". Muut kriitikot katsoivat, että Zamyatin oli valmis ottamaan vallankumouksesta murisevan keskimääräisen miehen polun. Vuonna 1929 Zamyatinin näytelmä Kirppu (1925, Leskovin dramatisointi Leftystä) poistettiin Moskovan taideteatterin ohjelmistosta ja hänen tragediansa "Attila" (1928) tuotanto kiellettiin. Myöskään harhaoppisten vainosta kertovaa näytelmää ”Pyhän Dominicin tulet” (1923) ei esitetty.

Vuonna 1931 Zamyatin ymmärsi tulevan olemassaolonsa turhuuden Neuvostoliitossa, ja hän kääntyi Stalinin puoleen kirjeellä, jossa hän pyysi lupaa lähteä ulkomaille, perustellen pyyntöään sillä tosiasialla, että häneltä ”kirjailijana evättiin mahdollisuus kirjoittaminen on kuolemantuomio." Päätös maastamuutosta ei ollut helppo Zamyatinille. Rakkaus isänmaata kohtaan ja isänmaallisuus, joka läpäisee esimerkiksi tarinan "Rus" (1923), on yksi parhaista todisteista tästä. M. Gorkin vetoomuksen ansiosta vuonna 1932 Zamyatin pääsi matkustamaan Ranskaan. Zamyatin kuoli Pariisissa 10. maaliskuuta 1937.

PS Täydellisin Zamyatinin työtä käsittelevä teos on edelleen ainoa tieteellinen elämäkerta, jonka kuuluisa amerikkalainen tutkija Alex Michael Shane julkaisi vuonna 1968 Los Angelesissa.

Romaanin "Me" on kirjoittanut kirjallinen Mefistofele,
skeptikko ja samalla romantikko, idealisti.
I. Sukhikh 1

"Kereettinen" elämässä ja kirjallisuudessa. Jevgeni Zamyatin oli "harhaoppinen" ja ikuinen vallankumouksellinen sekä elämässä että kirjallisuudessa.

Zamyatin vietti lapsuutensa rauhallisessa Lebedyanin maakuntakaupungissa Tambovin maakunnassa (nykyinen Lipetskin alue). Lapsuusvuosistaan Zamyatin kirjoitti: "Näet hyvin yksinäisen, ilman ikätovereita, lapsen sohvalla, vatsa alaspäin, kirjan päällä - tai pianon alla, ja pianolla äiti soittaa Chopinia - ja piirin - ikkunat pelargonialla, keskellä katua tappiin sidottu sika ja kanat lepattavat pölyssä. Jos haluat maantiedettä, tässä se on: Lebedyan, venäläisin tambovin, josta Tolstoi ja Turgenev kirjoittivat..."

Venäjän maakunnasta tuli kirjailijan työn pääteema monien vuosien ajan, kuten esimerkiksi tarinoissa "Uezdnoe" (1911), "Lähi-idässä" (1914). Tässä suhteessa amerikkalainen kirjallisuuskriitikko P. Fisher huomauttaa: "Minusta näyttää siltä, että yleensä Zamyatinilla on vain yksi teema - ja se, kuten nyt ymmärrän, on puhtaasti venäläinen. Häntä painaa tietty keskeinen metafora, sen nimi on maakuntaisuus, kaikkivoipa provinssillisuus, henkinen ja moraalinen pysähtyneisyys, Zamyatinin omalla terminologialla - entropia... Hän näkee maailman jonkinlaisessa maakuntalaisessa tunnottomuudessa... Ja tässä provinssissa, persoonallisuudessa -Tukahduttaen maailmaa, harhaoppisia ilmestyy, ja aina nämä harhaoppiset ovat häviäjiä. He eivät kapinoi..." 2

Vuosina 1893-1896 E. Zamyatin opiskeli Lebedjanskajan lukiossa, jossa hänen isänsä opetti Jumalan lakia. Koulutusta jatkettiin vuonna 1896 Voronežin lukiossa, josta tuleva kirjailija valmistui vuonna 1902 kultamitalilla (kerran myöhemmin panttilaina Pietarissa 25 ruplaa vastaan, mutta ei koskaan lunastettu).

Zamyatin muisteli lukiovuosiaan: "Paljon yksinäisyyttä, paljon kirjoja, hyvin varhain - Dostojevski. Muistan edelleen poskieni vapisemisen ja polttamisen "Netochka Nezvanovasta". Dostojevski pysyi pitkään - vanhempi ja jopa pelottava; Gogol oli ystävä (ja paljon myöhemmin Anatole France).

”Sain lukiossa suorat A:t esseistäni, enkä aina ollut hyvä matematiikassa. Tästä syystä (itsepäisyydestä) valitsin matemaattisimman asian: Pietarin ammattikorkeakoulun laivanrakennusosaston."

Kesäharjoittelunsa aikana tuleva kirjailija matkusti paljon: hän vieraili Sevastopolissa, Nižni Novgorodissa, Odessassa, Kaman tehtailla ja purjehti laivalla Konstantinopoliin, Smyrnaan, Beirutiin, Port Saidiin, Jaffaan, Aleksandriaan ja Jerusalemiin. Vuonna 1905 hän näki Odessassa kuuluisaa kapinaa taistelulaivalla Potemkin, josta hän myöhemmin kirjoitti tarinassa "Kolme päivää" (1913). Vuonna 1905 hän osallistui Pietarissa bolshevikkien vallankumouksellisiin kapinoihin, joista hänet pidätettiin ja vietti useita kuukausia eristyssellissä vankilassa. Hänet karkotettiin Lebedyaniin, mutta palasi laittomasti Pietariin, josta hänet karkotettiin uudelleen vuonna 1911 valmistuttuaan instituutista.

Vuonna 1908 E. Zamyatin valmistui ammattikorkeakoulusta, sai meriinsinöörin erikoisuuden ja pysyi laivaston arkkitehtuurin osastolla vuodesta 1911 opettajana. Jevgeni Zamyatin kirjallinen debyytti tapahtui syksyllä 1908 Koulutus-lehdessä, jossa julkaistiin tarina "Yksin".

Hän otti vallankumoukset (sekä 1905 että 1917) innokkaasti vastaan. Vuonna 1906 hän kirjoitti yhdessä kirjeessään vuoden 1905 tapahtumista: ”Ja yhtäkkiä vallankumous ravisteli minua niin hyvin. Tuntui, että siellä oli jotain vahvaa, valtavaa, kuten tornado, joka nostaisi päänsä taivaalle, jotain, jonka vuoksi kannattaa elää."

Sodanvastaiseen tarinaan "In the Middle of Nowhere" (1913), jonka sankareita eivät ole vain Kaukoidän upseerit ja sotilaat, vaan myös koko "tyhjään keskelle ajettu Venäjä", tuotiin E. Zamyatin. oikeuteen, ja Testaments-lehden numero, jossa Tarina julkaistiin ja takavarikoitiin. Kriitikko A. Voronsky uskoi, että tarina "Lähi-idässä" on poliittinen taiteellinen satiiri, joka "tekee selväksi paljon siitä, mitä tapahtui myöhemmin, vuoden 1914 jälkeen".

E. Zamyatin yhdisti kirjoittamisen merenkulkuinsinöörinä ja jatkoi virallisia matkojaan ympäri Venäjää. "Paljon työperäisiä matkoja ympäri Venäjää: Volgasta Tsaritsyniin, Astrakhaniin, Kamaan, Donetskin alueelle, Kaspianmerelle, Arkangeliin, Murmaniin, Kaukasiaan, Krimiin", E. Zamyatinin omaelämäkerrasta.

Maaliskuussa 1916 Zamyatin lähetettiin Englantiin, missä hänen osallistumisensa telakoilla rakennettiin useita jäänmurtajia Venäjälle, mukaan lukien yksi suurimmista - "Pyhä Aleksanteri Nevski" (vallankumouksen jälkeen - "Lenin"). Englannissa alkoi kirjailijan luovuuden uusi aika. Englanninkieliset vaikutelmat muodostivat perustan sekä lukuisille esseille että tarinoille "The Islanders" (1917) ja "The Catcher of Men" (1921). Tarina "Saarilaiset" (jota kutsutaan romaanin "Me" prototyypiksi) on omistettu filistealaisen maailman kuvaamiselle, jonka symbolina tässä teoksessa on kirkkoherra Duly.

Saatuaan tietää Venäjän vallankumouksesta Zamyatin palaa kotiin toivoen näkevänsä täällä uuden maailman ja uuden miehen uudestisyntymisen alun: "Iloinen, kauhea talvi 17-18, jolloin kaikki muuttui ja leijui jonnekin tuntemattomaan . Taloalukset, laukaukset, etsinnät, yövartijat, talokerhot." (Omaelämäkerrasta.) Mutta se, mitä kirjailija pian näki ja tunsi Venäjällä, varsinkin sotilaallisen kommunismin aikana, sai hänet ottamaan kriittisen näkemyksen vallankumouksen jälkeiseen todellisuuteen: se oli viranomaisten suvaitsemattomuutta, luovan halveksuntaa. persoonallisuus, ihmiselle, ihmiselämälle.

Tietyn byrokraattisen hirviön – Leviatanin – piirteet olivat selvästi nähtävissä neuvostovaltiossa; totalitarismi - tämä 1900-luvun vitsa - käytti ihmistä tiilenä valtion rakentamisessa, tasoitti ihmistä, vaati häneltä ehdotonta ja täydellistä alistumista, muutti hänestä yhden, hyvin toimivan mekanismin hampaiden. Todellisuus itse antoi E. Zamyatinille materiaalia hänen fantastiseen (vaikkakaan ei niin fantastiseen, jos muistetaan 1900-luvun koti- ja maailmanhistoriaa) dystopista romaania "Me" (1920; julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1924 englanniksi, sitten vuonna 1926 - in Tšekki, vuonna 1929 - ranskaksi, kotimaassaan romaanin julkaisu tapahtui vasta vuonna 1988). Tämän romaanin paatos oli elävän persoonallisuuden, rakkauden, luovuuden, elämän itsensä oikeutus, ei sen mekanistinen ersatz. Ei ole yllättävää, että tällä maailmankirjallisuuden ensimmäisellä dystooppisella romaanilla oli myöhemmin kohtalokas rooli kirjailijan kohtalossa - hän ei asunut romaanissa "Me", vaan todellisessa yhdistyneessä stalinistisessa valtiossa.

Romaanista "Me" tuli ensimmäinen eurooppalaisten dystopisten romaanien sarjassa, kuten O. Huxleyn "Brave New World", J. Orwellin "Animal Farm" ja "1984", R. Bradburyn "Fahrenheit 451", jne.

E. Zamyatin oli mentori nuorille kirjailijoille - kirjallisuusryhmän "Serapion Brothers" jäsenille, joihin kuuluivat K. Fedin, M. Zoshchenko, Vs. Ivanov, N. Tihonov, L. Lunts ym. Hän opetti ammattikorkeakoulussa, opetti modernin venäläisen kirjallisuuden kurssin Pedagogisessa instituutissa. Herzen ja taiteellisen proosan tekniikan kurssi Taidetalon studiossa, työskenteli World Literaturen toimituskunnassa, All-Russian Union of Writersin hallituksessa (valittiin puheenjohtajaksi vuonna 1928), kustantamoissa, ja toimittanut useita kirjallisuuslehtiä.

1920-luvun alussa ilmestyivät tarinat "Mamai" (1920) ja "The Cave" (1921), jotka kritisoivat jyrkästi bolshevik-Venäjän sotilaskommunismin aikakautta, sekä kirja H. Wellsistä "H. Wells". 1922).

1920-luvulla E. Zamyatin loi useita dramaattisia teoksia: "Kunniakellonsoittajien seura", "Kirppu", "Atilla".

Vuonna 1929 E. Zamyatin romaanista "Me" (samaan aikaan kuin B. Pilnyak, jota arvosteltiin tarinasta "Mahonki") joutui virallisen lehdistön murskaavan kritiikin kohteeksi, he lopettivat hänen julkaisemisen, hän ei voinut työtä. M. Gorkin esirukous ei auttanut. Näissä olosuhteissa kirjailija osoitti kesäkuussa 1931 kirjeen Stalinille, jossa hän pyysi lupaa matkustaa ulkomaille. Kirjeessään E. Zamyatin ei piilottanut näkemyksiään maan tilanteesta, varsinkin hän kirjoitti: "Tiedän, että minulla on erittäin epämiellyttävä tapa sanoa ei sitä mikä on tällä hetkellä hyödyllistä, vaan sitä mikä minusta näyttää. olla totta. Erityisesti en ole koskaan peitellyt suhtautumistani kirjalliseen orjuuteen, alistumiseen ja uudelleenmaalaukseen: uskoin - ja uskon edelleen - että tämä nöyryyttää yhtä lailla sekä kirjailijaa että vallankumousta."

Ranskassa asuessaan E. Zamyatin pysyi Neuvostoliiton kansalaisena Neuvostoliiton passilla. Romaani "Jumalan vitsaus" kirjoitettiin ulkomailla ja julkaistiin postuumisti Pariisissa vuonna 1938.

Hänet haudattiin Pariisin esikaupunkiin.

Lue myös muita artikkeleita E.I:n työstä. Zamyatin ja romaanin "Me" analyysi:

Elämäkerta E.I. Zamyatin

Jevgeni Ivanovitš Zamyatin (1884–1937), venäläinen kirjailija. Syntynyt 20. tammikuuta (1. helmikuuta) 1884 Lebedyanissa Tambovin maakunnassa. (nykyisin Lipetskin alue) köyhän aatelismiehen perheessä. Niiden paikkojen luonnosta saatujen vaikutelmien lisäksi, joihin monet venäläiset kirjailijat olivat tavalla tai toisella yhteydessä - Tolstoi, Turgenev, Bunin, Leskov, Sergeev-Tsenski - kotiopetuksella oli suuri vaikutus Zamyatiniin. "Kasvoin pianon kanssa: äitini on hyvä muusikko", hän kirjoitti omaelämäkerrassaan. – Luin Gogolin jo neljältä. Lapsuus on melkein ilman tovereita: toverit ovat kirjoja." Vaikutelmat Lebedyanin elämästä ilmenivät myöhemmin tarinoissa "Uyezdnoye" (1912) ja "Alatyr" (1914).

Romaanista "Me" tuli ensimmäinen eurooppalaisten dystooppisten romaanien sarjassa - O. Huxleyn "Brave New World", J. Orwellin "Animal Farm" ja "1984", R. Bradburyn "Fahrenheit 451" jne.

PS Täydellisin Zamyatinin työtä käsittelevä teos on edelleen ainoa tieteellinen elämäkerta, jonka kuuluisa amerikkalainen tutkija Alex Michael Shane julkaisi vuonna 1968 Los Angelesissa.

Evgeny Ivanovich Zamyatin syntyi vuonna 1884 Tambovin piirin kaupungissa Lebedyanissa (nykyinen Lipetskin alue). Hänen äitinsä Maria Aleksandrovna (os. Platonova) oli koulutettu henkilö, rakasti kirjallisuuden klassikoita ja soitti pianoa. Kaikki tämä välitettiin lapsille. Zamyatinin isä Ivan Dmitrievich oli pappi.

Vuoden 1883 väestönlaskennan mukaan Lebedyanissa oli 6 678 asukasta. Se oli tyypillinen venäläinen maakunta, mutta ei suinkaan takapajuisin. Muistella lapsuuttaan Zamyatin kirjoitti: "Näet hyvin yksinäisen, ilman ikätovereita, lapsen sohvalla, vatsa alas, kirjan päällä - tai pianon alla, ja pianolla äiti soittaa Chopinia - ja piirin - ikkunat pelargonioiden kanssa, keskellä katua tappiin sidottu pieni jänis ja pölyssä lepattavia kanoja. Jos haluat maantiedettä, tässä se on: Lebedyan, venäläisin tambovin, josta Tolstoi ja Turgenev kirjoittivat..."

Zamyatin vuosina 1893-1896 opiskeli Lebedyanskayan lukiossa, jossa hänen isänsä opetti Jumalan lakia. Koulutusta jatkettiin Voronežin lukiossa, josta tuleva kirjailija valmistui vuonna 1902 kultamitalilla (kerran myöhemmin panttilaina Pietarin panttilainajassa 25 ruplalla, mutta ei koskaan lunastettu). Zamyatin muisteli: ”Luiossa sain esseistäni A:ita ja plussia, eikä minun ollut aina helppoa tulla toimeen matematiikan kanssa. Tästä syystä (itsepäisyydestä) valitsin matemaattisimman asian: Pietarin ammattikorkeakoulun laivanrakennusosaston."

Hänen opiskelunsa rinnalla järjestettiin mielenosoituksia ja mielenosoituksia laulamalla Marseillaisea, kesäharjoituksia tehtaissa ja satamissa, ulkomaanmatkoja Rossiya-höyrylaivalla Odessasta Aleksandriaan ja liittyminen RSDLP:hen. Joulukuussa 1905 Zamyatin pidätettiin bolshevikkien kiihotuksesta keväällä, äitinsä ponnistelujen ansiosta.

Vuonna 1908 hän valmistui ammattikorkeakoulusta ja sai meriinsinöörin erikoisuuden. Zamyatin pysyi laivaston arkkitehtuurin laitoksella ja on opettanut tätä aihetta vuodesta 1911 lähtien. Jevgeni Zamyatin kirjallinen debyytti tapahtui syksyllä 1908, tarina "Yksin" julkaistiin "Obrazovanie"-lehdessä.

Terveyssyistä Zamyatin muutti Nikolaeviin vuonna 1913. Kuten kirjoittaja vitsaili, hän "rakensi sinne useita haroja, useita tarinoita ja satiirisen tarinan "Keskellä ei mitään". Tarina paljasti tsaarin armeijan ja yhteiskunnan rumat kasvot. Pietarin käräjäoikeuden päätöksellä Zavety-lehden tarinaa sisältävä numero pidätettiin ja kirjoittaja karkotettiin pohjoiseen. Pohjoisten vaikutelmien pohjalta kirjoitettiin tarina "Pohjoinen" sekä tarinat "Afrikka" ja "Ela".

Maaliskuussa 1916 Zamyatin lähti Englantiin ja työskenteli Glasgow'n, Newcastlen ja Sunderlandin telakoilla. Hänen osallistumisellaan Venäjälle rakennettiin useita jäänmurtajia, mukaan lukien yksi suurimmista - "Pyhä Aleksanteri Nevski" (vallankumouksen jälkeen - "Lenin"). Englannissa alkoi kirjailijan uusi luovuuden kausi erilaisilla aksenteilla ja ratkaisuilla.

Saatuaan tietää vallankumouksesta Zamyatin kiiruhtaa kotiin. Lokakuun jälkeiset tapahtumat toivat synkkiä värejä hänen teostensa tragikoomiseen, mutta yleisesti ottaen iloiseen väritykseen. Zamyatinin teoksessa näkyy kehotus pelastaa ihmispersoonallisuus uhkaavalta rappeutumiselta ja "tasaistumiselta". Kirjallisuuden tapahtuma oli vuosi 1920, jolloin Zamyatin kirjoitti romaanin "Me". Ensimmäisellä maailmankirjallisuuden dystopisella romaanilla oli myöhemmin kohtalokas rooli kirjailijan kohtalossa.

20-luvulla Zamyatin työskenteli paljon, novellien ja novellien ohella hän loi useita dramaattisia teoksia: "Kunniakellonsoittajien seura", "Kirppu", "Atilla". Tuon ajanjakson viralliselle neuvostokritiikille Zamyatin oli "vallankumouksen vastustaja ja taantumuksellisten ideoiden edustaja, joka saarnasi porvarillista rauhaa ja hiljaisuutta olemassaolon ihanteena" (ITU, 1929). Skandaalissa tarinassa romaanin "Me" julkaisusta Zamyatin ei auttanut suurten kirjailijoiden, mukaan lukien Gorkin, esirukousta. Kirjoittaja päättää väliaikaisesti poistua Neuvostoliitosta.

Helmikuusta 1932 lähtien Zamyatin asui Pariisissa vaihtamatta Neuvostoliiton kansalaisuuttaan. Hän työskenteli aktiivisesti venäläisen kirjallisuuden, elokuvan ja teatterin edistäjänä ulkomailla. Pääteos, jonka Zamyatin loi ulkomailla, oli romaani "Jumalan vitsaus", joka julkaistiin postuumisti Pariisissa vuonna 1938. Kotimaasta erotettuna kirjailija seurasi tiiviisti Venäjän elämää. Hän yritti antaa teoksensa "venäläisten käsiin", mutta periaatteessa hän ei julkaissut emigranttilehdistössä. Asenteet häntä kohtaan kotimaassaan alkoivat lämmetä. Toukokuussa 1934 Zamyatin hyväksyttiin poissaolevana Neuvostoliiton kirjailijaliittoon, ja vuonna 1935 hän osallistui antifasistisen kulttuurin puolustajan kongressin työhön osana Neuvostoliiton valtuuskuntaa.

Evgeniy Ivanovich Zamyatin kuoli 10. maaliskuuta 1937 ja haudattiin Pariisin esikaupunkiin Thieun hautausmaalle. Aika on asettanut kaiken paikoilleen ja Zamyatinin teokset ovat lujasti astuneet maailman- ja kotimaisen kirjallisuuden historiaan.

E. I. Zamyatinin kirjallinen luovuus

Zamyatinin kirjallinen debyytti, tarina "Alone" (1908, Education-lehti), jäi kriitikoilta melkein huomaamatta. Evgeniy Ivanovichilla oli myöhemmin alhainen mielipide ensimmäisestä teoksestaan. Sitä seurasivat "Uyezdnoe" (kirjoitettu Lakhtassa Pietarin lähellä), satiirinen tarina "Lähi-idässä" (syntyi Nikolajevissa) ja joukko novelleja. Kritiikki alkoi puhua äänekkäästi Zamyatinista, hänen nimensä asetettiin Gorkin, Prishvinin, Buninin, Kuprinin viereen. Tarina "Lähi-idässä" herätti sensuurien vihan, jotka näkivät siinä vain nöyryytystä ja loukkausta Venäjän upseereille. Pietarin käräjäoikeuden päätöksellä Zavety-lehden levikki pidätettiin ja Zamyatin karkotettiin pohjoiseen. Itse asiassa tarinassa ei ole halua "loukata sotilasluokkaa". Negatiivisten hahmojen lisäksi mukana ovat kauniita ja vahvoja intohimoissa Tambovista Tyynellemerelle maailman ääriin saapunut luutnantti Andrei Ivanovich Polovets, kapteeni Shmit ja hänen vaimonsa Marusya. Kapteeni Nechesa ja luutnantit Tikhmen ja Molochko eivät ole mitenkään alkeellisia. Tarina ”Lähi-idässä” on täynnä kirjailijan rakkautta ja myötätuntoa maanmiehiä kohtaan sekä protestia ihmisarvoa alentavia sosiaalisia olosuhteita vastaan.

Pohjoisten vaikutelmien pohjalta kirjoitettiin tarina "Pohjoinen" sekä tarinat "Afrikka" ja "Ela". Teokset osoittivat, että Zamyatinin teoksessa lyyr-romanttinen periaate, ajatus inhimillisestä vastarinnasta ihmisessä, hengen voiman voitto vahvistui.

Zamyatinin uusi luovuuskausi liittyy Englannin työhön vuosina 1916-1917. ja Venäjän vallankumous. Vuoden 1917 tapahtumat lisäsivät kirjailijan teoksiin synkkiä värejä. Vuodesta 1918 vuoteen 1922 Zamyatin loi koko sarjan tarinoita, satuja, novelleja: "Pohjoinen" (1918), "Maanmittaus" (1918), "Ihmisten kalastaja" (1918), "Lohikäärme" (1918), " Syntisten apu" (1918), "Ivans" (1918), "Fiery A" (1918), "Mamai" (1920), "Lasten huone" (1920), "Cave" (1920) ja muut. Emigranttikriitikko D. Svjatopolk-Mirsky kirjoittaa tarinan "The Cave" yhteydessä: "Tämä on... tarina ihmisten rappeutumisesta ja köyhyydestä, jotka ovat pakkomielle yhdestä ainoasta ideasta - ruoan ja polttoaineen talteenotosta. Tämä on kiteytynyt painajainen, joka muistuttaa hieman Poeta, sillä ainoalla pienellä erolla, että Zamyatinin painajainen on erittäin totta."

H. Wellsistä syntyi kirja "H. G. Wells" (1922), jossa Zamyatin piti tieteiskirjallisuutta parhaana tapana heijastaa todellisuutta.

Erityisesti on mainittava romaani "Me". Vuonna 1920 kirjoitettu se oli uutta paitsi sisällöltään myös muodollisesti. Ennen "Me" ilmestymistä kirjallisuudessa ei ollut dystopista romaania. Kuten Zamyatin muisteli vuonna 1932, Kaukasuksella hänelle kerrottiin satu kukosta, jolla oli paha tapa laulaa tuntia aikaisemmin kuin muut: tämän vuoksi kukon omistaja joutui niin epämukavaan asemaan, että hän päätyi. leikkaamalla kukon pään irti. "Romaani "Me", kirjailija päättelee, "palostui persialaiseksi kukoksi: oli liian aikaista esittää tätä kysymystä edes tässä muodossa, ja siksi romaanin julkaisun jälkeen (käännöksinä eri kielille) Neuvostoliiton kritiikki todella katkaisi pääni. Romaanissa kuvattu totalitaarinen Yhdysvallat teki jokaisesta "suuren runon kuusipyöräisen terässankarin". Rakkaus, etiikka, onnellisuus on järjestetty ja matemaattinen, ajoittain kaikki numerot (tämän valtion asukkaat) käyvät läpi suuren leikkauksen fantasian poistamiseksi. Yksi romaanin linjoista on rakkaus numeroon D-503 tyttöä 1-330 kohtaan, joka valaisi hänen elämäänsä häikäisevällä valolla, mutta sammui pian itse numero, joka petti rakkaansa ja harkitsi sitten kylmästi tämän teloitusta. Tyypillinen tilanne Zamyatinin lokakuun jälkeiselle työlle: valon ja toivon säde murtautuu pahaenteisten pilvien läpi ja kuolee voimattomuuteen pysäyttääkseen heidän liikkeensä.

Vuonna 1927 Krug-kustantamo julkaisi kirjailijan teoksista kokoelman "Unholy Stories", joka sisälsi hänen uusimmat teoksensa.

Vuonna 1929 federaation kustantamo julkaisi neliosaisen teoskokoelman, joka keskeytettiin neljännellä osalla. Mutta suurimmat, jotka merkitsivät uuden, valoisan vaiheen alkua, hänen varhaisen työnsä kaltaiset, olivat kirjailijan dramaattiset teokset: "Kunniakellonsoittajien seura", "Kippu", "Attila". Zamyatin kirjoitti historiallisen tragedian "Atilla" noin kolme vuotta. Ajatus valtiollisuuden romahtamisesta ja isänmaallisuuden teema toivat Zamyatinin takaisin vallankumouksen aikaan ja vaikuttivat sekä aikaisempien uskomusten tarkistamiseen että vahvistamiseen. Romaanin "Me" julkaiseminen ja sitä seurannut Zamyatinin painostus johtivat kirjailijan päätökseen väliaikaisesti poistua Neuvostoliitosta. Vuodesta 1932 lähtien, pysyen Neuvostoliiton kansalaisena, Zamyatin asui Pariisissa. Täällä hän kirjoittaa useita artikkeleita, esseitä ja muistelmia venäläisen kulttuurin henkilöistä: Stanislavski, Meyerhold, A. Tolstoi, Lavrenev ja muut. Pariisin näyttämön pääteos oli romaani "Jumalan vitsaus", joka syntyi samalle materiaalille kuin "Attila". Vallankumouksista ja sodista järkyttynyt Euroopan tila, joka ennakoi ennennäkemättömiä lähestyviä katastrofeja, välittyy romaanissa aivan ensimmäisiltä sivuilta. Romaani julkaistiin kirjailijan kuoleman jälkeen vuonna 1938 Pariisissa.

Vähitellen asenne Zamyatiniin kotimaassaan parani vuonna 1934, ja hänet hyväksyttiin Neuvostoliiton kirjailijoiden liittoon. Mutta kirjailijan kohtalona ei ollut palata kotiin, hän kuoli Pariisissa vuonna 1937.

Vallankumouksellisella aikakaudella työskennellyt Zamyatinin teokset liittyvät tavalla tai toisella siihen ja niistä tuli aikansa kirkkain taiteellinen asiakirja, astuivat lujasti kotimaisen ja maailman kirjallisuuden historiaan ja muodostivat perustan kansallisen perustan kulttuuri. Yksi 1900-luvun merkittävistä taiteilijoista, Zamyatin pyrki teoksessaan siihen "todelliseen totuuteen", joka on "aina epäuskottava" (hän halusi toistaa näitä sanoja Dostojevskin "Demoneista"). Huolimatta kirjoittajan luovuuden jakautumisesta eri vaiheisiin, voimme puhua Zamyatinin kiinteästä ja harmonisesta taiteellisesta järjestelmästä.

____
Muotoilija: O. Doug
Viimeisin muutos: 2020-01-07

Zamyatin kutsui Zamyatinin tutkimusta "intohimoiseksi anteeksipyynnöksi sosiaaliselle fiktiolle" "H.G. Wells" (1922) V. A. Chalikova. Tässä teoksessa, joka on nykyään yksi englantilaisen kirjailijan työn ilmeisimmistä ominaisuuksista, Zamyatin analysoi johdonmukaisesti ja vakuuttavasti fiktion sosiaalista ja taiteellista luonnetta, määrittää genren ja menetelmän kehitysnäkymät. H. Wellsin itsensä teosten kommentit näyttävät odottamattomilta: ”Maailmoiden sota” on myytti peikkosta; "Aikakone" on taikamattomyytti; "The World Set Free" on urbaani versio tarinasta aukko-ruohosta; "Näkymätön mies" on moderni tulkinta näkymättömästä hatusta jne. Zamyatin kirjoitti myös esipuheita englantilaisen tieteiskirjailijan teoksiin, useita artikkeleita H. Wellsin elämästä ja työstä.

Maalit, kasvot, manikyyri, shampoot. Ihonhoito

Zamyatinin tarinoita. Evgeniy Zamyatinin luovuus ja lyhyt elämäkerta

EVGENY ZAMYATIN (1884-1937)

E. I. Zamyatinin luova elämäkerta ja taiteellinen maailma

EVGENY ZAMYATIN (1884-1937)

E. I. Zamyatinin luova elämäkerta ja taiteellinen maailma

Aiheeseen liittyvät materiaalit: