Pápež Sixtus IV. Sixtus IV: biografia Príbuzní v kardinálskych klobúkoch rozdeľujú Taliansko

Sixtus IV (Francesco della Rovere), 1471.VIII.9 - 1484.VIII.12

Sixtus IV, pápež
Sixtus Quartus
Svetské meno: Francesco della Rovere
Pôvod: Albisola (Liguria, Taliansko)
Roky života: 21. júl 1414 – 12. august 1484
Roky pontifikátu: 9. august 1471 - 12. august 1484
Otec: Leonardo della Rovere
Matka: Lucina Munliona

Reprodukcia zo stránky http://monarchy.nm.ru/

Francesco della Rovere sa narodil v chudobnej rodine a ako mladík bol poslaný do františkánskeho kláštora. S veľkým úspechom študoval filozofiu a teológiu v Pavii, prednášal na univerzitách v Padove, Bologni, Pavii, Siene a Florencii. Jedným z jeho žiakov bol neskôr slávny kardinál Bessarion. V roku 1464 sa Francesco stal generálom františkánskeho rádu. V roku 1467 ho Pavol II. vymenoval za kardinála a v roku 1471 bol Francesco zvolený za pápeža pod menom Sixtus IV.
Prvá vec, ktorú pápež urobil, bolo vyslanie legátov do Francúzska, Nemecka, Španielska, Maďarska a Poľska, aby sa pokúsili znovu zapáliť náboženské nadšenie a zorganizovať kampaň proti Osmanom. Všetko, čo sa však križiakom podarilo dosiahnuť, bolo zajať 25 Turkov, ktorých počas triumfu hnali ulicami Ríma. Potom sa Sixtus úplne zameral na vnútorné talianske záležitosti. Jeho cieľom bolo reorganizovať pápežstvo na obraz sekulárnej monarchie. Piatich svojich príbuzných povýšil na kardinálov, ďalších desiatich vymenoval do vysokých cirkevných funkcií. V roku 1478 jeden z príbuzných, kardinál Rafael Riario, zorganizoval „Pazziho sprisahanie“ s cieľom zvrhnúť vládu Medici vo Florencii. Sixtus očividne vedel o chystanom sprisahaní, ale neurobil nič, aby tomu zabránil. Po úspechu sprisahancov však uvalil na Florenciu interdikt a zatlačil s ňou Benátky do vojny v nádeji, že získa vojvodstvo Ferrara pre ďalšieho príbuzného Girolama Riaria. Dvojročné občianske spory sa skončili tým, že talianske kniežatá prinútili pápeža uzavrieť mier.
V roku 1482 Sixtus IV zverejnil pravidlá definujúce hranice činnosti inkvizície v Španielsku a podriadil ju kontrole Veľkého inkvizítora. Pápež energicky bojoval proti valdenským heretikom a zrušil reformné dekréty kostnického koncilu. Sixtus venoval veľkú pozornosť rozvoju umenia. Po ňom je pomenovaná kaplnka postavená pri pápežských komnatách vo Vatikáne (Sixtínska kaplnka) a most cez Tiber. V roku 1476 zaviedol Sixtus IV. sviatok Nepoškvrneného počatia (8. decembra). Napriek tomu vo všeobecnosti jeho pontifikát hodnotia historici dosť kriticky.

Použité materiály zo stránky http://monarchy.nm.ru/

„Génius čistej krásy“ - to povedal Vasily Žukovskij o „Sixtínskej Madone“. Neskôr si Puškin požičal tento obraz a venoval ho pozemskej žene - Anne Kernovej. Raphael namaľoval aj Madonu od skutočnej osoby, pravdepodobne od vlastnej milenky

1. Madonna. Niektorí vedci sa domnievajú, že Raphael namaľoval obraz Presvätej Bohorodičky od svojej milenky Margherity Luti. Podľa ruského historika umenia Sergeja Stama „v očiach Sixtínskej Madony zamrzla bezprostredná otvorenosť a dôvera, vrúcna láska a neha a zároveň ostražitosť a úzkosť, rozhorčenie a hrôza z ľudských hriechov; nerozhodnosť a zároveň pripravenosť vykonať čin (vydať svojho syna smrti. - Poznámka "Okolo sveta")».

2. Dieťa Kristus. Podľa Stama „jeho čelo nie je detinsky vysoké a jeho oči nie sú vôbec detinsky vážne. V ich pohľade však nevidíme ani budovanie, ani odpustenie, ani zmierujúcu útechu... Jeho oči hľadia na svet, ktorý sa pred nimi otvoril sústredene, intenzívne, so zmätením a strachom.“ A zároveň v Kristovom pohľade možno čítať odhodlanie nasledovať vôľu Boha Otca, odhodlanie obetovať sa pre spásu ľudstva.

3. Sixtus II. O rímskom pápežovi sa vie veľmi málo. Na svätom tróne nezotrval dlho – od roku 257 do roku 258 – a za cisára Valeriána ho popravili sťatím hlavy. Svätý Sixtus bol patrónom talianskej pápežskej rodiny Rovere (tal. „dub“). Preto sú na jeho zlatom rúchu vyšívané žalude a dubové listy.

4. Sixtove ruky. Rafael namaľoval svätého pápeža ukazujúceho pravou rukou na oltárny krucifix (pamätajte, že „Sixtínska Madona“ visela za oltárom, a teda aj za oltárnym krížom). Je zvláštne, že umelec zobrazil šesť prstov na ruke pápeža - ďalších šesť zašifrovaných v obraze. Ľavá ruka veľkňaza je pritlačená na hruď na znak oddanosti Panne Márii.

5. Pápežská diadém odstránený z hlavy pontifika na znak úcty k Madone. Diadém sa skladá z troch korún, ktoré symbolizujú kráľovstvo Otca, Syna a Ducha Svätého. Je korunovaný žaluďom - heraldickým symbolom rodiny Rovere.

6. Svätá Barbora bola patrónkou Piacenzy. Táto svätica z 3. storočia sa tajne obrátila na vieru v Ježiša od svojho pohanského otca. Otec svoju odpadlícku dcéru mučil a sťal.

7. Mraky. Niektorí veria, že Raphael zobrazil oblaky ako spievajúcich anjelov. V skutočnosti to podľa učenia gnostikov nie sú anjeli, ale ešte nenarodené duše, ktoré sídlia v nebi a oslavujú Všemohúceho.

8. Anjeli. Dvaja anjeli v spodnej časti obrazu hľadia nezaujato do diaľky. Ich zjavná ľahostajnosť je symbolom prijatia nevyhnutnosti Božej prozreteľnosti: Kristus je určený na kríž a nemôže zmeniť svoj osud.

9. Otvorte záves symbolizuje otvorené nebo. Jeho zelená farba naznačuje milosrdenstvo Boha Otca, ktorý poslal svojho syna na smrť, aby zachránil ľudí.

Puškin si požičal básnickú formulku od staršieho súčasníka a obrátil ju k pozemskej žene – Anne Kernovej. Tento prevod je však pomerne prirodzený: Raphael možno založil Madonu na skutočnej postave – vlastnej milenke.

Začiatkom 16. storočia viedol Rím ťažkú ​​vojnu s Francúzskom o držbu severných krajín Talianska. Vo všeobecnosti bolo šťastie na strane pápežských vojsk a severotalianske mestá jedno po druhom prešli na stranu rímskeho pápeža. V roku 1512 urobila to isté Piacenza, mesto 60 kilometrov juhovýchodne od Milána. Pre pápeža Júliusa II. bola Piacenza viac než len novým územím: nachádzal sa tu kláštor sv. Sixta, patróna rodu Rovere, ku ktorému pápež patril. Na oslavu sa Július II. rozhodol poďakovať mníchom (ktorí aktívne viedli kampaň za pripojenie k Rímu) a objednal u Raphaela Santiho (v tom čase už uznávaného majstra) oltárny obraz, na ktorom sa svätému Sixtovi zjavuje Panna Mária.

Raphael mal rád poriadok: umožnil mu nasýtiť obraz symbolmi, ktoré boli pre umelca dôležité. Maliar bol gnostik – prívrženec neskoroantického náboženského hnutia, vychádzajúceho zo Starého zákona, východnej mytológie a množstva ranokresťanských náuk. Zo všetkých magických čísel gnostici uctievali najmä šesť (podľa ich učenia Boh stvoril Ježiša na šiesty deň) a Sixtus sa presne prekladá ako „šiesty“. Rafael sa rozhodol hrať na túto náhodu. Kompozične preto obraz podľa talianskeho umeleckého kritika Mattea Fizziho zakóduje šestku: skladá sa zo šiestich postáv, ktoré spolu tvoria šesťuholník.

Práce na „Madone“ boli ukončené v roku 1513, do roku 1754 bol obraz v kláštore sv. Sixta, kým ho nekúpil saský kurfirst August III za 20 000 flitrov (takmer 70 kilogramov zlata). Pred vypuknutím druhej svetovej vojny bola Sixtínska madona v drážďanskej galérii. Ale v roku 1943 nacisti obraz ukryli do štôlne, kde ho po dlhom pátraní objavili sovietski vojaci. Takto sa Raphaelovo stvorenie dostalo do ZSSR. V roku 1955 bola Sixtínska madona spolu s mnohými ďalšími obrazmi prevzatými z Nemecka vrátená orgánom NDR a teraz sa nachádza v drážďanskej galérii.

UMELEC
Rafael Santi

1483 – narodil sa v Urbine v rodine umelca.
1500 - Začal sa trénovať v umeleckej dielni Pietra Perugina. Podpísaná prvá zmluva - na vytvorenie oltárneho obrazu „Korunovácia sv. Nikola z Tolentina."
1504–1508 – žil vo Florencii, kde sa stretol s Leonardom da Vincim a Michelangelom. Vytvoril prvé Madony - „Madonna z Granduca“ a „Madonna zo Stehlíka“.
1508–1514 - Pracoval na maľbách pápežského paláca (fresky „Aténska škola“, „Vyslobodenie apoštola Petra z väzenia“ atď.), Namaľoval portrét pápeža Júliusa II. Získal funkciu zapisovateľa pápežských dekrétov.
1512-1514 - maľoval Sixtínsku madonu a Madonnu di Foligno.
1515 - bol vymenovaný za hlavného kustóda starožitností vo Vatikáne. Napísal „Madonna v kresle“.
1520 – zomrel v Ríme.

foto: BRIDGEMAN/FOTODOM.RU, DIOMEDIA

Strana 1 z 2

SYKST IV (Francesco della Rovere) – pápež od 9. augusta 1471 do 12. augusta 1484. Sixtus IV je prvým pápežom, ktorý nesie meno Sixtus. Sixtus I, Sixtus II a Sixtus III sa oficiálne nazývajú Xystus. V ruskej literatúre nájdete obe mená – Sixtus a Xist. Pápež Sixtus IV. je strýkom pápeža Júliusa II. (1503 – 1513). Bol to pápež Sixtus IV., ktorý sa rozhodol usporiadať konkláve v Sixtínskej kaplnke Apoštolského paláca. Francesco della Rovere sa narodil 21. júla 1414 v Savone neďaleko Janova v šľachtickej, no chudobnej ligúrskej rodine ako syn Leonarda della Rovere a Luciny Monleoni. V mladosti vstúpil do františkánskeho rádu, ktorý ho poslal do Padovy a Bologne študovať právnickú vedu. Postupom času ho kapitula zvolila za provinciála - správcu záležitostí františkánskej provincie v Ligúrii, v roku 1464 za generála rádu a v roku 1467 bol Francesco della Rovere pápežom Pavlom II. (1464-1471) vymenovaný za kardinála s titulárnou cirkvou. San Pietro in-Vincoli. Bol autorom viacerých pojednaní o cirkevnom práve. Diadém dostal v dôsledku krokov, ktoré nemali charakter úplatkárstva. Po zvolení za pápeža prijal Francesco della Rovere meno Sixtus, ktoré sa nepoužívalo od 5. storočia. Keď sa zmocnil pápežského stolca s podporou mocného kardinála Borgiu, priviedol „turecké vydieranie“ do obrovských rozmerov a po výraznom doplnení svojej pokladnice súťažil v bohatstve so slávnym florentským bankovým domom Mediciovcov. Jednou z jeho prvých akcií bolo vyhlásenie novej križiackej výpravy proti osmanským Turkom, no po dobytí Smyrny bola flotila rozpustená. Sixtus IV tiež urobil niekoľko neúspešných pokusov zjednotiť sa s gréckou cirkvou. Keď sa Francesco della Rovere stal pápežom, neúnavne sa staral o záujmy svojej vlastnej rodiny. Na posilnenie vlastnej moci hojne využíval rodinkárstvo – rozdávanie lukratívnych pozícií a pozemkov príbuzným. Jeho pontifikát sa stal obdobím nepotizmu a sekularizácie Rímskej kúrie, konfliktov s talianskymi štátmi a chaosu v samotnom cirkevnom štáte. Pápež povýšil piatich svojich neposov na kardinálov a desať ďalších vymenoval do vysokých cirkevných funkcií. Jeho synovec, biskup z Trevisa Pietro Riario (1445–1474), ako mních, získal kardinálske postavenie, stal sa jedným z najbohatších ľudí v Ríme a vlastne viedol zahraničnú politiku pápeža Sixta IV. Svoje bohatstvo však premárnil s kurtizánou Terezou, do ktorej výklenku zavítali všetci členovia posvätného kolégia. Pietro, ktorý sa od nej nakazil ťažkou chorobou, sa za dva roky zmenil na ruinu, zomrel v agónii. Jeho úloha prešla na obchodníka s potravinami Giuliana della Rovere (budúceho pápeža Júliusa II.), ktorý sa zmocnil niekoľkých miest a stal sa jedným z najbohatších mužov v Taliansku. Ideálom Della Rovere bolo vytvoriť z pápežstva sekulárnu monarchiu (podľa vzoru iných kniežatstiev Talianska), ktorej vládli kardináli spriaznení s pápežom rodinnými zväzkami. Pápež začal presadzovať svojich príbuzných na svetskom kariérnom rebríčku: pomohol svojmu synovcovi Giovannimu stať sa pánom Senigallie, zorganizoval jeho manželstvo s dcérou vojvodu z Urbina Federiga da Montefeltro (1422 – 1482); Z tohto zväzku vzišla línia vojvodov z Urbina della Rovere. Sixtus IV sponzoroval syna svojej netere, kardinála Raffaela Riaria, ktorý bol vodcom neúspešného "Pazziho sprisahania" z roku 1478 (sprisahanie florentských patricijov) s cieľom zavraždiť Lorenza "The Magnificent" de' Medici (1449 – 1492) a jeho brata Giuliana. s cieľom preniesť moc vo Florencii na iného pápežského synovca Girolama Riaria. K vražde bratov malo dôjsť počas oficiálneho prijatia príbuzného Sixta IV., kardinála Raffaela Riaria, počas slávnostnej bohoslužby v kostole 27. apríla 1478 vo Florencii. Zahynul iba Giuliano, ranený Lorenzo sa stihol uchýliť do sakristie, ľudia rýchlo rozprášili sprisahancov a prevrat sa nekonal. Pápežov kardinál bol zatknutý a vyhostený do Ríma. Kňazi, ktorí sa podieľali na sprisahaní, a celú rodinu Pazziovcov ľudia roztrhali na kusy (okrem Biancinho manžela, sestry Lorenza a Giuliana, ktorý chcel v poslednej chvíli zabrániť vražde, no nemal čas). Za popravu arcibiskupa Sixta IV. 1. júna 1478 exkomunikoval Lorenza a celé zloženie florentského signorstva. Arcibiskupa z Pisy a hlavného organizátora sprisahania Francesca Salviatiho obesili na múroch florentského Palazzo Vecchio. Sixtus IV. na to odpovedal interdiktom a dvojročnou vojnou s Florenciou. To však Florentíncov ešte viac zhromaždilo okolo domu Mediciovcov a pozdvihlo Lorenza nielen v Taliansku. Podľa neskoršej kroniky talianskeho historika Stefana Infessuru „Denník mesta Ríma“ bol Sixtus IV „milovníkom chlapcov a sodomitov“ – výmenou za sexuálne priazne udeľoval benefíciá a biskupské stolice. Podľa výskumníkov však treba pripomenúť, že Infessura bol prívržencom rodu Colonna, a preto nebol nestranný. Ambícia predkov Sixta IV bola príčinou vážnych konfliktov s Milánom a Benátkami, ktoré so znepokojením sledovali rastúcu moc rodu della Rovere. Ďalší olej do ohňa prilial zásah francúzskeho kráľa Ľudovíta XI. (1461–1483) a neapolskej monarchie. Pápežská rodina sa zaplietla do rôznych miestnych vojenských konfliktov, ktoré síce pápež neschvaľoval, no neurobil nič, aby tomu zabránil.

Prvým pápežom, ktorý sa v Ríme cítil celkom sebavedomo, bol impozantný Sixtus IV., ktorý pochádzal zo skromnej rodiny Della Rovere (jeho otec bol rybárom). Vláda Sixta IV. trvala od roku 1471 do roku 1484 a od tej doby sa začalo skutočné oživenie Večného mesta. Mocnému pápežovi sa podarilo potlačiť svojich nepriateľov, najmä rodinu Colonna. Aby mal potrebné materiálne zdroje, otvoril široký obchod v cirkevných funkciách a zaoberal sa priamymi špekuláciami (lacno kupoval chlieb a draho ho predal Rimanom).
Sixtus IV. je právom nazývaný obnoviteľom Ríma. Za neho boli odvodnené močiare, ktoré v meste vznikli, ulice boli vyčistené od ruín a spevnené mestské hradby. V roku 1480 vydal edikt, podľa ktorého bolo potrebné vyrovnať ulice a zbúrať tie domy, ktoré prečnievajú za predpokladanú červenú čiaru budúcej rovnej ulice.
Obavy Sixta IV. ohľadom plánovania Ríma boli diktované nielen estetickými, ale aj politickými úvahami. Podľa svedectva rímskeho Stefana Infessura, keď neapolský a sicílsky kráľ Ferrante I. prišiel v januári 1474 do Ríma, mal s pápežom nasledujúci rozhovor: „Keď sa vrátil do paláca, keď hovoril s pápežom Sixtom, povedal: mu, že pápež už nie je vládcom týchto miest a nemôže ním byť vďaka týmto vyčnievajúcim portiká, úzkym uličkám a dreveným balkónom; ak sa rozhodne poslať vojakov do Ríma, tak aj ženy ich budú môcť z týchto balkónov vyhnať, hádzať na nich všelijaké veci a len s veľkými ťažkosťami by sa armáda mohla v meste uchytiť. A dal mu radu, aby zbúral všetky tieto balkóny a portiká a rozšíril ulice. Pápež prijal jeho radu a potom, pokiaľ to bolo možné, zbúral balkóny a portiká a rozšíril ulice pod zámienkou, že je potrebné ich vydláždiť a skrášliť mesto.“
V roku 1480 Sixtus IV definitívne presťahoval svoje sídlo z Lateránu do Vatikánu. V tejto súvislosti bol obnovený starobylý Hadriánov most vedúci k Anjelskému hradu a Vatikánu a boli z neho odstránené všetky obchody obchodníkov (v 17. storočí bol vyzdobený sochami v barokovom štýle).
Hoci Rím kultúrne v 15. stor. stále výrazne zaostávalo za inými mestami v Taliansku, ale jeho minulosť bola taká veľká, že sa stalo prvým mestom v Európe, ktoré malo múzeum: v roku 1471 Sixtus IV. veľkoryso daroval mestu pápežskú zbierku antického sochárstva, ktorá bola zverejnená výstava v Paláci konzervatívcov na kopci Capitoline.
Sixtus IV. je považovaný aj za zakladateľa Vatikánskej apoštolskej knižnice, ktorá v jeho dobe už čítala 3600 zväzkov. V decembri 1471 nariadil začať obstarávanie stavebného materiálu na výstavbu troch miestností knižnice na prvom poschodí pápežského paláca; Následne pribudla ďalšia miestnosť a v roku 1480 sa uskutočnilo oficiálne otvorenie knižnice.
Ešte vo februári 1475 vymenoval pápež humanistického knihovníka Bartolomea Sacchiho, známeho pod prezývkou Platina. Steny priestorov boli pomaľované freskami od slávnych majstrov Domenica Ghirlandaia a Melozza da Forliho (prvý bol umelcom florentskej školy, druhý umbrijskej školy).
Zachovala sa freska, ktorú v roku 1477 namaľoval Melozzo da Forli a ktorá zobrazuje akt otvorenia knižnice: Sixtus IV. sedí v kresle, pred ním kľačí Platina, recituje latinské verše a po pravej ruke pápeža sú jeho najbližší príbuzní: (sprava doľava) kardináli Rafael Riario a Giuliano della Rovere, gróf Girolamo Riario a Giovanni della Rovere, strýko prvého a brat druhého kardinála. Freska bola následne prenesená na plátno a dnes sa nachádza vo vatikánskej Pinacoteca.
Sixtus IV. zvečnil svoje meno postavením nového kostola vo Vatikáne – slávnej Sixtínskej kaplnky (architekt Giovanni dei Dolci). Objekt pozostáva z jednej podlhovastej svetlej haly o výmere 520 m2. m vo výške 26 m Konali sa tu najvýznamnejšie náboženské obrady; Podľa tradície sa tu a teraz stretáva konkláve kardinálov, aby zvolilo nového pápeža.
Slávou Sixtínskej kaplnky je maľba, ktorá ju zdobí: na stenách sú zachované fresky od vynikajúcich umelcov (Botticelli, Ghirlandaio, Rosselli, Perugino, Signorelli) a v 16. stor. veľký Michelangelo namaľoval strop a oltárnu stenu, čím úplne zatienil svojich predchodcov.

Zachytiť mierku osobnosti Leonarda da Vinciho je nemožné. Osoba, ktorá sa stala legendou počas svojho života, zostáva legendou a nedosiahnuteľným ideálom v modernom svete.

Génius alebo, ako sa mu často hovorí, titán renesancie Leonardo da Vinci je skutočne jedinečná osobnosť. Jeho život je úžasný kaleidoskop - vo všetkých oblastiach, ktorým sa venoval, od maľby až po zložité inžinierske vynálezy, dosiahol neuveriteľné výšky. Medzitým o samotnom Leonardovi nevieme takmer nič - bol to veľmi tajný a osamelý človek a prvú biografiu napísal 30 rokov po jeho smrti Giorgio Vasari.

Leonardo sa narodil 15. apríla 1452 v malom mestečku Vinci na severozápade Talianska. História jeho rodiny skrýva niekoľko záhad, pretože nie je známe, kto bola jeho matka. Všetky zdroje uvádzajú, že sa volala Katerina, ale to, čo urobila, je otvorenou otázkou. Tradične sa verí, že to bola jednoduchá mladá roľnícka žena. Leonardovým otcom bol notár Piero da Vinci, ktorý mal v tom čase 25 rokov. Otec bol prítomný pri krste dieťaťa a spoznal ho, no z neznámych dôvodov strávil Leonardo prvé 4 roky svojho života v dedine Anhiano. V roku narodenia svojho syna sa Piero ožení s Albierom Amadorom a len o 4 roky neskôr vezme svojho syna k sebe. Postavenie notára sa v tých časoch považovalo za celkom vznešené, takže Leonardo prežil svoje detstvo a mladosť v blahobyte a prosperite. Otec bol 3x ženatý, mal 12 detí a dožil sa 77 rokov. Ale, ako poznamenal Vasari, bol obyčajný človek, čo robí Leonardovu nezvyčajnosť ešte zaujímavejšou. Tak či onak, otec stále poskytoval svojmu synovi dobré domáce vzdelanie, aj keď nesystematické, čo Leonardo neskôr spomínal vo svojich poznámkach.

Talent mladého muža sa prejavil už v ranom veku. Zaujímavá je epizóda, v ktorej Pierre da Vinci požiadal svojho syna, aby namaľoval veľký drevený štít ako darček jednému zo svojich susedov. Leonardo pristupoval k tejto záležitosti s radosťou a veľkou zodpovednosťou a ako vzor na štíte si vybral obraz Gorgon Medusa. Kresba bola urobená tak realisticky, že keď to môj otec videl, doslova sa krútil hrôzou. Samozrejme, nemohol dať také majstrovské dielo ako darček a nechal si ho pre seba. Teraz je kópia tohto štítu od Caravaggia uložená v jednom z múzeí vo Francúzsku. Pravdepodobne po tomto incidente sa Piero rozhodol poslať svojho syna študovať do Florencie, kde Leonardo pod vedením slávneho umelca Verrocchia študoval maľbu. Tak sa začalo obdobie v živote Leonarda da Vinciho, nazývané florentské obdobie.

Florencia bola v tom čase jedným z hlavných centier intelektuálnej elity celej západnej Európy. Leonardo, ktorý sa ocitol medzi takými slávnymi umelcami ako Botticelli, Ghirlandaio, Bellini a mnohí iní, vyniká svojou odlúčenosťou a osamelosťou. Z jeho poznámok je jasne zrejmé, že jeho osamelosť je vedomá. Veril, že „ak si osamelý, potom si úplne svoj“ a nesnažil sa s nikým spoznať. Čiastočne aj preto nepatril do okruhu intelektuálov florentského vládcu Lorenza de' Medici. No nielen preto sa nemohol dostať do vtedajšieho intelektuálneho prostredia. Jedným z dôvodov bolo niečo, čo vadilo aj samotnému Leonardovi – slabá znalosť latinčiny, ktorá bola až do modernej doby považovaná za hlavný jazyk vedy. Dôležitejší bol však iný dôvod – Leonardo bol umelcom a počas renesancie boli umelci skôr považovaní za remeselníkov alebo dokonca profesionálnych maliarov vykonávajúcich objednávky; s umelcami sa zaobchádzalo ako so sluhami. Da Vinciho talent, ktorý nebol ocenený kruhom humanistických intelektuálov, Verrocchio ohromil. Počas práce v dielni učiteľ poveril Leonarda, aby namaľoval anjela na jedno zo svojich plátien. Postava anjela, ktorú namaľoval da Vinci, zapôsobila na učiteľa natoľko, že podľa Vasariho už nikdy nechytil do ruky štetec. Žiak predčil učiteľa. Čoskoro si Leonardo otvorí vlastnú dielňu.

V tomto čase pozval pápež Sixtus IV. najlepších toskánskych remeselníkov na prácu vo Vatikáne. Boli medzi nimi Ghirlandaio, Botticelli, Perugino, Philip Lippi, Signorelli a mnohí ďalší, ale nie Leonardo. Je možné, že podceňovaný génius pociťoval trochu mrzutosti z toho, čo sa stalo, a rozhodol sa presťahovať do Milána. Navyše, jeho inžinierske a vedecké sklony ho už čoraz viac ovládali a Miláno bolo v tom čase takmer opakom sofistikovanej Florencie – bolo to priemyselné mesto, kde mnohí remeselníci, zbrojári a remeselníci založili silnú výrobu. Leonardo žiada o záštitu miestneho obchodníka Lodovica Sforzu a stavia sa v prvom rade nie ako umelec, ale ako inžinier, ktorý v liste hovorí o svojich vlastných inžinierskych nápadoch, ako sú delá, uzavreté vozy, katapulty a balisty, a spomína len v jednom riadok o jeho umeleckej činnosti. Sforza berie Leonarda na súd a dáva mu rôzne úlohy, či už inžinierske alebo súvisiace s umením. Jednou z úloh bola stavba pamätníka zakladateľovi dynastie Sforzovcov – Francescovi Sforzovi. Socha v podobe koňa s jazdcom sa mala stať symbolom oprávnenosti a majestátnosti rodovej moci a Leonardo sa pustil do práce. Práce na pamätníku pokračovali 16 rokov. Po niekoľkých neúspešných odliatkoch bola vyrobená hlinená socha koňa, ktorá sa však v dôsledku francúzskej invázie do Milána v roku 1499 nenávratne stratila. Našťastie sa zachovali kresby, z ktorých možno posúdiť mimoriadnosť Leonardovho nápadu.

Milánske obdobie stále viac potvrdzovalo inžiniersky a umelecký talent Leonarda da Vinciho. Vtedy sa objavili jeho obrazy „Dáma s hranostajom“, „Madonna Litta“, „Madonna v jaskyni“, „Posledná večera“ a mnoho anatomických a jednoduchých kresieb ceruzkou. Jednou z najznámejších kresieb Leonarda da Vinciho je Vitruviánsky muž - postava muža v dvoch nad sebou uložených polohách, vpísaných do kruhu a štvorca. Kresba má rozmery 34,3×24,5 cm a je vyhotovená tušom a akvarelom. Postava muža zobrazuje matematické proporcie ľudského tela v súlade s údajmi z pojednaní rímskeho architekta Vitruvia. Vitruviánsky muž je akýmsi symbolom prirodzenej ideality človeka, jeho vnútornej symetrie a matematickej proporcionality. Kresba je teda umeleckým aj vedeckým dielom.

Da Vinciho inžiniersky vývoj a nápady, ktoré sa k nám dostali v jeho poznámkach, nemôžu len prekvapiť. Je úžasné, ako mohol človek na prelome 15. – 16. storočia tak ďaleko predbehnúť dobu! Na výkresoch sa zachovali návrhy otočnej reťaze na bicykel, stroje pre sériovú výrobu, rôzne lietadlá, obrábacie stroje a mnohé ďalšie. Vypracoval projekty na zlepšenie mesta, navrhol plavebné komory, priehrady, kanály, mlyny a dokonca vypočítal náklady na tieto projekty, ale nikto sa ich, žiaľ, neujal. Da Vinciho nepotlačiteľná a intenzívna vynaliezavá a inžinierska činnosť sa zdala byť protestom proti tým kruhom intelektuálov, do ktorých sa nedostal. Dokázal sám sebe, že je stále súčasťou tohto kruhu a robil to hlava-nehlava nad ostatnými.

Po invázii francúzskych vojsk sa Leonardo vracia do Florencie. Tu dostane od Senoria zadanie podieľať sa na maľbe sály Veľkej rady paláca Senoria, kde v tom čase už Michelangelo pracoval. Dvaja giganti tej doby teda začali spolupracovať, hoci bez zvláštnej náklonnosti k sebe. Ako poznamenáva Vasari, z času na čas sa vtedy mladý Raphael prišiel pozrieť na prácu majstrov. Naozaj neuveriteľná situácia! Približne v rovnakom čase Leonardo namaľoval svoje hlavné majstrovské dielo - svetoznámu „La Gioconda“ alebo „Mona Lisa“. História tohto obrazu priťahuje historikov umenia zo všetkých krajín a tajomná pani Lisa del Giocondo nenecháva divákov ľahostajnými. Najslávnejšie maliarske dielo na svete malo neuveriteľný vplyv na globálnu umeleckú kultúru a sám Leonardo da Vinci sa so svojím majstrovským dielom nerozlúčil, ani keď odišiel do Francúzska. Mal tri takéto obľúbené obrazy: „Mona Lisa“, „Ján Krstiteľ“ a „Svätá Anna s Madonou a dieťaťom Kristom“.

Leonardo opäť strávil istý čas v Miláne v službách francúzskeho kráľa Ľudovíta XII. a potom v Ríme u pápeža Leva X. V roku 1516 da Vinciho pozval na dvor nový francúzsky kráľ František I. Získal titul prvého kráľovského umelca, inžiniera a architekta, ale v podstate to bola len „ozdoba“ dvora – pre kráľa bolo prestížne mať „toho istého Leonarda“, ktorý sa už stal legendou. Bohužiaľ, zdravie umelca sa zhoršovalo, jeho pravá ruka bola paralyzovaná, bolo pre neho čoraz ťažšie pohybovať sa bez pomoci, aby mohol vykonávať svoje oficiálne povinnosti. Potom František I. kúpil Monu Lisu od Leonarda, čím zaistil jej bezpečnosť na stáročia.

Krátko pred smrťou sa umelec presťahoval do malého mestečka Amboise na rieke Loire. Vo veku 67 rokov bol Leonardo da Vinci už pripútaný na lôžko. Pri plnom vedomí píše závet: všetky jeho rukopisy a knihy sa dostali k jednému z jeho študentov, Francescovi Melzimu. 2. mája 1519 Leonardo da Vinci ticho zomrel.

Fenomén brilantného umelca, vedca a spisovateľa stále vzrušuje mysle výskumníkov. Osobnosť Leonarda da Vinciho nezapadá do žiadnej ľudskej veľkosti, rozsah jeho aktivít je obrovský a vplyv, ktorý mal na celú svetovú kultúru, je neuveriteľne úžasný. Leonardo je skutočne nevyčerpateľný, modernosť zvažuje stále viac nových aspektov jeho života a práce a snaží sa pochopiť tajomstvá „univerzálneho človeka“. Je po ňom pomenovaný asteroid, mnohí autori používajú prototyp Leonarda da Vinciho vo svojich dielach, vznikajú filmy a televízne seriály tak či onak súvisiace s odkazom veľkého da Vinciho a oveľa viac. Stal sa viac než len historicky významnou postavou – stal sa imidžom, titánom a nedosiahnuteľným ideálom.