Când Georgy Nikolaevici a fost întrebat: „Cum sunt copiii?” - a răspuns: „Ei lucrează”.
În timpul războiului, Georgy Nikolaevich Traugot „... a fost trimis în Forțele Aeriene pentru a fi responsabil de întrerupere la aerodromurile suburbane, apoi a fost numit artist șef al Muzeului Medical Militar, iar spre sfârșitul războiului a fost înrolat în armata activă. ...”.
Soția și fiul său cel mare Alexandru, care avea zece ani la acea vreme, au avut șansa de a experimenta durere în Leningradul asediat.
În februarie 1942, bunicii mei au murit. Alexandru a fost salvat de foamete de sora tatălui său, Natalya Traugott, care a tratat răniții într-un batalion militar lângă satul Rybatskoye. Mătușa lui l-a căsătorit ca fiind propriul ei fiu și a fost pus în indemnizație.
Alexander Traugott „a desenat - toată blocada. Desenele lui, deloc copilărești, sunt o dovadă neprețuită a vieții orașului asediat...”
Frații, acum împreună, își vor desena familia în timpul asediului în ilustrații pentru povestea lui G. Cherkashin „Păpușa”: chipurile stricte, nobile, pline de demnitate interioară ale mamei, bunicului, bunicii...
Fratele mai mic, Valery, a fost trimis la evacuare, mai întâi în Yaroslavl, apoi în regiunea Tyumen.
Georgy Nikolaevich, de îndată ce a apărut ocazia, a început să-i trimită fiului său hârtie de desen în plicuri mari, împreună cu scrisori „...La 14 august 1945, Valery Traugot s-a trezit acasă...”.
În 1948, „...Alexander și Mihail vor fi expulzați de la Școala de Artă pentru „influență proastă asupra studenților”, adică pentru independența lor de vedere. După. cu toate acestea, la insistențele artiștilor influenți din Moscova, care s-au familiarizat cu lucrările sculpturale ale făcătorilor de probleme, ei vor restaura și elibera diplome de absolvire. Dar Academia de Arte nu va accepta nici una, deși au aplicat de două ori. Unul dintre profesori a spus: „Îmi vor strica tot cursul...”.
În 1946, tunetul a lovit... o rezoluție a Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor din întreaga Uniune a fost emisă cu o înfrângere umilitoare a lucrării lui Ahmatova și Zoșcenko. Aceasta a fost o lovitură pentru întreaga intelectualitate creativă... Potrivit mărturiei fiilor săi, doar Georgy Nikolaevici, dintre toți cei prezenți la ședința filialei Leningrad a Uniunii Artiștilor, s-a abținut de la votul pentru rezoluția partidului. Comitetul central...
Apoi i s-au adus aminte de conversațiile despre inconsecvența ideilor realismului socialist în artă..., câțiva ani mai târziu atelierul a fost luat în cea mai nerușinată manieră...
Telefonul a tacut. Doar prieteni adevărați și de afaceri au sunat la ușă. Familia se aștepta la o pedeapsă mai aspră. A trecut în aer. Deci anii au trecut...
Iată ce au spus artiștii despre carte: „Încercăm să facem un lucru viu. Pentru ca fiecare lovitura sa sune. Pentru ca lovitura de pensulă să exprime totul...” Părea că soarta îi întâlnește la jumătatea drumului în toate.
Dar pe 28 septembrie 1961, Georgy Nikolaevich Traugot și-a părăsit casa pe o bicicletă pentru a admira apusul de seară și nu s-a mai întors. A fost lovit de un camion..."
După moartea tragică a lui G. N. Traugott, fiii săi, implicând dezvoltarea tradiției, urmând stilul dezvoltat împreună cu tatăl lor, păreau astfel să lucreze împreună cu el și, prin urmare, și-au lăsat numele în semnătura comună. „Ne-am născut într-o familie în care tatăl și mama sunt artiști... Întrucât familia noastră este formată din artiști, atunci, firesc, a apărut comunitatea noastră creatoare și dorința de a lucra împreună... Și în ceea ce privește ceilalți membri ai frăției, apoi... tatăl meu a expus puțin, deși era celebru și chiar criticăm în tipar despre formalismul nostru. Mama nu a expus niciodată...”
Prima lor carte a fost publicată în 1956 și a fost numită „686 de transformări amuzante”. „Acestea sunt foi destul de mari cu personaje comice, tăiate orizontal în trei părți: răsfoiți paginile în orice ordine și obțineți combinații hilare de 14 capete, 14 trunchi, 14 picioare - 686 de transformări amuzante.”
Se dovedește a fi de unde vine această idee! Îți amintești „Confusion” de Yulia Gukova?
Acum, „686 de transformări amuzante” pot fi găsite într-un singur exemplar în Muzeul Cărții din Moscova al Bibliotecii de Stat Ruse. Este stocat cu grijă într-un folder special.
Frații Alexander Georgievich (n. 1931) și Valery Georgievich (1936-2009) Traugot s-au născut la Leningrad. A studiat la Liceul de Artă din cadrul Academiei de Arte. Valery și-a continuat apoi educația la Institutul de Artă de Stat din Moscova, numit după V. I. Surikov (departamentul de sculptură) și la facultatea de sculptură a Școlii Superioare de Artă și Industrială din Leningrad, numită după V. I. Mukhina. Cu toate acestea, Alexandru și Valery i-au considerat pe principalii profesori ai lor părinți - artiștii Georgy Nikolaevich Traugot (1903-1961) și Vera Pavlovna Yanova (1907-2004). „Tata credea că, dacă o persoană nu lucrează 18 ore, atunci este deja un leneș fără speranță, despre care nu este nimic de spus. „Un artist”, îi plăcea să repete, „ar trebui să aibă două stări: fie lucrează, fie doarme”. Am fost crescuți într-o atmosferă de mare respect pentru volumul de muncă”, își amintește Alexander Georgievich.
Alexander și Valery s-au implicat cu entuziasm în sculptură, pictură și grafică de șevalet. Dar, poate, artiștii au pus cea mai mare energie creativă în grafica cărților. Primele cărți au fost concepute și create împreună cu tatăl său - de unde și pseudonimul colectiv G. A. V. (George, Alexander, Valery) Traugot. După moartea tragică a lui Georgy Nikolaevich, fiii au decis să-i păstreze numele în semnătura comună. „De-a lungul timpului, înțelegem mai bine lecțiile tatălui nostru”, au spus frații Traugott. „Și pentru noi nu a murit deloc, pentru că acum înțelegi mai profund ce a spus. Principalul lucru este că credem cu adevărat într-o astfel de creativitate colectivă. Nu în sensul că toți trebuie neapărat să lucreze împreună la fiecare desen, ci în sensul că suntem un anumit grup care are capacitatea de a se înțelege și poate lucra împreună în artă. Acest lucru este asociat cu schimbări morale foarte importante pentru fiecare dintre noi. Și mai presus de toate - modestia, conștiința că nu poți face asta singur..."
Prima carte pe care Traugott a ilustrat-o, 686 de transformări amuzante, a fost publicată în 1956. De atunci, artiștii au mai conceput aproximativ două sute de cărți. Acestea sunt ilustrații pentru operele lui Homer și Apuleius, Ovidiu și Perrault, Shakespeare și Hoffmann, frații Grimm și Hauff, Petofi și Rostand, Maeterlinck și Kipling, Pușkin și Cehov, Kuprin și Bulgakov, Gogol și Aksakov. Dar cea mai populară carte concepută de frații Traugott s-a dovedit a fi basmele lui Andersen. La urma urmei, au fost retipărite de șaptesprezece ori, iar tirajul lor total a depășit trei milioane de exemplare!
Alexander și Valery Traugot sunt artiști onorați ai Rusiei. La competițiile întregi rusești, maeștrii au primit mai mult de treizeci de diplome, dintre care paisprezece - gradul întâi (inclusiv diplome de la Comitetele de presă ale URSS și ale Federației Ruse pentru ilustrații ale basmelor lui Andersen). Au participat la expoziții de cărți și ilustrații în Rusia, Germania, Italia, Republica Cehă, Slovacia, Polonia, Japonia și Franța.
Lucrările lui G. A. V. Traugott se află în Galeria de Stat Tretyakov, Ermitajul de Stat, Muzeul Andersen din Odense și în numeroase muzee și colecții private din Rusia, Japonia, Germania, Republica Cehă și alte țări. În 2014, Alexander Georgievich Traugot a devenit laureat al Premiului prezidențial rus în domeniul literaturii și artei.
La cererea Oksanei, o selecție a acelor cărți cu ilustrații de G.A.V. Traugott, care sunt în vânzare astăzi.
Deoarece erau multe informații, am decis să le postez într-o postare separată. Poate că va fi util/interesant pentru altcineva.
Informații: Frații Alexander și Valery Traugot sunt pictori, graficieni de carte și sculptori. Artiști onorați ai Rusiei. Născut la Leningrad într-o familie de artiști. Profesorul principal este considerat a fi tatăl său, Georgy Nikolaevich Traugot. Din 1956 lucrează în grafica cărților. Primele cărți au fost create și concepute împreună cu tatăl său - de unde și pseudonimul colectiv „G. A. V. Traugot”. Artiștii au proiectat aproximativ 200 de cărți. Basmele lui Andersen în designul lor au fost retipărite de 17 ori și au avut un tiraj total de peste trei milioane de exemplare. La competițiile întregi rusești, A. și V. Traugott au primit peste 30 de diplome, dintre care 14 - gradul I. Artiștii participă în mod regulat la expoziții de cărți și ilustrații: în Rusia - anual, precum și în Germania, Italia, Republica Cehă, Slovacia, Polonia, Japonia, Franța. Lucrările fraților A. și V. Traugot se află în muzee din Moscova (inclusiv Galeria Tretiakov), Sankt Petersburg, Tver, Arhangelsk, Petrozavodsk, Vologda, Irkutsk, Krasnoyarsk, Ryazan, Kaliningrad, precum și în străinătate: în Muzeul Andersen din Odesa, Japonia, Germania, Cehia etc., în multe colecții private din Europa, SUA, Israel.
Câteva ilustrații magice pentru suflet, preluate din traugot_g_a_v
, polny_shkaf
Și a_la_la_la
, pentru care le multumesc mult. 
Ediții moderne (la început - preț în ruble, descendent):
4300
4300
4100
740, 77
Al doilea în ansamblul familiei
Conversația este condusă de Evgenia Gershkovich
Poate că nu vă amintiți acest nume de familie, dar în copilărie era de neconceput să nu observați aceste imagini misterioase în cărțile voastre - Andersen, Perrault, Hauff, Apuleius, Bulgakov și alții - cu atât mai puțin să recunoașteți maniera caracteristică, în care un desen cu stilou măiestrie este ușor. atins de o pată de acuarelă. Pentru Traugott, sau mai degrabă chiar „G. A. V. Traugott” este în primul rând grafică de carte.
Pe Petrogradka, sub tavanul unui atelier tapetat cu hârtie argintie, care amintește mai mult de un decor de basm, lângă scara care duce la mezanin, undeva printre modelele de goelete și corvete, atârnă și strălucește în liniște o menora. Ultimul reprezentant al familiei, Alexander Traugot (a doua literă din abrevierea G.A.V.), când vorbește despre rădăcinile sale evreiești, conduce cu viclenie conversația într-o altă direcție. Nu vrea să vorbească despre asta, preferând să vorbească despre „părinți” creativi.
Alexander Traugott: Nu ma intereseaza deloc radacini. Spre deosebire de pisica mea iubita, care are un pedigree bogat, rădăcinile unei persoane cresc în sus, nu în jos. El se naște din impresiile pe care le primește în viață. Lermontov, să zicem, s-a născut din Pușkin.
Evgenia Gherșkovici: Cine esti tu de atunci?
LA:În tinerețe, din Toulouse-Lautrec, au mai fost și alți artiști și poeți... Dacă Domnul vrea, El va „crea din aceste pietre pe urmașii lui Avraam”.
Tatăl său, Georgy Traugot (prima literă din abrevierea G.A.V.), un artist, a fost absolvent al VKHUTEMAS, student al lui Matyushin și Rylov și membru al Societății Artiștilor din Leningrad „Krug”. În 1931, a plecat într-o expediție Birobidzhan de la Muzeul de Etnografie de Stat din Leningrad și, pe baza schițelor la scară mare, a finalizat două fresce: părțile Amur și Zheleznodorozhny ale Regiunii Autonome Evreiești. Și în 1946, el, singurul din întreaga ramură a Uniunii Artiștilor din Leningrad care s-a abținut de la votul pentru rezoluția Comitetului Central al Partidului Comunist al Uniunii Sovietice (bolșevici) în legătură cu munca lui Zoșcenko și Ahmatova. , i s-a amintit și de critica ideilor realismului socialist în artă, cu tot ce presupune aceasta. Nu era nevoie de acuzații de cosmopolitism - l-au declarat formalist, nu era de lucru, telefonul a tăcut. Pentru o lungă perioadă de timp. În septembrie 1961, Traugott Sr. s-a urcat pe bicicletă, a mers să admire apusul și nu s-a mai întors. A fost lovit de un camion. Cu toate acestea, cu cinci ani înainte de moartea sa, a reușit să facă debutul ca ilustrator pentru copii cu cartea „686 Funny Transformations”.
Împreună cu tatăl său, fiii săi Alexander și Valery (a treia literă din abrevierea G.A.V.) au lucrat la desene. De atunci, aceste trei litere, combinate într-un pseudonim comun, au fost prezente în toate cărțile pentru copii. Chiar și după moartea tatălui său și după moartea fratelui său în 2009, cu care a lucrat împreună, Alexander Georgievich Traugot, care are 81 de ani, își semnează lucrările doar în acest fel.
LA: Apropo, „686 Funny Transformations”, când a apărut, a fost vândut chiar la chioșcurile de ziare și era coadă pentru el. Deși puține cărți au fost cumpărate la acea vreme: oamenii au fost asurziți de război. Lipsa de carte a apărut mai târziu. Și apoi a fost sărăcia. În cinematograf erau anunțuri: „Nu le permitem cetățenilor să meargă desculți”. Nu știai asta?
DE EXEMPLU: Nu. Și datorită acelei experiențe, ai ales calea unui ilustrator de carte...
LA: Da, aceasta este o zonă fericită pentru mine, pot comunica cu o gamă largă de cititori. Și ceea ce este deosebit de valoros este că această profesie îți permite să taci (râde). Unii au recurs la ilustrația de carte doar ca o modalitate de a câștiga bani, precum Bulatov sau Kabakov, visând la o carieră de artist independent, dar eu și fratele meu nu am făcut-o niciodată. Am încercat să facem fiecare nouă lucrare personală pentru noi. Și părea că cititorul a simțit-o. Cititorul este mai inteligent decât noi. Prietenii și rudele noștri au fost mereu prezenți în ilustrații. Sau, dimpotrivă, străini, dar cei ale căror chipuri ne-au făcut impresie Și ne-a plăcut să citim. Și dacă nu au fost de acord cu interpretarea autorului, au făcut totul în felul lor. De la un personaj negativ la unul pozitiv. Am avut și întrebări pentru Pușkin.
DE EXEMPLU: Eu însumi l-am perceput pe Andersen datorită ilustrațiilor lui Traugott. Da, mi se pare că ești mai cunoscut în legătură cu literatura pentru copii.
LA: Da! Știi, nu consider ilustrația un tip special de artă. Întregul Ermitaj și chiar Rembrandt sunt toate ilustrații. Literatura exista în liniște fără tipărire, iar Homer era cunoscut pe de rost cu mult înainte de a fi scris. Dar copiii? Copiii care descoperă lumea sunt cei mai recunoscători spectatori. Și nu e nevoie să-i păcăliți hrănindu-le terci de gris otrăvit cu vulgaritate. Kharms a funcționat grozav pentru copii, deși a spus că nu-i plac copiii: „Ce să fac cu ei? Ucide? Dar asta este cumva prea mult! De fapt, el adora copiii, iar copiii îl adorau. Am văzut asta chiar eu în copilărie la bradul de Crăciun din Palatul Pionierilor. Sau Vvedensky a scris grozav pentru copii: „Tovarășul Budyonny s-a bătut, / S-a repezit la atac de optsprezece ori!” Și nu a fost o treabă de hack...
DE EXEMPLU: Acum ați desenat întregul Andersen, dar la noi textele lui au fost prezentate într-o formă distorsionată, fără tonurile religioase pe care le-a pus autorul. Ai încercat cumva să reziste la asta în ilustrațiile tale?
LA: Da, li s-a interzis să deseneze cruci. Ei bine, cum, de exemplu, poți evita asta dacă ilustrezi „Muncitorul Balda”? Ei bine, am desenat. Dacă lucrezi calm și ești convins de ceva, poți insista asupra tuturor. Andersen a fost repovestit. Aici, în „Ole-Lukoy”, Tokmakova în „Detgiz” a făcut duminică o zi de baie. În The Little Match Girl au aruncat și finalul religios, dar editorul nu ne-a spus nimic și l-a trimis tipografiei. Am fugit la director. Kolyunya, așa cum l-am numit la noi, era un om simplu. „Cum i-au tăiat coada lui Andersen?!!!” Și a restaurat totul. Deși am avut și discuții cu el. Într-o zi, ne-a sunat și ne-a întrebat amenințător: „De ce aveți un tigru pe fiecare pagină de o culoare diferită? Acum sunt chel, ceea ce înseamnă că voi fi mereu chel.” - „Da, dar, știi, chelia ta reflectă lumina zilei și a nopții și este întotdeauna diferită. Nu am experimentat o asuprire puternică a puterii sovietice, era deja fără dinți și oase. Un informator odată, stând jos, pe scările luxoase ale editurii Literatura pentru copii, m-a întrebat cu voce tare: „Când se va prăbuși regimul sovietic?” Și i-am spus de sus: „Niciodată! Pentru că stă întinsă”.
LA: Punin * a spus: „Nu există artiști nerecunoscuți! Cineva îi recunoaște în sfârșit pe ei, soția lor, în sfârșit!” Fiecare artist are propriul lui cerc care îl ajută. Aceasta era familia noastră, care era un ansamblu, o adevărată orchestră. Cu toții ne-am influențat reciproc fără a ne prețui misiunea, fără a avea nevoie de recunoaștere. Principalul lucru pentru noi a fost viața noastră și s-a reflectat în artă și invers. Fericirea și bucuria erau doar în capacitatea de a lucra.
DE EXEMPLU: La ce lucrezi acum?
LA: Deasupra „Faust”. Deși a fost făcut cu mult timp în urmă, tot nu mă lasă să plec. În general, chiar nu-mi place să termin. Amintește-ți, eroul piesei lui Edmond Rostand, cocoșul Chauntecleer îi spune raței: „Principalul lucru în artă, amintește-ți asta, rață, / Capacitatea de a nu termina: totul în rest este o glumă”.
* Punin Nikolai Nikolaevici(1888 - 1953), critic de artă, profesor, muncitor la muzeu.
Revista si editura
LECHAIIM, noiembrie 2012
În atelierul artistului
G. A. V. Traugott- colaborarea creativă a tatălui (Georgy Nikolaevich) și a fiilor (Alexander și Valery) Traugotov.
Născut în familia unui Sankt-Petersburg, doctorul Nikolai Yakovlevich Traugott, din germanii baltici de multă vreme rusificați. Mama lui, observând pasiunea lui Georgy pentru desen, i-a arătat desenele la clădire artistului Ivan Pavlovici Pokhitonov, care venise în patria sa din Belgia. Mi-au plăcut desenele. Pokhitonov, un maestru al peisajelor poetice în miniatură, a petrecut două veri învățându-l pe băiatul talentat să lucreze cu o perie subțire și să privească natura. În 1921, Traugott a venit din Syzran la Petrograd și a intrat în VKHUTEIN, ateliere de artă gratuite care au înlocuit Academia de Arte desființată.
Georgy Nikolaevich a locuit cu tânăra lui soție și cu părinții ei pe partea Petrograd, pe Bolshaya Pushkarskaya, într-un apartament comunal imens. Aici s-au născut fii - Alexandru, iar cinci ani mai târziu - Valery, în aceeași lună de vară.
fraţilor Alexander Traugot (n. 1931, 19 iunie) și Valery Traugot (1936, 23 iunie - 2009, 5 octombrie)- maeștri în grafică de carte, pictori.
Fiii au văzut cu ochii lor în tatăl lor, Georgiy Nikolaevich, un om de onoare, un artist, devotat artei în mod nobil și altruist și extrem de modest. Primele cărți au fost concepute și create împreună cu părintele G.N. Traugothom. G.A.V.– literele inițiale ale trei nume – George (tatăl), Alexandru și Valery. Au pus inițiala tatălui lor pe primul loc în abrevierea G.A.V., neglijând sunetul șocant.
Alexander Traugott a studiat la o școală secundară de artă la Academia de Arte.
Valery Traugot A absolvit Școala Gimnazială de Artă (SHS) la Academia de Arte, și-a continuat studiile la Moscova, la Institutul Surikov (în departamentul de sculptură), apoi a absolvit Școala Superioară de Artă și Industrială din Leningrad. V. I. Mukhina (1960).
Valery Georgievich - profesor, profesor la Școala Superioară de Artă care poartă numele. Mukhina din Sankt Petersburg, președinte al secției de grafică a Uniunii Artiștilor din Sankt Petersburg, artist șef al editurii Tsarskoye Selo, membru de onoare al Societății Prietenii din Berlin din Sankt Petersburg.
În timpul Marelui Război Patriotic, a fost evacuat dintr-un internat într-un sat siberian, unde primul său profesor a fost sculptorul G. A. Shultz, care a însoțit copiii și a fost rănit pe frontul de la Leningrad; apoi Valery Traugot, împreună cu alți copii ai artiștilor din Leningrad (V.V. Proshkin, V.G. Petrov și K.I. Suvorova), s-au întors la Leningrad. Fratele mai mare Alexandru, care a rămas cu familia sa în Leningrad, a supraviețuit blocadei.
„Gândim împreună. Și o simțim împreună. Aceasta este arta noastră. La fel ca muzicienii care sunt o orchestră și la fel ca acrobații de circ. Circ și orchestră – în aceste zone nu poți să-l falsești, lucrezi cu jumătate de inimă...”. Frații au fost învățați acest gen de muncă de către tatăl lor încă din copilărie. El va rămâne principalul lor profesor pentru tot restul vieții.
Sub această semnătură sunt ilustrate basmele preferate ale minunatului povestitor danez Hans Christian Andnersen, lucrările lui Maurice Maeterlinck, „Iliada” și „Odiseea” lui Homer, „Știința iubirii” de Ovidiu, „Măgarul de aur” de Apuleius, basmele fraților Grimm și Hauff și basmele lui Charles Perrault, îndrăgite de copiii din întreaga lume, basme populare rusești, basme cubaneze, cambodgiene, chinezești și japoneze, lucrări ale lui Pușkin, Aksakov, Tolstoi, Nabokov. , Gumilev, Bulgakov, lucrări ale unor scriitori germani, englezi, francezi, chinezi, maghiari, americani, polonezi și alți minunați ai lumii.
La competițiile întregi rusești, A. și V. Traugott au primit peste 30 de diplome, dintre care 14 - gradul I. Artiștii participă în mod regulat la expoziții de cărți și ilustrații: în Rusia - anual, precum și în Germania, Italia, Republica Cehă, Slovacia, Polonia, Japonia, Franța.
Lucrările fraților A. și V. Traugot se află în muzee din Moscova (inclusiv Galeria Tretiakov), Sankt Petersburg, Tver, Arhangelsk, Petrozavodsk, Vologda, Irkutsk, Krasnoyarsk, Ryazan, Kaliningrad, precum și în străinătate: în Muzeul Andersen din Odense, Japonia, Germania, Cehia etc., în multe colecții private din Europa, SUA, Israel.
Alexander Traugott locuiește acum la Paris.
La sfârșitul lunii martie 2014, Alexander Georgievich Traugot a primit premiul prezidențial „pentru contribuția sa la dezvoltarea artei domestice a ilustrației cărților pentru copii și tineri”, și anume pentru ilustrațiile cărții de A. Volkov "Vrajitorul din Oz", care va apărea anul acesta la editura Vita Nova.
Exemplu de ilustrații: „The Sword of Wieland” de Rudyard Kipling.
Pregătit pe baza materialelor din rețea.
Premii si premii:
